《相见欢》全诗赏析

《相见欢》全诗赏析大全

　　赏析是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面是小编帮大家整理的《相见欢》全诗赏析大全，欢迎大家分享。

　　《相见欢》全诗赏析1

　　[出自] 李煜 《相见欢》

　　无言独，上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。

　　剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。

　　注释

　　①此调原为唐教坊曲，又名《乌夜啼》、《秋夜月》、《上西楼》。李煜此词即有将此调名标为《乌夜啼》者。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。

　　②锁清秋：深深被秋色所笼罩。

　　③离愁：指去国之愁。

　　④别是一般：另有一种。

　　译文1：

　　默默无语独自登上西楼，仰视天空，缺月如钩。俯视庭院，寂寞的梧桐树凄惨的秋色被“锁”于这高墙深院之中。 剪也剪不断，理它却还乱的是离别之愁。此时此刻，别有一番滋味涌上心头。

　　译文2：

　　一个人默默无语，独自登上西楼，天边月形如勾，在这清寒的秋夜，院子里深锁著梧桐，也锁住了寂寞。心中的思绪，想要减断，却怎样也减不断，想好好梳理，却更加的杂乱，这样的离异思念之愁，而今在心头上却又是另一般不同的滋味。

　　赏析：

　　首句“无言独上西楼”将人物引入画面。“无言”二字活画出词人的愁苦神态，“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写，揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉。

　　“……月如钩，寂寞梧桐深院，锁清秋”，寥寥12个字，形象地描绘出了词人登楼所见之景。仰视天空，缺月如钩。“如钩”不仅写出月形，表明时令，而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间无数的悲欢离合，如今又勾起了词人的离愁别恨。俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，词人不禁“寂寞”情生。然而，“寂寞”的不只是梧桐，即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中。而“锁”住的也不只是这满院秋色，落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国的恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情，用一个愁字是说不完的。

　　缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一种凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，同时也为下片的抒情做好铺垫。作为一个亡国之君，一个苟延残喘的囚徒，他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。

　　“剪不断，理还乱，是离愁。”用丝喻愁，新颖而别致。前人以“丝”谐音“思”，用来比喻思念，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句。李煜用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪，是追忆“红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋“风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园，是悔失“四十年来家国，三千里地山河”（《破阵子》）的帝王江山。然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。作者尝尽了愁的滋味，而这滋味，是难以言喻、难以说完的。

　　末句“别是一番滋味在心头”，紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。“别是”二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……词人自己也难以说清，常人更是体会不到。若是常人，倒可以嚎啕倾诉，而李煜不能。他是亡国之君，即使有满腹愁苦，也只能“无言独上西楼”，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。[5]

　　沈际飞在《草堂诗余续集》中评价说：“七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。破之浅，不破之深。‘别是一般滋味在心头’句妙。”唐圭璋在《唐宋词简释》中说：“此词写别愁，凄惋已极。‘无言独上西楼’一句，叙事直起，画出后主愁容。其下两句，画出后主所处之愁境。举头见新月如钩，低头见桐阴深锁俯仰之间，万感萦怀矣。此片写景亦妙，惟其桐阴深黑，新月乃愈显明媚也。下片，因景抒情。换头三句，深刻无匹，使有千丝万缕之离愁，亦未必不可剪，不可理，此言‘剪不断，理还乱’，则离愁之纷繁可知。所谓‘别是一般滋味’，是无人尝过之滋味，唯有自家领略也。后主以南朝天子，而为北地幽囚；其所受之痛苦，所尝之滋味，自与常人不同，心头所交集者，不知是悔是恨，欲说则无从说起，且亦无人可说，故但云‘别是一般滋味’。”[6]

　　李煜的这首词情景交融，感情沉郁。上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情。此外，运用声韵变化，做到声情合一。下片押两个仄声韵（“断”、“乱”），插在平韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。

　　《相见欢》全诗赏析2

　　无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐院锁清秋。

　　剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。

　　——李煜《相见欢》

　　公元975年，南唐亡国降宋，第五代南唐国主李煜成为阶下囚。

　　国亡了，江山易主，曾经作为一国之主的无限风光，旦夕之间，化为浮尘，随风逝去，李煜啊李煜，一个国家交到你手上，竟成了这般模特，这真是你所愿意看到的吗？

　　你精通诗词、音乐、书法，尤其以词著名，后人评价你为最伟大的文学家之一。但，对于一个君主来说，这些是远远不够的。一国之主，不仅要知文学，还要晓武艺。你钟情于文学，也注定你不是一个伟大的君主，面对宋的侵犯，你为了避免战争，减少国民伤亡，率领众大臣向宋投降，或许这样做，会被后人用“宁愿玉碎，不为瓦全”的“大道理”来讽刺你，这时，我忍不住站出来为你鸣冤：当时的情况，你在接手南唐时，这个国家已乱成一锅粥，面对强大的宋王朝，再发动战争无异于徒增伤亡，于是你用自己的荣华富贵，换来了百姓的平安，这才是真正的大义啊！

　　投降后，你被幽禁于人烟作文稀少之地，还被迫接受“违命侯”这样一个充满讽刺意味的封号，由一国之主跃落为阶下囚，过着屈辱的生活，心中的悲恨，无限愁苦，有几人能懂得？于是你借诗词来略微排遣。

　　读你的《相见欢》，我仿佛来到你身边：

　　在凄清的夜晚，你又忆起了亡国之恨，因无可说话之人，只能默默的登上西楼，展现给我们一个孑然一身，“斯人独憔悴”的孤影，抬头一望，竟是如钩的新月一轮，呵，连月亮也要与你作对，谁不知自古文人雅客皆以新月来喻离愁别绪呢？你的心情愈发惆怅，再望去，这栽着梧桐树的深深院落十分寂静，为一片清秋的孤寂气氛所笼罩，此情此景，你再也控制不住自己惆怅的情绪，脱口而出：“剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。”这种讲不出，说不清的复杂微妙感受着实令人难受。

　　此词感人之深，令黄升的《唐宋诸贤绝妙词选》中赞道：“此词最凄惋，所谓亡国之音哀以思。”的确如此，在我看来，你才是真正的英雄啊！能识时务者为俊杰，只有当两者权衡时，取其利益最大、伤害最小的，果断择取，才是当今世界生存的法则。

　　《相见欢》全诗赏析3

　　遥思当日情浓，梦匆匆。

　　暗想低回何处伴征鸿。

　　含泪叹，言辞淡，冷心融。

　　《相见欢》又名《乌夜啼》相见的欢愉竟然会和乌鸦夜半啼哭的凄哀相同。这个倒是千真万确，世间的事总是在好了一时后滑到了低谷，甚至是直接坠入深渊。我不知道这是不是所谓的我们古人说的天理循环的道理。

　　一个声明极高、用了十数年堆起来的声望，可以被一时糊涂糟蹋成一个道貌岸然的小丑；一个决定命运的时刻本来满是希望，一段飞来的横祸，可能留给你只有愣神的份；一个有梦的、有能力的追梦的人，见到了世事百态堕落到了混世的地步；生活往往就是这样，一个好好的家，一些好好的人，一个美美的生活可能就会被命运设计出来的一个个突如其来、莫名其妙的闹剧破坏的残碎败落。

　　以前听人说“家家有本难念的经”，我还不信以为只有自己家才有。在这难念的经念到我头疼得不行的时候，又听了些朋友的故事，心里很不是滋味。记得听人说过中国人的劣根，不担心自己家的牛死，就怕邻居家的牛不死。我居然也是劣根很重，听了别人的苦，自己的负累居然觉得轻了。想想其实也并非全然如此，有人和自己一样那不就是相逢何必曾相识的沦落人，也算得上是一种知心，有了知心自己的心锁不就解开了许多。

　　正月十五刚刚过完，今年年过得早，这个时候离着开学还很远。能在这个时候回来学校，心思不全然是学习的人大概都有他们自己的故事。有个朋友很有志气，来自重山之中却思量着自己飞翔于四海九州之上。背负着行囊，怀揣着梦想，独自到了四平小城，无家可归、流浪几日后才被特批回到寝室。她做得一切为的只是给自己的梦做得真实加上些筹码。哭笑过后，留给我的是对她的钦佩。还有个朋友，含泪于破梦之刻，肩头担子重得千斤。在人前却怎么也看不出她的苦楚，看到的最多也就是怀疑她家境的困难而已。这样的人我称之为英雄，英雄不一定要经天纬地，英雄需要有一颗英雄的心。

　　对于第一个朋友我有的是惭愧，我游手好闲二十年还是没有变化，差不多成了啃老族。对于第二个朋友，我有的还是惭愧，我怎么也没有她那份坚强。对于她们我还同样怀有敬佩，敬佩她们不畏千险万难，敬佩她们不畏严寒身单，敬佩她们不屈不挠没有被世俗污染的心志，敬佩她们我所没有、所欠缺的一切。

　　我就是很悲情的，明知道自己应该做什么，却总是提不起勇气去做。暗暗寻思见到了沦落天涯的朋友，却比不上朋友们坚强的心，我的心不觉得又脆弱了些。

　　虞美人

　　风花雪月何时尽，

　　双泪将心浸。

　　娉婷娇燕醉梦中，

　　不畏天涯歧路有狂风。

　　天涯不过天边远，

　　能有几多险？

　　谁人看剑挑明灯，

　　不弃相随携我踏征程。

　　《相见欢》全诗赏析4

　　赏析

　　词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。

　　诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长， 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。

　　李煜

　　李煜，五代十国时南唐国君，961年-975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。汉族，彭城（今江苏徐州）人。南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。在政治上失败的李煜，却在词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。

　　《相见欢》全诗赏析5

　　原文：

　　林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨晚来风。

　　胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨水长东。(相留一作：留人)

　　译注参考：

　　陆林编注 ．宋词 ．北京 ：北京师范大学出版社 ，1992年11月版 ：第1-2页 ．

　　译文：

　　树林间的红花已经凋谢，花开花落，才有几时，实在是去得太匆忙了。也是无可奈何啊，花儿怎么能经得起那凄风寒雨昼夜摧残呢？飘落遍地的红花，被雨水淋过，像是美人双颊上的胭脂在和着泪水流淌。花儿和怜花人相互留恋，如醉如痴，什么时候才能再重逢呢？人生从来就是令人怨恨的事情太多，就像那东逝的江水，不休不止，永无尽头。

　　创作背景

　　这首词当作于公元975年（北宋太祖开宝八年）李煜被俘之后。南唐灭亡，李煜被俘北上，留居汴京（今河南开封）二年多。待罪被囚的生活使他感到极大的痛苦。他给金陵（今江苏南京）旧宫人的信说“此中日夕，只以眼泪洗面”（王铚《默记》卷下）。此词即写于作者身为阶下囚时期。

　　鉴赏

　　南唐后主的这种词，都是短幅的小令，况且明白如话，不待讲析，自然易晓。他所“依靠”的，不是粉饰装做，扭捏以为态，雕琢以为工，这些在他都无意为之；所凭的`只是一片强烈直爽的情性。其笔亦天然流丽，如不用力，只是随手抒写。这些自属有目共见。但如以为他这“随手”就是任意“胡来”，文学创作都是以此为“擅场”，那自然也是一个笑话。即如首句，先出“林花”，全不晓毕竟是何林何花，继而说是“谢了春红”，乃知是春林之红花，——而此春林红花事，已经凋谢。可见这所谓“随手”“直写”，正不啻书家之“一波三过折”，全任“天然”，“不加修饰”，意欲成“文”，诚梦呓之言也。

　　且说以春红二字代花，即是修饰，即是艺术，天巧人工，总须“两赋而不来”方可。此春红者，无待更言，乃是极美好可爱之名花无疑，可惜竟已凋谢。调零倘是时序推迁，自然衰谢，虽是可惜，毕竟理所当然，尚可开解；如今却是朝雨暮风，不断摧残之所致。名花之凋零，如美人之夭逝，其为可怜可痛，不止倍蓰。以此可知，“太匆匆”一句，叹息中着一“太”字；“风雨”一然，愤慨中着一“无奈”字，皆非普通字眼，质具千钧，情同一恸矣。若明此义，则上片三句，亦千回百转之情怀，又匪特一笔三过折也。讲说文学之事，切宜细思寻玩，方不致误认古人皆荒率浅薄之妄人，方能于人于己两有所益。

　　过片三字句三叠句，前二句换暗韵仄韵，后一句归原韵，别有风致。但“胭脂泪”三字，异样哀艳，尤宜着眼。于是让人们想到杜甫的名句“林花着雨胭脂湿”（《曲江对雨》），此乃南唐后主也熟读杜诗之证也。后主分明从杜少陵的“林花”而来，而且因朝来寒“雨”竟使“胭脂”尽“湿”，其思路十分清楚，但是假若后主在过片竟也写下“胭脂湿”三个大字，便成了老大一个笨伯，鹦鹉学舌，难有意味。他毕竟是艺苑才人，他将杜句加以消化，提炼，只运化了三字而换了一个“泪”字来代“湿”，于是便青出于蓝，而大胜于蓝，便觉全幅因此一字而生色无限。

　　“泪”字已是神奇，但“醉”亦非趁韵谐音的妄下之字。此醉，非陶醉俗义，盖悲伤凄惜之甚，心如迷醉也。

　　末句略如上片歇拍长句，也是运用叠字衔联法：“朝来”“晚来”，“长恨”，“长东”，前后呼应更增其异曲而同工之妙，即加倍具有强烈的感染力量。顾随先生论后主，以为“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，其美中不足在“恰似”，盖明喻不如暗喻，一语道破“如”“似”，意味便浅。按这种说法，则“自是人生长恨水长东”，恰好免去此一微疵，使尽泯“比喻”之迹，而笔致转高一层矣。学文者于此，宜自寻味，美意不留，芳华难驻，此恨无穷，而无情东逝之水，不舍昼夜，“淘尽”之悲，苏轼亦云，只是表现之风格手法不同，非真有异也。

　　《相见欢》全诗赏析6

　　原文：

　　微云一抹遥峰，冷溶溶，恰与个人清晓画眉同。

　　红蜡泪，青绫被，水沉浓，却与黄茅野店听西风。

　　译文

　　遥远的山峰上飘着一抹微云，冷溶溶的远山，那一抹微云的远山像极了她清晓画的眉形。

　　妻子一人孤独凄清的盏着红蜡，盖着青菱被，任那水沉香的香气沉晕。但此时自己身在远方，停宿黄茅野店，耳畔是西风猎猎，感到凄迟伤感。

　　注释

　　①微云一抹：即一片微云。宋秦观《满庭芳》词：“山抹微云，天粘衰草。”

　　②溶溶：宽广温润之意。[宋]晏殊《寓意》：“梨花院落溶溶月．柳絮池塘淡淡风。”

　　③个人：犹言那人，指意中人。此句谓一抹微云的远山恰似那人清晨所画的眉毛。

　　④画眉：比喻夫妻感情好。出自《汉书·张敞传》，张敞，汉时平阳人，宣帝时为京兆尹。据说，张与妻同村，儿时张顽皮，一次投掷石块，误伤其妻，但当时逃逸了，长大做官后，听家人说起其妻因此一直未能出嫁，便上门提亲，自此，每日为妻画眉，并且画的眉毛很妩媚。后被后人评为古代四大风流韵事之一，指夫妻恩爱。

　　⑤蜡泪：蜡烛燃烧时，油脂熔化，好似泪流，故称蜡泪。

　　⑥青绫（líng）被：青色薄布缝制的被子。

　　⑦水沉：即水沉香，古时多陈设于闺房。

　　⑧黄茅野店：即黄茅驿，此处泛指荒村野店。王彦泓《丁卯首春余辞家薄游》：“明朝独醉黄茅店，更有何人把烛寻。”

　　赏析：

　　创作背景：这首词有解为是思念妻子的作品，时间尚存争议，但大抵认同创作于边塞。纳兰是个多情之人，对所爱之人往往用情很深。在早年与相恋的表妹失之交臂后，二十岁的纳兰性德娶两广总督、兵部尚书卢兴祖之女卢氏为妻。少年夫妻无限恩爱，可惜好景不长，美好的生活只过了短短三年，爱妻便香消玉殒了。那种“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的深厚情感一直使纳兰无法自拔。纳兰虽只有三十余年生涯，但可以肯定的是，步过了坎坷的感情经历，他可谓已熟谙人生，对于生涯中美好的悲剧性追忆，成为他词中主旨。

　　赏析：秋色浓郁，远山连绵，一抹淡淡的云彩，笼罩在远山周围。秋气乍起，升起一阵阵凉意。远山、微云，似乎也冷溶溶如水。这般景致，与作者所思恋的那位女子在清早画眉相像。清晨微凉，一派凄美销魂，是那一豆残焰也令蜡烛顾影自怜，起了思念，不然它如何会流下殷红的泪水来，沾湿自己的全身。青色丝被任它不整，也不管它可否盖在身上，沉水香袅绕出浓浓的香烟。这般景致，却如何只我一人独自念想。猛地回头，仍旧独自在这野店茅屋中听得西风一阵紧、一阵严。

　　词的上阕借景物起兴，抒发离情。词人在旅途之中见到了那被一抹微云遮掩着的远山，恰似清晨闺中妻子梳妆时所描画出的蛾眉，不由得开始怀念家中的妻子。

　　下阕以“红蜡泪”三句描绘想象中妻子孤独凄清的情景。妻子正独守空闺，对着红烛沉香，孤寂难眠；而此时的自己却停宿在这荒村野店中，耳畔西风猎猎，卧听西风，怎能不凄迟伤感，孤清寂寞?寥寥数笔，兼写了妻子和自己的孤寂之情，哀怨至极。

　　这首词意象选用亦颇为着力，词整体的意象“温度”有一番清凉微冷的感觉，情感上则营造了一种悲哀的秋氛。意象呈现方式也是素描与工笔结合。素描如：微云一抹，雾岚菲薄，山如眉黛，斯人独立，黄昏野店，秋叶西风；工笔如：红烛泣泪，青绫不整。意象上，觉出了它“温度”的冷，情思上，读之则感同身受，纳兰词的“真”，其感染力便是如此淋漓痛彻。

　　《相见欢》全诗赏析7

　　原文：

　　相见欢·花前顾影粼

　　清代： 毛奇龄

　　花前顾影粼粼。水中人。水面残花片片绕人身。

　　私自整，红斜领，茜儿巾。却讶领间巾里刺花新。

　　译文：

　　花前顾影粼粼。水中人。水面残花片片绕人身。

　　私自整，红斜领，茜儿巾。却讶领间巾里刺花新。

　　注释：

　　花前顾影粼(lín)粼。水中人。水面残花片片绕人身。

　　粼粼：水清澈而微湍。

　　私自整，红斜领，茜(qiàn)儿巾。却讶领间巾里刺花新。

　　茜：茜草根红，可为染料。此指绛色。讶：惊奇。此处意为令人心动。

　　赏析：

　　此词以景衬人，景与人融为一体。构思新巧，极富生活情趣。花影斑斑，清水粼粼，映衬着女子娟秀的体貌。花片人面在水中融合、荡开，色彩缤纷，妖冶多姿。女子颔首整衣，显出了领间襟里所绣的新式花朵。全词清新婉丽，曲折有致。

　　《相见欢》全诗赏析8

　　原文：

　　相见欢·年年负却花期

　　清代：张惠言

　　年年负却花期！过春时，只合安排愁绪送春归。

　　梅花雪，梨花月，总相思。自是春来不觉去偏知。

　　译文：

　　年年负却花期！过春时，只合安排愁绪送春归。

　　年复一年，总是辜负了百花盛开时节，春天过去，只好带着惆怅送别春天。

　　梅花雪，梨花月，总相思。自是春来不觉去偏知。

　　梅花傲雪，梨花映月，至今令人思念不已。真是春天来时不知不觉，春天去时令人惋惜。

　　注释：

　　年年负却花期！过春时，只合安排愁绪（xù）送春归。

　　负却：犹辜负。只合：只得，只当。

　　梅花雪，梨花月，总相思。自是春来不觉去偏知。

　　赏析：

　　此词写春过惜春。作者以惋惜的心情埋怨自己年年错过花期。看似信手拈来，却是耐人寻味。“春来不觉去偏知”一句，更揭示了人之常情，即诸事往往在时过境迁之后，才倍觉珍贵。春如此，人生亦如此。全词语浅意深，新颖自然。

　　《相见欢》全诗赏析9

　　[宋]朱敦儒

　　金陵城上西楼，倚清秋。

　　万里夕阳垂地大江流。

　　中原乱，簪缨散，几时收？

　　试倩悲风吹泪过扬州。

　　注释：

　　【1】相见欢：词牌名，原为唐教坊曲，又名“乌夜啼”、“秋夜月”、“上西楼”等。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。

　　【2】金陵：南京。

　　【3】城上西楼：西门上的城楼。

　　【4】倚清秋：倚楼观看清秋时节的景色。

　　【5】中原乱：指公元1127年（宋钦宗靖康二年）金人侵占中原的大乱。

　　【6】簪缨（zān yīng）：当时官僚贵族的冠饰，这里代指他们本人。

　　【7】收：收复国土。

　　【8】倩：请。

　　【9】扬州：地名，今属江苏，是当时南宋的前方，屡遭金兵破坏。

　　作品赏析：

　　此词是作者南渡后登金陵城上西楼眺远时，抒发爱国情怀的词作，全词气魄宏大，寄慨深远，凝聚着当时广大爱国者的心声。

　　上片写金陵登临之所见。开头两句，写词人登城楼眺远，触景生情，引起感慨。金陵城上的西门楼，居高临下，面向波涛滚滚的长江，是观览江面变化，远眺城外景色的胜地。李白曾在这里写下了《金陵城西楼月下吟》诗，抒发的是对南齐诗人谢朓的怀念。

　　朱敦儒这首登楼抒怀之作，既不是发“思古之幽情”，也不是为区区个人之事，而是感叹国家生死存亡的命运。

　　接下来，作者写自己在秋色中倚西楼远眺。“清秋”二字，容易引起人们产生凄凉的心情。词中所写悲秋，含意较深，是暗示山河残破，充满萧条气象。

　　第三句描写“清秋”傍晚的景象。词人之所以捕捉“万里夕阳垂地大江流”的意象，是用落日和逝水来反映悲凉抑郁的心情。

　　下片回首中原，用直抒胸臆的方式，来表达词人的亡国之痛，及其渴望收复中原的心志。“簪缨”是贵族官僚的服饰，用来代人。“簪缨散”，说他们在北宋灭亡之后纷纷南逃。“几时收”，既是词人渴望早日恢复中原心事的表露，也是对南宋朝廷不图恢复的愤懑和斥责。

　　结尾一句，用拟人化的手法，寄托词人的亡国之痛和对中原人民的深切怀念。作者摒弃直陈其事的写法，将内心的情感表达得含蓄、深沉而动人。人在伤心地流泪，已经能说明他痛苦难于忍爱了，但词人又幻想请托“悲风吹泪过扬州”，这就更加表现出他悲愤交集、痛苦欲绝。扬州是当时抗金的前线重镇，过了淮河就到了金人的占领区。风本来没有感情，风前冠一“悲”字，就给“风”注入了浓厚的感情色彩。

　　此词将作者深沉的亡国之痛和慷慨激昂的爱国之情表达得淋漓尽致、感人肺腑，读后令人感到荡气回肠，余味深长。