朱自清的荷塘月色课文原文

朱自清的荷塘月色课文原文

　　朱自清（1898年11月22日—1948年8月12日），原名自华，号实秋，后改名自清，字佩弦。原籍浙江绍兴，出生于江苏省东海县（今连云港市东海县平明镇），后随父定居扬州。中国现代散文家、诗人、学者、民主战士。以下是小编精心整理的朱自清的荷塘月色课文原文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　《荷塘月色》

　　这几天心里颇不宁静。今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了；妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。我悄悄地披了大衫，带上门出去。

　　沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路。这是一条幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。荷塘四周，长着许多树，蓊蓊(wěng)郁郁的。路的一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人。今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。

　　路上只我一个人，背着手踱（duó)着。这一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里。我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。

　　曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜(niǎo,nuó)地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉(mò)的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。

　　月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照；但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀(ē)玲(英语violin小提琴的译音)上奏着的名曲。

　　荷塘的四面，远远近近，高高低低都是树，而杨柳最多。这些树将一片荷塘重重围住；只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。树色一例是阴阴的，乍看像一团烟雾；但杨柳的丰姿，便在烟雾里也辨得出。树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。树缝里也漏着一两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。这时候最热闹的，要数树上的蝉声与水里的蛙声；但热闹是他们的，我什么也没有。

　　忽然想起采莲的事情来了。采莲是江南的旧俗，似乎很早就有，而六朝时为盛；从诗歌里可以约略知道。采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。采莲人不用说很多，还有看采莲的人。那是一个热闹的季节，也是一个风流的季节。梁元帝《采莲赋》里说得好：

　　于是妖童媛(yuàn)女，荡舟心许；鷁(yì)首徐回，兼传羽杯；櫂(zhào)将移而藻挂，船欲动而萍开。尔其纤腰束素，迁延顾步；夏始春余，叶嫩花初，恐沾裳而浅笑，畏倾船而敛裾(jū)。

　　可见当时嬉游的光景了。这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。

　　于是又记起，《西州曲》里的句子：

　　采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子清如水。

　　今晚若有采莲人，这儿的莲花也算得“过人头”了；只不见一些流水的影子，是不行的。这令我到底惦着江南了。——这样想着，猛一抬头，不觉已是自己的门前；轻轻地推门进去，什么声息也没有了，妻已睡熟好久了。

　　一九二七年七月，北京清华园。

　　思想内容

　　《荷塘月色》全文可以分为四个部分。开头一段为第一部分，第二、三两段为第二部分，第四、五、六三段为第三部分，最后四段为第四部分。

　　第一部分首先交代了作者去荷塘的时间和缘由。开头就说出这几天“颇不宁静”的内心状态。“颇”字是对不宁静心情的强调。下文中作者思绪翻飞，神驰万里，或行或止，或喜或愁，都和这“颇不宁静”的心情有着紧密的联系。这一句是作者进行艺术构思的焦点，也是《荷塘月色》这篇文章的文眼。它以强烈的直接抒情开始，将淡淡哀愁流露在字里行间，为全文定下了感情的基调。

　　第二部分从荷塘周遭的环境写起，向“荷塘月色”的主体进发。作者先写曲折幽僻的小煤屑路。通过“白天也少人走，夜晚更加寂寞”的叙述，暗写了在这种气氛环境中作者的一颗寂寞的心。继而实写荷塘四周的林木，虚写没有月光时的阴森气象，虚实相参地，勾勒出此刻荷塘的环境和作者的心境。最后以赞美今夜的淡淡月光作结。平时无意于荷塘的月色，尽管今晚的月光只是淡淡地，仍然觉得很好。读者带着这种思索转入了下一段。这个结句完成了由写景到抒写作者心情之间的过渡。第三段紧承第二段，披露自己所以中意于今夜荷塘的原委，抒发自己踏月寻幽的万端感慨。“路上只我一个人”提起了下边关于踽踽独行于荷塘的一番妙论。“背着手踱着”这一细节，微妙地展示了作者此刻稍有宽解的心情。接下去是一段内心剖白：“这一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里。”一种喜悦之情溢于言表，但是都加了“好像”、“像”这样修饰语，说明这种喜悦之情是建立在虚幻的遐想上的自我慰藉。从以后的行文中可知这当然也只能是不堪现实一击的淡淡地喜悦。尽管如此，由于此时此地能使身心挣脱生活的种种羁绊，偷得片刻安宁，因而才有了“什么都可以想，什么都可以不想。”“是个自由人”的感觉。只是这样一种感觉的获得，就能使作者发出：“且受用这无边的荷塘月色”的自足的惬意的心声，足见这样一个小天地对困扰于人事中的作者来说，是多么难求的境界。这句话，细加品位，最能撩人心绪。从作者苦涩的微笑中，读者看到了一个痛楚的灵魂对现实的反抗。

　　第三部分开始正式的对荷塘和月色的景致进行详细的描写。最先扑入眼帘的是满塘荷叶。“亭亭”一词表现了荷叶的风姿秀丽，“舞女裙”的比喻，恰到好处地写出了荷叶临风摇曳的姿态。在纵观之后，凝神细审，视线移到万绿丛中的点点白花。盛开的袅娜喜人，含苞欲放的流露着勾人情思的娇羞，十分传神地写出了荷花的不同姿态。进而用“正如一粒粒明珠，又如碧天里的星星”这样的比喻，写出荷花从光色上给人的感受。“明珠”是写近处荷花的玲珑剔透，“碧天里的星星”是写在满塘荷叶衬托和月光的辉映下，远处荷花的闪烁迷离。既看到宜人的花色，也就必然会嗅到沁人的花香。“缕缕清香”，能让读者真切地感受到，是很难的。但作者以歌声设比，用时断时续若有若无的远处的歌声，把听觉和嗅觉两种感觉沟通起来，这种移感修辞手法的运用，实在可以传神。在这番静态描写之后，又把荷塘的动态捕捉进镜头里。清风徐徐，荷叶的一丝颤动，化为一道碧痕，荡向荷塘那边。这种细致的描摹，使人宛然若见。在一连串的比喻描写之后，作者又用“更见风致”概括地写出淡淡月色之下，脉脉流水之上的荷叶的美。第五段描绘荷塘的月色。月色是单调的，难以着笔，而作者把它和形态不一、色彩有别的景物结合在一起进行描写，就使月色有了光上的变化。作者继续展示出月光下荷塘四周的景象。“远远近近”“高高低低”等重迭词语的运用，造成了树木错落有致的层次感。

　　第四部分为文章结尾。从单纯的写景写开来，进一步表现了作者不满现实，幻想超脱而不能得的复杂心理。

　　创作背景

　　《荷塘月色》作于1927年7月。1925年暑假后，北京清华学校加办大学部，成立国文系，俞平伯推荐朱自清为该校教授。8月，朱自清来到北京清华大学任教，此时的他单独而来，住在清华园的古月堂，家眷仍然留居白马湖。10月20日，朱自清在《语丝》第48期中发表诗作《我的南方》，表达对南方的怀念。“我的南方，我的南方，那儿是山乡水乡！那儿是醉乡梦乡！五年来的彷徨，羽毛般地飞扬！”此时距离他北大毕业，正好五年。1927年1月，朱自清接着北来，住在清华园西院，从此定居北京。该年7月创作了散文《荷塘月色》。

　　朱自清夫人陈竹隐在其《忆佩弦》一文中指出“1927年，蒋介石背叛了革命，大革命失败了，蒋介石统治了全国。佩弦当时没有找到正确的出路，四顾茫然，‘觉得心上的阴影越来越大’。他又在苦闷中彷徨了。他知道‘只有参加革命或者反革命，才能解决这惶惶然’。但在当时，他两条路都没有走，而是采取了逃避的办法。”陈竹隐认为，朱自清当时之所以创作此文，是因为大革命失败产生的“惶惶然”，进而导致朱自清内心的不平静。屈毓秀在其《试论朱自清和他的创作》中也提到过类似的观点：“轰轰烈烈的五四运动以后，文化统一战线内部开始分化……此外，一批小资产阶级知识分子，在这场暴风雨后则表现了苦闷和彷徨，朱自清就是这样……所以，在大时代面前，他感到歧路上的彷徨，觉得自己是‘一张烂纸，一张枯叶’，幻想‘超然’。超然的道路走不通，又寄望于‘找一件事，钻了进去，消磨了这一生’。”

　　艺术特色

　　1、构思奇巧

　　散文具有“文眼”，这是中国古代散文一条传统的艺术经验。唯有“眼”，题旨才会有隐显意境，才会有虚实，剪裁才会有详略，结构才会有疏密。《荷塘月色》是十分注重“眼”的安设的，并且充分地使之成为构思的“焦点”，也成为将作品的思想与艺术辩证统一起来的“凝光点”。

　　《荷塘月色》一开篇就点出文章的“文眼”———“这几天心里颇不平静”。接着写小路的“静”、月色朦胧的“静”，来反衬作者的“心里颇不宁静”。再接着以荷塘四周蝉声和蛙鸣的“闹”突出荷塘月色的“静”，又联想到江南采莲的旧俗：梁元帝的《采莲赋》和《西洲曲》关于采莲的热闹、嬉戏的情景，进一步反衬此时此地“荷塘月色”的“静”。最后画龙点睛“：这令我到底惦着江南了。”含蓄地揭示出“心里颇不宁静”的原因所在。文章这样的结构严谨细密，脉络清楚，又不露人工斧凿的痕迹，达到了散文“形散神不散”的可贵境界。散文的艺术魅力，集中地体现在艺术构思方面。朱自清的散文在构思上是十分讲究的。缜密而严谨，新奇而精巧，营构合理，“设眼有致”。

　　2、画面感强

　　有学者评论朱自清先生的写景散文如同“工笔画”，景物描绘精雕细刻，细腻传神。此言放在《荷塘月色》尤为确切。《荷塘月色》第四、第五自然段充分体现了朱自清先生散文“工笔画”的特点。

　　首先，朱自清先生把水乳交融、浑然一体的“荷塘月色”细分为“月色下的荷塘”与“荷塘上的月色”两部分。“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子而叶子却更见风致了。”这一段以月色为背景，重点描写荷塘的各样景；“月光如流水一般如梵婀玲上奏着的名曲。”一段以荷塘为背景，重点描写了月色的层次变化。这样划分，使景物描写得以细腻地进行。

　　其次，朱自清先生对剖开来的“月色下的荷塘”与“荷塘上的月色”两部分作进一步的“精耕细作”，从视觉（“弥望”“不能见”等）、听觉（“渺茫的歌声”“梵婀玲上奏着的名曲”等）、嗅觉（“清香”等）等角度去描写对象的形状、色彩、大小、数量、气味、声音，以及它们的运动变化。这样，就把景物表现得非常细腻。

　　再次，在“月色下的荷塘”与“荷塘上的月色”两部分的描写中表现出朱自清先生高超的修辞技巧。《荷塘月色》第四、第五自然段短短378字仅比喻就有十一处，另有拟人两处，通感两处和排比、夸张等修辞手法，比喻、拟人、通感的运用巧妙而自然。这样，就把“荷塘月色”描绘得细致入微，形象生动，让读者有身临其境之感。

　　3、语言隽永

　　朱自清散文的语言基调是朴素的，有一种清新、自然、典雅的美。

　　一是朴素美。朱自清的语言艺术是最为人称道的。他一向追求“谈话风”的语言境界，认为文学只有像“寻常谈话一般，读了才能亲切有味”。在《荷塘月色》中朱自清一开篇就说“这几天心里颇不宁静”，似乎把读者当做可以倾诉的朋友，让人觉得诚恳自然，一下子就把读者带入了那种情境中。再如“我悄悄地披上大衣，带上门出去”，“这路上阴森森的，有些怕人”等等，都平白如话，自然流畅，读之使人感觉分外亲切。

　　二是凝练美。朱自清具有很强的语言驾驭能力。他的语言看似普通，不做惊人之语，但实际上是经过作家的精心锤炼的。如“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上”，“泻”字紧扣“月光如流水一般”这个比喻，写月光照耀，一泻无余的景象，再加上“静静地”这个修饰语，就准确地写出了月光既像流水一般倾泻，但又绝无声响的幽静。再如“薄薄的轻雾浮起在荷塘里”，“浮”这个动词把水气和月色交织在一起，雾的轻柔以及自下而上逐渐扩散的特点准确地表达出来，给画面涂上一层素淡清雅的底色，月色朦胧，若有若无，给人以无穷的想象。一个“泻”字，一个“浮”字，用的绝妙之极。

　　三是音乐美。作者常常运用叠字叠句来深化物态情貌的形象感。在《荷塘月色》中，共运用了“日日”“渐渐”等叠词25个26次（“淡淡”重复了一次），使文章柔美、舒缓、流畅。同时“袅娜”“仿佛”“斑驳”“均匀”“到底”和“苍茫”“独处”“零星”“宛然”“酣眠”“一例”等双声叠韵词的运用也增加了语言的音乐美。

　　四是修辞美。生动形象的比喻、拟人、排比、对比等修辞手法的运用也是《荷塘月色》这篇文章语言的一大特点。经这些修辞手法装饰的语言更具艺术魅力。朱自清是一位善用比喻的高手，他的比喻，往往能出乎人的意料，发前人所未发，但又在情理之中，贴切自然。如“叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙”，以“亭亭的舞女的裙”喻叶子自然舒展的形态，赋予荷叶动态的美，极为生动，又极为贴切。再如“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星”。作者用“一粒粒的明珠”和“碧天里的星星”两个喻体同时比喻“白花”，分别突出苍茫的月光底下的荷花的光亮和白花在绿叶丛中隐约闪烁的动态。从色彩和光华上极写荷花之美，十分生动形象，又不落俗套，很能唤起读者诗意的联想和想象。

　　另外，朱自清也善于运用通感手法来塑造形象美。例如“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”，清香是嗅觉感受，可闻而不可听，可嗅而不可见。作者把淡淡的清香比做渺茫的歌声，就让读者很形象地体会到这香气是飘渺不定、似有若无的，非常新颖而又贴切。再如“塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲”，朱自清把树影与月光交织在一起时所构成的黑白相间的优美画面的视觉形象，转化为听觉形象，激起读者无穷的遐想。这样写，不但可以促使读者进一步想象荷塘上和谐的画面，宁静的气氛，而且大大丰富了月下荷塘诗一般美的意境。

　　名家评价

　　1、正面评价

　　现代作家、诗人张白山《漫谈〈荷塘月色〉》：“朱自清的《荷塘月色》是一篇传诵一时的作品，听说到现在也还有一些青年人喜欢读它，这大抵由它是抒情的散文，写景很美，满贮着诗意的缘故。”

　　现代文学研究家吴周文《谈〈荷塘月色〉》：“与作品的意境，基调相一致，诗人运用了近三十个各种类型的叠词，这些叠词渲染出一种雅而不俗的语言氛围，产生了独特的表情达意的效果。如描写荷花荷叶、运用了‘曲曲折折’‘田田’‘亭亭’‘层层’‘一粒粒’‘缕缕’‘密密’‘脉脉’等叠词，准确而又传神地描写出倾注诗人主观思想的美的形象。其中一些从古典诗词中选用的描写香草美人的叠词，大大浓化了妙若美女的荷花形象的情态和风韵，与作品的内在抒情取得了和谐的契合，使描写语言有一种典雅的美，清丽的美。”

　　现代文学研究家何以聪《朱自清早期散文的艺术特色》：“《荷塘月色》则以‘一路行去’为行文线索，从小路到荷塘到伫立顾思到神往凝想，形成鲜明的空间顺序，使各层情节得到步步深化，使内心感受得到充分展示，加上一首一尾，自然呼应，都显示出结构布局上的严谨精美，为细节的描写和简练的表现提供了坚实的基础，成功地表达出作品的主题和作者的复杂情绪。同时，从各篇的布局中都可以看出，有些部分精炼，有些部分松动，精炼和松动互相配合，互相调剂，做到疏密相间，呼吸自如，更是朱自清先生散文结构上严谨精美特色的高度表现。”“《荷塘月色》中‘一路行来，伫立凝想’这条线索，描绘着小路、荷塘，叶、花、香、动、月、树、雾、山、色彩是多种的，情态和角度也各各不同，但都扣住一个‘淡’字的韵味；蛙声蝉声的对衬，酣眠小睡的比喻，情境也交融在这个‘淡’字上；而这种集中烘托出来的‘淡’字韵味，正好跟作品内容‘偷来的片刻逍遥’的情态丝丝入扣，吻合无间，所以能收到巨大的感染效果。”

　　2、负面评价

　　现代作家、教育家叶圣陶《朱佩弦先生》：“他早期的散文如《匆匆》《荷塘月色》《桨声灯影里的秦淮河》都写得有点儿做作，太过于注重修辞，见得不怎么自然。”

　　现代文学理论家唐弢《晦庵书话朱自清》：“佩弦先生的《背影》《荷塘月色》《桨声灯影里的秦淮河》，是被称作早期散文里的代表作的，论文字，平稳清楚，找不出一点差池，可是总觉得缺少了一个灵魂，一种口语里所包含的生气。”

　　现代作家、诗人余光中《论朱自清的散文》：“朱文的譬喻虽多，却未见如何出色。且以溢美过盛的《荷塘月色》为例，……十一句中一共用了十四个譬喻，对一篇千把字的小品文说来，用喻不可谓之不密。细读之余，当可发现这些譬喻大半浮泛，轻易，阴柔，在想象上都不出色。……在想象文学之中，明喻不一定不隐喻，可是隐喻的手法毕竟要曲折、含蓄一些。朱文之浅白，这也是一个原因。惟一的例外是以睡眼状灯光的隐喻，但是并不精警，不美。”

　　作者简介

　　朱自清（1898—1948），原名自华，字佩弦，号实秋。江苏扬州人。“文学研究会”的早期成员，现代著名的散文家、学者。原任清华大学教授，抗日战争爆发后转西南联合大学任教。在抗日民主运动的影响下，政治态度明显倾向进步。晚年积极参加反帝民主运动。他的散文，结构严谨，笔触细致，不论写景抒情，均能通过细密观察或深入体味，委婉地表现出对自然景色的内心感受。抒发自己的真挚感情，具有浓厚的诗情画意。主要作品有《毁灭》《踪迹》《背影》《欧游杂记》《伦敦杂记》等。

　　1916年中学毕业后成功考入北京大学预科。1919年开始发表诗歌。1921年，加入文学研究会，成为“为人生”代表作家。1922年，与叶圣陶等创办了我国新文学史上第一个诗刊——《诗》月刊，倡导新诗。次年，发表长诗《毁灭》，引起当时诗坛广泛注意，继而写《桨声灯影里的秦淮河》，被誉为“白话美术文的模范”。1924年，诗文集《踪迹》出版。1925年，应清华大学之聘，任中文系教授。创作由诗歌转向散文，同时致力于古典文学研究。三·一八惨案后，他撰写《执政府大屠杀记》等文章，声讨军阀政府暴行。1928年，第一部散文集《背影》出版。1930年，代理清华大学中文系主任。次年，留学英国，并漫游欧洲数国，著有《欧游杂记》《伦敦杂记》。1932年归国，继任清华大学中文系教授兼系主任。一二·九运动中，他同学生一道上街游行。抗日战争爆发后，随校南迁，任国立西南联合大学教授。1946年10月返北平，受校方委托主编《闻一多全集》。同时，积极参加各项民主活动。1948年8月12日因胃穿孔病逝于北平，年仅50岁（一说：51岁）。

　　所作《背影》《荷塘月色》等篇，为中国现代散文早期代表作，有《朱自清全集》出版。

　　作品注释：

　　⑴闰儿：指朱闰生，朱自清次子。

　　⑵蓊（wěng）蓊郁郁：树木茂盛的样子。

　　⑶踱（duó）：慢慢地走。

　　⑷弥望：满眼。弥，满。

　　⑸田田：形容荷叶相连的样子。古乐府《江南曲》中有“莲叶何田田”之句。

　　⑹袅娜（niǎo nuó）：柔美的样子。

　　⑺脉（mò）脉：这里形容水没有声音，好像饱含深情的样子。

　　⑻风致：美的姿态。

　　⑼梵婀玲：小提琴（violin）的音译。

　　⑽丰姿：风度，仪态，一般指美好的姿态。也写作“风姿”

　　⑾渴睡：也写作“瞌睡”。

　　⑿妖童媛（yuàn）女：俊俏的少年和美丽的少女。妖，艳丽。媛，美女。

　　⒀鷁（yì）首：船头。古代画鷁鸟于船头。

　　⒁羽杯：古代饮酒用的耳杯。又称羽觞、耳杯。

　　⒂棹（zhào）：船桨。

　　⒃纤腰束素：腰如束素，齿如含贝（宋玉《登徒子好色赋》），形容女子腰肢细柔。

　　⒄迁延顾步：形容走走退退不住回视自己动作的样子，有顾影自怜之意。

　　⒅敛裾（jū）：这里是提着衣襟的意思。裾，衣襟。

　　人物经历：

　　1898年11月22日，出生于江苏省东海县（今连云港市东海县平明镇）。六岁随家人迁居扬州。在那里度过了童年和少年时代。他自幼继承父辈的家学渊源，受到士大夫家庭的影响，逐渐养成“整饬而温和、庄重而矜持”的文人气质。

　　年轻时的朱自清1912年进入江苏省立第八中学（今扬州中学）学习。

　　1916年中学毕业并成功考入北京大学预科，1917年升入本科哲学系。在北大期间，朱自清积极参加五四爱国运动，嗣后又参加北大学生为传播新思想而组织的平民教育讲演团。并与武仲谦结婚。[14]朱自清之名是他1917年报考北京大学时改用的，典出《楚辞 ·卜居》“宁廉洁正直以自清乎”，意思是廉洁正直使自己保持清白。朱自清选“自清”作为自己的名字，其意是勉励自己在困境中不丧志，不同流合污，保持清白。他同时还取字“佩弦”。“佩弦”出自《韩非子·观行》“董安于之性缓，故佩弦以自急”，意为弓弦常紧张，性缓者佩弦以自警。

　　1919年开始发表诗歌，作为新文学运动初期的诗人之一，他以清新明快的诗作，在诗坛上显出自己的特色。1919年2月出版他的处女作诗集《睡吧，小小的人》。

　　1920年修完课程，北京大学哲学系提前毕业。毕业后，先在杭州第一师范，后回到母校江苏省立第八中学（今扬州中学）教授国文、哲学，并任教学主任。继续参加新文学运动，成为文学研究会的早期会员。还参与发起新文学史上第一个诗歌团体“中国新诗社”和创办第一个诗歌杂志《诗》月刊等工作，支持由青年学生组成的湖畔诗社及晨光文学社的活动，为开拓新诗的道路付出了辛勤的劳动。

　　1921年参加文学研究会，是“五四”时期重要的作家之一。

　　1922年，他只身一人来到浙江台州第六师范学校任教，与俞平伯等人创办《诗》月刊，积极参加新文学运动。1925年8月到清华大学任教，开始研究中国古典文学，创作则以散文为主。

　　朱自清

　　1923年朱自清发表了近300行的抒情长诗《毁灭》，表明自己对生活的严肃思考和“一步步踏在土泥上，打上深深的脚印”，这种进取不懈的人生态度，在当时有较大影响。

　　1924年，诗文集《踪迹》出版。1925年，朱自清任清华大学中文系教授，开始从事文学研究，创作方面则转为以散文为主。

　　1927年大革命失败，中国的社会矛盾进一步激化。“四·一二”政变给朱自清思想带来极大的震撼，其思想和创作发生很大转折。他的作品不再限于日常生活的抒情小品，转向抨击现实丑恶的杂文。

　　1928年第一本散文集《背影》出版，集中所作，均为个人真切的见闻和独到的感受，并以平淡朴素而又清新秀丽的优美文笔独树一帜。

　　1931年8月，朱自清留学英国，进修语言学和英国文学；后又漫游欧洲五国；1932年7月回国，任清华大学中国文学系主任，与闻一多同事一起论学。

　　1932年8月20日，朱自清携陈竹隐回扬州省亲。朱自清和他的妻子在上海举办婚礼。1932年8月底，朱自清赴欧洲游学。

　　1934年，出版《欧游杂记》和《伦敦杂记》，是用印象的笔法写成的两部游记。

　　1935年编辑《〈中国新文学大系〉诗集》并撰写《导言》。翌年出版散文集《你我》，其中，《给亡妇》娓娓追忆亡妻武钟谦生前种种往事，情意真挚，凄婉动人。这一时期，朱自清散文的情致虽稍逊于早期，但构思的精巧、态度的诚恳仍一如既往，文学的口语化则更为自然、洗练。

　　朱自清抗日战争爆发后，朱自清随清华大学南下长沙，1938年3月到昆明，任北京大学、清华大学、南开大学合并的西南联合大学中国文学系主任，并当选为中华全国文艺界抗敌协会理事。抗日战争的艰苦岁月里，他以认真严谨的态度从事教学和文学研究，曾与叶圣陶合著《国文教学》等书。

　　1940年，朱自清在成都目睹饥民哄抢米仓，愤然写下《论吃饭》一文，犀利地指责当权者无视人民温饱，支持人们为维护自己的天赋人权而斗争。

　　1945年抗战胜利后，国民党政府发动内战，镇压民主运动。特别是1946年7月，朱自清的好友李公朴、闻一多的先后遇害，都使他震动和悲愤。于是他出席成都各界举行的李、闻惨案追悼大会，并报告闻一多生平事迹。

　　1946年10月，他从四川回到北平，于11月担任“整理闻一多先生遗著委员会”召集人。

　　1946年10月，经过漫长曲折的道路，在黑暗现实的教育和爱国民主运动的推动下，他成为革命民主主义战士。在反饥饿、反内战的实际斗争中，他身患重病，1948年6月18日[28]，签名于《抗议美国扶日政策并拒绝领取美援面粉宣言》，并嘱告家人不买配售面粉，始终保持着一个正直的爱国知识分子的气节和情操。

　　1948年8月12日，朱自清因患严重的胃病（严重的胃溃疡导致的胃穿孔）逝世，享年50岁。

　　创作特点：

　　散文

　　主题

　　朱自清散文的主题主要表现在五个方面，其一，言志表意；其二，览胜记游；其三，书怀抒情；其四，感悟觉世；其五，指摘时弊。

　　首先，言志表意散文。言志表意类散文在朱自清散文创作中占有比较重要的地位，这类散文反映了他的人生哲学和价值选择。

　　其次，览胜记游散文。《踪迹》《欧游杂记》和《伦敦杂记》等散文集中有许多为人所称道的览胜记游的散文名篇。朱自清览胜记游散文兼顾并重自然与人文地理的描述展示。如《桨声灯影里的秦淮河》《绿》《松堂游记》《扬州的夏日》《蒙自杂记》等即是将对自然风情的描写和人文景观的刻画紧密融合在一起。

　　其三，书怀抒情散文。朱自清怀念家人友朋的书怀抒情散文有《给亡妇》《儿女》《哀韦杰三君》《怀魏怀青君》《我所见的叶圣陶》等。即兴书怀抒情的散文有《匆匆》《春》《歌声》《荷塘月色》《择偶记》《飞》等等。

　　其四，感悟觉世散文。朱自清还是一个不断思索着现实人生的现代作家和教育家，他每每将自我的人生感悟和体验与读者共分享。他笔下的人生感悟，扎实而不玄虚，真切而不做作，常常将觉悟到的宝贵的人生奥秘，通过语言文字搭建的话语平台，尽量地向读者展示出来。如他散文集《语文影及其他》中的很多篇章就是将人生的诸多体验和感悟，娓娓道出。《谈抽烟》《说话》《沉默》《撩天》《正义》《论自己》《论别人》《论诚意》《论东西》等等。

　　其五，指摘时弊散文。朱自清在性格上是一个较为平和的人。他对时事政治往往尽量采取敬而远之的态度，但时势有时候也会逼着平和的人写出“浮躁凌厉”之文，在这些文章中表达了朱自清作为一个中国知识分子应有的良知。指斥时政的有《哀韦杰三君》《执政府大屠杀记》《知识分子今天的任务》等；批判落后社会现象的有《生命的价格——七毛钱》《航船中的文明》《白种人——上帝的骄子》《阿河》等。揭示社会潜在的问题和四伏的危机的有《论不满现状》《论且顾眼前》等。

　　风格

　　朱自清作者善于融情入景即景抒情，例如《荷塘月色》中，那轻纱般掩映下的荷塘景色，反映的恰是作者当时微妙的心思。他要无牵无挂独自享用无边荷塘月色，就是要摆脱“心里颇不宁静”，而追求刹那间安宁的心境的反映。由这种情绪所决定，荷塘景色全是一派幽静安宁的景象:花是零星的，香是缕缕的，风是微微的，月是淡淡的，从而产生了“小睡也别有风味”的所谓“恰是到了好处”的意境。追求刹那间安宁，为的是暂时忘却，这里曲折地反映了他对当时现实的不满。但作者毕竟不是真正超然，一听到树上的蝉声和水里的蛙声，一股愁思猛地袭上心头，不禁发出慨叹，“热闹是他们的，我什么也没有”但他却又释然。接着他又想起采莲的事，但他却又感到“可惜我们现在早已无福消受了”于是又想起《西洲曲》勾起了乡思，作者深切而又微妙地反映了他“乐得暂时忘记”而又不能“忘记”的万分苦恼的心情。作者一路写景也一路抒情，流连在无边荷塘月色里的，正是作者感触甚重的脉脉情思。作者缘情写景，以景衬情，不仅使作品具有绘画美，而且富有情趣美意境美。

　　朱自清喜爱古典诗词，对古典诗词非常熟悉。他写散文时能信手拈来使诗词的意境与散文的意境融为一体在散文中创造诗情画意的境界。例如他在《桨声灯影里的秦淮河》中对秦淮河月景的描绘：“那晚月儿已瘦却了两三分。她晚妆才罢，盈盈的上了柳梢头。天似蓝得可爱，仿佛一汪水似的；月儿便更出落得精神了。……是一条随意画的不规则的画线。”这一段，既有近物的细致刻画，也有远景的淡淡勾勒，而这一切又是为了突出画面的主体—月儿，为了写出秦淮河上独特的月景。从形态、精神两个方面，把没有生命的东西写得像有生命有感情的东西，色彩淡雅，画面优美。更可贵的，这并非是客观描绘，而是景中有情，情中有景。朱自清似乎把自己完全融化到画面里去了，在那里寻找到了寄托。朱自清要求文学语言要“回到朴素，回到自然”要“变故为新”。所以他的散文语言读起来使人感到朴实、自然而又清新，但写景抒情又不失细腻生动而有一种诗味。

　　朱自清在散文中也常常使用拟人的修辞手法，把“静”的景物写活了，例如：《春》写“小草偷偷地从土里钻出来了”。一个“钻’字，就表现出了春草冲破土层的挤劲，再加上“偷偷地”修饰，状其不知不觉出现，生动地表现了春草的活力，把春给写活了。在《松堂游记》写道：“好了，月亮上来了，却又让云遮去了一半，老远的躲在树缝里，像个乡下姑娘，羞答答的”。从前人说：“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”。作者采用拟人化的手法描写姗姗来迟而又被云半遮的月亮，喻为害羞的乡下姑娘。让人感觉情趣无穷。

　　朱自清朱自清爱用叠词，造成他散文的节奏感与韵律美。《荷塘月色》用了26个叠词，如“田田”、“层层”写荷叶的多、密、重叠相连，“曲曲折折’写荷塘的轮廓、形态，“淡淡”、“薄薄”写云雾的轻灵、缥缈，‘远远近近，高高低低”、“重重”写荷塘四面树丛的茂密，“翁翁郁郁”写树色的浓重，这些叠字叠词不仅增强了物态清貌的形象感，而且构成鲜明的节奏，和谐的韵律，富于音乐美。《桨声灯影里的秦淮河》叠词则多达72处。“在黯黯的水波里，又逗起缕缕涟漪”、“于是人们飘飘然如御风而行的我们”、“嵘朦胧胧”“富富丽丽”等，这一些叠词的运用，以及朱自清先生散文中长短句的巧妙搭配和儿化语的运用，使文章读起来错落有致，琅琅上口，颇有跌岩回环的听觉美感。特别是朱先生有意避免“是”字句，“有”字句和“在”字句，打破了常规句式的沉闷，使文章语言在洗炼中现出多样化。

　　朱自清的散文大多篇幅短小，构思更见匠心。《背影》无论写人、叙事、抒情都十分平实，但在平实中却孕育着精巧的构思。“背影”在文章中出现了四次，每次的情况有所不同，而思想感情却是一脉相承。第一次开篇点题“背影”，有一种浓厚的感情气氛笼罩全文。第二次车站送别，作者对父亲的“背影”做了具体的描绘。第三次是父亲和儿子告别后，儿子眼望着父亲的“背影”在人群中消逝，离情别绪，催人泪下。第四次在文章的结尾，儿子读着父亲的来信，在泪光中再次浮现了父亲的“背影”，思念之情不能自已，与文章开头呼应，把父子之间的真挚感情表现得淋漓尽致。《荷塘月色》在写心中“颇不宁静”，一路写来，却又处处见“静”。《春》从多侧面细描春之生机，而把文眼“一年之计在于春”置于描叙之中，毫无斧凿之痕。

　　诗歌

　　朱自清的诗，尽管数量不多，却在思想和艺术上呈现出一种纯正朴实的新鲜作风。其中如《光明》《新年》《煤》《送韩伯画往俄国》《群羊》《小舱中的现代》等，或热切地追求光明，憧憬未来，或有力地抨击黑暗的世界，揭露血泪的人生，洋溢着反帝反封建的革命精神，是初期新诗中难得的作品。

　　人物影响：

　　朱自清的作品《比兴》篇对“比”和“兴”的涵义，尤其“兴”的内涵进行了追根溯源的推理与探寻，并得出了鲜明的结论，指出“兴”为发端和譬喻。朱自清的研究成果对“兴”的研究规划了研究方向，奠定了理论基础，对后世的研究具有重要的理论意义。

　　纵观中国现代散文的发展史，“五四”时期的散文成就对现当代散文的创作影响最大。而这一时期散文成就最高的作家则要首推朱自清。朱自清散文中备受推崇的是那些写景抒情的篇章，其中描绘自然风光的部分，以真挚的情意、细致的观察、丰富的想象构成了浓郁诗情及漂亮缜密的艺术风格。秦淮河的灯月交辉，画舫凌波，与游览者的快意、渴慕之情相谐调，而山歌妓卖唱引起的怅惘、矛盾、幻灭等情思，意使“清艳的夜景也为之减色”。写景则融情于景，叙事则化意入事，这正是朱自清散文的动人之所在。他在深厚的古典文学的基础上融合中西方文化，创造了具有中国民族特性的散文体制与风格。

　　后世纪念：

　　朱自清故居在江苏省扬州市安乐巷27号，为晚清所建，今仍完好，计三间两厢一对照，另客座两间，大门过道一间，天井一方，是扬州传统的三合院式民间住宅。1982年被定为市级文物保护单位。