玉楼春原文翻译及赏析

玉楼春原文翻译及赏析15篇

玉楼春原文翻译及赏析1

　　原文：

　　玉楼春·戏林推

　　[宋代]刘克庄

　　年年跃马长安市。客舍似家家似寄。青钱换酒日无何，红烛唿卢宵不寐。

　　易挑锦妇机中字。难得玉人心下事。男儿西北有神州，莫滴水西桥畔泪。

　　译文及注释：

　　译文

　　年年骑着高头大马在京城里东奔西跑，竟然把客舍当成了家里，家里反而像成了寄宿的地方一样。每天都拿着青铜大钱买酒狂饮，整日吊儿郎当，无所事事一天混到晚，每天晚上点起红烛掷骰赌博，经常都是彻夜不眠一直到天亮。

　　你应该知道，妻子的真情容易得到，妓女的心思却难以触摸猜透。西北的神州还没有收复，男子汉应该有收复故土的豪情壮志，切不要为了红粉知已而轻易地流下几行男儿泪。

　　注释

　　玉楼春：词牌名。词谱谓五代后蜀顾夐词起句有“月照玉楼春漏促”、“柳映玉楼春欲晚”句；欧阳炯起句有“日照玉楼花似锦”、“春早玉楼烟雨夜”句，因取以调名（或加字令）。亦称《木兰花》、《春晓曲》、《西湖曲》、《惜春容》、《归朝欢令》、《呈纤手》、《归风便》、《东邻妙》、《梦乡亲》、《续渔歌》等。双调五十六字，前后阕格式相同，各三仄韵，一韵到底。

　　林推：姓林的推官，词人的同乡。

　　长安：借指南宋都城临安。

　　寄：客居。此句说客居的日子多于家居的日子。

　　青钱：古铜钱成色不同，分青钱、黄钱两种。无何：不过问其他的'事情。

　　红烛唿卢：晚上点烛赌博。唿卢，古时一种赌博，又叫樗蒲，削木为子，共五个，一子两面，一面涂黑，画牛犊，一面涂白，画雉。五子都黑，叫卢，得头彩。掷子时，高声大喊，希望得到全黑，所以叫唿卢。李白《少年行》：“听卢百万终不惜，报仇千里如咫尺。”

　　锦妇机中字：织锦中的文字。化用前秦窦滔妻苏惠织锦为回文诗以寄其夫的典故。晋窦滔妻苏惠字若兰，善属文。滔仕前秦符坚为秦州刺史，被徒流沙。苏氏在家织锦为回文璇玑图诗，用以赠滔。诗长八百四十字，可以宛转循环以读，词甚凄惋。

　　玉人：美人，这里指妓女。这句说妓女的心事是不易捉摸的。

　　水西桥：刘辰翁《须溪集·习溪桥记》载“闽水之西”（在福建建瓯县“，为当时名桥之一，又《丹徒县志·关津》载”水西桥在水西门。“此处泛指妓女所居之处。

　　赏析：

　　此词是刘克庄为规劝林姓友人而写的一篇佳作。饮酒狎妓，原是文人津津乐道的快事。但时值国运衰颓，时势艰危，词人早已没有了心思。因此对林姓友人的纵酒狎妓生活深感惋惜和遗憾。因而写词予以规劝，颇具辛派词人特色。

　　词的上片极力描写林的浪漫和豪迈。“年年跃马长安市，客舍似家家似寄”言其久客轻家。“长安”借指南宋都城临安（今杭州）。年年驰马于繁华的都市街头，视客舍（借指酒楼妓馆）如家门而家门反像寄居之所，可见其性情之落拓。“青钱换酒日无何，红烛唿卢宵不寐”则具言其纵情游乐。二句盖从杜甫《逼侧行赠毕四曜》“速宜相就饮一斗，恰有三百青铜钱”及晏几道《浣溪沙》“户外绿杨春系马，床前红烛夜唿卢”等语化出。“无何”即无事，“唿卢”指赌博。日夜不休地纵酒浪博，又可见其生活之空虚。

　　作者在其它词作中也提到过这位林姓朋友的狎妓纵欲生活，可以互参。如此描写，表面上是对林的豪迈性格的赞赏，实际上则是对林的放荡行为的惋惜。

　　下片就点对林的规箴。“易挑锦妇机中字，难得玉人心下事？”二句对举成文，含蓄地批评他迷恋青楼、疏远家室的错误。妻子情真意切，忠实可靠，妓女水性杨花，朝秦暮楚，一点也不值得信赖。结末“男儿西北有神州，莫滴水西桥畔泪”二句熔裁辛弃疾《贺新郎·同父见和再用韵答之》“我最怜君中宵舞，道男儿到死心如铁”及《水调歌头。送施密圣与帅江西》“同贱子亲再拜：西北有神州”等句意，热情而严肃地唿唤林某从偎红倚翠中解脱出来，立志为收复中原建立一番功业。“水西桥”是当时妓女聚居的一个地方，“莫滴水西桥畔泪”即不要同那些妓女们混在一起，洒抛那种无聊的伤离恨别之泪。这样的规箴，辞谐而意甚庄，“旨正而语有致”（《艺概》评后村词语）。末二语尤见壮心，“足以使懦夫有立志”（《白雨斋词话》评此词语）。

　　总之，这首词的情感格调是非常高的。词中充满着一种高扬的爱国主义激情，对声色犬马的糜烂生活极其不屑，让人读后击节佩赏。其艺术风格上的特色是：气劲辞婉，中刚外柔。作者对他这位朋友的荒于狎妓是非常惋惜的，从篇末二句一扬一抑的情感落差来看，甚至颇有点愠怒。但用来表达此种惋惜和愠怒的言语却十分委婉，心中激昂慷慨，笔下温厚和平，摧刚为柔达炉火纯青的地步。此词章法亦甚精巧，上片写人，下片致意，既各有所重，又相得益彰。

玉楼春原文翻译及赏析2

　　原文：

　　绿杨芳草长亭路。

　　年少抛人容易去。

　　楼头残梦五更钟，花底离情三月雨。

　　无情不似多情苦。

　　一寸还成千万缕。

　　天涯地角有穷时，只有相思无尽处。

　　译文

　　在杨柳依依、芳草萋萋的长亭古道上，年少的人总是能轻易的抛弃送别之人登程远去。楼头传来的五更钟声惊醒了离人残梦，花底飘洒的三月春雨增添了心中的愁思。

　　无情人哪里懂得多情的人的苦恼，一寸相思愁绪竟化作了万缕千丝。天涯地角再远也有穷尽终了那一天，只有那相思是没有尽头，永不停止。

　　注释

　　玉楼春：词牌名。又名“木兰花”。

　　长亭路：送别的路。

　　长亭：古代驿路上建有供行人休息的亭子。

　　年少抛人：人被年少所抛弃，言人由年少变为年老。

　　残梦：未做完的梦。

　　五更钟、三月雨：都是指思念人的`时候。

　　一寸：指愁肠。

　　还：已经。

　　千万缕：千丝万缕。比喻离恨无穷。

　　赏析：

　　此词为闺中人代言，述写相思之情，创作时间未详。实际上，此词写思妇闺怨，用的的确是“妇人语”。

玉楼春原文翻译及赏析3

　　玉楼春·西湖南北烟波阔

　　朝代：宋代

　　作者：欧阳修

　　原文：

　　西湖南北烟波阔。风里丝簧声韵咽。舞余裙带绿双垂，酒入香腮红一抹。

　　杯深不觉琉璃滑。贪看六么花十八。明朝车马各西东，惆怅画桥风与月。

　　译文及注释：

　　译文

　　西湖阔，烟波浩渺波连波，东西南北望，不见岸堤坡。丝竹篁管声悲咽，随风荡湖面。绿裙罗带伴娇飞，舞罢双双垂。尊前美酒入红唇，染就香腮红云。

　　贪看歌舞人入迷，酒盈金杯，不知滑欲坠，欢乐极时宜生悲，想起日后各南北。面对美景与歌舞，不禁惆怅盈腹肺。

　　注释

　　①西湖：指颍州城西北的西湖。

　　②丝：琴瑟之类；簧：笙筝之类；丝簧：泛指乐器。

　　③琉璃：本指绿色或金黄色的釉料，此指绿色的酒。琉璃滑：喻美酒甘甜爽口。

　　④六幺：又名绿腰，唐宋时期的歌舞曲名。

　　赏析：

　　本篇起二句以简炼的笔触，概括地写出了西湖的广阔与繁华。“烟波阔”，一笔渲染过去，背景很有气派。“风里丝簧声韵咽”，则是浑括不流于纤弱的句子，使人想象到那广阔的烟波中，回荡着丝簧之声，当日西湖风光和一派繁华景象，便如目前。

　　三、四句承次句点到的丝簧之声，具体写歌舞。“舞余裙带绿双垂，酒入香腮红一抹”，写的不是丝簧高奏，而是舞后。但从终于静下来的“裙带绿双垂”之状，可以想象此前“舞腰红乱旋”的翩翩之态；从“香腮红一抹”的娇艳，可以想象酒红比那粉黛胭脂之红更为好看，同时歌舞的女子面容之白和几乎不胜酒力，也得到了传神的表现。

　　换头由上片点出的“酒”过渡而下，但描写的角度转移到了正观赏歌舞的人们的一边。六幺是一种琵琶舞曲，花十八属于六幺中的一叠。因其包括花拍，与正拍相比，表演上有更多的.花样与自由，也就格外迷人。酒杯手，连“琉璃滑”都感觉不到，为贪君歌舞而忘情之状。这样，转入明朝，就跌宕得更有力了。“明朝车马各西东，惆怅画桥风与月。”“明朝”不一定机械地指第二天，而是泛指日后或长或短的时间。随着人事的变化，今天沉醉不觉者会有一天被车马带向远方。那时，异乡，甚至无可奈何的孤独寂寞中，回首画桥风月，该是何等惆怅。

　　词中关于西湖烟波、风里丝簧和歌舞场面的描写，似带有欣赏的意味，而车马东西，回首画桥风月的惆怅，则表现出无可奈何之中若有所失又若有所思的一种很复杂的情绪。

玉楼春原文翻译及赏析4

　　玉楼春·风前欲劝春光住

　　风前欲劝春光住。春在城南芳草路。未随流落水边花，且作飘零泥上絮。

　　镜中已觉星星误。人不负春春自负。梦回人远许多愁，只在梨花风雨处。

　　翻译

　　迎着风儿，想要劝春光停住脚步。春光却停留在了城南的青草路上。它不愿同岸边的落花一样随流水而去，暂且就成为在泥土上飘舞的飞絮。

　　看着镜中头发花白的'自己，惋惜逝去的时光。人没有辜负春天，是春天自己辜负了自己啊！从梦中醒来才感觉远离了许多忧愁，只是牵挂着风雨中的梨花是否安然。

　　注释

　　住：停，止，停留。

　　星星：头髮花白貌。

　　赏析

　　这是一首伤春词，由伤春而感伤自己年华流逝。

　　第一、两句，想要留住春光，然而已是芳草萋萋的暮春时节，开头即点出伤春的意味，为全词奠定了感伤的基调，接着似站在春天的角度说春不甘和落花一样随水而去，了无踪迹，只好暂且作粘于泥上的飞絮。“落花”、“飞絮”均为飘零之物，然在词人笔下，似落花流逝更快，而飞絮尚可在泥上暂存，生动形象地写出了春之不愿逝去的不甘和无奈。运用比喻，用春来比喻自己的青春年华，表达出想要留住青春之感。五、六两句，看到镜中的华发，想自己年华流逝，自己不愿辜负青春，然而无奈的还是辜负了，一事无成，表达出因功业未就而人已老去，美好的青春理想破灭的浓浓愁绪。“梦回人远许多愁”梦中醒来，似已消愁，貌似洒脱，实则更为沉痛，最后一句，以景作结，将这许多的愁都凝聚在风雨中的梨花之上，用风雨梨花象征自己的命运处境，含蓄动人。

玉楼春原文翻译及赏析5

　　泠泠水向桥东去。漠漠云归溪上住。疏风淡月有来时，流水行云无觅处。

　　佳人独立相思苦。薄袖欺寒脩竹暮。白头空负雪边春，着意问春春不语。

　　译文

　　河水叮咚流向桥东，行云悠闲飘聚在溪水上边。清风淡月往来有规律，流水行云却难寻踪迹。美人独自伫立备受相思之苦，单薄衣衫浸透寒露，日日伴修竹，双眼欲穿盼郎归，常常等至天色暮。残雪身边春色青，我却白发头上生，执意问春我老否？春天默默不出声。

　　注释

　　泠泠：形容流水的清脆声。

　　漠漠：弥漫广布貌。

　　脩竹：高高的竹子。

　　赏析

　　这首词的题目是“东山探梅”，全篇写的`就是去杭州东山探梅的所见与所感，重心在一个“探”字。上片以探梅途中及到达目的地时所见的“泠泠”流水、"漠漠"归云和"疏风淡月"等景物烘托渲染环境，意致十分闲淡。下片前两句以杜甫诗所写幽独佳人比拟梅花，以抒发探梅之所感；后两句则借探梅这个话题慨叹道：往昔白白错过了雪中赏梅的大好机会，如今已进老境，失去的青春已经无法追回了。最后两句的这个慨叹，才是一篇抒情的主旨。

　　刘镇

　　宋广州南海人，字叔安，号随如。宁宗嘉泰二年进士。以诖误谪居三山三十年。性恬淡，士大夫皆贤之。工诗词，尤长于诗，明白清润，为时所推。有《随如百咏》。

玉楼春原文翻译及赏析6

　　玉楼春·别后不知君远近

　　宋代 欧阳修

　　别后不知君远近。触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。

　　夜深风竹敲秋韵。万叶千声皆是恨。故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

　　译文

　　自从分别之后，不知你已经到了何方？眼里心中都是凄凉与愁闷，生出不尽的忧愁！你越走越远，最后竟断了音信；江水是何等的宽阔，鱼儿深深地游在水底，我又能向何处去打听你的消息？

　　昨夜里大风吹得竹林处处作响，传递着深秋的韵律，每一片叶子的声响都似乎在诉说着怨恼。我有心斜倚着单枕，希望梦中能与你相遇，可惜梦做不成，无奈灯芯，又在秋风中燃成烬。

　　注释

　　鱼沉：古人有鱼雁传书之说，鱼沉，谓无人传言。

　　秋韵：即秋声。此谓风吹竹声。

　　攲（qī）：倚、依。

　　烬（jìn）：火烧剩余之物，此指灯花。

　　赏析

　　这是一首别后相思愁绪之词，是作者的早期作品。它受五代花间词的影响，以代言体（即女性第一人称方式）形式表达了闺中思妇深沉凄婉的离情别绪。全词以景寓情，情景交融，词境委婉曲折、深沉精细而又温柔敦厚。

　　发端句“别后不知君远近”是恨的缘由。因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。“多少”，“不知多少”之意，以模糊语言极状其多。三、四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。“渐行渐远渐无书”，一句之内重复叠用了个“渐”字，将思妇的想象意念从近处逐渐推向远处，仿佛去追寻爱人的足迹，而雁绝鱼沉，无处寻踪。“无书”应首句的“不知”，且欲知无由，她只有沉浸在“水阔鱼沉何处问”的无穷哀怨之中了。“水阔”是“远”的象征，“鱼沉”是“无书”的象征。“何处问”三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不可名状的愁苦，抒写得极为痛切。

　　词作从过片以下，深入细腻地刻划了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。风竹秋韵，原是“寻常景物”，但在与亲人远别，空床独宿的.思妇听来，万叶千声都是离恨悲鸣，一叶叶一声声都牵动着她无限愁苦之情。“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬”。思妇为了摆脱苦况的现实，急于入睡成梦，故特意斜靠着孤枕，幻想在梦中能寻觅到在现实中寻觅不到的亲人，可是梦终未成，而最后连那一盏作伴的残灯也熄灭了。“灯又烬”一语双关，闺房里的灯花燃成了灰烬，自己与亲人的相会也不可能实现，思妇的命运变得像灯花一样凄迷、黯淡。词到结句，哀婉幽怨之情韵袅袅不断，给人以深沉的艺术感染。

　　刘熙载云：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”此语精辟地指出了欧词婉约深沉的特点。以此词而言，这种风格表现得极为明显。全词抒情与写景兼融，景中寓婉曲之情，情中带凄清之景，将闺中思妇深沉凄绝的别恨表现得深曲婉丽，淋漓尽致。

　　这首词是作者的早期作品。词是写闺中思妇深沉凄绝的离愁别恨。发端句“别后不知君远近”是恨的缘由。因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。“多少”，不知多少之意，以模糊语言极状其多。三四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。“渐行渐远渐无书”，一句之内重复了三个“渐”字，将思妇的想象意念从近处逐渐推向远处，仿佛去追寻爱人的足迹，然而雁绝鱼沉，天崖无处觅寻踪影。“无书”应首句的“不知”，且欲知无由，她只有沉浸在“水阔鱼沉何处问”的无穷哀怨之中了。“水阔”是“远”的象征，“鱼沉”是“无书”的象征。“何处问”三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不可名状的愁苦，抒写得极为痛切。在她与亲人相阻绝的浩浩水域与茫茫空间，似乎都充塞了触目凄凉的离别苦况。词的笔触既深沉又婉曲。

　　词篇从过片以下，深入细腻地刻画了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。“自古伤心唯远别，登山临水迟留。暮尘衰草一番秋。寻常景物，到此尽成愁。”（张先《临江仙·自古伤心惟远别》）风竹秋韵，原是“寻常景物”，但在与亲人远别，空床独宿的思妇听来，万叶千声都是离恨悲鸣，一叶叶一声声都牵动着她无限愁苦之情。“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬”。思妇为了摆脱苦状的现实，急于入睡成梦，故特意斜靠着孤枕，幻想在梦中能寻觅到在现实中寻觅不到的亲人，可是“千山万水不曾行，魂梦欲教何处觅？”（韦庄《木兰花·独上小楼春欲暮》）连仅有的一点小小希望也成了泡影，不单是“愁极梦难成”（薛昭蕴《小重山·春到长门春草青》），最后连那一盏作伴的残灯也熄灭了。“灯又烬”一语双关，闺房里的灯花燃成了灰烬，自己与亲人的相会也不可能实现，思妇的命运变得和灯花一样凄迷、黯淡。词到结句，哀婉幽怨之情韵袅袅不断，给人以深沉的艺术感染。

　　前于欧阳修的花间派词人，往往喜欢对女性的外在体态服饰进行精心刻画，而对人物内心的思想感情则很少揭示。欧阳修显然比他们进了一大步，在这首词中，他没在使用一个字去描绘思妇的外貌形象，而是着力揭示思妇内心的思想感情，字字沉着，句句推进，如剥笋抽茧，逐层深入，由分别－－远别－－无音信－－夜闻风竹－－寻梦不成－－灯又烬，将一层、一层、又一层的愁恨写得越来越深刻、凄绝。全词写愁恨由远到近，自外及内，从现实到幻想，又从幻想回到现实。且抒情写景两得，写景句寓含着婉曲之情，言情句挟带着凄凉之景，表现出特有的深曲婉丽的艺术风格。

　　创作背景

　　这首写别后相思愁绪之词，当为欧阳修早期所作，是以代言体（即女性第一人称方式）形式表达闺中思妇离情别绪的作品。

玉楼春原文翻译及赏析7

　　原文：

　　玉楼春·和吴见山韵

　　宋代： 吴文英

　　阑干独倚天涯客，心影暗凋风叶寂。千山秋入雨中青，一雁暮随云去急。

　　霜花强弄春颜色，相吊年光浇大白。海烟沈处倒残霞，一杼鲛绡和泪织。

　　译文：

　　阑干独倚天涯客，心影暗凋风叶寂。千山秋入雨中青，一雁暮随云去急。

　　浪迹天涯的孤客独倚栏干，面对着深秋中的凄风凋叶，更觉得寂寞惆怅。绵绵群山在淅沥的秋雨中泛出了青光，一只离群的孤雁在暮色苍茫中随着迅飞的流云拼力地挣扎奋飞。

　　霜花强弄春颜色，相吊年光浇大白。海烟沈处倒残霞，一杼鲛绡和泪织。

　　百花凋零，惟有那秋菊逞强，显示出些许春天般的缤纷色彩。而我们却只能为那已消逝的美好年华举杯凭吊，饮一杯大白。暮天夕阳返照天空，倒挂着一缕美丽的彩虹，那是大海中的'鲛人用泪水一梭梭编织的七彩鲛绡幻化而成的。

　　注释：

　　阑干独倚天涯客，心影暗凋风叶寂。千山秋入雨中青，一雁暮随云去急。

　　霜花强弄春颜色，相吊年光浇大白。海烟沈处倒残霞，一杼鲛绡和泪织。

　　大白：酒名。

　　赏析：

　　“阑干”两句，写出词人的心情。此言自己是一个四处飘泊的天涯孤客，如今独倚在栏干旁，面对着深秋中的凄风凋叶，那么心中的阴影就会显得更加浓厚，寂寞之情也会显得更深。此即情与景合也。所谓“离人心上秋”，秋景增愁情矣。“千山”两句，景中显情。绵绵群山在秋雨淅沥之中泛出了青光，此是指雨中山上的常青树林；而在天空中词人（天涯客）却见到，有一只离群的孤雁在暮色苍茫中随着迅飞的流云在拼力地挣扎着奋飞。这既是写实景，也是词人（天涯客）对所处的恶劣环境与自身的悲苦命运的一种写照。上片借景寄情。

　　“霜花”两句，叹时光迅逝。“霜花”，指秋菊，黄巢《咏菊》诗中即有“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽披黄金甲。”此处是说：秋终冬近之时，百花凋零，惟有那秋菊逞强，一枝傲霜，显示出了春天般的缤纷色彩。然韶华易逝，我们（指词人与吴见山）也已临近了暮年，但却犹各自为了生计而奔波在名利场中。因此让我们且为这已经消逝的美好年华而举杯凭吊，浮一大白吧。“海烟”两句，写景寄情。此言暮天夕阳返照天空，显出来半截美丽的彩虹（南人俗名为“冲”）。词人见之更把它联想成是：大海中的鲛人用泪水一梭梭编织而成的七彩鲛绡化成的景象。此既是写景，也有一种“烈士暮年，壮心不已”的感叹在。下片也是托物寄情。

玉楼春原文翻译及赏析8

　　原文：

　　玉楼春·华堂帘幕飘香雾

　　[宋代]周端臣

　　华堂帘幕飘香雾。一搦楚腰轻束素。翩跹舞态燕还鹭，绰约妆容花尽妒。樽前谩咏高唐赋巫峡云深留不住。重来花畔倚阑干，愁满阑干无倚处。

　　译文

　　在一次华堂宴会上，帘幕开处，随着袅袅香雾，走出一位美若天仙梦女子。但见她腰肢细软，身着流素，翩翩起舞，那飘逸柔美梦舞姿让善舞梦飞燕也为之嫉妒。大意是：我因相思而借酒浇愁，一边随意吟咏《高唐赋》。楚王得以如愿以偿，而自己心目中梦佳人却像巫山之云一样飘然而来又飘然而去，始终无法得到，只能望而兴叹。失望之中我又一次来到昔日梦华堂庭院前，独自倚栏，望着满园梦花儿呆呆出神。愁云惨雾遍布庭中，积满栏杆，竟使人不堪其压迫，痛苦不已。

　　注释

　　一搦：一把。搦，捉，握持。

　　楚腰：代指美人之细腰。

　　翩跹：飘逸梦样子。绰约：婉约美好之貌。

　　《高唐赋》：宋玉所作，其序中言宋玉给楚襄王讲楚怀王梦与巫山神女交欢之事。

　　赏析：

　　“玉楼春”是词调名，据《词谱》载：“因顾穂词中有‘月照玉楼春漏促’，又有‘柳映玉楼春日晚’；五代欧阳炯词中有‘日照玉楼花似锦，楼上醉和春色寝’；又有‘春早玉楼烟雨夜’句，遂取为调名。”又名《木兰花》、《玉楼春令》、《西湖曲》、《归朝欢令》等。双调五十六字。

　　“华堂帘幕飘香雾，一搦楚腰轻束素。翩跹舞态燕还惊，绰约妆容花尽妒。”《韩非子》载：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。”上片重点刻画伊人的美妙绝伦，采用赋的铺陈手法，把她形容得简直是“沉鱼落雁，闭月羞花”了。这里的“燕”，既指燕子，又暗指汉代的赵飞燕。汉宫美人赵飞燕纤腰一把，舞姿绝妙，传说她身轻如燕，能立于掌中。

　　“绰约妆容花尽妒”化用《长恨歌》中对杨玉环的描写：“楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。中有一人字太真，雪肤花貌参差是。”在词人的眼里，这位佳人仿佛就是赵飞燕，又依稀好像杨玉环，兼具二人之美，于是情不自禁而生爱慕之意。

　　“樽前漫咏《高唐赋》，巫峡云深留不住”这两句化用“巫山云雨”的'典故，委婉地表达其未能拥有美人的惆怅。

　　“重来花畔倚栏杆，愁满栏杆无倚处。”此二句进一步刻画主人公的相思愁苦。

玉楼春原文翻译及赏析9

　　去时梅萼初凝粉。不觉小桃风粉损。梨花最晚又凋零，何事归期无定准。

　　阑干倚遍重来凭。泪粉偷将红袖印。蜘蛛喜鹊误人多，似此无凭安足信。

　　译文

　　离去的时候梅萼还是刚刚凝粉，眼见小桃花开都被风吹损，梨花开得最晚也凋零了，为什么归期没有个定准？

　　栏杆都倚遍了又来凭栏远望，眼泪偷偷地沾湿了红袖。蜘蛛与喜鹊多么误人，像这样没有凭据怎么值得相信？

　　注释

　　玉楼春：词牌名。亦称“木兰花”“春晓曲”“西湖曲”“惜春容”“归朝欢令”等。双调五十六字，前后阕格式相同，各三仄韵，一韵到底。

　　梅萼（è）：梅花的蓓蕾。萼，花萼，花瓣下部的一圈绿色小片。初凝粉：指花蕾刚开始孕育，在花萼中呈现出雏形。

　　小桃：桃花的一种，元宵前后即著花，状如垂丝海棠。

　　凋（diāo）零：泛指花的`凋谢，零落。

　　何事：为何，何故。

　　阑（lán）干：同“栏杆”。凭：依靠。读去声，义与读平声者相同。严格地说，此处“凭”字失韵。

　　“泪粉”句：拭泪故粉痕渍袖。“偷“字有避人垂泪意。

　　蜘蛛：这里指一种小蜘蛛，俗称“喜蛛”。古人也视为喜事之瑞，如同喜鹊。喜鹊：俗传能报喜讯，有“喜鹊登枝”之说。《西京杂记》卷三引陆贾对樊哙语：“干鹊噪而行人至，蜘蛛集而百事喜。“

　　安足信：怎么值得相信。安，哪里，怎么。

　　赏析

　　此词上片通过写景表现时光的流逝，来烘托心中的闺思。下片通过人物行为表现对心上人的思念，情感委婉、真实。

　　上片从分手的时候写起：“去时梅萼初凝粉，不觉小桃风粉损。”唐刘禹锡《崔元受少府自贬所还遗山姜花以答之》：“驿马损筋骨，贵人滋齿牙。”这里指桃花被风摧残而凋谢。这两句是说：分手的时候，梅花刚要长出花蕾，不知不觉小桃花也已经凋谢。“梨花最晚又凋零，何事归期无定准？”梨花在清明前后开放。晏殊《破阵子·春景》：“燕子来时新社，梨花落后清明。”这两句是说：开花最晚的梨花都已经凋落，你因为什么事耽搁还确定不了归来的日期？上片三折而下，写心上人久不归来，闺中人相思日重。

　　下片前两句具体描绘相思之情：“阑干倚遍重来凭，泪粉偷将红袖印。”“阑干倚遍”，说明登高盼归次数之多，而又“重来凭”，表现出相思之深、之切。“泪粉偷将红袖印”是说擦拭眼泪把衣袖弄上了脂粉。“偷”字表现出相思之情怕人知道的害羞之态，将情感写得很含蓄。结语由盼心上人不归，转而怨恨蜘蛛、喜鹊：“蜘蛛喜鹊误人多，似此无凭安足信。”这两句是说：蜘蛛和喜鹊已多次报喜讯，但心上人始终未归，真是“误人”不浅，像这样地不讲信用怎么能让人相信。不怨人不归，而怨蜘蛛、喜鹊“无凭”，无理而妙。

　　此词以浅近质朴之语，曲折表现思妇幽怨之情，足见词人笔粉不浅。

　　创作背景

　　这是一首春闺离恨之词，是以代言体形式表达闺中思妇离情别恨的作品，当为欧阳修早期所作，具体创作时间未详。

　　欧阳修

　　欧阳修（1007－1072），字永叔，号醉翁，晚号“六一居士”。汉族，吉州永丰（今江西省永丰县）人，因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。谥号文忠，世称欧阳文忠公。北宋政治家、文学家、史学家，与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。

玉楼春原文翻译及赏析10

　　玉楼春·桃溪不作从容住 宋朝 周邦彦

　　桃溪不作从容住，秋藕绝来无续处。当时相候赤阑桥，今日独寻黄叶路。

　　烟中列岫青无数，雁背夕阳红欲暮。人如风后入江云，情似雨馀粘地絮。

　　《玉楼春·桃溪不作从容住》译文

　　桃溪奔流不肯从容留住，秋天的莲藕一断就没有连接之处。回想当时互相等候在赤阑桥，今天独自一人徘徊在黄叶盖地的荒路。

　　烟雾笼罩着排列耸立的山岫，青苍点点无法指数，归雁背着夕阳，红霞满天，时正欲暮。人生好象随风飘入江天的白云，离别的情绪好比雨后粘满地面的花絮。

　　《玉楼春·桃溪不作从容住》注释

　　玉楼春：词牌名。词谱谓五代后蜀顾夐词起句有“月照玉楼春漏促”、“柳映玉楼春欲晚”句；欧阳炯起句有“日照玉楼花似锦”、“春早玉楼烟雨夜”句，因取以调名（或加字令）亦称《木兰花》、《春晓曲》、《西湖曲》、《惜春容》、《归朝欢令》、《呈纤手》、《归风便》、《东邻妙》、《梦乡亲》、《续渔歌》等。双调五十六字，前后阕格式相同，各三仄韵，一韵到底。

　　桃溪：虽说在宜兴有这地名，这里不作地名用。周济《宋四家词选》所谓“只赋天台事，态浓意远”是也。刘晨阮肇天台山故事，本云山上有桃树，山下有一大溪，见《幽明录》、《续齐谐记》。韩愈《梨花发赠刘师命》：“桃溪惆怅不能过。”魏承班《黄钟乐》词：“遥想玉人情事远，音容浑似隔桃溪。”用法均相同。

　　秋藕绝来无续处：“秋藕”与“桃溪”，约略相对，不必工稳。俗语所谓“藕断丝连”，这里说藕断而丝不连。

　　赤阑桥：这里似不作地名用。顾况《题叶道士山房》：“水边垂柳赤栏桥。”温庭筠《杨柳枝》词：“一渠春水赤栏桥。”韩偓《重过李氏园亭有怀》：“往年同在弯桥上，见倚朱栏咏柳绵，今日独来春径里，更无人迹有苔钱。”诗虽把“朱栏”“弯桥”分开，而本词这两句正与诗意相合，不仅关合字面。黄叶路点名秋景，赤阑桥未言杨柳，是春景却不说破。

　　列岫：陈元龙注引《文选》“窗中列远岫”，乃谢眺《郡内高斋闲望》诗。全篇细腻，这里宕开，远景如画，亦对偶，却为流水句法。类似这两句意境的，唐人诗中多有，如刘长卿、李商隐、马戴、温庭筠。李商隐《与赵氏昆季燕集》“虹收青嶂雨，鸟没夕阳天”，与此更相近。

　　情似雨馀粘地絮：晏几道《玉楼春》词：“便教春思乱如云，莫管世情轻似絮。”本词上句意略异，取譬同，下句所比亦同，而意却相反，疑周词从晏句变化。

　　《玉楼春·桃溪不作从容住》赏析

　　此词以一个仙凡恋爱的故事起头，写词人与情人分别之后，旧地寻游而”起的怅惘之情。整首词通篇对偶，凝寻而流丽，情深而意长。

　　首句“桃溪”用东汉刘、阮遇仙之事典。传东汉时刘晨、阮肇入天台山采药，于桃溪边遇二女子，姿容甚美，遂相慕悦，当居半年，怀乡思归，女遂相送，指示还路。及归家，子孙已历七世。后寻访天台，不复见二女。唐人诗文中常用遇仙、会真暗寓艳遇。“桃溪不作从容住”，暗示词人曾有过一段刘阮入天台式的爱情遇合，但却没有从容地长久居当，很快就分别了。这是对当时轻别意中人的情事的追忆，口吻中含有追悔意味，不过用笔较轻。用“桃溪”典，还隐含“前度刘郎今又来”之意，切合旧地寻寻的情事。

　　第二句用了一个譬喻，暗示“桃溪”一别，彼此的关系就此断绝，正象秋藕（谐“偶”）断后，再也不能寻新连接一起了，语调中充满沉寻的惋惜悔恨情绪和欲寻续旧情而不得的遗憾。人们常用藕断丝连譬喻旧情之难忘，这里反其语而用其意，便显得意新语奇，不落俗套。以下两句，侧寻概括叙事，揭出离合之迹，遥启下文。

　　“当时相候赤阑桥，今日独寻黄时路。”三四两句，分承“桃溪”相遇与“绝来无续”，以“当时相候”与“今日独寻”情景作鲜明对比。赤阑桥与黄时路，是同地而异称。俞平伯《唐宋词选释》”顾况、温庭筠、韩偓等人诗词，说明赤阑桥常与杨柳、春水相连，指出此词“黄时路明点秋景，赤阑桥未言杨柳，是春景却不说破。”同样，前两句“桃溪”、“秋藕”也是一暗一明，分点春、秋。三四正与一二密合相应，以不同的时令物色，渲染欢会的喜悦与隔绝的悲伤。朱漆栏杆的小桥，以它明丽温暖的色调，烘托往日情人相候时的温馨旖旎和浓情蜜意；而铺满黄时的小路，则以其萧瑟凄清的.色调渲染了今日独寻时的寂寞悲凉。由于是“独寻黄时路”的情况下回忆过竟，“当时相候赤阑桥”的情景便分外值得珍寻流连，而“今日独寻黄时路”的情景也因美好过竟的对照而愈觉孤孑难堪。今昔之间，不仅因相互对照而更见悲喜，而且因相互交融渗透而使感情内涵更加复杂。既然“人如风后入江云”，则所谓“独寻”，实不过旧地寻游，记忆中追寻往日的缱绻温柔，孤寂中寻温久已失落的欢爱而已，但毕竟寂寞怅惆中还有温馨明丽的记忆，还能有心灵的一时慰藉。今昔对比，多言物是人非，这一联却特用物非人杳之意，也显得新颖耐味。“赤阑桥”与“黄时路”这一对诗歌意象，内涵已经远远越出时令、物色的范围，而成为一种象征。

　　换头“烟中列岫青无数，雁背夕阳红欲暮”两句，转笔宕开写景：这是一个晴朗的深秋的傍晚。烟霭缭绕中，远处排立着无数青翠的山峦。夕阳的余辉，照映空中飞雁的背上，反射出一抹就要黯淡下竟的红色。两句分别化用谢朓诗句“窗中列远岫”与温庭筠诗句“鸦背夕阳多”，但比原句更富远神。它的妙处，主要不景物描写刻画的工丽，也不景物本身有什么象征涵义；而于情与景之间，存着一种若有若无、若即若离的联系，使人读来别具难以言传的感受。那无数并列不语的青嶂，与“独寻”者默默相对，更显出了环境的空旷与自身的孤孑；而雁背的一抹残红，固然显示了晚景的绚丽，可它很快就要黯淡下竟，消逝一片暮霭之中了。

　　结拍“人如风后入江云，情似雨馀粘地絮。”两句，收转抒情。随风飘散没入江中的云彩，不但形象地显示了当日的情人倏然而逝、飘然而没、杳然无踪的情景，而且令人想见其轻灵缥缈的身姿风貌。雨过后粘着地面的柳絮，则形象地表现了主人公感情的牢固胶着，还将那欲摆脱而不能的苦恼与纷乱心情也和盘托出。这两个比喻，都不属那种即景取譬、自然天成的类型。而是刻意搜求、力求创新的结果。但由于它们生动贴切地表达了词人的感情，读来便只觉其沉厚有力，而不感到它的雕琢刻画之迹。“情似雨馀粘地絮”，是词眼，全词所抒写的，正是这种执着胶固、无法解脱的痴顽之情。

　　此词纯用对句，从而创造了一种与内容相适应的凝寻风格。整首词于排偶中，仍具动荡的笔墨，凝寻之外而兼流丽风姿。《白雨斋词话》评此词云：“美成词有似拙实工春，如玉楼春结句云：”人如风后入江云，情似雨余粘地絮。“上言人不能当，下言情不能已。呆作两臂，别饶姿态，都不病其板，不病其纤，此中消息难言。”以这段话评价此词的工巧深沉和灵活轻捷，应该是精当的。

　　《玉楼春·桃溪不作从容住》创作背景

　　词是周邦彦元祐四年（1089）自庐州府教授离任时所作。词人将别桃溪，回想起从前的旖旎生活，内心无限惆怅，颇是难舍。

玉楼春原文翻译及赏析11

　　原文：

　　风前欲劝春光住。春在城南芳草路。未随流落水边花，且作飘零泥上絮。

　　镜中已觉星星误。人不负春春自负。梦回人远许多愁，只在梨花风雨处。

　　翻译：

　　迎着风儿，想要劝春光停住脚步。

　　春光却停留在了城南的青草路上。

　　它不愿同岸边的落花一样随流水而去，

　　暂且就成为在泥土上飘舞的飞絮。

　　看着镜中头发花白的自己，惋惜逝去的时光。

　　人没有辜负春天，是春天自己辜负了自己啊！

　　从梦中醒来才感觉远离了许多忧愁，

　　只是牵挂着风雨中的梨花是否安然。

　　赏析：

　　这是一首伤春词，由伤春而感伤自己年华流逝，

　　第一、两句，想要留住春光，然而已是芳草萋萋的暮春时节，开头即点出伤春的意味，为全词奠定了感伤的基调，接着似站在春天的角度说春不甘和落花一样随水而去，了无踪迹，只好暂且作粘于泥上的'飞絮。“落花”、“飞絮”均为飘零之物，然在词人笔下，似落花流逝更快，而飞絮尚可在泥上暂存，生动形象地写出了春之不愿逝去的不甘和无奈。运用比喻，用春来比喻自己的青春年华，表达出想要留住青春之感。五、六两句，看到镜中的华发，想自己年华流逝，自己不愿辜负青春，然而无奈的还是辜负了，一事无成，表达出因功业未就而人已老去，美好的青春理想破灭的浓浓愁绪。“梦回人远许多愁”梦中醒来，似已消愁，貌似洒脱，实则更为沉痛，最后一句，以景作结，将这许多的愁都凝聚在风雨中的梨花之上，用风雨梨花象征自己的命运处境，含蓄动人。

玉楼春原文翻译及赏析12

　　玉楼春·惊沙猎猎风成阵原文

　　惊沙猎猎风成阵，白雁一声霜有信。琵琶肠断塞门秋，却望紫台知远近。

　　深宫桃李无人问，旧爱玉颜今自恨。明妃留在两眉愁，万古春山颦不尽。

　　译文及注释

　　译文

　　北风猎猎吹起阵阵风沙，白雁鸣叫，报道了霜天的降临。王昭君戎装骑马，手抱琵琶，一路弹奏着思归的曲调，回头远望着紫台，一步一步地走远。

　　昭君当初在寂寞宫中，无人过问，昔日曾那么珍惜自己的容貌，如今却无比的悔恨？她那微微皱起的两眉间含着无限的愁绪，似如重重叠叠的远山。

　　注释

　　玉楼春：词牌名，据云此名取自顾复词中：“月照玉楼春漏促”句语意。又称为《木兰花》《转调木兰花》、《玉楼春令、《西湖曲》《呈纤手》《东邻妙》《春晓曲》《惜春容》《梦相亲》《归风便》《归朝观令》《续渔歌》等。双调，上片四句，押三仄韵，二十八字，下片四句。共五十六字。

　　猎猎：风声。伊

　　紫台：即紫宫，指汉都长安宫廷。

　　春山：喻眉。

　　颦：皱。

　　赏析

　　借咏史以抒怀，本是诗人家数，昭君出塞，又是传统的诗歌题材，如杜甫的《咏怀古迹·群山万壑赴荆门》，王安石的《明妃曲》等，都是脍炙人口的名作，但元好问不畏前贤，推陈出新，突破了体裁和题材本身的.局限，拓宽和加深了同类作品的内涵。

　　这首词的上片写塞外秋肃，昭君触景生怀，回顾汉宫旧事，心潮难平；下片前两句继续抒写昭君情怀，揭示了昭君悲愤之深，揭示了这种悲剧的历史延续性。全词音节浏亮宛转，沉郁顿挫；字面绮丽温润，震撼人心，可谓寓刚健于婀娜，变温婉成悲凉。

　　朔风惊沙，白雁掠霜，词人面对荒凉萧想的北地风光，俯仰千古，引人昭君出塞的历史画面。“白雁”在这里，不仅点明了时令，而且渲染了情境，昭君就是在这揪心的悲秋时节去国出塞的。“琵琶肠断”二句，是悬想昭君出塞的情景。传说谓昭君戎装骑马，手抱琵琶，一路弹奏着思归的曲调，则更把昭君的形象诗意化了。“紫台”，即紫宫，指长安宫廷。

　　过片二句说昭君当初寂寞宫中，无人过问。直到决定嫁给呼韩邪单于，临行之时，“昭君丰容靓饰，光明汉官，顾影徘徊，竦动左右，帝见大惊，意欲留之，而难于失信，遂与匈奴”（《后汉书·南匈奴列传》）。“旧爱”句言昭君一向顾惜自己的美艳容颜，“人宫数岁，不得见御，积悲怨，乃请掖庭令求行”（《后汉书·南匈奴列传》），因此而致远嫁匈奴，故翻自恨其有此“玉颜”也。元好问不像前代诗人或后世戏剧家那样，停留在同情或怨愤的情调，而是透过一层，把目光转向那些没有出塞、因而也不为后代诗人注意的千百宫女。

　　言“深宫桃李”，自不只谓昭君一人，不妨理解为：广大的闭锁深宫的女，虽然艳如桃李，却只能空自凋谢。年复一年，花开花落，她们只能伴随着迟迟钟鼓、耿耿星河，终此一生。她们并不比王昭君更幸福，而是同样可悲。正如《明妃曲》云：“君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。”

　　结尾两句，词人笔锋又转。从黛青的远山，想到昭君含愁感恨的双眉；因为有了前两句的铺垫，昭君就成为当时及后代所有言女的代表，“万古春山颦不尽”，揭示了昭君悲愤之深，也揭示了这种悲剧的历史延续性。作者所指斥的不是--个汉元帝，他所同情的也不是一个王昭君，他凭着词人的直觉意识到，宫女的悲剧乃是封建专制王朝的一种社会病，后人复哀后人，此恨绵绵，有如万古春山。

　　这首词写作的具体时间不可确考，联系当时整个时代背景来看，可以说它也反映了元好问内心的愁苦。岁月流逝，风物依旧，离井怀乡之情亦复相似。白雁惊心，青山含愁，不仅基于对昭君的同情,也是词人心态的外化。故吊古与伤今，怜人与自伤，实不可分。

玉楼春原文翻译及赏析13

　　玉楼春·华堂帘幕飘香雾

　　华堂帘幕飘香雾。一搦楚腰轻束素。翩跹舞态燕还鹭，绰约妆容花尽妒。樽前谩咏高唐赋巫峡云深留不住。重来花畔倚阑干，愁满阑干无倚处。

　　翻译

　　在一次华堂宴会上，帘幕开处，随着袅袅香雾，走出一位美若天仙的女子。但见她腰肢细软，身着流素，翩翩起舞，那飘逸柔美的舞姿让善舞的飞燕也为之嫉妒。大意是：我因相思而借酒浇愁，一边随意吟咏《高唐赋》。楚王得以如愿以偿，而自己心目中的佳人却像巫山之云一样飘然而来又飘然而去，始终无法得到，只能望而兴叹。失望之中我又一次 来到昔日的华堂庭院前，独自倚栏，望着满园的花儿呆呆出神。愁云惨雾遍布庭中，积满栏杆，竟使人不堪其压迫，痛苦不已。

　　注释

　　一搦：一把。搦，捉，握持。

　　楚腰：代指美人之细腰。

　　翩跹：飘逸的样子。

　　绰约：婉约美好之貌。

　　鉴赏

　　“玉楼春”是词调名，据《词谱》载：“因顾穂词中有‘月照玉楼春漏促’，又有‘柳映玉楼春日晚’；五代欧阳炯词中有‘日照玉楼花似锦，楼上醉和春色寝’；又有‘春早玉楼烟雨夜’句，遂取为调名。”又名《木兰花》、《玉楼春令》、《西湖曲》、《归朝欢令》等。双调五十六字。

　　“华堂帘幕飘香雾，一搦楚腰轻束素。翩跹舞态燕还惊，绰约妆容花尽妒。”《韩非子》载：“楚灵王好细腰，而国中多饿人。”上片重点刻画伊人的美妙绝伦，采用赋的铺陈手法，把她形容得简直是“沉鱼落雁，闭月羞花”了。这里的“燕”，既指燕子，又暗指汉代的赵飞燕。汉宫美人赵飞燕纤腰一把，舞姿绝妙，传说她身轻如燕，能立于掌中。

　　“绰约妆容花尽妒”化用《长恨歌》中对杨玉环的`描写：“楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。中有一人字太真，雪肤花貌参差是。”在词人的眼里，这位佳人仿佛就是赵飞燕，又依稀好像杨玉环，兼具二人之美，于是情不自禁而生爱慕之意。

　　“樽前漫咏《高唐赋》，巫峡云深留不住”这两句化用“巫山云雨”的典故，委婉地表达其未能拥有美人的惆怅。

　　“重来花畔倚栏杆，愁满栏杆无倚处。”此二句进一步刻画主人公的相思愁苦。

玉楼春原文翻译及赏析14

　　原文：

　　尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。

　　人生自是有情痴，此恨不关风与月。

　　离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。

　　直须看尽洛阳花，始共春风容易别。

　　译文

　　饯行的酒席前就想先把归期说定，一杯心切情切，欲说时佳人无语滴泪，如春风妩媚的娇容，先自凄哀低咽。人的多愁善感是与生俱来的，这种情结和风花雪月无关。

　　饯别的酒宴前，不要再按旧曲填新词，清歌一曲就已让人愁肠寸寸郁结。一定要将这洛阳城中的牡丹看尽，继而才能与春风轻松地告别。

　　注释

　　尊前：即樽前，饯行的酒席前。

　　春容：如春风妩媚的颜容。此指别离的'佳人。

　　离歌：指饯别宴前唱的流行的送别曲。

　　翻新阕：按旧曲填新词。白居易《杨柳枝》：“古歌旧曲君莫听，听取新翻杨柳枝。”阕，乐曲终止。

　　洛阳花：洛阳盛产牡丹，欧阳修有《洛阳牡丹记》。

　　始：始而，表示某一情况或动作开始(后面多接用“继而”、“终于”等副词)。共：和，与。

　　赏析：

　　这首词道离情，写作于公元1034年（景祐元年）春三月欧阳修西京留守推官任满离洛之际。

玉楼春原文翻译及赏析15

　　原文：

　　玉楼春·戏赋云山

　　[宋代]辛弃疾

　　何人半夜推山去？四面浮云猜是汝。常时相对两三峰，走遍溪头无觅处。

　　西风瞥起云横度，忽见东南天一柱。老僧拍手笑相夸，且喜青山依旧住。

　　译文及注释：

　　译文

　　什么人在半夜把山推走了?抬头看四面都是浮云，猜想是浮云干的。平常相对而视的几座山峰，现找遍河边却寻不到它们在哪里。

　　西风勐然吹起，浮云飘动，忽然看到东南方向有一座擎天高山。老僧拍看手笑着夸赞，还在高兴青山依旧在这里。

　　注释

　　“何人”两句：推山，把山推走，此写浮云遮山。

　　常时：平时。

　　无觅处：遍寻不见。

　　瞥起：骤起。云横度：浮云横飞。

　　天一柱：天柱一根，即指青山。

　　住：在这里。

　　赏析：

　　开首两句点题。上句设问，下句作答，这比直说青山被浮云所遮盖，更耐人寻味。而且，由于用了拟人手法，还大大密切了物我关系，使读者仿佛看到了词人那种翘首凝望、喃喃自语的情态。起句用典，《庄子·大宗师》云：头夫藏舟于壑，藏山于泽，谓之固矣，然而夜半有力者负之而走，昧者不知也。”庄子这段话是为抒发他有藏必亡的虚无观点立论的。

　　以作者的词句同黄氏的诗句相比较，黄氏的头持”字径从《庄子》语中头负之而走”的头负”字而来，稍显得拘泥朴实；而词人的头推”字，则显得空灵巧妙，更切合青山被浮云所笼罩的景象。可见，用典的巧拙，不在于能否师其字面，而在于能否即景会心，缘事而变化。而头四面浮云猜是汝”句，何以用头猜”而不用头知”？盖头知”字判断的意味太浓，和起句的诘问语气不相搭配，且使此句也显得呆滞；而着一头猜”字，不仅和起句的.诘问语气相吻合，而且还使全韵灵动活泼，声情若掬。歇拍一韵紧承前韵，通过描述自己寻觅头常时相对两三峰”的行动和头走遍溪头无觅处”的结果，进一步证实青山被浮云所笼罩，并隐然透露出词人的遗憾心情。词人为什么如此执着地寻觅头常时相对”的青山？因为青山是他闲居瓢泉期间的知音，也是他光明磊落的人格的真实写照。头新葺茆檐次第成，青山恰对小窗横。”（《浣溪沙·瓢泉偶作》）头青山意气峥嵘，似为我归来妩媚生。”（《沁园春·再到期思卜筑》）头我见青山多妩媚，料青山、见我应如是。情与貌，略相似。”（《贺新郎·甚矣吾衰矣》）可见词人对青山的感情是多么深厚，怪不得他要殷勤寻觅呢。

　　词的上片写青山被浮云遮覆的忧虑，下片则写重睹青山的喜悦。下片两句笔锋一转，景象突然一变：西风乍起，浮云飘散，忽然看见平时与之相亲相爱的青山象擎天巨柱一样，岿然耸立在东南天际。说写词人重睹青山的喜悦，可又没有直接描写，而是通过上句的头瞥起”和下句的头忽见”，来表现作者在刹那间的感情变化。如果说下片一韵着重写浮云散而青山见的自然景观须臾间的变化的话，那么结拍一韵还不该直接抒写重睹青山的喜悦心情吗？作者偏不这样，而是宕开笔墨，描写了一个老僧看到青山依然挺立东南天际时的欢快举止和情态，通过老僧之喜来映衬词人之喜。这样写不仅多一层曲折，而且还丰富了词境，说明热爱青山、关心青山是否依旧的，正大有人在，那老僧即其一例也。

　　这首词虽然题为头戏赋云山”，但词人对他吟咏的对象并未作十分精细的描绘和刻划，而是抓住自然界客观景物的倾刻变化，以轻快明朗的笔调抒发自己的内心感受，寓意深刻，并非平淡之叹。这首小词的格调明快疏朗，清新活泼，反映了词人落职闲居期间积极乐观的一面。