音乐欣赏作文

(优选)音乐欣赏作文

　　在日常生活或是工作学习中，大家一定都接触过作文吧，作文一定要做到主题集中，围绕同一主题作深入阐述，切忌东拉西扯，主题涣散甚至无主题。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的作文呢？下面是小编帮大家整理的音乐欣赏作文5篇，仅供参考，希望能够帮助到大家。

音乐欣赏作文 篇1

　　直到学了音乐好多年后我才清楚，我所学的这些是属于古典音乐的范畴，当然不可以望文生义的理解为古代而经典的音乐，而是狭义的古典，特指发端于17-18世纪的欧洲，由我们所熟悉的 巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特等大师群体所创造的那些文明成果。那不是仅仅学几首名曲，而是从记谱法到音乐理论、音乐作品、教学系统，创作方法、审美原理以及哲学思想一整套的体系。

　　西方的进步不仅仅是科技和政治，而是全方位的， 就说西方那些音乐大师们吧，也真是能干，短短二百多年的时间把他们的音乐文明发挥到登峰造极的高度，每一个人都是一座山峰让人无法企及。如果说我们五千年的音乐文化浩如烟海，而西方大师们每个人都是一片深海。我们这些音乐后人掉进这一片片海里除了接受已没有其他任何选择的余地。一些搞民族音乐的总习惯说借鉴西洋什么手法之类，我总以为那不过是阿Q式的精神胜利法而已，不是借鉴，而是在西洋音乐体系框架下还能保留多少民族元素的问题。

　　上大学时王澍老师给我们讲西方音乐史，曾经带领我们“认祖归宗”，从我们的师承关系逐级追溯，还真能追溯到贝多芬、巴赫等师爷，着实让我们又新奇又有点自豪。天天与大师同行，时时与大师对话，那真是一段沉迷的.时光。

　　但学府之外音乐界却热闹的多，八十年代伴随改革开放，人的思想趋于多远，音乐也日趋多元，流行音乐已经开始已不可阻挡的势头而风靡，我们这些人便如卫道者一般还坚持着一份清高与孤傲，对流行音乐抱着一份轻视与排斥。

　　上大学前我常去山东艺术学院学习单簧管，有一次琴房外面有人大声唱了一句当时很火的流行歌，顿时很多琴房门口探出一个个脑袋，有一位教声乐的老教授立刻出来追查，那位唱歌的学生如大逆不道满脸愧疚，赶紧承认错误。大概老师是怕把嗓子唱坏吧，声乐，也就是美声唱法和民族唱法是用假声，而流行歌用真声是也。

　　孩子很喜欢音乐我甚感欣慰，以为我那许多没有实现的梦有所安放了，我拼命上课，教学生也教孩子，教乐器也教声乐，家里便琴声歌声不断，感觉如鱼得水渐入佳境。可是逐渐的孩子对所学的这些失去了兴趣甚至产生了反感，再三声明自己将来不这样用假声唱歌，尤其令人沮丧的是她竟说听着这样捏着嗓子唱歌就令人恶心。

　　我是深深惊异于这世事的翻覆，两代人仅差二十多年，鸿沟竟至于如此深阔。莫非是我真的老了？跟不上时代潮流？思想保守？多年古典音乐的浸润已使我油盐不进了吗？我要重新审视这一切了。

　　不知道是不是感情的原因，这过程异常的顺利，很快我的艺术观便产生一次极大的转变。突然发现流行唱法 或通俗唱法（我现在把它叫做自然唱法）不是比美声唱法更具备艺术的本质吗？艺术是讲究一个“真”字的，但这真却怎么能排斥表现手法即声音的真实呢？？艺术是最讲究个性的，没有个性就没有艺术，但假声又有多少个性呢？现今不是都在抱怨那些美声 民族歌手千人一面不分彼此吗？自然唱法用的是自然的真声，表达自然的真情，只为黎民舒心声，不为帝王唱赞歌，这不正是最高的艺术境界吗？美声不是艺术的全部，无论哪种唱法都只是艺术的一种表现手段而已。

　　至于孩子，我怎么会再去勉强她去学不喜欢的美声呢？人各有梦， 那精美绝伦的美声咱就舍弃了吧。

音乐欣赏作文 篇2

　　音乐课作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多急需探索的问题，其中“小学音乐欣赏课”常常出现在各类音乐课堂教学比赛的赛场，但能给人留下深刻印象的成功课例并不多。

　　由于长期教学实践的需要，使我得以针对上好小学音乐欣赏课进行了许多有益的尝试， 从中也感受到一些经验和体会，现就此谈谈自己的看法 ：

　　一、摆脱固有教学模式的束缚，灵活地设计教学环节

　　音乐欣赏课就其本身特点而言，应偏重于对作品感性以至理性上的理解。通常情况下，教师们会把着眼点放在对乐曲（或乐器）的深刻分析和理解上，并带出爱国主义等德育方面的教育。这种模式本身没有错，然而面对小学生，这种固有的模式就应被打破。

　　小学音乐欣赏课的教学设计要从小学生的个性特点出发。小学生好动、好表现，与其静静地感受不如让他们自由、快乐地去寻找、领悟。因此在教学设计上，教师绝不能让课程特点束缚住自己创新思想的翅膀。

　　在设计广东沿海版《编钟、编馨——中华民族的瑰宝》一课时，我主要从两个方面考虑：

　　一是如何巧妙地安排编钟古乐欣赏这一环节，能够让编钟古乐真正引起孩子们的共鸣（因为单纯地欣赏编钟古乐，对孩子们来说是非常“闷”的一件事）。

　　二是怎样设计让孩子们动手、动脑的参与性环节，以激起孩子们对编钟的好奇心。

　　最终，我将编钟古乐欣赏融入编钟、编馨介绍；编钟网页浏览；编钟拼图游戏等一系列教学环节之中，几乎贯穿整堂课，将编钟古乐深深地植入孩子们的心中。

　　在培养孩子们动手、动脑能力方面，除设计了编钟网页浏览外，配合对编钟、编馨的认识，还设计了“我是小小制造师”（用自己所想到的材料制造自己的编钟）；“洒瓶编钟”即兴演奏以及编钟拼图游戏等。

　　这节课的设计，从知识点的渗透到活动游戏的目的、效果，无不体现了小学生的认知特点，融知识性和趣味性为一体，尤其激发了孩子们探究新事物的欲望，培养了孩子们的创造性思维能力。

　　从这一课例可以看出：欣赏课和唱游课、活动课、综合课一样，孩子们需要活动、需要参与、更需要表现。小学音乐欣赏课绝不能局限于“欣赏”二字，一定要摆脱固有教学模式的束缚，灵活地设计教学环节。

　　二、重视学生的主体地位，为孩子们营造亲身体验的环境

　　音乐课是实践性很强的教学活动，无论是音乐创作，还是音乐表演、音乐欣赏，它们都与各种形式的实践活动密切相关。音乐教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。

　　如上所述，孩子们上欣赏课时，同样需要参与、需要表现，学生的主体地位不容忽视。作为孩子们的引导者，我们要尽可能多地为孩子们营造亲身体验的环境。

　　有这样一个倮例：在欣赏柴可夫斯基的《胡挑夹子》一课中，教师将整个课堂送给了孩子们：教师以情景式教学导入，营造了小女孩克拉拉在圣诞节接受礼物的欢乐场景。在这个场景中，老师是导演，学生是主演。老师在整个表演的过程中，根据学生的情况与现场其他情况，随时调控着剧情。无拘无束的孩子们表现欲极强，“闹”成了课堂的新特色，学习也因此而生动有趣。

　　虽然这节课没有知识传授的闪光点，“闹”的特色也过于浓厚，但课程设计本身还是比较成功的，教师遵循了小学生的认知规律，在满足孩子们表演欲的同时，充分调动了孩子们的创新思维能力。

　　其实对小学生而言，在一定程度上，音乐艺术还不是一门知识，而只是一种内心体验，一种音乐审美愉悦的'体验，没有亲身参与到音乐活动之中的人，是不可能获得这样一种体验的。因此小学音乐欣赏课应该是一个在教师启发和指导下学生参与体验音乐的过程，没有学生主体的参与，就难有真正的音乐欣赏教学。

　　三、营造创造性教学的空间，开发学生的音乐潜能

　　音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节均体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造行为。音乐艺术的这一特质，使音乐教育在发展孩子们的创造能力方面表现出了极大的优势，这无疑为学生发散性思维和创新能力的培养提供了良好的心理基础。

　　小学音乐欣赏课，是培养孩子们发散性思维和创新能力的绝好阵地，我们在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教学方式的创新，要营造出开发学生音乐潜能的创造性教学的空间。

　　柴可夫斯基的《胡挑夹子》一课，教师的创新式教学设计可谓用心良苦。在其情景式创造性教学过程中，教师不但要扮演好导演这一角色，更要抓住机会，带动孩子们去创造、体验每一个音乐角色，感受塑造人物的成功感，并最大限度地开发出学生的音乐潜能。

　　《编钟、编馨——中华民族的瑰宝》一课，在开发学生音乐潜能方面，也是提供了大量的创造性教学空间给学生：“我是小小制造师”教学环节，孩子们耳朵听着编钟古乐，眼睛看着多媒体播放的编钟、编馨古乐演奏录像，他们的思想完全被放飞了，有的学生甚至想出要用不同质地的灯炮来制造编钟；“酒瓶编钟即兴演奏”时，为了让孩子们都能体验到创造音乐的乐趣，我将三套自制的“酒瓶编钟”都带到了课堂上，最大限度地为开发孩子们的音乐潜能创造机会。

　　四、将现代化教学手段巧妙运用于教学中

　　音乐欣赏课，最直接的手段就是通过聆听去辨别、去感悟、去想象，通过眼睛去发现、去寻找、去进行创造性体验。这种让学生既看得开心又听得过瘾的多媒体教学手段若运用得巧妙，是会获得事半功倍的效果的。

　　上半年听了一节小学五年级的欣赏课：交响童话《彼得与狼》。这是一节比较成功的课例。老师根据故事情节，设计了多个分段活动，并选用了网上的一段精彩视频，取得了非常好的教学效果。

　　《西洋管弦乐器组中的木管乐器组》一课，知识性和欣赏性都很强，对于小学二年级的学生来说难度大了点。为了激发学生的好奇心，我同样采用了多媒体电教手段：我将木管乐器组的乐器变成了四兄弟，它们一个一个地出现在电视画面上介绍自己，它们一会儿说，一会儿“唱”，一会儿又拥抱在一起“合唱”，孩子们的眼睛和耳朵都忙坏了。虽然其中的所有语言都是我根据各个乐器的特点而临时录制的，但丝毫没有影响到教学的效果，反而课后很长一段时间，孩子们一见到我，就会模仿我的那些声音说出各种乐器的性能特点，可见现代化教学手段的影响力之大，我们应该加以充分利用。

　　人音版的《龟兔赛跑》一课，对于小学二年级的学生来说难度大了点。音乐主题不难辨别，但贯穿在整个故事当中，特别是高潮几个主题同时出现时，孩子们就会无所适从。在指导李老师上这一课时，我们想了好多的办法：为龟兔主题分别设计律动，认知不同的节奏型感觉龟兔动作的迅速和缓慢，按早晨、赛跑、庆祝分别设计不同的活动等。目的只有一个：当童话故事用音乐来表达时，孩子们都能听得懂音乐所表达出的故事。

　　五、以激发孩子音乐兴趣与培养孩子良好态度为基点

　　新课程标准中说得好：作为基础教育阶段的中小学音乐教学，其基础性并不是音乐基础知识和基本技能，而是音乐兴趣的培养，或者说音乐兴趣是基础中的基础。如果我们的音乐课不能使学生喜爱，不能成为发自学生内心的需求，那么所谓的“音乐学习”意义何在呢？

　　中小学音乐教学如此，小学音乐欣赏教学更要强调兴趣的培养。前面所举的每一个课例，都是以激发孩子音乐兴趣、培养孩子良好态度为基点的：

　　学完《编钟、编馨——中华民族的瑰宝》一课后，孩子们纷纷上网查询关于编钟、编馨的资料，很多孩子还设计了音乐手抄报、制作了各种奇特的简易“编钟”相互交流，学习兴趣相当浓厚。

　　交响童话《彼得与狼》的课堂，孩子们不但听懂了音乐，更掌握了单簧管、双簧管、长笛等多种乐器的使用方法和音乐特点。

　　音乐童话《龟兔赛跑》和《西洋管弦乐队中的木管乐器组》属于小学低年级音乐欣赏内容，在激发孩子们的音乐兴趣方面，更要“投其所好”。

　　学生是教学活动的主体，在欣赏活动中，得把音乐学习的主动权还给孩子。孩子们的兴趣是玩，我们就该把音乐变成好玩的游戏；孩子们的兴趣是看动画片，我们就该把音乐变成好看的动画片，让他们变被动学习为主动学习，变接受学习为探索学习。

　　小学音乐欣赏课的教学还有许多方法可以借鉴。不同的艺术形式或同一艺术形式的不同方面本来就有许多相通之处，只要有价值，都可以参考。我们要努力引导学生在参与丰富多彩的欣赏活动过程中，时时保持对音乐学习的积极心态和愉悦体验，从而让音乐真正走进孩子们的心中，成为其心灵里美好的东西并伴随他们终身。

音乐欣赏作文 篇3

　　我现在在百讲堂里听音乐会，第一次感到置身其中的这份笼罩感。平时在家，我绝对不会看这种音乐厅内乐器演奏的交响曲。但这次真的有被震撼的味道。我觉得周围需要有个人可以一起心照不宣的感受一下，。可是没有和我默契到这种地步的人。我小小的幸福感不能在包围在心里面，于是选择这种方式。

　　我很难讲清这种气氛，即使是一个小叉的振动，都会使我很想以飞快的笔锋告诉我的挚友们，它的急与缓。

　　演奏方是中国国家交响乐团，不是宏大，那是一种心灵的颤动。这里面完全纯洁，没有一点矫饰的味道，我彻彻底底被征服。多亏我还有纸与笔，可以写下这一份心情。我估计除了这个厅，我就难以名状这份带给心灵的力量。

　　说实话，我不是怕错失什么，我只是好想好想有人分享着一种心灵的微波漫泛，我觉得这就是一种开始。

　　从近距离的接触中感受音乐的魅力。

　　其实我们心中需要有许多东西被圣化。我开始体会着其中带给我灵魂的宁静和思想的高远。

　　我的排斥感竟然被全部挤散。我决定体味它给予我的新起点，虽然不知道终点是哪一站，可是自我出发，第一次有方向感的感觉从此刻绽发。真正“只可意会、不可言传”的场景，出现在我十八岁的天空。呵呵，人生真的如此美好奇妙。我将进入燕园的.第一方美好保留在这百讲堂。

　　心中对于燕园的好奇和眷恋被慢慢唤醒，我想开口，但怕一开口就显得空虚，那铿锵的调调将它的静谧和飘逸破坏了。

　　我想当我还想写的时候，还能写的时候，就暗自庆幸吧，将这最真的体验，最简单的颤动，一点一点填满。

　　如果有一天我对这学校已经激不起情怀的时候，我希望我的回忆里有一段与众不同的开始。

　　此时此刻，我发现心中已经容不下任何风尘，任何杂念，只有这一段一段的旋律，不仅把我的耳朵，也把我的心灵，征服。

音乐欣赏作文 篇4

　　昨天是20xx年的第一天，天气好冷呀，但是，晚上，我和爸爸还是怀着无比兴奋的.心情去欣赏理查德。克来德曼的新年钢琴音乐会。

　　到上海大舞台时，里面已经坐了很多人，有大人，还有像我这样的小孩，他们都在等音乐会开始呢。我们坐了一会，演出就开始了，一位老先生走了出来，他向大家鞠躬示意，原来他就是克来德曼先生，在场的人热烈鼓掌。他开始表演了，一连弹奏了好几个曲子，但我都没有学过，他的手指在琴键上飞舞，好快呀，我都看呆了，最让人兴奋的还是十个小同学与老先生一起表演钢琴曲了，他们一起弹了“我爱北京天安门”，我好羡慕他们呀，克来德曼先生的钢琴实在弹得太好了，不愧为钢琴王子，我一定要向他学习，好好练琴。

音乐欣赏作文 篇5

　　难忘的一场音乐会今天，舟舟要在亳州古井贡大剧院演出。吃过晚饭，我和妈妈就早早地来到剧院，剧院里还没有几个人。我们在后台见到了舟舟。我们见到舟舟时，他下在换演出服，听说我们要和他合影拍照，摆着手非常害羞地说：“换好衣服再照，换好衣服再照。”

　　舟舟个头不高，一张胖乎乎的圆脸蛋上长着一个朝天的小鼻子，虽然不漂亮，但是很可爱。拍完照，我想把随身带的一只小布熊送给他，可是舟舟却连忙躲在了一位阿姨的背后，连声说：“不要，我不要。”阿姨解释说：舟舟很懂事，不随便要别人的东西。音乐会开始了，几个节目过后，该舟舟上台了。只见他首先向观众鞠了一个躬，然后走上指挥台，开始指挥他的乐队。在台上，他完全就像变了一个人似的，像音乐大师那样指挥乐队。有时又像一个孩子，他一会儿面向观众，一会儿背向观众，一会儿扭扭屁股做动作，像一个精灵在台上舞动着，指挥棒在他手上上下飞舞着，精彩极了。舟舟沉浸在他的音乐世界里了。观众也被他感染了、陶醉了。

　　最后一首《拉德茨基进行曲》完全是在舟舟的指挥下，观众合着节奏拍着手完成的。演出结束了，剧场里响起了热烈的经久不息的.掌声。听了这场难忘的音乐会，我的心情久久不能平静。舟舟虽然是个智障儿，但他对音乐的热爱深深地打动着我，我们健全人更应该好好学习。