语文《社戏》教学反思

语文《社戏》教学反思（精选6篇）

　　作为一位刚到岗的人民教师，我们需要很强的教学能力，通过教学反思可以有效提升自己的教学能力，教学反思我们应该怎么写呢？以下是小编整理的语文《社戏》教学反思（精选6篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　语文《社戏》教学反思 篇1

　　学习《社戏》一文，在分析“双喜”这个人物形象时，我要求学生们找出对该人物的有关言行描写的语句，进行讨论评价。有个同学对这句话“阿阿，阿发，这边是你家的，这边是老六一家的，我们偷那一边的呢？”中的“阿阿，阿发，”的说法提出疑问，问该怎么理解？我当时便以“表示说话时正在思考中”回答了。可过后细细一想，又觉得不妥。

　　经查阅，原人教版课文和《呐喊》中的《社戏》原文也都是说“阿阿，阿发”。

　　那么，不妥何在呢？

　　首先，既然有学生提到这个问题，看来它也是代表了部分学生的疑惑。编者、审查者可能为了保持原作，对此未做改动便选入教材。笔者揣测，原作或许表达的是作者本意，但选入教材，需要多从学生的角度去审视课文，去认知、感悟和学习。为避免造成学习的误区，是有必要对需更改的地方做出适当改动的。课文是学习的范例，在教材中出现这样的说话方式，对学生是有消极影响的。难道能让学生学习这样说话吗？

　　其次，从文中“双喜”说的话语来看，都是直言快语，表达流畅的。惟有此句说话吞吐，前后语句对照，也显得不够协调、一致。

　　《社戏》叙写的是幼时的“我”与农村小伙伴们看社戏的往事，抒发了对童年美好生活的回忆和留恋之情。在这些淳朴可爱的小伙伴中，双喜可谓是个当之无愧的“领袖”。你看：在众人都为“我”没能看上戏都叹息表同情时，是“最聪明”的他提议，“大船？八叔的航船不是回来了吗？”解决了看戏难的问题之一，工具；又是机警的他，在外祖母和母亲的迟疑中，看出了底细，大声地许诺，“我写包票！船又大；迅哥儿向来不乱跑；我们又都是识水性的！”点点想到，言之凿凿，有理有据。解决了看戏难的又一问题，陪客。让外祖母和母亲“也相信”“微笑了”。能干的他，“跳下船”“拔前篙”担负起舵手的重任，点开船，前进。完全是他才促成了小伙伴们前往赵庄看社戏。

　　看戏中，他解说人物和表演的精彩处。在“我”看不到铁头老生翻筋斗时，善解人意的“双喜”解释说，“晚上看客少，铁头老生也懈了，谁肯显本领给白地看呢？”也是他，在大家吁气、打呵欠的时候，提议“还是我们走的好罢”得到“大家赞成”。

　　偷罗汉豆时，心细的他提醒倘阿发的娘知道哭骂，又各人到六一公公的田里各偷了一大捧。吃完豆，他又顾虑到了八公公的骂，想好了对策。

　　“都回来了！那里会错。我原说过写包票的！”他向在桥上等候的“我”的母亲报平安。有始有终，顺利完成任务。

　　第二天，面对六一公公的责问，机智的“双喜”又坦诚而气壮地说：“是的。我们请客。我们当初还不要你的呢。你看，你把我的虾虾跑了！”句句有所指对。又“狡猾”的追究“虾跑了虾”的责任。

　　从以上表述中，我们看到了一个鲜活、明亮的形象。在“双喜”的话语中哪里有“思而后答”的呢？哪一句不是干净利落，展示了他的聪明机智。

　　笔者以为，将“阿阿”改为“阿发”好。

　　一方面，语言表述流利，不给学生以误导。符合原文人物语言先后的一致性。

　　另一方面，“阿发，阿发”也以反复的修辞，体现出一种急迫语气，合乎原作实情。

　　“偷豆”的情节发生在返航途中，因为划船太用力，夜晚了许久没有东西吃，正是“又饥又乏”，所以对桂生的“偷豆煮吃”的提议，“大家都赞成，立刻近岸停了船。”相信返航中，“双喜”也是划船卖力气最多的一个，自然也是吃豆的积极拥护者，并且还一马当先。因为他“先跳下去了”。“双喜”自会知晓“阿发”和“六一公公”的田，是不会也不用顾及“阿发”的面子，先考虑考虑再问。再者，都是常在一起的伙伴，他还能不了解“阿发”的为人吗？但由于挡不住“饥乏”之苦，吃豆的愿望强烈，才会有急切的心情，喊出“阿发，阿发”。以便在征询“阿发”的意见后，可好马上动手。

　　语文《社戏》教学反思 篇2

　　鲁迅以“我以我血荐轩辕”的誓言留给世界一个斗士的背影。他激情地呐喊：“掀掉这吃人的筵席”！“毁掉这厨房！”“打碎这铁屋子！”“创造一个全新的世界！”他的文章被称为匕首和投枪，因为他总是那么无情地解剖自己的丑陋（如《风筝》）、解剖社会的丑陋（如《狂人日记》）、解剖民族的丑陋（如《看客》）给麻木的国人看。他给人的感觉是冷峻的，是犀利的。然而，鲁迅毕竟不是天生的战士，他首先是一个人，是一个有血有肉的人。所以，鲁迅自有他温情的一面，象战士在未褪尽的硝烟中遥想和平。

　　七年级下册《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。然而，它是一篇被节选的面目全非的小说。这一点是我在初次教学本课时所没有注意到的。三年后，我重新翻阅资料，再读《社戏》，就决定换一种方式诠释这一课。

　　《社戏》选自《呐喊》。为什么充满诗情画意的《社戏》会和鲁迅同期的作品《狂人日记》、《阿Q正传》收录在一起呢？因为小说本身具有“一半是火焰一半是海水”的两面。小说写的是作为成人的“我”两次去北京看戏，痛感座椅如刑具，人情冷似铁，“觉得此地是不适合生存的”，于是回忆起儿时一段快乐的经历。如果把课文作为单一的文本来讲，势必会减损原作的本真。所以，我尝试从鉴赏“情趣”的角度入手，让学生理解《社戏》不单是写一群孩子的游戏，更是写一个成年人的精神返乡。

　　鲁迅是文学大家，他的深刻不是浏览所能体会的。《社戏》中的情趣以及道不尽的“人生经验通感”是它令我产生鉴赏教学尝试的根源。

　　看社戏是《社戏》一文中的中心事件，也是最令“我”难忘的。那么，社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的能连翻８４个跟头的铁头老生偏不翻跟头，蛇精和套了黄布衣跳老虎也始终没有出现，最怕看到的老旦却令人头疼地唱个没完。我是不是烦躁之下义无返顾地拂袖离去呢？学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋。我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！反观自己，我们谁不曾有过费尽心血拥有却怅然若失，但决不肯轻易抛弃的情感经历？瞧，鲁迅先生的一个“回望”，能勾起我们多少似曾相识的回忆啊。

　　小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘、泼墨最多的。为了满足远道来做客的“我”看社戏的渴望，小伙伴拍着胸脯“打包票”！决不吹牛！大的能把船驾得如“大白鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“迅哥”有小的陪坐在船舱里。多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解；“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝；归心似箭的行船想必也是操心虽“打包票”大人也会惦记。特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”，才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤裸的真情让人怦然心动！生活中，我们每一次的大度是否都如阿发般的由衷呢？后来双喜的.阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴，善良真诚的乡下孩子啊。他们难道不是比城里穿名牌、赛阔气的小新新人类更能让我们体会到少年之美吗？当然他们也是蛮调皮的，“豆荚豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我谈到此处时相视莞尔，课后他们写的《童年趣事》，证明很多人都曾有过类似的经历！

　　有同学对六一公公送豆的行为不以为然，觉得他做作，甚至有巴结之嫌。我就和学生谈起人的种种需要。马斯洛的需要层次理论认为，人首先需要满足的是生理需要，这和一般的动物没有什么区别。但是作为高等动物的人来说，他还有安全需要、社交需要、尊重需要、抱负需要。别人偷吃了自己的辛勤劳动成果，六一公公为什么要再送豆“巴结”一个孩子呢？因为这个远方来的小客人夸自己的豆好！自己的劳动被认可，自己的尊重需要得到满足！况且，在中国这个“万般皆下品，惟有读书高”的传统国度里，读过书的“迅哥”的夸奖又有了更高的意义。中国崇尚“女为悦己者容，士为知己者死”，那么，六一公公的送豆就有被尊重后的报答之意。

　　鲁迅先生写孩子之间的纯真，是在成年的“我”对都市生活失望的对比中突出的（这是编辑删去的内容），这不由得使我们认同，只有在对现实极度不满的情况下，才会更倾情地留恋逝去的岁月。“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，──也不曾看到那夜似的好戏了。”鲁迅留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的、留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物所连带出来的种种情感历程。哪怕是痛，也会在心头永恒的绽放。

　　学这一课时学生热烈的反应让我明白，语文课教无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路。如果一定要说有一点点成功，那也是尝试的结果。

　　语文《社戏》教学反思 篇3

　　人教版语文七年级下册第四单元的《社戏》是鲁迅作品中少见的充满温情的文章。《社戏》选自《呐喊》，看社戏是《社戏》一文的中心事件，也是最令“我”难忘的。

　　那么社戏真的很好看吗？学生从文章中发现答案是否定的，因为“我”渴望看的是“能连翻84个跟头的铁头老生”，但他偏不翻跟头，“蛇精和套了黄布衣跳老虎”也始终没有出现，最怕看到的“老旦”却令人头疼地唱个没完，此时的“我”真有点失望。但学生从“回望”一词中读出了“我”的留恋，我追问学生，除了抱有“老旦也许已经进去了”的幻想之外，难道没有别的原因了吗？学生联想自己生活的实际，读出了戏前波折的铺垫作用，如此难得的看戏机会，“我”付出了如此多的期盼、焦虑、失望、欣喜，就算戏不好看，“我”也不可能走得头也不回啊！更何况期间还有伙伴们的热情、关怀、体贴、照顾，这所有的真心真情，怎一个“走”字了得？“我”回望的不仅仅是“飘渺得像一座仙山楼阁似的”戏台，更是因想看社戏而产生的种种经历和体验！鲁迅先生的一个“回望”能勾起我们多少似曾相识的回忆啊！

　　小伙伴之间的淳朴友情，是作者动情描绘，泼墨最多的，为了满足远道来做客的“我”看社戏的愿望，小伙伴拍胸“打包票”！大的能把船驾得如“大鱼背着孩子在浪花里蹿”，而“我”有小的陪坐在船舱里，多么懂事的淳朴少年！“我”看不到翻跟头的铁头老生，有双喜善解人意的劝解，“我”有些倦了，马上有桂生舀来水喝，特别是可爱的阿发，大家想吃罗汉豆时，他并没有开口就表明自己的大方，而是“往来的摸了一回”才鼓动大家：“偷我们的吧，我们的大的多呢！”坦白赤祼的真情让人怦然心动！后来双喜的阻止不过是想到阿发的娘，才又偷了六一公公家的。这是一群多么懂事体贴善良真诚的乡下孩子啊！当然，他们也是蛮调皮的，“豆荚、豆壳全抛在河水里，什么痕迹也没有了。”一种偷偷做了坏事后不会被人发现的窃喜！不少学生在我讲到此处时都相视莞尔，课后布置他们写的《童年趣事》，证明很多学生都曾有过类似的经历。

　　鲁迅先生写出了孩子之间的纯真，写出了劳动人民的纯朴和厚道，留给我们的是人生经验的通感：我们难忘的，留恋的其实往往不是事物本身，而是由事物新连带出来的种种情感历程。

　　教这课时，学生的热烈反应让我明白，语文课教学无定法，换一种角度去理解和引导学生阅读，在增强他们学习兴趣的同时，也开拓了我们的教学思路，如果一定要说有一点点成功，那就是尝试的结果。

　　语文《社戏》教学反思 篇4

　　教完《社戏》，我又找到了旧课新教的途径，那就是教师不应拘泥于教学参考书提供的那些资料，也要独立思考，顿悟教材尚未被挖掘又有利于学生健康成长的人文元素。

　　我以为，在教法上，老师要勇敢打破传统的那一套教法，争取找到最佳的突破口，除旧布新，给保守迂腐的思维定势注入新的血液，让语文课堂焕发出勃勃生机，让教材不再是学生死记硬背的工具，而是变成促进学生语文素养全面发展的阶梯或拐杖。

　　过去，我教《社戏》经常是从课文分段和归纳段意入手，而这一次，我是从缩写课文开始，段落划分和归纳意思只字不提，学生反而更能整体把握文章的主体，我说到后面，学生能马上联系到前面。

　　过去，我讲课从介绍鲁迅开始，而这一次我从提问“为什么说平桥村是我的乐土”开始，鲁迅介绍等结束课文之前，联系文章末段深刻含义与中心意思的时候再联系起来一起说。

　　过去，我极少注意文章对一系列儿童心理的细微刻画，此次特别关注了，还挑出来板书于黑板：“郁闷——兴奋——急切——烦躁——依恋——欢畅——回味”，并合理建议学生应正确调控课堂情绪，联想到“人是情绪动物，不管大人还是小孩，”点拨引领学生对生活现象的正确理解。

　　最高兴的一点是，我能联系身边的生活实际，给学生适机的点拨：小孩的性格往往是家长教育的结果。本文虽然只写小孩和老人，不写一般成人，但读者可以推想到大人的为人态度与孩子一样是热情好客、真诚纯朴的，于是，我们才那么坚信平桥村的的确确是个民风淳朴、风光优美的江南水乡了。由此我们可以推广来联想，你们在学校的言行表现，等于是从另一个侧面暗示老师：你们的家长是怎样在家对你们进行辛勤引导的。

　　有句歌词唱得好，“只要一点点改变，生活就变得更美好”。没错，教师创造性劳动，主要就表现在随时随境改变自己教学思路，去适应不同背景下的学生更快的发展需求。

　　语文《社戏》教学反思 篇5

　　教师在角色的转变上也迈出了一步。新课程对课堂教学改革的要求，首先突出师生的关系。本案例试图通过对话的方式，达到课堂的一种理想境界：课堂成为学生展示自我的舞台，成为孕育智慧的沃土；教师与学生和文本之间实现真正的对话。在这堂课里，我惊喜地感觉到学生的思维在相互碰撞着，也相互启示着。当学生隐约发现了声音描写的美、看戏时红红绿绿的动的感觉时，教师能很好地倾听，并给予肯定、引导和启示，归纳总结方法，站在一个高度，带领他们往更深层的方向前进。这时，教师是一个领路人，领着他们向着更高的目标走去。当学生的思维在相互的碰撞中激起串串火花，别人的想法为自己所吸收，自己的看法也被别人的看法所唤起时，真正的课堂交流开始了。这时，教师是一个真诚的听众——真的，有什么比用心倾听更能表达我们内心的赞许呢？当学生的交流遇到障碍时，教师给予疏导、示范，与学生交换意见，并在他们的话题中适时地表达自己的一些见解，履行自己的职责，使课堂对话更坚实地向教学目标走去。这时，教师是首席，也是朋友，把众多的力量拧成一股劲，在他们需要帮助时真诚地助一臂之力。当学生与学生、教师交流时，教师需要直接地引导探究活动，又要融点拨、校正、概括、提升、评价、赞赏于一体。这时，教师是课堂的促进者，适时运用教学策略，促进教学的动态生成，更好地体现教学现场的活力与真实。这节课中教师扮演着多种角色，在阅读教学中于无意中有意引导，在发散思维中提升高度，使课堂有了我们课前期待的效果。

　　这节课让我深深感到，如果教师能更好地孕育发现的土壤，如果学生发现的眼睛能被擦亮的话，那么，学生那颗体悟的心便会光芒四射：对作品的发现，对自我潜在精神的发现，对“人”的发现。正如所谓的“一花一世界，一树一菩提”，只要发现意会，自然界的花鸟鱼虫皆可悟道。经典的作品也就散发出永远的清香。

　　语文《社戏》教学反思 篇6

　　教完《社戏》，我又找到了旧课新教的途径，那就是教师不应拘泥于教学参考书供给的那些资料，也要独立思考，顿悟教材尚未被挖掘又有利于学生健康成长的人文元素。

　　我以为，在教法上，教师要勇敢打破传统的那一套教法，争取找到最佳的突破口，除旧布新，给保守迂腐的思维定势注入新的血液，让语文课堂焕发出勃勃生机，让教材不再是学生死记硬背的工具，而是变成促进学生语文素养全面发展的阶梯或拐杖。

　　过去，我教《社戏》经常是从课文分段和归纳段意入手，而这一次，我是从缩写课文开始，段落划分和归纳意思只字不提，学生反而更能整体把握文章的主体，我说到后面，学生能立刻联系到前面。

　　过去，我讲课从介绍鲁迅开始，而这一次我从提问为什么说平桥村是我的乐土开始，鲁迅介绍等结束课文之前，联系文章末段深刻含义与中心意思的时候再联系起来一齐说。

　　过去，我极少注意文章对一系列儿童心理的细微刻画，此次异常关注了，还挑出来板书于黑板：郁闷――兴奋――急切――烦躁――依恋――欢畅――回味，并合理提议学生应正确调控课堂情绪，联想到人是情绪动物，不管大人还是小孩，点拨引领学生对生活现象的正确理解。

　　最高兴的一点是，我能联系身边的生活实际，给学生适机的点拨：小孩的性格往往是家长教育的结果。本文虽然只写小孩和老人，不写一般成人，但读者能够推想到大人的为人态度与孩子一样是热情好客、真诚纯朴的，于是，我们才那么坚信平桥村的的确确是个民风淳朴、风光优美的江南水乡了。由此我们能够推广来联想，你们在学校的言行表现，等于是从另一个侧面暗示教师：你们的家长是怎样在家对你们进行辛勤引导的。

　　有句歌词唱得好，只要一点点改变，生活就变得更完美。没错，教师创造性劳动，主要就表此刻随时随境改变自我教学思路，去适应不一样背景下的学生更快的发展需求。