艺术人生作文

艺术人生作文【汇编15篇】

　　在现实生活或工作学习中，许多人都写过作文吧，借助作文人们可以反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息。写起作文来就毫无头绪？下面是小编整理的艺术人生作文，欢迎阅读与收藏。

艺术人生作文1

　　人生就是在作一幅画。每个人在出生时如同得到一张白纸，需要你在漫漫人生道路上为它增添色彩。知道生活的人会泼墨画就一幅壮阔的画卷，而没有领悟生活真谛的人只能在白纸上留下惨淡的墨迹。

　　人生是一种艺术，每个人的生命史就是一部作品。一个人能否让自己的"作品"充满艺术气息，关键就在于他是否真的懂得生活。

　　懂得生活，做一个有追求的艺术家。作画，最重要的就是把握全局。如果一个人囿于眼前小利，不思进取，他就好比是在拿着白纸的一角在人生的画纸上作画，这样的"人生画"既显得小气又没有施展功力的余地。所以，做人要有追求。太白吟诵着"仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人"向着自己的目标进发；润之坚定写下"男儿立志出乡关，学不成名誓不还"的慷慨之辞走出乡关去寻找更加广阔的新天地；辛弃疾少年从戎，立志报国，为收复中原而"挑灯看剑"，跃马于大江南北，书写着自己的理想抱负。俗话说："人无远虑，必有近忧。"只有做一个有追求的艺术家，你才会在人生的画纸上挥就气势磅礴的艺术作品。

　　懂得生活，做一个勇于挑战的艺术家。每一个人的人生都是独一无二的作品。充满艺术气息的人生作品固然会得到大家的赞许与羡慕，但是我们不可以将他人作品生搬硬套到我们的人生中，那样就好比是用尺作画，得到的只会是呆板而僵硬的`线条。因此，人生之画要有创造力，要勇于挑战，正如不久前退役的姚明。姚明退役声明中有这样一段话："生活就像一位向导，你不停地追随他，他就会为你打开一扇又一扇大门。每扇大门外都各有各的不同，精彩无比。今天我结束了运动生涯，但同时也打开了另一扇大门，门外的风景等着我去领略。今天的退役不会是句号。"姚明作为顶尖的篮球运动员，决然选择退役后寻找属于自己的另一片天空。姚明的艺术人生在不断探索中进行着，就像一本连环画，不往下看，你永远不会知道下一页会发生什么，所以它吸引着你，让你不断地欣赏下去。

　　生命是上天的馈赠，生活是生命存在的体现。我们每个人都应尽力成为绘就精彩人生的艺术家。

　　懂得生活，拥有我们的艺术人生！

艺术人生作文2

　　我是个学习艺术的人，喜欢音乐、油画、小说……也许正是这样，悄然之中，竟注定了我的艺术人生。

　　记得小时候，大人们常常问我：“宝宝，长大以后想做什么呀？”“艺术家！”脆生生的童音毫不犹豫地喊出三个字。“好！好孩子！”大人们带着鼓励的话语久久地在耳边，余音悠长。时至今日，我童年的那三个字依然记忆犹新，回味起来，竟是如同冬日的朝阳一般温暖。

　　大概是六岁吧，就在那么一天，那么快乐的一天，妈妈带回了我生命中的第一件“艺术品”——琵琶，那天，妈妈一改平日对我的娇宠溺爱，绷着脸说：“晶晶，以后每周去跟老师学琴，不许偷懒！”就这样，我带着我的.“艺术品”，不顾风吹日晒地去学习艺术。那段时间可真苦啊！每天都是基本功，一首曲子也不学，每天听到的“艺术之音”更象是小巷里弹棉花的婆婆发出的声音，终于我按捺不住当着老师的面发了火，后来老师和我说了一段话，我记不太清了，只记得一句：“孩子，学艺术本来就是一件很艰苦的事，我不教你曲子是为了让你打好基本功，你想想看，如果盖楼不打地基，楼就会倒，如果地基打得很深，那么楼就会很稳固。我若现在教了你曲子，会是会了，可全是花拳绣腿，没有质量，你学会了又有什么用？”

　　现在我们老师已经不再教我了，可她说过的话却时时刻刻激励着我，不怕困难，勇往直前，成为了开启我艺术人生那扇大门的金钥匙。

艺术人生作文3

　　艺术就是把自己的感觉和意境有规则的、充分的整合起来，形成有艺术感的、美好而又有规范的艺术作品。

　　艺术也要激活，这种激活就是动起来，就是有感觉、有意境、有节奏、有韵律和很规范的动起来。

　　搞艺术如同登山，要一个层面一个层面的上去，不可能一步到位，一步登天。

　　欣赏艺术，只需跟着意境走就行，但作为一个表演艺术家，则必须要凌驾于意境之上，具备凌驾于意境之上的能力，而这必须要经过长期的刻苦训练才能取得。

　　声乐艺术要注意的如下几点事项：一是意境不能脱节，必须丝丝相扣；二是视唱练耳的方法要科学；三是以头腔共鸣为主，声音越靠前越好，头腔共鸣包括口腔、鼻腔、及眼睛与头皮的共鸣等；四是口腔一定要打开，而胸腔共鸣主要是喉腔共鸣。

　　爱情如同艺术一样，也是一种美好的意境，并且要把这种意境基本上确定下来。

　　浅谈艺术之欣赏：欣赏一部（首）艺术作品，也是以意境为主，应该如同欣赏一幅画，让意境徐徐的打开，渐渐地展现，有高潮有低潮，有抒情有赞美，逐一展现徐徐的出来。不同的艺术作品有不同的意境，在欣赏一部（首）艺术作品的时候，你可以把自己当成原创的作者或艺术家、作曲家、指挥家及画家，体会其综合意境；你可以把自己当成思想家、文学家，哲学家、历史学家，甚至是民俗学家，体会其思想人文，沧海桑田的曲折演变，感受其荡气回肠的情感之路，感悟其曲曲折折的人生哲理；你可以把自己当成身临其境的表演者，比如歌唱家、舞蹈家、演奏家或演员等，遐想自己正在为人们奉献艺术，想想如果是换作自己的话，应该如何凌驾于这些艺术作品的感觉和意境的规律之上，为人们带来更加美丽的艺术享受；还有，就是在艺术欣赏的时候，你可以慢慢品尝不同艺术家的风格与特点，欣赏其独到之处，体会每一种元素的特色及配合原理，可以放开自己的想象力或情绪，天马行空，感受其时间、空间与立体所带来的的无限魅力。欣赏是一份心情，一种意境，是一种尊重与修养，也要量力而行，故也是一种训练。

　　意境是美好的，意境的训练也是美好的，把意境的美好充分的训练，完整的表达出来，带给人们美好的艺术享受，是每一个艺术家的责任和义务。

　　拿得起放得下，投入、体会、意境与情感，只有凌驾于艺术的这些感觉和意境的规律之上，才能完整的训练出它的美与好，带给人们艺术的享受。

　　艺术就是把美与好奉献给人间，每一个人都有美与好的一面，而艺术可以充分的表现出来，所以，艺术是美好的结晶。

　　一个人的外表是天生的，无法改变太多，但是，心灵的修养是可以通过后天的.努力而得到极大的提高的，美好的心灵可以经过训练变得强大无比，充满激情，充满艺术感。

　　一切艺术的情感、情绪、表现力与身体语言等的状态必须与作品的精神内涵相符，有怎样的艺术作品就有怎样的精神内涵，就有怎样的艺术情感、情绪、表现力与身体语言，两者必须合拍才行，也叫艺术感与合拍的辩证统一。

　　艺术的境界即意境，意境是境界的基础，需要平时的用心去投入与加强练习和训练，天长日久才能够取得佳绩，达到较高的艺术境界。

　　20xx年4月26日于北京卢沟桥。

　　附：艺术之方法十二

　　浅谈艺术的相对稳定性

　　艺术的每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节，以及表演者的感觉、意境、节奏、激情、形态、心里活动以及身体的某个部位等都是相对稳定的，是需要有一定的稳定性，也必须要维持一定的稳定性的，所有的艺术表演，只有维持住一定的稳定性，才能符合艺术的规范与要求，而认认真真的练习和训练，全方位的实践和总结到位，踏踏实实地完成这些规范与要求，就是艺术的修养。

　　理解与了解艺术的相对稳定性十分重要，一件艺术作品，当它的主旋律稳定下来以后，其每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节，以及表演者的感觉、意境、节奏、激情、形态、心里活动以及身体的某个部位等也都相对的稳定了下来，这叫做完成了艺术作品第一次创作，而第二次创作则在此基础上进行下去，万变不离其宗，可以在此基础上把每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节等相对的表现得更丰满、更淋漓尽致、更细致、更具体、更有感染力一些，还可以把感觉、意境、节奏、激情、形态方面的精、气、神等相对的表现得更好、更到位一些，比如唱歌，你可以适当加入自己的特色，比如表演，你可以在编剧的基础上适当加以改进与创作，但都不能改变其性质，万变不离其宗，这叫做相对稳定的完成艺术作品的第二次创作，这种创作，就是为了更充分的展示作品的内涵，但是如果你想突破，想形成自己的艺术派别，那也是在第二次创作的基础是进行变革创新并逐步形成自己的风格的，不可能一步登天。

　　在每一首歌与每一支曲中，除了每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节，以及表演者的感觉、意境、节奏、激情、形态、心里活动以及身体的某个部位等都有相对稳定性以外，有的连个别的符合也固定了下来，不能改变，而我们要做的是，尽可能的去把它们表现得更好、更丰满、更淋漓尽致、更细致、更具体或更有感染力一些，但不可能改变其性质，艺术的这种相对的稳定性就如同一个女孩子，无论这个女孩子怎样梳妆打扮，怎样去美容，都不能改变其性质，都只能使其变得更加美丽年轻与充满活力一些，别人只会夸奖她变得好看了，但不可能不认识她了，这叫做她的美丽动人的第二次创作，如果她想变得让大家都真的不认识她了，她就得去突破，去整容与改头换面，才能形成另外一种独特的风格，如同艺术中把音符变音与变异才能达到突破的目的一样，只有在第二次创作的基础之上进行突破、变异与改革，才能最终形成自己独特的艺术风格与门派，成为一代大家。

　　戏曲的种类繁多，可谓是五花八门，但各门派的性质是固定的，京剧就是京剧，越剧就是越剧，豫剧就是豫剧，梅派就梅派，谭派就谭派，程派就程派，各门派各具特色，都具有相对的稳定性，如同大自然中的万事万物也都同样具有相对稳定性一样，照猫画虎、照葫芦画瓢都不可取，猫就是，虎就是虎，葫芦就是葫芦，瓢就是瓢，不可混为一谈；如同大自然中没有两片相同地区树叶，如同你是你，我是我，他就是他，如同杨树就是杨树，杨柳树就是杨柳树等，都不可混为一谈一样，都有其独特的个性与稳定性，不会轻易改变其性质，除非进行第三次创作，改变其基因或进行嫁接移植。其实，艺术的主旋律稳定下来以后，其中的每一个元素、每一个细节、每一个音符与每一段音节章节，以及表演者的感觉、意境、节奏、激情、形态、心里活动以及身体的某个部位等也都相对的稳定下来了，它们之间既不同，同时又是相互联系的整体，既有个性，又有共性。我拿大自然来比喻艺术的稳定性，不知道有没有道理？不知道大家能不能够理解？

　　这里，我还要说一次，艺术就如同一个女孩子一样，可以随意相对的梳妆打扮，但无论怎样梳妆打扮，女孩子始终是女孩子，万变不离其宗，只不过通过梳妆打扮以后，女孩子变得更美丽年轻与充满活力了，变得更好看了，艺术也是一样，通过第二次创作，可以把作品表现得更丰满、更淋漓尽致、更细致、更具体、更有感染力一些，还可以把感觉、意境、节奏、激情、形态方面的精、气、神等相对的表现得更好、更到位一些，如此一来，作品就比较完美了，成为优秀作品，然后，再在此基础上进行突破，形成自己独特的艺术风格与门派，成为一代大家。我拿女孩子来比喻艺术突破，不知道有没有道理？不知道大家能不能够理解（艺术的相对稳定性）？

　　20xx年4月19日于北京卢沟桥。

　　附：北京笔记，艺术的方法（十一）

　　艺术方法之1－10之大总结：

　　一，首先，要清楚艺术不能松松垮垮，且绝不是也决不能松松垮垮，不能给人萎靡不振的感觉，而是要给人精气神的最佳表现，以及给人崇高的精神力量与艺术享受。做到这一点需要靠适当的放松去把握好艺术的感觉和意境，需要举一反三的进行长期的摸索、探索、练习、训练和总结，需要靠坚强的意志去把握和坚持；

　　二，艺术的感觉、意境、视唱练耳、训练和实战表演的练习和训练必须按一定的比例来进行，相互渗透，其比例是感觉、意境、视唱练耳的练习和训练要占百分之六十，训练和实战表演的练习和训练只能占百分之四十，不可改变；

　　三，艺术的初期主要靠模仿，模仿的越像、越细、越准确越好，艺术家是怎样的你就怎样模仿，因为，这就是艺术的规范与标准，是艺术的参照物，有了良好的基础之后，再去发展自己的个性，不能一开始就随随便便的凭自己的习惯与想象来进行所谓的艺术的练习和表演，但是，模仿也要明白和把握好一点，那就是，模仿也得靠感觉、意境和体会去进行的，也是需要尽心尽力，全神贯注的去投入的；

　　四，在艺术的感觉和意境的练习、训练和实战表演的过程中，对艺术主旋律的感觉和意境的把握要做到始终不能断线，不能失去连贯性，要顺其自然的跟着主旋律的感觉和意境走，牢牢地把握住艺术的一切规范和标准，准确无误的把艺术衔接好，表达好，做到天衣无缝，完整如一，稳定的进到底；

　　五，掌握艺术感觉和意境的主要方法是乘势而上，这里的势主要指形势，势头与苗头，一旦有了良好的艺术感觉和意境一定要要把握住，坚持住，抓住机会乘势而上，迅速的加以巩固，从而得到相应的知识和经验，并在此基础上举一反三的进行练习和运用；

　　六，大量做向后抬头与弯腰的动作十分必要，因为这样可以帮助打开头部与脸部肌肉等地方的许多共鸣区，取得很好的头部共鸣效果，同时，大量的做张大口、微笑、头皮上下运动，眼睛灵活运动，牙齿上下碰等等运动，也对取得头部与脸部肌肉等地方的许多共鸣区也有着相对明显的效果，所以，这些运动一定要每天坚持做。

　　七，艺术一旦进入状态，就要把持住，直到结束，这种进入状态的练习和训练十分重要，只要平时多观察艺术家是怎样进入状态，以及他们进入状态时的样子，就能明白。平时一定要充分的把艺术的状态充分的练习、训练和表演到位，忠诚于艺术，就要要忠诚于艺术的规律及一切状态、感觉与意境等，才能奉献出属于自己的艺术。

　　八，艺术是心灵，是心灵的投入、体会与表现。所以，音乐、歌唱甚至娱乐，都要是心灵的去感应，去投入，且一定要全身心的去投入。顺势而上下是表演艺术之主要技巧，对于从政者来说也是主要技巧之一，势，指气势，情势，气氛，气场与趋势等。艺术的第一关键词是投入，投入才有意境，投入的力度深度越大，时间越长久，艺术感就越规范，训练的方法就科学，就越容易取得成功。艺术的第二关键词是意境，意境包括感觉、节奏、韵律、激情、深情、体会、感知、规范、深度、广度、思维、情绪、情感与爱等的综合规范、延伸和科学的训练。如果你想从事文艺事业，就必须要做生活的有心人与艺术的投入者，全身心的去体会，全力的去实践，感知一切生活与艺术的源泉，投入到无限的艺术生活和创作中去。完整地表达好艺术的意境，是所有的艺术门类的基本功，必不可少，比如，指挥家就是发挥好作品的意境，歌唱家就是表达好作品的意境，演员就是表演好作品的意境，如此等等。所有的艺术作品都是意境的探索、创作和总结的结果，意境是一切艺术作品的源泉，一支歌，一首曲，一首诗都来源于意境，都是意境的探索、创作和总结的结果，而平时的视唱练耳和训练也主要靠意境来把握，所以，我们的表演与演唱都是意境的具体体现，我们的身体只不过是充当了一回乐器。艺术作品的意境有深有浅、有高有低、有长有短、这要求我们要把它体会和把握到位，不能在练习、训练与表演时让意境失去连接，如同断了线的风筝，失去了控制，要一次性的发挥好。学会艺术的放松与收紧很重要，为什么歌唱家唱到高潮时会闭上眼睛呢？这就是在放松，准备把高音唱上去，而唱低音时则是在收紧相关肌肉，准备把低音唱下去，这一松一紧就是艺术科学的辩证关系，需要在平时的练习与训练中去不断的总结。艺术就是境界的练习和训练，这种境界靠意境与感觉去把握，如果你在梦中都能进入这个状态，那说明你已经很用功了，那就是艺术人生。在生活中，我们想到，说到不如做到，对待艺术境界的练习和训练也是一样。我认为，只要勤奋努力，只要方法正确，每一个人都有可能成为艺术家。

　　总之，艺术的目标是好、更好、规范与更规范，这是艺术永恒的方向，艺无止境，永无止境是是艺术无穷无尽的魅力所在，所以，我们要热爱艺术，要投入艺术，因为，热爱艺术的人生就是艺术人生，就是最有意义的人生。

艺术人生作文4

　　20xx年春节，平阴人的脸上总是洋溢着得意、自豪、骄傲、幸福、春风般的微笑。茶余饭后，街头巷尾，大家都在谈论着：今年所经历的史无前例的平阴文化史上的一次惊世巨变，平阴人有了传统与现代结合的百姓自己的春晚。这晚会虽没有美轮美奂的舞台，也没有著名的明星大腕助阵，但自己身边的明星具有“平阴style”的激情演出，精彩的表演唱出了对家乡的热爱，舞出了平阴人的精气神，赢得了市、省电视台的关注与高度评价。平阴人端着家乡阁老贡酒，吃着热腾腾的.年夜水饺，品着丰盛的自己烹制的饕餮文化盛宴，感受着平阴“三年突破”创建的美丽幸福，口齿生香，回味悠长。尤其是韩红模仿秀夏威夷天籁般的《天空》、贺锡龙反串表演《大唐贵妃秀》唯美时尚、姿态万千，细腻婉转，甜美悠扬，夺得观众眼球。将晚会推向高潮，博得观众掌声如潮，让平阴人真真切切地看到了身边十足的“明星范”。

　　贺锡龙与夏威夷是一对夫妻，贺锡龙是平阴县东阿镇邢沟村人，出生在一个贫困的农家。父母是老实勤俭，刨土求财的庄稼人。贺锡龙的天赋让他爱上了唱歌表演，十六岁初中毕业被无锡一处艺校录取，但是贫穷的家庭付不起高额的学费，贺锡龙在全家人伤心和无奈的长叹中，失去了进修的机会。但贺锡龙并没有被残酷的现实打败，不甘心向不公的命运低头，他要扼住命运的咽喉，向命运挑战。随后他就怀揣对艺术追求的梦想，只身走天涯，走上了艰难的追梦之路。来到无锡，住遍了梦中艺校周围的便宜旅馆，很短时间花掉了在家里带来的盘缠，这样他就露宿在艺校周边的公园。他当过保安，当过餐馆服务员，后来就走上了表演求生之旅。串酒店，走会馆，走马灯样的赶场，传统的意识对男单旦表演艺术的不理解，引来世俗的冷眼、奚落。为了生存、为了艺术贺锡龙只有把艰辛和泪水独自咽下。

　　夏威夷，出生在“家家泉水，户户垂杨”的美丽泉城济南，父亲早年从事装修行业，家庭殷实，视独生女儿如掌上明珠，对有音乐天赋的女儿鼎力培养。天有不测风云，父亲在一次车祸中受重伤且赔上了自己的房产，后几经生意也没有翻过身来。正在大学求学的夏威夷被迫辍学。

　　在一次演出中，泉城姑娘夏威夷与农村小伙贺锡龙偶然相遇，共同的追求，彼此的鼓励，让俩人走在了一起。夏威夷的体贴贤惠博得了公婆的喜爱，贺锡龙的坚忍孝顺得到岳父母的喜欢。贺锡龙与夏威夷与一双儿女、父母蜗居在济南租住的四十多平米的小屋内，固定收入为每月仅有的岳母一千多元的退休金。要支付千多元的租赁费，孩子三千多元的学费培训费。俩人只有夜市摆地摊商业演出谋取生计，馆驿街上常年镌刻着他们劳碌的身影，不论春夏秋冬，无畏严寒酷暑。为了避开世俗，为了孩子，贺锡龙又学习了泡泡秀才艺，一家人妻贤子孝，孩子懂事，老人体谅，虽苦且乐。

　　20xx年贺锡龙夫妻又有了新心愿，把自己艺术梦想的追求换一种方式。家乡平阴县东阿镇历史文化名镇，这里文化底蕴深厚，氛围浓郁，乡间活跃着一大批文艺爱好者。贺锡龙看到这一点决心为家乡做点事情，繁荣乡间文化，帮助文艺爱好者实现更大梦想，走上更大的舞台。他们把这想法和镇领导联系，立即得到大力支持，成立了“东阿镇农民艺术团”。他们根据团员的年龄特长分成舞蹈、秧歌、鼓乐、小品合唱几支团队专业发展，充满信心，加紧练习，去冲击明年平阴县第二届春晚。

　　贺锡龙一家人是友爱的，尽管生活拮据，但他们永葆积极向上的劲头。生活总不会一帆风顺，关键是对待逆境，要胸怀梦想，昂首前进。命运的主动权掌握在自己手里，不向挫折低头，做自己的主人，直面生活中的喜怒哀乐，活出自我，对我们生活中的人负责。“开开心心是一天，心情不好也是一天，开心一切就会顺，干吗不开心呢？”夏威夷是乐观的。正如勇敢的“水手”说：风雨中这点痛算什么，擦干泪不要怕至少我们还有梦。贺锡龙夫妻跋涉在艺术梦追求路上，且歌且行。心儿永远向往着未来，相信吧，快乐的日子将会来临。愿他们相携走得更远，飞得更高。

艺术人生作文5

　　从《艺术人生》栏目中，我认识了一个人，她让我终生难忘。她朴实的笑容，深沉的嗓音震撼了我。她便是祖海。她真正感动我的，并不是她的外在美，而是她感人的内心世界。

　　有一次，西藏地区要举行一个晚会。当时的祖海已红遍全国。象这么一位大牌明星，是不愿去这样的穷乡僻壤的，但她恰恰相反，头一个喊出"我要去西藏！"4000多米的海拔，使体形瘦弱的祖海产生了强烈的高原瓜，但她还是咬着牙爬了上去。导演感动得热泪盈眶。祖海的老师一再叮嘱她千万不要走下台，但到了演出的会场，祖海发现她已经不属于自己了。她不由自主地走下台去，和观众亲近地握手，因为她无法抗拒那些眼神。突然，祖海眼前一黑，昏了过去。当她醒来时，床边聚集了许多人。他们一个个眼含感激。事后，有人问祖海："你为什么要去 "她说："我不想让西藏人民的'心同雪山一样寒冷，我要注入我的心来融解他们！"

　　对啊，用艺术描绘人生，用情感点亮生命，令人钦敬。只要人人都把那藏匿的爱心献出来，把真实的自我展现出来，人生便会靓丽多彩！

艺术人生作文6

　　我曾以为自己是很不喜欢音乐的。尽管曾经学过半年口琴，浅尝辄止；学过两年钢琴，半途而废；只有学了五年的二胡，勉强过了十级，还算是小有成就。但即便是这点成就，也是在父母的逼迫和训斥催逼出来的。当然这些只是我两年之前的想法。当我回忆起过去时，总会感到那些“被迫接受”的训练，早已在我心中扎下了深根。

　　因此，一听说有著名音乐家董荣璨博士来校演奏，我就欣然前往，还专门挑选了一个不错的位置。

　　在一片肃静中，他出场了。

　　没有灿烂灯光，没有水晶吊灯，没有实木地板，周围的一切都令人感到生硬和古板。这和大师常常出入的音乐厅相比，明显简陋了许多。可他的琴声却没有因此而单调，反倒多了一种质朴的气息，一曲《梁祝》就这样从琴箱里流淌出来，渐渐汇聚成一股象征爱情的河流。开始，水声淙淙，他们的爱情正在酝酿，好像两条即将交汇的小溪；终端，爱河交汇，两情相悦，在秀美的山峦间穿梭追逐。前面的浪头，后面的浪头，争先恐后地奏出活泼的快板；后来，两股水流被封建的分水岭分开，曲曲折折地流向平原，水声小了，只有几个哀怨的`漩涡拐弯抹角地控诉着婚姻的悲剧，表白内心的抗争。最后的化蝶，就好像两条河流再度相会，在山崖上飞泻而下，构成凄美动人的飞瀑。

　　一曲终了，掌声经久不息。据音乐家本人叙述，这首曲子原本是小提琴协奏曲，而他正是将这首曲子移植到钢琴上的第一人。钢琴曲和小提琴曲相比，虽然少了些凄美和缠绵，但在琴键铿锵有力的撞击声中，梁祝两位青年的形象不断得到升华。其实不仅是虚构的梁祝，现实中的哪个人不是在为命运而抗争呢？像董博士，他在赴美留学时，竟要靠送外卖来赚足学费，以至于由于长期和自行车把摩擦，手竟然生出了厚厚的老茧，和那些养尊处优的同学相比，竟像个土包子。但正是凭借着这种意志，它不仅凑足了学费，还依靠自己的技术，进入了卡内基音乐厅，第一次把中国人的琴声播撒到全世界。

　　这或许就是艺术人生吧。在光鲜外表之下，充满苦与累。因此必须要依靠自己的毅力，才能成就自己的艺术人生。

艺术人生作文7

　　“荣宝斋”在北京可是一个艺术的宝库，那里贮存着很多珍贵的名人字画，当然，也是高手如林，不过，冒牌货也是有的。

　　我的书法老师，江苏省书法协会的会员， 张建军老师，让我到“荣宝斋”找萧汉，东北人，来帮我刻个章，我激动不已，一大早，就和父母结伴来到了“荣宝斋”，并且找到了萧汉。

　　他有点小胡子，眼睛炯炯有神，深邃而明亮，声音浑厚，很有慑服力，他打量了我一番，那温暖的眼神，让我有了一种无名的安全感袭上心头，我很放心把章交给萧汉来刻。

　　一踏进他的工作室，好小好小，似乎只有巴掌大，一个小小的桌子上面堆满了章，一抬头，两个柜子吸引我的眼球，里面全是各种各样的章，五花八门、琳琅满目，看得我眼花缭乱，我不经抽了口凉气。

　　开始选章了，萧汉挑了半天，都没有和我的胃口，有的太长了，有的`太单调了，有的不是2寸见方，每个都不符合，不真是否真的是缘分，当他从柜子里随手拿出了一个章，正合我意，它不是太长，灰色的，上面是一条龙，刻工精细，那条龙活灵活现，似乎下一秒钟就会腾空跃起，我不禁欣喜万分。

　　摸了摸石头，滑滑的，凉凉的，舒服极了！爸爸妈妈也很满意，欣慰地笑了笑，爸爸郑重其事地说：“这是我女儿的第一枚章，你说刻个什么字体。”“是呀！是呀！我们都不太懂！”妈妈附和道。

　　“哦——！”萧汉点了点头询问道，“那你写得什么体呢？”“中楷！”我偏着头，暗想：专业的和冒牌的就是不一样，上次出去旅游，刻了个章，问了个名字，几分钟就行了，唉！大师就是不一样呐！最后经过商议定好了之后，我们就先走了，萧汉要刻2天，可我们只剩下1个多小时，就要会如皋了，最后，他邮寄给我，我依依不舍地走了。

　　回到家不出3天章到了，“潘天泽印”4个工工整整的字令我欣喜万分，我迫不及待印下了章，线条很细，看着很舒服，很有力。

　　我的艺术人生真在向我招手，我将踏上着条路。

艺术人生作文8

　　艺术和我们的距离并不遥远，技术就在我们的身边。它可以是一首歌，可以是一幅画，也可以是一件并不惹人注意的小型工艺品。那里有艺术，那里就有美，艺术就是一个美丽的百花园。

　　四年级的上半个学期，妈妈发现许多同学都报了兴趣班，有奥术，书法，写作等。妈妈也不让我闲着，四处打听，找到了兴趣班，妈妈经我的同意后，帮我报了素描班。进了画室，王老师便笑眯眯地走了出来，将我带到画板前，将一张纸有线分成四份。王老师让我先开始学画线条，并告诉我怎样握笔，怎样去画，刚开始时我拿画笔就像小鸡拿木头似的十分笨拙。在纸上无从下笔。老师见了，轻轻地说：“没关系，大胆下笔，谁都有第一次。”我紧张的在纸上画了第一笔，没想到，老师竟说：“不错，继续。”老师微笑地注视着我。在老师的鼓励下，一张纸被我画得满满当当的。老师满意地拿下画板上的纸，又从新换了一张，“噌噌”几下，一个正方体便画好了，老师开始给正方体上色，边画边说：“素描中只有三种颜色黑，白，灰。”老师画完后，让我在边上画一个。我画得歪歪扭扭，老师就手把手地教我画，一节课下课了，我恋恋不舍地离开了画室。

　　以后，每次休息都会看到老师和学生们打成一片。但老师玩归玩，画画是，他是一丝不苟，有时我为了应付老师，随便画一张应付了事，老师便虎着脸，样子怪吓人的。我吓得像猫见了老鼠，连忙换了一张重画。

　　在画室的墙上，也能看见我的素描描作品，虽然与那些高手相比，我是差远的，但这也是我的`点滴进步吧！

　　在学素描的过程中，我尝到了酸甜苦辣的滋味，在我收获的时候，却是无比自豪和愉快的。

艺术人生作文9

　　好不容易放了一次没有作业的假，本来想好好睡觉，把以前亏的、落的、睡好的觉统统补回来，没想到妈妈扯了个：“让我气质好，动作文雅，不要半途而废”的借口，千言万语、死拉硬拽地想让我“重操旧业”继续去学古筝，唉，这个假期的美梦又报销了。

　　看，今天阳光明媚，温暖如春，空气清新，不好好玩一玩真是辜负了上帝的好意，可是我却要去上枯燥无味的古筝课，我只能和表妹坐在车后坐感叹连连，大人们太不理解上帝的心啦。“吱――”一声，一栋宿舍楼林立在我们面前，我慢慢吞吞地边下车，边感叹现在的科技真发达，下车跑的这么快，让我紧张的心情那么快就到来了。进了电梯，按了10楼，一切照常进行。到教室了，我和表妹像小偷一样偷偷摸摸地透过铁门往里看，“嘎吱―”一声，一位有点微胖的`女老师站在我们面前，姑妈连忙打招呼，叽里咕噜地说了一大堆后，我和表妹就开始上课了。

　　那老师听说我学过一点古筝，就叫我弹一首曲子，就自己先去教表妹一些古筝指法，接下来就轮到我郁闷了，我学古筝是上个世纪初的事情呢，都是那么旧的事情了，我记忆力再好也不可能记得那密密麻麻的曲谱啊？!再三思索之下，我凑合地弹了一首〈〈小星星〉〉，简直是曲不成曲，调不成调，那老师愣了一下，用极为难的口气说了一句：“还行。”我心里比谁都明白，这肯定不是真话，可能是因为我们第一次见面，想给我个好印象吧！虽然话是这样说，但是我还是兴奋了好一会儿，至少说明了这个老师没舍得让我一开始就碰钉子。后来老师让我练指法，我练了一会儿，就觉得无聊了，开始自编自唱，还兴奋得翘起了凳子。俗话说，天有不测风云，就在我兴高采烈到忘我之时，身后响起“啪！”的一声，我原本翘起的凳子被打了下来，一个声音响起：“弹古筝事凳子一定不能翘，而且必须要坐直，手腕必须拱起来，还有，你弹的是什么曲子？我怎么没听过？”我转过去一看，竟然是这个培训中心的主任，我还没回过神呢，主任却在意外地抓起我的左手放在琴上，说：“左手要顺着琴码的方向斜着放好，这样才对。”刚说完，主任拍了一下我的右手，严声厉色地说：“手腕拱起来！”接着她拉了一下我的凳子，说：“往后坐，身体离琴要有一个拳头的距离。”话音未落，耳边又响起老师教训表妹的声音：“不是这样弹，是大指和食指同时拨响，还有弹琴的声音再大一点。”抬头一看，老师手里还拿着一把尺子，看来老师要“新师上任一把火”了，看来以后的日子就只能熬着过了。

　　就在老师们的你一言我一语中，时间分分秒秒流逝，一小时很快就过去了。经过汽车的飞驰，我回到了可爱温馨的家里，回想着老师让我们回家练琴两个半小时，明天来上两个半小时的课的“忠言”，叹一口气，今晚又要度过一个不眠之夜。

艺术人生作文10

　　“科学和艺术是相互补充的。但是，有些人生的体验只有借助于艺术才能表达出来。”因为艺术，使爱因斯坦渐渐打开了光量子假说和广义相对论的大门;因为艺术，使爱因斯坦对他的工作充满乐趣，让他的生活变得丰富多彩，在他的人生道路上大放异彩。

　　从苏东坡到毛泽东，从歌德到霍金，无论是小说中的福尔摩斯，还是生活中的迈克耳孙，哪一个赫赫有名的人物是不懂艺术，不欣赏艺术的?因此，要成为一个成功的人，就必须学会欣赏艺术并将艺术融入自己的生命中去。

　　艺术是美妙的。它可以调整自己的心态，将自己的浮躁与愤怒平息下来，像一针镇定剂，使自己更平静地去处理一切工作和生活上的种种麻烦。换一种心态也就是换一个角度去看待问题，从而可以得到事半功倍地效果。

　　艺术是奇异的。它可以改变自己的性格。如果你是个轻率的人而且由于这个原因而处处碰壁，那么我想你应该去练书法，培养自己琳京城桌的思维方式和一丝不苟的处事态度，使自己变得更加成熟。如果你是个内向的人而且因为这个原因而使许多人不愿靠近你，那么我想你应该去学习戏剧表演，用语言，用动作，用眼神去和每一个演员、每一个观众进行交流。久而久之，朋友们就会接近你，喜欢你的。艺术可以帮助你改变自己，让你变得更加完美，这难道不神奇吗?

　　艺术是高尚的。它可以陶冶情操。它是你和古人交流的桥梁，是你和同仁一起探讨的方式，是你提高自己价值的`最有效的途径之一。在艺术中，你可以感受到英雄们的豪情壮志，枭雄们的虽败犹荣的高贵气质;你可以感受到爱国者的一片赤诚之心，那些怀才不遇的诗人和政认的心境;你不但可以提高自己的欣赏能力，也可以加强自我的是非观念。

　　艺术和一个人的一生是紧紧地连在一起的，一个没有艺术的人生是空虚的、毫无意义的。

　　并非每一个人都像爱因斯坦那样的聪明，但只要每一个人都可以拥有一颗像爱因斯坦那样热爱艺术的心，并将其融入生活和工作中，就一定能获得成功。

艺术人生作文11

　　我感谢父母，赐给我一个诗意的名字，赋予我人生艺术的寄寓——志艺。

　　宇宙无极，追求不息。一个有着积极追求的人，往往有着自己寄寓感情的对象，它能催人奋进，给人警醒，引导你长风破浪，激励你柳暗花明。那寄寓是对理想的形象概括，是对追求的积极探索，是对生命的光明指引。于己，愿将人生寄寓与艺术，活出诗意、画谛、乐韵、棋魂。

　　我将人生寄寓于诗。

　　我的人生，因“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”而学会了忧国忧民；因“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”学会了社会责任；因“海纳百川，有容乃大，、壁立千仞，无欲则刚”而学会了气量；因“谦受益，满招损”学会了谦虚，因“斯是陋室，惟吾德兴”学会了修养；因“谁言寸草心，报得三春晖”而学会了感激；因“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”而学会了奉献……

　　人生的真谛，也许只在一词一句之间，也许只埋藏在这短小的.篇章之中。

　　我将人生寄寓于画。

　　人生如画，生活本身是一副画，但在涉世未深时，我们都是阅读观画的读者，而经过了风雨，辨别了事物，我们又变成画中的主角，在各自演译着精彩。人生犹如一张平铺的宣纸，蘸起饱饱一笔墨，如人之初之求学，先用叶筋勾勒出人生的豁达，如人生的波折，再用提斗渲染出豁达之下的气势磅礴，达到人生的尖峰。一幅素描，寄寓了我人生的暗与明；一幅水彩，寄寓了我人生的喜与忧。

　　一笔，一墨，笔墨情趣下，调配出了人生的五彩缤纷。

　　我将人生寄寓于乐。

　　高低跌宕的音符，徘徊宛转的旋律，无不是对人生浅唱低吟。我陶醉于四二拍的快乐，我欣赏四三拍的缠绵，我沉浸于四四拍的豪迈……一支支妙曲，谱出了我对人生的咏叹；一首首欢歌，唱出了我对人生的期望。

　　我的人生，像这音符的旋律挥洒得淋漓尽致。

　　我将人生寄寓于棋。

　　人生如棋。棋子总是愈下愈少，人生也总愈来愈短，于是早时落错了子，后来就都要加倍苦恼地应付。漫漫人生，变幻不测，令人也难免举棋不定。人总要走到人生的路口选择哪里放弃哪里，谈何容易。

　　一子一着，踏踏实实，细细的打磨，耐心的锤炼，方能显示出人生的厚重与华彩。

　　人生就是如此，看似平静的诗句，却字字气势非凡；看似普通的画笔，却无不刚劲有力；看似遥远的词曲，却无不倾吐着人生的点点滴滴。看似无意的一着，却是人生的转折。

　　这便是艺术：深刻、绚丽、悦耳、精彩……这便是人生：如诗、如画、如乐、如棋。

艺术人生作文12

　　在这个丰富多彩，充满活力的校园里，永远都洋溢着艺术的气氛。而我，在这里又会有什么不一样的艺术的故事呢？

　　我是一个多才多艺的女孩。而学校也给了我一次又一次表演的机会。就在去年，学校专门请来了天天培训学校的喻校长为我们排舞蹈，因为我们就要去区里参加比赛啦！考虑到我们都是一群没有舞蹈基础的孩子，喻校长专门为我们排了一个特别的节目——流动娃。为了这次比赛，我们练了几个月，每天都是很晚回家，特别的累。但是在那几个月中，我很享受，享受舞蹈带给我的乐趣。而专业的.喻校长也是非常认真地给我们排练，我觉得喻校长上课很有趣，人也很有魅力，我想，这可能就是对艺术的热爱吧！当然，经过这样专业的培训后，我们也取得了成功，在市里获得了一等奖。这不仅为自己获得了荣誉，也为学校争了光！

　　在这里，我还要谢谢我的班主任李老师，因为在每周的班队活动课上，都会给我们独自表演的时间。我带领着班里一群可爱的女同学们一起排演节目，表演节目，在校园篮球节和运动会的开幕式上给全校师生留下了难忘的回忆，这样的校园生活真是丰富多彩啊！

　　在这所充满艺术的学校里，我成功的突破自己，我爱上了舞蹈，走上了一条通往艺术殿堂的道路。我爱这所充满艺术的学校！

艺术人生作文13

　　林徽因，“大姒嗣徽音，则百斯男”。她，是一代才女，一个传奇；她，不仅仅是功勋卓著的建筑大师，也是柔情似水的诗人。费慰梅说：“林徽因能够以其精致的洞察力为任何一门艺术留下自己的印痕。”是的，林徽因以自己传奇的一生向世人说明，热爱生活是一门艺术！

　　林徽因的人生艺术有三。

　　其一：对建筑的炽爱。 父亲林长民带着她在欧洲游历时，在绘画中，朋友黛丝带着徽因敲开了建筑科学的大门。渐渐地，徽因被生活中一栋又一栋的建筑迷住了。而在黛丝对中国建筑的迷恋中，徽因慢慢地发现，以前生活中习以为常、司空见惯的建筑中竟然蕴藏着这么多的美。 1924年，林徽因同梁思成一道赴美攻读建筑学。从生活中萌发的关于建筑科学的种子，已然在她心间生根发芽，并茁壮成长。虽然学校建筑系中不收女学生，但她坚持不懈，注册在美术系，选修建筑学。她克服重重困难，只为梦想之花绽放！新中国成立前，她两人为保护古建筑，不辞劳苦，爬山涉水，翻山越岭。每到一处，她总是亲自考察，以严谨的科学精神与对祖国的热爱对待每一栋建筑，她的足迹布满了中国的15个省、200多个县！不仅如此，她帮助梁思成破解了中国古建筑结构的奥秘，完成了对天书《营造法式》的解读与《中国建筑史》的撰写。她用她瘦弱的身姿，完成了中国建筑科学现代化的转变；她用她过硬的知识，促进了世界对中国建筑的认可，她用她的力量，奠定了中国古代建筑研究的科学基础。林徽因为中国建筑艺术添上了浓墨重彩的一笔！

　　其二：对文学的追求。

　　在徐志摩的引导下，林徽因走上了文学之路。她的代表作《你是人间的四月天》读起来仿佛一股股暖流，缓缓从心田流过，温暖人心，美好而恬静！道尽了爱的甜蜜，温馨，无私。在这首诗里，生活中最最普通的景象，如云烟、晨星、雪等，都被她烙上了爱的印迹，俘获了多少读者的心！“你是一树一树的花开， 是燕在梁间呢喃， ——你是爱，是暖，是希望， 你是人间的四月天！” 好似整个世界都充满了爱，一种关注生活的文学气息弥漫开来… 在《中国建筑史》中，林徽因扎实的文学功底和匠心独具的'风格将枯燥的理科说明文变地清新自然，活泼灵动！参加了新月社后，林徽因也先后发表了很多优秀作品，促进了文学艺术的发展。

　　其三：科学与人文的有机结合。 胡适说，林徽因是一代才女。这个才，不仅仅是关于建筑方面的出色，也不仅仅是有关文学方面的出名；这个才，不仅仅是才高八斗，才貌双全，更是才高识远，德才兼备，才高行洁。

　　1935年，在文化部组织的欧美同学聚会上，凭着对建筑科学的执着，凭着对祖国建筑文化的炽爱，凭着对未来中国建筑的希冀，林徽因拍桌而起，指着时任的北京副市长大叫：“你把古董拆了，将来是要后悔的！即使再把它恢复起来，充其量也只是假古董！”在这样一种义愤填膺的心境下，徽因的病急剧恶化，而她，凭着自己的傲气，拒绝吃药，拒绝救治，终于在两年后离世。 林徽因用自己的死亡，来向世人敲响保护国家古建筑的警钟；她用自己的生命来呼唤世人对国家古建筑的保护。 她关注当下的人文情怀、关注未来的科学精神，促使她所有的生活都在为建筑而奔走、呼告！她，是为建筑而生，带着对建筑的无限挂念、担忧，就这样，为建筑耗尽毕生心血，为建筑而死。

艺术人生作文14

　　有一段风骨，它沉淀于历史，是清茶沏成、浊酒催化指点江山的千古风流；有一段韵味，它凝练于文化，是绿绮（qǐ）琴前，薛涛笺（jiān）上浅吟低唱的不朽华章；有一种气度，它升华于灵魂，只有经过我们自身的修炼，它才能犹如寒冬幽谷中的独梅芳香远溢，长蒙世间。这就是艺术。它造就了人，也造就了属于人的传奇。

　　曾几何时，你梦想过站在闪光灯的舞台上；你沉醉于放纵灵魂的独舞，你期待过用心灵在天地间放声歌唱；你痴迷于画笔描绘明天的辉煌。你也曾向往艺术人生，向往将属于自己的传奇书写艺术殿堂。

　　艺术是笼统的。它基于一切，所以艺术无别于门类。它们之间沟壑纵横，息息相通。

　　拿美术来说，它通过各种实践活动，使同学们在直接感受中了解、认识美，在感知中理解鉴赏美，在感悟中体现和创造美，从而达到较深刻的审美意识。鲁迅先生曾指出：“美术可以辅翼道德，美术之目的，虽与道德不尽符，然其力足以渊邃人之性情，崇高人之好尚，亦可辅道德以为治。”由此可见，美术能陶冶人的情操，净化人的心灵，丰富人的感情，让人们心身健康地发展，培养人的高尚品德和审美意识，使人树立正确的人生观。

　　再说音乐，它将婉转悠扬的旋律、变幻无穷的节奏、丰富多采的音色、醇厚明亮的和声、巧妙精致的结构织体，严密完美的`交织在一起，以它特有的方式撼动人们的心灵，对人们复杂的内心世界产生直接的感应作用。《晋书？乐志》上把音乐中的“五音”与人的性情教育紧密联系在一起。古人尚知道音乐艺术对于陶冶人们思想情操的特殊作用，我们更应该认识到，音乐对于培养人、塑造人的重要意义。

　　艺术让你感知真实，在欢乐中触碰灵魂，帮你洗净肉体的繁琐，实现心与心的交流；让你拂去世俗与尘杂，以色彩、音符、文字挥洒心中的美好。在这畅快的艺术洗礼中，你会发现自己的人文素养得到了升华。所以，不要辜负这一阕（què）诗意的时光，不要错过本周五于校内举行的十大歌手比赛，去发现艺术，感受艺术之美，让艺术的光芒点亮人生。

艺术人生作文15

　　干净的玻璃窗上，映衬着大巴上的学生，或嬉笑打闹，或独自思考。欣喜若狂的我，按捺不住时间的漫长，望向窗外，看远处的山，远处的水，远处的房屋和人，一切都在移动，在视线里变得愈来愈小。

　　近了，更近了……

　　熬过了这近一小时，打破车上沉闷的气氛，终于下了车，呼吸到了新鲜空气。我们在老师的安排下完成组队，便各自踏上征程。我跟着伙伴们走进一个不大的屋子，眼前的一切都仿佛充满魔力，马上吸引住我们的眼球。各式各样的'机器，模板，陶泥……。哦，还不忘两个身穿素衣，满面笑容，看似年过半百，脸上也有了皱纹的慈祥老爷爷。一个是周老师，一个是杨师傅。他们不仅平易近人，还技艺超群，有得一手好本事，正因如此，印象颇深，花费的笔墨自然也需多些。这不，一进屋，他们马上带我们参观。

　　先是看到个大机器，初见它，我可有些纳闷：这么笨重的东西，能有多大作用？听周老师这样细细道来，才知道，原来叫练泥机。先用细线切割出成块的白泥，再用那机器炼成长条状的。为了方便我们理解，还和杨师傅一起演示了一次，真的如他所说，我们都簇拥在周老师身旁，惊得目瞪口呆，赞叹不已。我便在忙碌之余飞快地记录。

　　下面才是最激动人心的环节，那就是自己制作陶瓷。不过，杨师傅要先教我们制作工序。开启一个圆盘机器，杨师傅拿来一块现成的白泥，看准时机，用力拍打，让它落在了圆盘上。我们个个屏息凝视着他，见他快速把手打湿，扶住机器，娴熟地整理，打型，三下五除二，不出几分钟，便做出一个精致小巧的小葫芦。要练成这样，得需要多少天的辛苦努力和付出才能完成呀！我心里暗暗佩服杨师傅，太厉害了。接着是自己制作，大家都几番推让最后还是都欣欣然开始尝试。样式很多，做水杯的，碗盆的，花瓶的，都有。轮到我时，已过去一个小时。其实，我早已蠢蠢欲动，杨师傅刚好来帮我打型。开始了，我心里想着：一定要做个杨师傅那样好的！坐下来，看圆盘急速旋转，令我眼花缭乱。我的手用力按压，装模作样地把调整口子大小。可泥此刻变得不受控制，仍然飞速转动，我使尽浑身解数，才暂时把它镇压。时间本流逝飞快，在我看来，却像过了一个世纪那么漫长。我最终抵不过陶泥，败下阵来，做了个“四不像”，上大下小，连能否立住都是个问题白欢喜一场，但我还是十分愉悦。因为整个上午，空气中都弥漫着甜蜜的味道。

　　制作陶瓷需要设计，制作，烘干，上釉。因此，我们陆续体验了设计陶瓷外形和上釉。听老师说，制作远远不止这么几道工序，而是有足足三十多！三十多，第一次体会到，一个精美艺术品的背后，付出的是多么大的艰辛！

　　直到将要离开，我还是不能平静……