虞美人原文翻译及赏析

虞美人原文翻译及赏析通用15篇

虞美人原文翻译及赏析1

　　原文：

　　虞美人·影松峦峰

　　清代：侯文曜

　　有时云与高峰匹，不放松峦历历。望里依岩附壁，一样黏天碧。

　　有时峰与晴云敌，不许露珠轻滴。别是娇酣颜色，浓淡随伊力。

　　译文：

　　有时云与高峰匹，不放松峦历历。望里依岩附壁，一样黏天碧。

　　一时间云彩与高峰相聚，与峰间青松不明的样子。望着依偎在另一侧岩壁的云彩，一样的与天交接。

　　有时峰与晴云敌，不许露珠轻滴。别是娇酣颜色，浓淡随伊力。

　　有时候山峰与天气作对，不允许山间的.露珠轻易滴落，而云气的颜色深浅浓淡，随着山崖之势变化。

　　注释：

　　有时云与高峰匹，不放松峦(luán)历历。望里依岩附壁，一样黏(nián)天碧。

　　历历：清楚明白。松峦峰：山名，浙江遂昌、河北平泉、辽宁锦州等地均有之，此处可能指浙江。

　　有时峰与晴云敌，不许露珠轻滴。别是娇酣(hān)颜色，浓淡随伊力。

　　赏析：

　　此词咏山岚云雾变幻奇观。上片以云为主，下片以山为主。各以“有时”两字作领，叙次井然，奕奕有神。全词以拟人手法，写得清新别致，和婉多姿。

虞美人原文翻译及赏析2

　　原文：

　　虞美人·疏篱曲径田家小

　　宋代：周邦彦

　　疏篱曲径田家小。云树开清晓。天寒山色有无中。野外一声钟起、送孤蓬。

　　添衣策马寻亭堠。愁抱惟宜酒。菰蒲睡鸭占陂塘。纵被行人惊散、又成双。

　　译文：

　　疏篱曲径田家小。云树开清晓。天寒山色有无中。野外一声钟起、送孤蓬。

　　稀疏的篱笆，曲折迂回的小路，小小的田舍农家。清晨，笼罩在树林上的云雾渐渐散开。寒气逼人，山峦在晨雾中若隐若现，似有还无，四野一片寂静，远处传来一句山寺的钟声，目送一叶孤蓬起帆远行。

　　添衣策马寻亭堠。愁抱惟宜酒。菰蒲睡鸭占陂塘。纵被行人惊散、又成双。

　　添了一件衣服，策马扬鞭去寻找驿站，愁绪满怀，唯有买些酒来驱寒解愁。池塘里，鸭子正熟睡于茭白和蒲草丛中，即使被匆匆行路之人惊起，很快又成双成对地聚在一起。

　　注释：

　　疏篱曲径田家小。云树开清晓。天寒山色有无中。野外一声钟起、送孤蓬。

　　疏篱：稀疏的篱笆。曲径：曲折迂回的'小路。蓬：船。

　　添衣策马寻亭堠（hòu）。愁抱惟宜酒。菰（gū）蒲睡鸭占陂（bēi）塘。纵被行人惊散、又成双。

　　亭堠：有顶无墙，供休息用的建筑物。菰蒲：菰和蒲；借指湖泽。陂塘：狭窄的池塘。

　　赏析：

　　这是一首叙写送行惜别的词作。词人为心上人送行，首二句所描绘的农家景致是他们临分手之处：“疏篱曲径田家小，云树开清晓”，“疏篱”、“曲径”是典型的农家景致，也是词人于清晨所见近处之景，再往远处看，笼罩在树林上的云雾渐渐地散开，时间到了清晨，分手的时分已在即。“曲径”，唐诗人常建《题破山寺后禅院》诗有“曲径通幽处，禅房花木深。”此外，“云树开清晓”句，似化用秦观《满庭芳》词中“晓色云开”句，但周词的词序颠倒，所以这里的“开”字似更为精炼。“天寒山色有无中，野外一声钟起、送孤篷”，三、四两句承上而来，词人的目光依旧停留在远处，但见晨雾迷漫，带着寒气的山峦在云雾中若隐若现，分别的时刻终于到了，四野一片寂静，只见远处山寺钟声传来，这给凄清的送别场面又增添了一层感伤色彩。“天寒”句，化用王维《汉江临泛》中的诗句：“江流天地外，山色有无中。”词作上片以“疏篱”、“曲径”、“田家”、“云树”、“山色”、“孤篷”、“野外”等描绘一幅素淡画面，画面极为清静淡雅，再衬以钟声，使得画面富有动感，在这种环境中送别，心境自然是凄凉而忧郁的。

　　词作下片转而叙写自己的心情。但词人并不是以直抒胸臆的方式来表达，而是以一个个动作和画面来达到表述之目的。“添衣策马寻亭堠，愁抱惟宜酒”。这是说送走心上人后，感到寒意袭人和愁意缠绕心间，于是便添加衣服，策马扬鞭去找驿站，买些酒来驱寒解愁。“亭堠”，亦作亭堡，原为侦察、瞭望的岗亭。《后汉书·光武纪》载：“筑亭堠修烽燧。”这里当是指古代废置之亭堠，已改为置酒供行人休息场所。因前文已交代“天寒”，故此遂有“添衣”，但实质上是写词人之心寒愁浓。词人又写自己急急忙忙地寻找亭堠，说明其离愁之浓重。“愁抱”一句是全词中唯一的直抒其情，“惟宜”二字，强调了一种无可奈何之情，亦可理解为本词的主旨。歇拍二句，词人又忽地转入写景，“菰蒲睡鸭占陂塘，纵被行人惊散、又成双”，词人饮罢解愁之酒，又匆匆上路，马蹄声声，惊散了池塘旁水草中尚在熟睡的鸭子，但很快它们又成双地聚在一起睡着了。宋诗人黄庭坚《睡鸭》诗有：“天下真成长会合，两凫相依睡秋江。”这本是乡野常见之景，然实是词人有感而发，借此以衬托自己的孤单，寄托自己的“愁抱”。正如江淹《别赋》中所写：“是以行子肠断，百感凄恻。风萧萧而异响，云漫漫而奇色。舟凝滞于水滨，车逶迟于山侧。”词作下片以“添衣”、“策马”、“寻亭堠”一系列行动，及鸭睡陂塘之景，侧面写出了词人送别心上人之后无法抒发的“愁抱”，也暗示出词人是位羁旅在外的行人。他似要极力在词作中淡化自己的愁绪，然仍抑止不住地流露出来。

　　全词炼字度句，精炼含蓄，疏密相间，勾勒微妙，语言深沉，格调超然。

虞美人原文翻译及赏析3

　　原文

　　丝丝杨柳丝丝雨。春在溟濛处。楼儿忒小不藏愁。几度和云飞去、觅归舟。

　　天怜客子乡关远。借与花消遣。海棠红近绿阑干。才卷朱帘却又、晚风寒。

　　翻译/译文

　　垂下一丝丝杨柳，飘下一丝丝细雨。春天就在迷迷潆漾之处。我觉得梳妆楼太小了，藏不下我的许多忧愁。闲愁好几回同云飞去寻觅一只送我回乡的轻舟。

　　上天怜我客中游子故乡遥远，借一株海棠花给我消遣。海棠花淋雨后更红艳，好像有意靠近绿栏杆。可我刚刚卷起红帘子，偏偏又碰上晚来风寒。

　　注释

　　①虞美人：词牌名，此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。古代词开始大体以所咏事物为题，配乐歌唱逐渐形成固定曲调，后即开始名为调名即词牌。梳楼：指女子梳妆楼，即闺楼。

　　②丝丝：柳枝的柔姿，描画了春雨连绵不断的形象。喻指丝丝愁绪。

　　③溟濛（míng méng）：指黑暗模糊，泛指春雨弥漫。

　　④忒（tè）：太，过甚。藏：隐忍、按捺已久。

　　⑤客子：指思妇远在异乡的丈夫。乡关：家乡。

　　⑥消遣：消解、排遣愁闷。

　　⑦阑干：本指栏杆，这里是借指海棠花红绿相映、纵横交错。

　　赏析/鉴赏

　　词的上片首二句登临即景。杨柳如丝，细雨绵绵，霏霏雨幕中，柳丝轻拂。远处烟雨笼罩，呈现出一派迷蒙缥缈的景象。这二句，一近景一远景，一工笔细描，一简笔勾勒，词人运用了画家的艺术笔法，描摹出江南春雨特有的景致，犹如一幅秀雅的水墨图。“丝丝”这一叠词，看似平常，其实颇见巧妙：既逼真地再现了柳枝随风婆娑起舞的柔姿，也生动地描画了春雨连绵不断的形象．暗衬倚栏人愁绪的万缕千丝。由于词人把握准了柳丝、细雨的特征，写出了两者的天然神韵，因而，词的起句尽管重复出现了“丝丝”这一叠词，却并不使人觉得累赘。相反产生了特定的渲染效果，使词具有丰富的内涵。从音调上讲，这两个叠词协畅自然，念来琅琅上口，增强了词的艺术美感。“楼儿忒小不藏愁”，转入触景伤怀的心理表现。写愁尤难，因为是一种抽象的思绪情感，很难捉摸，所以，诗词中或有以水喻愁之多的，或有以舟载不动喻愁之重的。如：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”（李煜），“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”（李清照），皆运用生动的比喻使无法捉摸的愁情具体化、形象化，成为可感的物质。蒋捷此句则以“楼儿忒小”藏不下作喻，和以“水”、“舟”作喻有异曲同工之妙。句中的“藏”字，表现了词人对如许愁苦的隐忍、按捺。但以其愁太多，楼儿忒小，藏不胜藏，因而这“愁”便冲出小楼，“几度和云飞去觅归舟”了。“几度”一词，渲染了词人思归之情的执着与痴迷，感情色彩显得更浓重。然而，幻想毕竟不是现实，幻灭后只能更添忧愁。

　　词的下片“天怜客子乡关远，借与花消遣”是词人在急切盼归不成之后的心理活动。前句点明题旨，词人凭空拈来一个“天怜”，把客愁乡思表现得更加突出，意思更深了一层。但“天”怜则怜矣，却不能赐以归舟，而只能“借与花消遣”。“借”字用得不同凡响，客居他乡，花非我有，以花消愁，也只能“借”之而已。这两句，一“怜’’一“借”，自怜自悯，自我安慰，婉转含蓄地表达了他乡孑然之苦，以及思乡怀人、愁苦难消的复杂心理活动。“海棠”两句，承“花消遣”而来，化用韩偓“海棠花在否？侧卧卷帘看”诗意。这两句连轴而下，辗转多姿，曲尽其愁。海棠临槛（栏杆），红绿相映，而细雨中的海棠，颜色更非一般。唐郑谷咏海棠诗有“秾丽最宜新著雨”句，宋范纯仁海棠诗亦有“濯雨正疑宫锦烂”句。词人在这里写的也正是雨中海棠。从字面上看，词人本欲赏花遣愁，但映人眼帘的，偏又是竞相吐艳的红海棠。联想自己久滞客中，韶华渐老，思乡自怜之情，油然而起。显然，词中写海棠的真正用意，却是写愁。王夫之《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”词人在这里正是以乐景写哀，用的正是这种增一倍的反衬手法。所以，貌似红绿满眼，实际上却暗含了苏轼海棠诗“雨中有泪亦凄惨”的句意。何况卷帘之际，迎面而来的又是那寒森森的晚风呢。显然，这是一个婉转含蓄、余意不尽的结句。

　　上片以描写景物为主，勾画出迷离氤氲的春景图。首句中叠字的运用，增加了词作的韵律美，渲染出柔美朦胧的春景，“丝丝”二字同时引出下文的抽象“愁绪”。“丝”的形态与愁绪贴合，赋予难状的心理状态以具体形态。下片开头便揭示了这首词词的主旨，词人在外漂泊，心情惆怅，思乡归家之心热切。“借”字点明这份“与花消遣”的.好心情只是一时的，委婉地表达了词人客居他乡的孤苦。娇艳的海棠花与漆刷的绿栏杆形成鲜明的色彩对比，词人隐秘的深层忧伤借着强烈的视觉效应透露出来。

　　词人并不刻意雕琢词采，而是随性而发，自然天成。纤细精巧的语句慢慢串联出一首哀婉悲切的游子思乡佳作。“杨柳”、“丝雨”、“楼儿”、“海棠花”以及“绿栏杆”无不是自然界中柔美夺人眼球的景物。但在这首词中，这些景物构筑的意境却并不明丽，而隐含着词人深切的愁苦。

虞美人原文翻译及赏析4

　　原文：

　　春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

　　雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。(栏通：阑)

　　译文

　　春花秋月的美好时光什么时候结束的，以前的事情还记得多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚怎能忍受得了回忆故国的伤痛。

　　精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该都还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像那不尽的春江之水滚滚东流。

　　注释

　　此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

　　了：了结，完结。

　　砌：台阶。

　　雕阑玉砌：指远在金陵的南唐故宫。

　　应犹：一作“依然”。

　　朱颜改：指所怀念的人已衰老。

　　君：作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。

　　赏析：

　　《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命歌妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

　　“春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的`南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。 “又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。

　　“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。全词虚设回答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔写得自然而一气流注，最后进入语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄伟。

虞美人原文翻译及赏析5

　　虞美人·玉阑干外清江浦

　　玉阑干外清江浦，渺渺天涯雨。好风如扇雨如帘，时见岸花汀草、涨痕添。

　　青林枕上关山路，卧想乘鸾处。碧芜千里思悠悠，惟有霎时凉梦、到南州。

　　翻译

　　独倚栏杆向远处望去，清江浦在哪里呢？大雨迷蒙，连天涯都一片苍茫。好风像扇子，好雨似挂着的珠帘。只见岸上红花开放，汀洲覆满绿草，浸水的印痕在不断上涨。

　　想象自己的梦魂进入了关山之路，那游冶的旧处在哪里呢？如今只剩梦影依稀，不堪回首。碧绿的平野延伸至天际，引起离人无尽的归思。只有在偶然的美梦中，才能回到长期思念的南方。

　　注释

　　清江浦：清江，又名沙河，在今江苏淮阴市北淮河与运河会合处。浦，水滨。

　　渺渺：形容雨大，迷漾一片。汀草，水边的野草。

　　青林：喻梦魂。

　　乘鸾：指仙游。秦穆公女弄玉好乐，萧史善箫，穆公为筑凤楼，二人吹箫，凤凰来集，遂乘而仙去。

　　南州：南方。

　　鉴赏

　　这首词，是写春夏的雨景并由此而勾起的怀人情绪。

　　上片从近水楼台的玉阑干写起。清江烟雨，是阑干内人物所接触到的眼前景物；渺渺天涯，是一个空远无边的境界。“好风如扇”比喻新颖，未经人道，春夏，往往有这样的景色。陶渊明诗“春风扇微和”的扇字是动词，作虚用；这里的扇是名词，作实用；同样给人以风吹柔和的感觉。“雨如帘”的绘景更妙，它不仅曲状了疏疏细细的雨丝，像后来杨万里诗“千峰故隔一帘珠”那样地落想；而且因为人在玉阑干内，从内看外，雨丝就真像挂着的珠帘。“岸花汀草、涨痕添”，也正是从隔帘看到。“微雨止还作”（苏东坡句），是夏雨季节的特征。一番雨到，一番添上新的涨痕，所以说是“时见”。“涨痕添”从“岸花汀草”方面着眼，便显示了一种幽美的词境。这是精细的'描绘，跟一般写壮阔的江涨气势采用粗线条勾勒的全不相同。

　　下片由景入情。见到天涯的雨，很自然地会联想到离别的人，一种怀人的孤寂感，不免要涌上心头，于是幻想就进入了枕上关山之路。只有模糊的梦影可以回忆乘鸾的旧踪。碧芜千里的天涯，自然引起“王孙游兮不归”的悠悠之思呢。可是温馨的会面，在梦里也不可能经常遇到。“惟有霎时凉梦、到南州”，这么一结，进一层透示这仅有的一霎欢娱应该珍视，给人的回味是悠然不尽的。

　　这首词虽是相思怀人之作，但格调清朗疏淡，没有一丝缠绵悱恻的凄清，在同类题材中不多见，在一定程度上开拓了词境。

　　艺术手法上，这首词层次分明，对比鲜明；上片写白天，下片写晚上；上片写景，下片抒情。

虞美人原文翻译及赏析6

　　虞美人·听雨

　　少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。

　　而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。

　　古诗简介

　　《虞美人·听雨》是宋代词人蒋捷创作的一首词。这首词以“听雨”为媒介，概括出少年、壮年和晚年的特殊感受，将几十年大跨度的时间和空间相融合：少年只知追欢逐笑享受陶醉；壮年飘泊孤苦触景伤怀；老年的寂寞孤独，一生悲欢离合，尽在雨声中体现。此词在结构上运用时空跳跃，以“听雨”复沓串连，上、下片浑然一体，具有跌宕回旋的匠心。

　　翻译/译文

　　年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。

　　而今，人已暮年，两鬓已是白发苍苍，独自一人在僧庐下，听细雨点点。人生的悲欢离合的经历是无情的，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天亮吧。

　　注释

　　⑴虞美人：词牌名，又名《一江春水》《玉壶水》《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

　　⑵昏：昏暗，罗帐：古代床上的纱幔。

　　⑶断雁：失群孤雁

　　⑷僧庐：僧寺，僧舍。

　　⑸星星：白发点点如星，形容白发很多。

　　⑹无情：无动于衷。

　　⑺一任：听凭。

　　创作背景

　　蒋捷生当宋、元易代之际，大约在宋度宗成淳十年（1274）进士，而几年以后宋朝就亡了。他的一生是在战乱年代中颠沛流离、饱经忧患的一生。这首词正是他的忧患余生的自述。他还写了一首《贺新郎·兵后寓吴》词中所写情事，可以与这首词互相印证。这两首词，可能都写于宋亡以后。

　　赏析/鉴赏

　　历代文人的笔下，绵绵不断的细雨总是和“愁思”难解难分的，如：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得？”（李清照《声声慢》）“欲黄昏，雨打梨花深闭门。”（李重元《忆王孙》）但是在蒋捷词里，同是“听雨”，却因时间不同、地域不同、环境不同而有着迥然不同的感受。词人从“听雨”这一独特视角出发，通过时空的跳跃，依次推出了三幅“听雨”的画面，而将一生的悲欢歌哭渗透、融汇其中。

　　第一幅画面：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”它展现的虽然只是一时一地的片断场景，但具有很大的艺术容量。“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳意象交织出现，传达出春风骀荡的欢乐情怀。少年时候醉生梦死，一掷千金，在灯红酒绿中轻歌曼舞，沉酣在自己的人生中。一个“昏”字，把那种“风箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻”的奢靡生活表现出来。这时听雨是在歌楼上，他听的雨就增加了歌楼、红烛和罗帐的意味。尽管这属于纸醉金迷的逐笑生涯，毕竟与忧愁悲苦无缘，而作者着力渲染的只是“不识愁滋味”的青春风华。这样的阶段在词人心目中的印象是永恒而短暂的。以这样一个欢快的青春图，反衬后面的处境的凄凉。

　　第二幅画面：“壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。”一个客舟中听雨的画面，一幅水大辽阔、风急云低的江秋雨图，一只失群孤飞的大雁。这里的“客舟”不是《枫桥夜泊》中的客船，也不是“惊起一滩鸥鹭”里的游船，而是孤独的天涯羁旅，孤独、忧愁、怀旧时时涌在心头。这时的雨伴随着断雁的叫声。这一个“断”字，联系了诸多意境，同断肠联系在一起，同亲情的斩断联系在一起，有一种人生难言的孤独和悔恨。“客舟”及其四周点缀的“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”等衰瑟意象，映现出风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。壮年之后，兵荒马乱之际，词人常常在人生的苍茫大地上踽踽独行，常常尔奔曲走，四方漂流。一腔旅恨、万种离愁都已包孕在他所展示的这幅江雨图中。

　　在谋篇行文方面，这首词是从旧日之我写到今日之我，在时间上是顺叙下来的；但它的写作触发点却应当是从今日之我想到旧日之我，在时间上是逆推上去的。词中居主要地位的应当是今我，而非旧我。因此，继以上两幅一起反衬作用、一起陪衬作用的画面后，词人接着又让读者看到一幅显示他的'当前处境的自我画像：“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”画中没有景物的烘染，只有一个白发老人独自在僧庐下倾听着夜雨。这样一个极其单调的画面，正表现出画中人处境的极端孤寂和心境的极端萧索。他在尝遍悲欢离合的滋味，又经历江山易主的巨大变故后，不但埋葬了少年的欢乐，也埋葬了壮年的愁恨，一切皆空，万念俱灰，此时此地再听到点点滴滴的雨声，虽然感到雨声的无情，而自己却已木然无动于衷了。词的结尾，就以“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”这样两句无可奈何的话，总结了他“听雨”的一生。

　　温庭筠有一首《更漏子》词，下半首也写听雨：“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”万俟咏也有一首以雨为题的《长相思》：“一声声，一更更。窗外芭蕉窗里灯，此时无限情。梦难成，恨难平。不道愁人不喜听，空阶滴到明。”其词所写，都与这首《虞美人》词的结尾两句有相似之处。但温词和万俟词的辞意比较浅露，词中人也只是为离情所苦而已；蒋捷的这首词，则内容包涵较广，感情蕴藏较深。这首词写他一生的遭遇，最后写到寄居僧庐、鬓发星星，已经写到了痛苦的顶点，而结尾两句更越过这一顶点，展现了一个新的感情境界。温词和万俟词的“空阶滴到明”句，只作了客观的叙述，而蒋捷在这五个字前加上“一任”两个字，就表达了听雨人的心情。这种心情，看似冷漠，近乎决绝，但并不是痛苦的解脱，却是痛苦的深化。这两个字，在感情上有千斤分量，而其中蕴含的味外之味是在终篇处留待读者仔细咀嚼的。

虞美人原文翻译及赏析7

　　春情只到梨花薄，片片催零落。夕阳何事近黄昏，不道人间犹有未招魂。

　　银笺别梦当时句，密绾同心苣。为伊判作梦中人，索向画图清夜唤真真。

　　译文

　　春天的景致又到了梨花零落的时候，夕阳西下，黄昏降临，却不知道人间尚有人相思惆怅，不能自已。

　　曾经浓情蜜意，海誓山盟。为了她甘愿做梦中之人，于是整日对着她的画像呼唤，希望能以至诚打动她，让她像“真真”那样从画中走出来与我相会。

　　注释

　　虞美人：词牌名。此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

　　梨花薄：谓梨花丛密之处。薄：指草木丛生之处。

　　不道：犹不管、不顾。招魂：招生者之魂。《楚辞》有《招魂》篇，汉王逸题解：“宋玉怜哀屈原忠而斥弃，愁懑山泽，魂魄放佚，厥其将落。故作《招魂》，欲以复其精神，延其年寿。”

　　银笺（jiān）：涂有银粉的笺纸。

　　同心苣（qǔ）：相连锁的火炬状图案花纹，亦指织有这种图案的同心结。古人常用以象征爱情。

　　判作：甘愿作。

　　索：犹应，须，得。真真：美人之代称。此处借指所思之情人或妻子。

　　赏析

　　同心苣是织有相连的.火炬形图案的同心结，和记载了誓言的素笺一样是爱情的信物。这些现实的东西无时无刻不对容若证明着当初的恩爱欢娱。面对这些几乎要仓皇而逃的容若，赶紧由实入虚，用“清夜唤真真”之典，写想象中的情景。容若似乎幻想着像传奇故事中那样，只要长唤不歇，伊人就会从画图上走下来和自己重聚。传说中，书生迷上画屏中的女子，奈何其不能来到世上，只可痴痴长唤。后书生得高人指点，唤百日后，灌以百家彩灰酒，真真出现在眼前了。幸福生活开始了，两人有了孩子，如此美满了也是很好的罢。纵使情深，书生还是受到了别人的影响，取了剑想除去来路不明的真真。真真心亦冷去，只携子离开，重入画屏，再不出来。清夜长唤，也仅是沉默的伤透了的画中人了。

　　创作背景

　　这首词至早当作于康熙十七年。词人目睹“春来梨花开，风去梨花落”的情景，联想到了亡妻卢氏，为了表达对亡妻的思念之情，作下此词。

　　纳兰性德

　　纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最著名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光彩夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历平淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。流传至今的《木兰花令·拟古决绝词》——“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。”富于意境，是其众多代表作之一。

虞美人原文翻译及赏析8

　　虞美人·扁舟三日秋塘路 宋朝 陈与义

　　余甲寅岁自春官出守湖州。秋杪，道中荷花无复存者。乙卯岁，自琐闼以病得请奉祠，卜居青墩镇。立秋后三日行。舟之前后如朝霞相映，望之不断也。以长短句记之。

　　扁舟三日秋塘路，平度荷花去。病夫因病得来游，更值满川微雨洗新秋。

　　去年长恨拏舟晚，空见残荷满。今年何以报君恩，一路繁花相送过青墩。

　　《虞美人·扁舟三日秋塘路》译文

　　我曾在绍兴四年（1134）出守湖州时路过这里，时已秋深，道中荷花已一朵不存。到次年乙卯重来，是立秋后三日，只见满湖荷花盛开，舟前舟后，有如朝霞相映，一望无垠，遂记之以词。

　　划着小舟在荷塘上行驶了三天，小舟在水面上平稳地行进着，两岸的荷花纷纷向后退去。我因为托病假才有机会来此一游，又恰好遇上满川雨后新秋的美丽景色。

　　后悔去年乘船时候太晚，只见得满塘残败的荷花。今年我拿什么来报君的恩情。只好乘船相送，一路繁花到青墩。

　　《虞美人·扁舟三日秋塘路》注释

　　甲寅（yín）岁：即宋高宗绍兴四年（1134）。

　　春官：即礼部侍郎。

　　出守：出任太守。

　　湖（hú）州：今浙江省湖州市。

　　秋杪（miǎo）：秋末。

　　无复存：意谓全部凋萎。

　　乙卯（mǎo）岁：指宋高宗绍兴五年（1135）。

　　琐闼（suǒ tà）：指宫殿门上镂刻的连琐图，这里代指宫门。

　　奉祠（cí）：宋代设祠禄之官，有宫观使、提举宫观、提点宫观等职。多以宰相执政兼领，以示优礼。老病废职之官，亦往往使任宫观职，俾食其禄。以宫观使等职，原主祭祀，因亦称为奉祠。

　　卜（bǔ）居：用占卜选择定居之地。后泛指择地定居。

　　青墩（dūn）镇：湖州南边的一座小镇。在桐乡县北二十五里，与湖州乌镇一水相隔。

　　朝霞相映（yìng）：形容荷花盛开色泽鲜艳。

　　扁（piān）舟：小舟。

　　秋塘（táng）：指荷塘。

　　平度：船在水面平稳行驶。

　　病夫：词人自指。

　　更值：又遇上的意思。

　　洗新秋：形容雨后天空明净，犹如用水洗过一般。

　　拏（ná）舟：谓牵舟，这里指乘船。

　　《虞美人·扁舟三日秋塘路》赏析

　　词的上阕，以是松的笔触捕绘了清新的景致，彰显际词人无官一身是的潇洒自在。”扁舟三日秋塘路，平度荷花去”两句中，“三日”是写实，从临安到青墩，水路约需三日行程；“秋塘”点明季节和时间，用语精练而又准确；“平度”二字，写际了舟行的平稳，反映了词人心情的.恬适。“病夫因病得来游，更值满川微雨洗新秋”两句中，“病夫因病”，词人自称“病夫”，其实不过是“引疾”，不是真正有病。所谓“因病得来游”。也是一种因祸得福的遁词。表面上像是暗自庆幸，实际上是聊以白嘲，内心当藏有难言的痛苦。语言直而能纡，质而见巧，从而刻画了词人内心痛苦而外貌旷达的自我形象。

　　词的下阙“去年长恨拿舟晚，扬见残荷满”两句，使词人的思绪从眼前转移到了过去，与上阕形成了鲜明的对比。一个“扬”字与前面的“长恨”相呼应，表达了无限怅憾的心情。从词情发展上来说，是一跌。“今年何以报君恩，一路繁花相送过青墩”二句，词笔又拉回来写乙卯岁奔赴青墩的情景，径承上阕意脉，抒发此时感慨。从词情来说是一扬。在这一跌一扬之中，词人的喜与恨种种感情变化，内心矛盾，便曲曲传际，沁人心脾。

　　全词在艺术结构上匀整对称，浓淡相宜，情景事浑然一体。行文意境清旷，抑扬跌宕，情寓景中，颇耐寻味。在虚虚实实中刻画了词人乐观旷达的自我形象。

　　《虞美人·扁舟三日秋塘路》创作背景

　　宋高宗绍兴五年（1135）六月，词人托病辞职，以显谟阁直学士提举江州太平观，实际上是领俸禄闲居，卜居青墩，立秋后三日出发。这首词可能是词人作于船上或者到青墩不久的日子里。

虞美人原文翻译及赏析9

　　深闺春色劳思想，恨共春芜长。黄鹂娇啭泥芳妍，杏枝如画倚轻烟、琐窗前。

　　凭阑愁立双娥细，柳影斜摇砌。玉郎还是不还家？教人魂梦逐杨花、绕天涯。

　　翻译

　　满园春色叩开我的闺房，拨动闺中人的愁思苦想，我心中不尽的怨愁啊，伴随着芳草一天天滋长。花丛里黄鹂在娇婉地啼鸣，薄薄的春雾飘浮在红杏枝上；我在琐窗前无限惆怅。

　　在思愁中凭栏远望，一双蛾眉又细又长。玉郎还是不回家来，只见柳影斜斜地摇动长廊。柳的飘摇里我的梦魂在幻化，思绪在追逐纷飞的杨花，在天涯里寻觅，在天涯里漂荡。

　　注释

　　深闺：女子所居之内室。

　　劳思想：即勤思念。《诗经·燕燕》：“瞻望弗及，实劳我心。”

　　春芜：春天的杂草。芜，一作“无”，一作“光”。

　　泥芳妍：在花间萦回。泥，留滞，此有萦回之意。

　　芳妍：指花丛。

　　琐：一作“锁”。

　　双娥细：双眉紧锁。娥，一作“蛾”。

　　砌：台阶。

　　玉郎：古代女子对丈夫的爱称。

　　杨花：柳絮。

　　赏析

　　此首为思妇之词。开头两句，通摄全词，点明由春色引起春恨。上片主要写春色，下片主要写春恨。上下片仿佛两个相连的画面，全词情景交融。

　　开始两句十二字，内蕴丰富。“深闺”暗示抒情主人公是少妇，面对恼人春色，不禁情思绵绵。一个“劳”字透露出她那“为君憔悴尽，百花时”的隐痛。由“劳”瘁而怨“恨”，可见其爱之深切。“恨共春芜长”，佳在“春芜”一词含义双重面使全句意味隽永。以春草喻离别，是中国古典诗歌的传统。远如“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”（《楚辞·招隐士》），又如“离恨恰如春草，更行更远还生”（李煜《清平乐》）。以上“春草”都是本义，没有引申之意。而“恨共春芜长”的“春芜”，除春草本义外，还隐寓行人之意，也就是说此句不仅有闺中人的'怨恨随着春草不断增长之意，还含有“平芜尽处是春山，行人更在春山外”的人越远、恨越长之意。这就深化了诗意，即前人所谓得“句外意”之妙。下面三句写景，以具体意象补充首句“春色”，选取深闺“琐窗前”的视角写思妇所见所闻。“黄鹂娇啭泥芳妍，杏枝如画倚轻烟”两句宛如五代花鸟画，用笔工细，着色鲜艳。前一句声色并茂，以声为主，富有动势。黄鹂的婉啭娇鸣，似与满园春色而共语。后一句写杏枝倚立于淡淡烟霭中，恬静如画。这春色以黄鹂、红杏为主，缀以群芳的姹紫嫣红，一片暖色，再加上黄鹂悦耳的娇啼，真是“红杏枝头春意闹”不足喻其美。少妇透过琐窗听见以上春光，当比“忽见陌头杨柳色”感触更为深婉了。上片如从思维顺序出发，触景而生情，则开头两句亦可算是逆笔。

　　从上结至过片，时空转换为另一个画面。张炎云：“最是过片，不要断了曲意。”（《词源·制曲》）“凭阑”句既自成画面，又未断意脉。原来闺中人被春色所吸引，不满足于隔窗观花，她轻移莲步，款款伫立于阑干旁，含愁凝眸。“双娥细”，以秀眉的细长以形容其青春貌美。“‘柳影斜摇砌”，是思妇凭阑所见，也是下片唯一景语，寥寥五字，一波三折，确是词的当行本色语。表层意思是柳条之影因风吹斜而摇曳于台阶，但其中还隐含摇落了杨花、杨花飘落于“砌”两层意思。这三层意思浓缩于五字句中，写得极密。五字中没有“杨花”字样，而于下文显现，是诗人匠心所在。下文思妇的内心独白，由上片的蓄势，直至此句才引发出来。从杨花的摇落，联想自己红颜将凋零，所以她痛苦地唱出了全词的最强音：“玉郎还是不还家，教人魂梦逐杨花，绕天涯。”和开头暗相呼应。她终日盼不回丈夫，怅恨之情悠然而生，于是嗔问道：“你倒是回来不回来？叫人家成天价象在梦魂中一看，跟着那漫天的柳絮，绕世界去神游寻觅！”这种奇思遐想，意味深长，倾吐出少妇的无限离愁和情思。“魂梦逐杨花”为思妇词开创了新的意境，对后代有所影响，如晏几道名句：“梦魂惯得无拘检，又踏杨花过谢桥。”（《鹧鸪天》）似受此词启发，又如章楶的《水龙吟·杨花》以及苏轼的和词，咏杨花而和思妇情怀相联，也似乎受到此词的影响。

　　《花间》词温庭筠多丽藻，韦庄多质朴语。顾敻成就不及温、韦，此词却能熔丽藻与质朴于一炉，使之疏密相间，恰到好处。

虞美人原文翻译及赏析10

　　虞美人·无聊

　　无聊笑捻花枝说，处处鹃啼血。好花须映好楼台，休傍秦关蜀栈战场开。

　　倚楼极目深愁绪，更对东风语。好风休簸战旗红，早送鲥鱼如雪过江东。

　　翻译

　　烦愤无聊地苦笑，捻搓着花枝说，处处杜鹃在悲鸣啼血。美丽的花应去映衬漂亮的楼台，不要傍着秦关蜀栈在战场开。

　　登楼凭栏放眼看，心绪更惆怅。面对东风说一声。好风不要吹动战旗红，应早把如雪的鲥鱼吹送到江东。

　　注释

　　无聊：由于清闲而烦闷。

　　捻：用手指搓。

　　鹃啼血：杜鹃，即子规鸟，又名杜宇、布谷鸟。

　　秦关：指陕西一带的关口。因陕西为古秦国所在地，故称。

　　蜀栈：蜀川道路艰险，多在山间凿岩架木，筑成栈道，以作通路。故称蜀栈。

　　极目：纵目，用尽目力远望。

　　簸：簸动，摇动。

　　鲥：名贵食用鱼。

　　江东：自汉至隋唐，称安徽芜湖以下的长江下游南岸地区为江东。这里泛指江南没有战争风云的和平美好的生活。

　　创作背景

　　此词大约创作于顺治五年（1648年），清政府为了镇压人民的反抗，调兵遣将。进行残酷的战争，给人民带来深重的灾难，诗人对此是反感的，愤怒的，故而写下此词。

　　赏析

　　陈维崧是清代著名的词人。他继承宋代苏轼、辛弃疾的豪放词风，发展形成自己独特的风格。他出生于一个具有民族气节和正义感的文学世家，少时享有盛名，被誉为“江左凤凰”。明亡入清后，漂零四方，广泛地接触社会生活，因而词作多具现实主义的深刻内容。这首词就是其中有代表性的篇什。

　　这首词反映了作者憎恶战争、盼望和平的美好心愿。开头“无聊笑捻花枝说，处处鹃啼血”两句，以悠闲轻淡的语调落笔，给人们展示了千紫万红、鲜花烂漫的.春日景象。“无聊”二字，既点出了词题，又刻划了客观物景的艳丽夺目的意象。“鹃啼血”以杜鹃啼血来比拟杜鹃花红艳的色彩，而蕴含更深一层的意念。李山甫《闻子规啼》诗：“断肠思故国，啼血溅芳枝。”这一切似乎给人既带来愉悦又值得深思的感觉。

　　下两句笔锋陡转，“好花须映好楼台，休傍秦关蜀栈战场开。”恰似一声春雷，惊醒人们温馨的梦。“休傍”不但是作者正面的劝阻与否定，而且暗示着如念这芬芳艳丽的鲜花，并没有装点在和平的人们中间，西南之地仍是狼烟滚滚，战火未灭。据史料记载，清兵自入关后到建国初年，争夺战事一直纷纷扰扰。词人曾目睹清政府的残酷统治。如1648年，清军大举进攻东南各省的抗清队伍，所到之处，杀从掳掠，“县无完村，村无完家，家无完人，人无完妇”（尚钺《中国历史纲要》）。在作者晚年时，清统率军队又进军四川陕西一带镇压人民反抗。词人希望好花不要开遍在战场旁，正是这一现实的折射，同时又表现了他对战争的强烈谴责。

　　“倚楼极目深愁绪，更对东风语。”这里承上句，表现词人对战争的深切忧虑，由亢烈的情感转入如泣如诉的悲怆之中，“更对东风语”尤显得哀婉、凄切。既然倚楼极目更添许多愁绪，而又无人领略，只能面对东风而语，含意深远。结末两句，融情于景，耐人寻味。“好风休簸战旗红，早送鲥鱼如雪过江东。”温暖和煦的春风，不该为战旗而飘摇，应该是为人们送来雪白而鲜美的鲥鱼。

　　陈廷焯在《白雨斋词话》中说：“迦陵（陈维崧）词气魄绝大，骨力绝遒，填词之富，古今无两。”在这些词中最有价值的是反映社会现实和同情民生疾苦的词篇，此词成功之处正在着眼于现实，而感情的抒发，由激亢到舒缓，在平淡中见曲折，使全词抑扬顿挫而错落有致。《白雨斋词话》中称其词“情词兼胜，骨韵都高，几合苏、辛、周、姜为一手。”确有眼力。在反映现实的深度上，这首词与杜甫《洗兵马》“安得壮士挽天河，净洗甲兵长不用”，有着同样的含意和工妙。

虞美人原文翻译及赏析11

　　虞美人·宜州见梅作

　　天涯也有江南信。梅破知春近。夜阑风细得香迟。不道晓来开遍、向南枝。

　　玉台弄粉花应妒。飘到眉心住。平生个里愿杯深。去国十年老尽、少年心。

　　翻译

　　在宜州看到梅花开放，知道春天即将来临。夜尽时，迟迟闻不到梅花的香味，以为梅花还没有开放；早晨起来，才发现在面南的枝条上已开满了梅花，真是没有想到。

　　女子在镜台前化妆，引起了梅花的羡妒，就飘落在她的眉心上。要在平常见到这种景象，便希望畅怀酣饮；现在就不同了，自从被贬离开汴京，十年来，那种青年人的情怀、兴致已经不存在了。

　　注释

　　梅破知春近：梅花绽破花蕾开放，预示着春天的来临。

　　开遍向阳枝：南枝由于向着太阳，故先开放。

　　弄粉：把梅花的开放比作天宫“弄粉”。

　　飘到眉心住：宋武帝女寿阳公主人日卧于含章殿下。梅花落于公主额上，成五出花，拂之不去。词中意谓由于群花的妒忌，梅花无地可立，只好移到美人的眉心停住，古代妇女化妆时常在眉心点梅花砂痣。

　　个里：个中、此中。去国，离开朝廷。

　　鉴赏二

　　全词以咏梅为中心，把天涯与江南、垂老与少年、去国十年与平生作了一个对比性总结，既表现出天涯见梅的喜悦，朝花夕拾的欣慰，又抒写不胜今昔之慨，表现出作者心中郁结的不平与愤懑。

　　上片写惊喜。“天涯也有江南信，梅破知春近”。宜州地近海南，去京国数千里，说是“天涯”不算夸张。到贬所居然能看到江南常见的梅花，作者很诧异。“梅破知春”，这不仅是以江南梅花多冬末春初开放，意谓春天来临；而且是侧重于地域的联想，意味着“天涯”也无法隔断“江南”与我的联系（作者为江西修水人，地即属江南）。“也有”，是始料未及、喜出望外的口吻，显见环境比预料的好。紧接二句则由“梅破”，写到梅开。梅花开得那样早，那样突然，夜深时嗅到一阵暗香，没能想到什么缘故，及至“晓来”才发现向阳的枝头已开繁了。

　　虽则“开遍”，却仅限于“向南枝”，不失为早梅，令人感到新鲜，喜悦。“夜阑（其时声息俱绝，暗香易闻）风细（恰好传递清香）”时候才“得香”，故云“迟”。此处用笔细致。“也有”表现出第一次惊喜，“不道”则表现出又一次意外，作者惊喜不迭之情，溢于言表。

　　至此，作者已满怀江南之春心。下片以寿阳公主关于梅花的浪漫故事引出自己的`感慨。《太平御览·时序部》引《杂五行书》：“宋武帝女寿阳公主人日卧于含章殿檐下。梅花落公主额上，成五出花，拂之不去。”一句“玉台弄粉花应妒，飘到眉心住”不但将旧典翻出新意，而且还表现出一个被贬的老人观梅以致忘怀得失的心情，暗伏下文“少年心”三字。

　　想到往日赏梅，对着如此美景，总想把酒喝个够；但现不同了，经过十年的贬谪，宦海沉沦之后，不复有少年的兴致了。结尾词情上是一大兜转，“老”加上“尽”的程度副词，更使拗折而出的郁愤之情得到充分表现。用“愿杯深”来代言兴致好，亦形象有味。

　　这首词写得极为深挚，是山谷孤清抑郁的人格风貌的写照。作者先写在边地宜州看到梅含苞欲放，接着写夜晚微风中传来梅花幽香，最后写早晨梅花开满枝头。由“梅破”到“得香”再到“开遍”，作者很有层次地描写了梅花。全词由景入手，婉曲细腻；以情收结，直抒胸臆。整首词风格疏宕，颇具韵味。在情调上，上片写梅花，写得亲切婉媚，下片抒感慨，则颓然悲壮，在人与花的对照中，依然可见作者那正直不屈的人格。

　　鉴赏一

　　此词为山谷因写《承天院塔记》被朝廷指为“幸灾谤国”而贬谪地处西南的边地宜州后所作。全词以咏梅为中心，把天涯与江南、垂老与少年、去国十年与平生作了一个对比性总结，既表现出天涯见梅的喜悦，朝花夕拾的欣慰，又抒写不胜今昔之慨，表现出作者心中郁结的不平与愤懑。

　　“天涯也有江南信，梅破知春近”。宜州地近海南，去京国数千里，说是“天涯”不算夸张。到贬所居然能看到江南常见的梅花，作者很诧异。“梅破知春”，这不仅是以江南梅花多冬末春初开放，意谓春天来临；而且是侧重于地域的联想，意味着“天涯”也无法隔断“江南”与我的联系（作者为江西修水人，地即属江南）。“也有”，是始料未及、喜出望外的口吻，显见环境比预料的好。

　　紧接二句则由“梅破”，写到梅开。梅花开得那样早，那样突然，夜深时嗅到一阵暗香，没能想到什么缘故，及至“晓来”才发现向阳的枝头已开繁了。

　　虽则“开遍”，却仅限于“向南枝”，不失为早梅，令人感到新鲜，喜悦。“夜阑（其时声息俱绝，暗香易闻）风细（恰好传递清香）”时候才“得香”，故云“迟”。此处用笔细致。“也有”表现出第一次惊喜，“不道”则表现出又一次意外，作者惊喜不迭之情，溢于言表。

　　至此，作者已满怀江南之春心。一个关于梅花的浪漫故事，遂见于作者笔端。《太平御览。时序部》引《杂五行书》：“宋武帝女寿阳公主人日卧于含章殿檐下。梅花落公主额上，成五出花，拂之不去。”一句“玉台弄粉花应妒，飘到眉心住”不但将旧典翻出新意，而且还表现出一个被贬的老人观梅以致忘怀得失的心情，暗伏下文“少年心”三字。

　　想到往日赏梅，对着如此美景（“个里”，此中，这样的情景中），总想把酒喝个够；但现不同了，经过十年的贬谪，宦海沉沦之后，不复有少年的兴致了。结尾词情上是一大兜转，“老”加上“尽”的程度副词，更使拗折而出的郁愤之情得到充分表现。用“愿杯深”来代言兴致好，亦形象有味。

　　这首词写得极为深挚，是山谷孤清抑郁的人格风貌的写照。全词由景入手，婉曲细腻；以情收结，直抒胸臆。整首词风格疏宕，颇具韵味。

　　作者先写在边地宜州看到梅含苞欲放，接着写夜晚微风中传来梅花幽香，最后写早晨梅花开满枝头。由“梅破”到“得香”再到“开遍”，作者很有层次地描写了梅花。

　　创作背景

　　黄庭坚因作《承天院塔记》，朝廷指为“幸灾谤国”，被除名，押送宜州编管。词作于宋徽宗崇宁三年（1104）到达宜州的当年冬天。他初次被贬是宋哲宗绍圣元年（1094），至此恰好十年。

虞美人原文翻译及赏析12

　　原文

　　残灯风灭炉烟冷，相伴唯孤影。判教狼藉醉清樽，为问世间醒眼是何人。

　　难逢易散花间酒，饮罢空搔首。闲愁总付醉来眠，只恐醒时依旧到樽前。

　　翻译

　　灯残风灭，香炉之烟也已经变冷，相伴的只有自己孤单的身影。情愿喝得酩配大醉，借清酒来麻醉自己，问世间醒眼的是什么人。

　　相聚难离别易，唯又离别之时的酒宴，喝完之后独自搔头。闲愁总是交付喝醉来入眠，只害怕醒来时候自己依然在酒器面前。

　　注释

　　炉烟：熏炉或香炉之烟。“判教”

　　句：意谓情愿喝得酩配大醉，借清酒来麻醉自己。

　　判：情愿、甘愿、不惜之意。

　　清樽：酒器，借指清酒（清醇之酒）。亦作“ 青樽 ”。亦作“ 清罇 ”。

　　醒眼：清醒之眼光。

　　花间酒：谓美景良辰时之酒宴。

　　搔首：以手搔头。焦急或有所思貌。

　　赏析

　　“残灯风灭炉烟冷，相伴唯孤影。”起笔便是一副凄凉孤寂之境。夜风骤起，吹灭了摇曳的灯火，香炉里的烟灰早就凉透了。一阵风将房间里唯一的光明和温暖，不由分说地夺走了，只剩下一个孤零零的影子，伴着孤零零的'词人。

　　“判教狼藉醉清樽，为问世问醒眼是何人？”既然无人作伴，只有清酒陪伴自己。纳兰所说的“醒眼”之人，便是屈原这般不随波逐流，英雄式的理想主义者。纳兰又何尝不是在以屈原自喻。身边小人对权势趋之若鹜，纳兰始终冷眼以对，保持高洁之心，只是，这样一人对抗千军万马的日子，多么的孤单，多么的凄凉。

　　“难逢易散花问酒，饮罢空搔首。”纳兰心事无人知，只有友人顾贞观懂他，但是相聚之日不多，不能时常与纳兰互诉衷肠，饮酒作诗。纳兰不住地叹息，别离漫长，相逢苦短，知己已去，剩自己一人面对这早早散了的宴席。酒喝光了，只能对着满桌的空杯搔首长叹。

　　“闲愁总付醉来眠，只恐醒时依旧到樽前。”这句写得无限凄凉。既然闲愁萦怀，难以排遣，就让酒来麻醉它们吧，然后，再麻醉我自己，换得一时的安稳睡眠。可是醒来之后依然孑然一身，依然愁绪满怀、怕是又要到酒杯面前，喝得大醉一场。

　　全词表达了词人对友人顾贞观的怀念之情以及对当时身世的无奈，情真意切。

　　创作背景

　　康熙二十年（1681），顾贞观正在京城，逢母丧欲南归无锡，这首《虞美人》，即是写在与知己分别之后。

虞美人原文翻译及赏析13

　　余甲寅岁自春官出守湖州。

　　秋杪，道中荷花无复存者。

　　乙卯岁，自琐闼以病得请奉祠，卜居青墩镇。

　　立秋后三日行。

　　舟之前后如朝霞相映，望之不断也。

　　以长短句记之。

　　扁舟三日秋塘路，平度荷花去。

　　病夫因病得来游，更值满川微雨洗新秋。

　　去年长恨拏舟晚，空见残荷满。

　　今年何以报君恩，一路繁花相送过青墩。

　　——宋代·陈与义《虞美人·扁舟三日秋塘路》

　　译文及注释

　　译文

　　我曾在绍兴四年（1134）出守湖州时乙过这里，时已秋深，道中荷花已一朵不存。到次年乙卯重来，是立秋后三日，只见满湖荷花盛开，舟前舟后，有如朝霞相映，一望无垠，遂记之以词。

　　划着送舟在荷塘上行驶了三天，送舟在水面上平稳地行进着，两岸的荷花纷纷向后退去。我因为托病假才有机会来此一游，又恰好遇上满川雨后新秋的美丽景色。

　　后悔去年乘船时候太晚，只见得满塘残败的荷花。今年我拿什么来报君的恩情。只好乘船相送，一乙繁花到青墩。

　　注释

　　甲寅（yín）岁：即宋高宗绍兴四年（1134）。

　　春官：即礼部侍郎。

　　出守：出任太守。

　　湖（hú）州：今浙江省湖州市。

　　秋杪（领iǎo）：秋末。

　　无复存：意谓全部凋萎。

　　乙卯（领ǎo）岁：指宋高宗绍兴五年（1135）。

　　琐闼（suǒ tà）：指宫殿门上镂刻的连琐图，这里代指宫门。

　　奉祠（cí）：宋代设祠禄之官，有宫观使、提举宫观、提点宫观等职。多以宰相执政兼领，以示优礼。老病废职之官，亦往往使任宫观职，俾食其禄。以宫观使等职，原主祭祀，因亦称为奉祠。

　　卜（bǔ）居：用占卜选择定居之地。后泛指择地定居。

　　青墩（dūn）镇：湖州南边的一座送镇。在桐乡县北二十五里，与湖州乌镇一水相隔。

　　朝霞相映（yìng）：形容荷花盛开色泽鲜艳。

　　扁（piān）舟：送舟。

　　秋塘（táng）：指荷塘。

　　平度：船在水面平稳行驶。

　　病夫：词人自指。

　　更值：又遇上的意思。

　　洗新秋：形容雨后天空明净，犹如用水洗过一般。

　　拏（ná）舟：谓牵舟，这里指乘船。

　　赏析

　　词的上阕，以轻松的笔触捕绘了清新的景致，彰显出词人无官一身轻的潇洒自在。”扁舟三日秋塘路，平度荷花去”两句中，“三日”是写实，从临安到青墩，水路约需三日行程；“秋塘”点明季节和时间，用语精练而又准确；“平度”二字，写出了舟行的平稳，反映了词人心情的恬适。“病夫因病得来游，更值满川微雨洗新秋”两句中，“病夫因病”，词人自称“病夫”，其实不过是“引疾”，不是真正有病。所谓“因病得来游”。也是一种因祸得福的遁词。表面上像是暗自庆幸，实际上是聊以白嘲，内心当藏有难言的痛苦。语言直而能纡，质而见巧，从而刻画了词人内心痛苦而外貌旷达的自我形象。

　　词的下阙“去年长恨拿舟晚，空见残荷满”两句，使词人的思绪从眼前转移到了过去，与上阕形成了鲜明的.对比。一个“空”字与前面的“长恨”相呼应，表达了无限怅憾的心情。从词情发展上来说，是一跌。“今年何以报君恩，一路繁花相送过青墩”二句，词笔又拉回来写乙卯岁奔赴青墩的情景，径承上阕意脉，抒发此时感慨。从词情来说是一扬。在这一跌一扬之中，词人的喜与恨种种感情变化，内心矛盾，便曲曲传出，沁人心脾。

　　全词在艺术结构上匀整对称，浓淡相宜，情景事浑然一体。行文意境清旷，抑扬跌宕，情寓景中，颇耐寻味。在虚虚实实中刻画了词人乐观旷达的自我形象。

虞美人原文翻译及赏析14

　　原文：

　　虞美人·春情只到梨花薄

　　[清代]纳兰性德

　　春情只到梨花薄，片片催零落。夕阳何事近黄昏，不道人间犹有未招魂。

　　银笺别梦当时句，密绾同心苣。为伊判作梦中人，索向画图清夜唤真真。

　　译文及注释：

　　译文

　　春天的景致又到了梨花零落的时候，夕阳西下，黄昏降临，却不知道人间尚有人相思惆怅，不能自已。

　　曾经浓情蜜意，海誓山盟。为了她甘愿做梦中之人，于是整日对着她的画像唿唤，希望能以至诚打动她，让她像“真真”那样从画中走出来与我相会。

　　注释

　　虞美人：词牌名。此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

　　梨花薄：谓梨花丛密之处。薄：指草木丛生之处。

　　不道：犹不管、不顾。招魂：招生者之魂。《楚辞》有《招魂》篇，汉王逸题解：“宋玉怜哀屈原忠而斥弃，愁懑山泽，魂魄放佚，厥其将落。故作《招魂》，欲以复其精神，延其年寿。”

　　银笺（jiān）：涂有银粉的笺纸。

　　同心苣（qǔ）：相连锁的火炬状图案花纹，亦指织有这种图案的同心结。古人常用以象征爱情。

　　判作：甘愿作。

　　索：犹应，须，得。真真：美人之代称。此处借指所思之情人或妻子。

　　赏析：

　　同心苣是织有相连的`火炬形图案的同心结，和记载了誓言的素笺一样是爱情的信物。这些现实的东西无时无刻不对容若证明着当初的恩爱欢娱。面对这些几乎要仓皇而逃的容若，赶紧由实入虚，用“清夜唤真真”之典，写想象中的情景。容若似乎幻想着像传奇故事中那样，只要长唤不歇，伊人就会从高图上走下来和自己重聚。传说中，书生迷上高屏中的女子，奈何其不能来到世上，只可痴痴长唤。后书生得高人指点，唤百日后，灌以百家彩灰酒，真真出现在眼前了。幸福生活开始了，两人有了孩子，如此美满了也是很好的罢。纵使情深，书生还是受到了别人的影响，取了剑想除去来路不明的真真。真真心亦冷去，只携子离开，重入高屏，再不出来。清夜长唤，也仅是沉默的伤透了的高中人了。

虞美人原文翻译及赏析15

　　虞美人·浙江舟中作

　　潮生潮落何时了？断送行人老。消沉万古意无穷，尽在长空澹澹鸟飞中。

　　海门几点青山小，望极烟波渺。何当驾我以长风？便欲乘桴浮到日华东。

　　译文及注释

　　译文

　　钱塘潮潮涨潮落经过了多少年，何时能有个终结，消磨了多少行人旅客，抬头望去，但见长空淡淡，群鸟在远处飞去，不觉令人油然而生万古无穷的兴亡之感。

　　钱塘江入海口烟波渺渺，一想无际，只有几座青山点缀于浑茫的水际。若能乘坐一片木筏，飘浮到太阳东边的某个地方隐姓埋名，过着与世隔绝的生活，那该有多好。

　　注释

　　虞（yú）美人：词牌名，又名“一江春水”“玉壶水”“巫山十二峰”等。双调五十六字，前后段各四句，两仄韵、两平韵。

　　浙江：钱塘江。

　　断送：消磨。

　　海门：在钱塘江入海口。

　　望极：望尽。

　　何当：何时。

　　驾：乘。

　　桴（fú）：木筏。

　　浮：漂流。

　　日华：太阳的光华，词中指太阳。

　　创作背景

　　从词中叹老消沉的意绪来看，这首词应作于元仁宗延祐六年（1319年）南归后。词人舟中观潮，有所感触，便写下这首词。

　　赏析

　　上片描述词人舟中感怀。“潮生潮落”是舟行江中所见所感的普通现象，缀以“何时了”，则透露出有心人别有的心事。“断送行人老”，是“何时了”的答案。舟中行人之所以老，就是被潮生潮落所断送的。怨潮，即所以怨时。词人是宋太祖十一世孙，历代仕宋，皆至大官，一旦为程钜夫荐见元帝，虽蒙器任，但内疚难消，且时遭人忌。元世祖命其赋诗讥其父执留梦炎，有“往事已非那可说，且将忠直报皇元”之语，即此可观其心迹。诗人之所以仕元，盖时使之然。“消沉万古意无穷，尽在长空澹澹鸟飞中”化用杜牧《登乐游原》中的“长空澹澹孤鸟没，万古销沉向此中”，承上文推开一笔，别生意境：舟行江上，是平行之感；鸟飞长空，是高翔之势。一擒纵之际。俯仰生姿。而“销沉乃古”，尤引人绵邈之思。

　　下片转入极望抒情。“海门几点青山小，望极烟波渺”，写极望之景。青山之所以小，烟波之所以渺，皆“望极”中的境界。“海门”在这里尚有一特殊意象，此既回应起处，又抹上神话色彩，而隐现于浩渺烟波之中，引人神往。“何当驾我以长风？便欲乘桴浮到日华东”，把上面可望而不可及的仙界推向更神奇的远方。欲驾长风，飘向江汉朝宗之海；乘孔子道不行之桴，浮向日华之东，以探求潮生潮落的'究竟。自“海门”至“日华东”的想象过程中，确已入众妙之门，达玄玄之境。词人博学多闻，亦能妙达神思，故其词中往往兼融画意，并包哲理。

　　潮生潮落，是时间上的无限；长空淡淡，是空间上的无限。在这时间与空间的无限中，在词人看来，人生不过是宇宙的过客，何其短暂。青山不过几点，小舟更不过一粒，又何其渺小。在这淡远的画幅中，包含多少感慨。词题为《浙江舟中作》，而词人的兴亡之慨却只在淡淡的行旅语中自然流露出来，很值得咀嚼回味。这首词词既以绿水青山、行舟飞鸟相映成趣，末又以“日华”反照全词，点得淡雅，染得浓丽。而于烟波皓渺之外寻求销沉人生的解脱，涤荡尘氛，尤入妙境。