朱自清创作散文的艺术特点

朱自清创作散文的艺术特点

　　朱自清(1898年11月22日—1948年8月12日)，原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。中国近代散文家、诗人、学者、民主战士。下面我们为大家带来朱自清创作散文的艺术特点，希望能够帮到大家。

　　朱自清创作散文的艺术特点

　　【摘要】朱自清大师，因其娴熟高明的笔法、细腻温情的风格，写出了一篇篇文采斐然的散文，彰显了五四运动之后新文学思想的生命力和艺术性，被大家一致认为是新文学运动中独树一帜的散文大家。文章以朱自清大师文风的形成过程为切入点，讲述一代巨匠的散文风格和艺术特点。

　　【关键词】朱自清 艺术 风格

　　朱自清，生于1898年，逝世于1948年，本名自华，自号秋实，后改名自清，字佩弦;现代著名散文家、诗人、学者、民主战士。其散文淳朴细腻，清隽沉郁、语言洗炼，文笔清秀，包含真情实感，字里行间透着灵气。朱自清以其标志性的美文艺术风格，成为中国现代文学中一抹绮丽的色彩，建立中国现代散文全新的审美特征，创造了具有中国民族特色的散文体制和风格;代表作品有《寻朝》、《踪迹》、《背影》、《欧游杂记》等。

　　大师生于近代中国，对于所有炎黄子孙来说，都是一段沉痛的历史。在漫长曲折的人生经历后，大师以其深重的爱国情怀和对黑暗现实的强烈不满，成为了一名鉴定的民主主义革命斗士。纵使身患重病、缠绵床榻，也极力的投入反内战、反饥饿的民主斗争中，在《抗议美国扶日政策并拒绝领取美援面粉宣言》愤怒的签署了自己的名字，并告诫家人绝不能因为一点面粉而丢失对于国家的忠诚，从始至终坚持着自己的气节。毛主席曾大力的赞扬了朱自清大师不为美帝国虚伪“救济粮”折腰的爱国精神，评价他“宣示了我中华子民的英雄血性”

　　1 朱自清散文艺术风格的形成

　　民国时期的大家，其作品都带有那个残酷时代的'烙印，朱自清先生也不例外。先生开始拿笔写文章，便是受到了当时轰轰烈烈的“五四运动”的影像。自那时起，先生的散文一直与时代保持一致，深刻的反映了当时每个阶段的历史。后来的五四运动的低潮、再发展、西方文化刺激下传统文化的变革大跃进和大时代背景下的民族伤痛，都在先生的文中得到了详细的体现。而随着先生人生的前行，先生的文体日趋圆满，风格益发显著，最终诞生了独树一帜的朱自清派散文。

　　先生的文章偏向于叙事和抒情。先生叙事的散文，多是描写社会百态、芸芸众生;而抒情的散文亦或描写家庭的温脉的亲情(比如《父亲》、《儿女》)，亦或以大千世界内的自然之景传递出先生内心的感慨与思考(比如《桨声灯影里的秦淮河》、《春》、《绿》、《荷塘月色》等)。而说到借景抒情，不得不提先生的一篇绝佳之作《白马湖》，借着对曾经逝去的时光的回忆，先生用笔表达出了常人难以言喻的对故友的思念和牵挂。而本文将从结构、抒情、语言表达等角度来探讨先生的散文风格。

　　2 朱自清散文的艺术风格

　　2.1 结构上的艺术风格

　　就论散文自身而言，如其名所意，散文便是松散随性，不拘格式和规则，其文只求写出作者的主题思想，虽看起来语句飘忽东一句西一句，但“形散而神不散”。先生的散文更是得了其中真味。随意翻动先生的文字，看起来充斥着大量毫无关联的语句，可若静心细细研读，就能发现先生埋藏在其中的精巧构思和严谨的结构。譬如《荷塘月色》一文，先生一笔写景一笔说情，看起来松散不知所云，可仔细体会下，你就能感受到先生在字里行间表述出的苦闷，而随之你也被先生的文字所感染，被带进了他当时那苦闷而无法明喻的心情。这就是优异散文的必须品质之一。

　　2.2 抒情上的艺术风格

　　散文的另一大特色就是抒情。先生的散文中主要有三种抒情方式：借景抒情、借人抒情和接物抒情。

　　(1)借景抒情，在著名代表作《荷塘月色》中一开头就写道“这几天心里颇不宁静”，先生是为了追求片刻精神上的安宁，而走到了这片安详的荷塘月色中，为的只是暂时抛开烦恼，但先生忧思繁多，怎可能真的在这些景色中忘我沉迷?便是一片蝉鸣与蛙声，也能重新勾起先生的愁绪，叹道“热闹是他们的，我什么也没有”。安详的景色与阴云密布的心境的对比，体现出了先生对宁静生活的追求以及对黑暗现实的失落。先生对景色由衷的赞叹，更让人感受到他内心的复杂心情。

　　(2)借人抒情，在另一篇被采纳进高中教材的文章《父亲》中，描述到父亲从不放心茶坊而决定亲自来送，到帮助儿子挑选座位、叮咛嘱托，又跑去买橘子等一连串琐碎平常的小事中，用细腻的笔触描绘出了父亲对儿子深厚的爱。

　　(3)借物抒情，通过对日常生活的事物进行描写，看似不经意的小细节，却能被先生拿来表达出深沉的哲学思想。

　　2.3 语言表达上的艺术风格

　　先生的散文，其语言表述也是一绝，简要的形容就是：口语化、简练含蓄、画面感强。

　　(1)先生的观念里，文学创作中最忌讳用过于华丽的语言矫揉造作，语言就该是清新淳朴的。所以在先生的文字里，我们能发现大量的口语化淳朴清新的语言描写。譬如在写威尼斯的桥时，先生是这么写的“威尼斯并非没有桥，三百七十座，有的是。只要不怕转弯抹角，哪儿都走得到，用不着下河去。”于此类似的口语化表达，在先生的文集中俯拾皆是。这种口语化的表达不仅没有使得散文读起来十分的粗俗，而且让文章显得自然真实，翻开时犹如清风拂面。

　　(2)其次，先生的语言一直力求简练含蓄，不说废话。在《春》中有这么一句“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的”。拟人化的“偷偷”让文中的小草更添一分生气，使得冬去春来、生机盎然的场景描写生动形象，不显得刻板和套路化，多了几缕喜悦在其内。

　　(3)最后，先生的文字里能够装下一副画。你读完一遍先生的景，闭上眼睛，那画卷就在你的脑中铺陈开来。先生把“田田的叶子”写成“亭亭的舞女的裙”，那绿油油的叶子就恨不得从字中钻出，要与你共舞一番。而这种特殊的内涵，便来自于先生那细致入微的观察力。

　　3 结语

　　实际上，凡是成绩斐然文史留名作家，都具有自己辨识度极高的风格特色。朱自清作为中国文坛的一座高耸的山峰也不例外。朱自清通过自己在结构、抒情、语言表达等诸多方面自创的鲜明特色，为自己成为散文巨匠奠定了不可撼动的基础。随着社会的不断进步，读者对朱自清的解读可能还会更加深入， 但是有一点是永恒的， 那就是朱自清独特的写作风格将会在中国的新文学史上永远传颂的。

　　【参考文献】

　　[1]黄凌飞.情真意浓 精美缜密 清秀纯朴――朱自清散文特色的研究和分析[J].阅读与鉴赏：中旬，2011，(10)：3-3

　　[2]林金海.读美懂美享美--朱自清散文与小学语文[J].新校园(上旬刊)，2014，(6)：242-242

　　[3]迟卉.朱自清散文的语言艺术特色研究[J].科技风，2015，(22)：224-224

　　附：朱自清对待读者批评

　　《荷塘月色》是朱自清1927年任教清华大学时所写的一篇散文，因收入中学语文教材而广为人知，是现代抒情散文的名篇。

　　然而，一千个读者眼中就有一千个哈姆雷特。《荷塘月色》发表三年后的1930年秋，有个叫陈少白的读者给朱自清写了一封信，毫不客气地向这位大文豪指出，《荷塘月色》中对“月下荷塘”的描写严重失实。据其所知，夜里的蝉是从来不叫的。

　　看完来信，朱自清陷入了沉思，那晚漫步荷塘，到底有没有听到蝉声，他的确记不清了，于是到处查阅资料，也没有结果。朱自清是个很认真的人，便向身边同事询问，同事大多倾向那位读者的说法：蝉子晚上不叫。但同事的回答似乎不够权威，朱自清又写信请教昆虫学家刘崇乐教授。几天后，刘教授拿出一段书中的抄文，对朱自清说：“好不容易找出这么一段儿。”朱自清接过抄文，上面写道：平常夜晚蝉子是不叫的，但在一个月夜，他却清楚地听到蝉虫在叫。

　　拿到这个抄文，朱自清本可以作为自己并没有写错的证据，给陈少白读者一个确切的答复。可一向治学严谨的朱自清认为，刘教授是非常谨慎的昆虫学家，关于这个问题，他其实并没有说一个字。既然专家没有表态，那么，这段书中抄文也许只是一个例外。所以在他回信时，就告知陈少白，他请教了专家，专家也没有表态夜晚的蝉子是叫的.，并表示以后再版时，他将删掉有关“月夜蝉声”的句子。

　　此后几年，朱自清把这个切已的问题时常放在心里，便经常夜间外出，在树间徘徊、聆听，竟然有两次在月夜亲耳听到蝉子的叫声。

　　一转眼，到了抗战初期，那位陈姓读者又在《新学生》月刊上发文讨论这个问题，并引用了朱自清的那封回信，作为蝉子夜晚不叫的证据。而在这些年中，朱自清因为“有这切已的问题在心里”，所以特别关注这件事。当他看到陈姓读者的讨论文章时，很想写信给他，说明当时自己对昆虫学家的话有所曲解，现在自己的确听到了“月夜蝉鸣”。可是，由于战乱，搬了好几次家，弄丢了记载那位读者地址的信。于是，一贯对读者负责的朱自清，专门写了篇题为《关于“月夜蝉声”》的文章作答。

　　新中国成立后，朱自清文集再版时没有删除‘月夜蝉声’的句子。但此前朱自清已为此事专门写过一篇文章，真诚感谢陈少白读者的批评，认为认识事物，有一个繁复的过程，而求证的历程，充满悬念……幸而朱自清先生对作品、对读者抱有极其认真负责的态度，不然我们也许从《荷塘月色》中，就听不到“月夜蝉鸣”的美妙之音了。