《乡愁》教学反思

《乡愁》教学反思（精选12篇）

　　在日新月异的现代社会中，我们需要很强的课堂教学能力，反思自己，必须要让自己抽身出来看事件或者场景，看一段历程当中的自己。反思应该怎么写呢？下面是小编为大家收集的《乡愁》教学反思，希望对大家有所帮助。

　　《乡愁》教学反思 篇1

　　9月21日，在本校组织的教研课中，我讲授的是余光中的《乡愁》，针对本节课的具体情况，我做如下教学反思。

　　《乡愁》是七年级语文上册第十课的第二首现代诗歌。本单元的主题是“土地情思”，其内涵是爱国思乡，重点是陶冶情操，净化心灵，加深对祖国和家乡的感情。

　　在导入的部分，我设计的环节是检验各小组的预习情况。在讲新课之前，给各小组充分的时间，让他们搜集有关乡愁的古诗句。这样，能够培养并锻炼学生课前预习的良好学习习惯。

　　要想更好的理解诗人的内心感受，我准备了一段配乐诗朗诵，让学生们带着自己的感受去充分体会，课后实践证明，选取的配乐诗朗诵并不是最佳的那一首，这一点，我在以后的选材上会更加的注意。

　　为了让学生更好的把握本首诗歌，我们一同进行了赏析。要让学生懂得作者以时间的变化，选择了几个具体而又富含深意的形象，抒发了游子对故乡、祖国的殷切思念。在本环节，比较难的一点是，教师怎么合理的引导，才能让学生把余光中的家愁上升到国愁的境界。本堂课在这一环节完成的相当顺利，好过我事先预料的结果。

　　在赏析结束后，我在大屏幕上针对本首诗和初一学生的接受情况设置了相应的思考题，使学生达到学以致用的效果。但遗憾的是，最后时间比较仓促，没有留给学生适当展示自己小文章的时间，这一点，我在以后的教学当中会有所改善。

　　《乡愁》是一首传世之作。因此学生对这篇诗歌钟爱非常，学习的积极性很高。而它溶哀愁于物象的本领，更值得我们潜心揣摩。对于诗歌教学，我认为，要略讲，要多读。诗歌宜藏不宜露，只有在反复诵读中才会明白诗歌的主旨。尤其对于现代诗歌来说，只要我们给予学生足够的时间，再给予适当的激励，背诵就不会是苦差使，而会变成快乐的事情。

　　总之，对于刚刚接触语文学科的新教师，我一定会吸取各位老师们的精髓，争取把语文课讲好、讲精，给社会，学校，家长和学生们一个满意的答复！

　　《乡愁》教学反思 篇2

　　这是我上的一节公开课，上完这节课后，我深切地感受到现代诗歌的教学，更要贯穿“以学生为主体，以教师为主导，以训练为主线”这一教学理念。

　　第一，“以学生为主体”对诗歌的感受理解，是师生情感体验的过程。在本课的教学中，我让学生体会自己远离父母、离家求学的生活实际，想象在以后的日子里夫妻天各一方、母子人世阴间的生活场景，触动学生心灵最柔软的部分，从而加深学生对诗人感情的理解;

　　第二，在语文课上，教师不能唱独角戏，但也不能让学生信马由缰，而应该是“平等中的首席”。要体现这一主导地位，教师首先要对这一堂课的教学目的非常明确，而不能完全“非预设性教学”;在引导的过程中，要特别注意问题的设置，准确把握问题的难易，合理安排提问的顺序，做适当的延伸拓展。

　　第三，无论是学生掌握了能力，学会了方法，还是具备了一定的情感体验，都应通过反复的训练来巩固。余光中先生将乡愁形象生动地比作“邮票、船票、坟墓和海峡”，那为什么不让学生试着以乡愁为本体写几个比喻句呢?这样既巩固了学生对比喻这一修辞手法的掌握，同时也锻炼了他们表达内心情感的能力。

　　乡愁教学反思7

　　为之紧张而忙碌的青年教师职业技能比赛结束了，但我的心情并未因此而变得轻松。“三人行，必有我师焉”，这次比赛让我找到了众多可以带给我启迪的老师们，在看到他们精彩的讲授过程之后，也清晰地看到了自己的不足之处，值得我去认真反思。

　　《乡愁》是一首抒写乡愁的名篇佳作，诗人以独特的意象、严谨的结构、完美的形式抒发了浓厚强烈的思乡情怀。它就像一粒水晶珠子，内无瑕斑，外无纹痕，又十分透明，一眼便可看穿。捧着课本，读着诗歌，我试着寻找教学的切入点，然而我的思路产生了偏差，幸亏有各位老师的指导，她们告诉我：诗歌，重在品读，这让我对我的思路有了新的定位。

　　所以在这节课中，我把重点放在了读——品——读的基础上。通过朗读，把无声的文字变成有声的语言，使诗中所抒发的情感叩击学生的心灵，引起学生的共鸣，生动地再现作者的情感；通过品味富有表现力的语言，如意象的选取，叠词、数量词的巧妙运用，充分理解诗歌内容，引导同学们深刻地感受蕴藏在字里行间的真情实感。在此基础上，再引导同学们进行朗读，将学生的积极性调动起来，让他们的想象活跃起来，最大程度地引发感情上的共鸣，用个性化的感受，去丰富作者用情所塑造的意象，走近作者的乡愁世界。

　　在教学过程中，我发现了以下问题：

　　1、从未离家的孩子对“乡愁”缺乏生活阅历，难于理解，如果我能通过多媒体、图片、音乐视听、动情导引等手段营造氛围、创设一定的情境，激发联想、吟诵入境，就能快速唤起学生的情感，让学生动情体会诗歌的感情。

　　2、在学生获得一定的情感体验后，要引导学生品读诗歌。品读的关键在于把握意象，而在此环节，我没有在分析的开始引出“意象”的概念，而是放在了最后才提及，如果在开始就利用幻灯片引出“意象”的概念，会让同学们觉得更清晰明了些。带着对意象的探讨，引导同学们走进诗歌的情境之中。

　　3、在教学过程中，由于有些紧张而没能充分地调动学生的学习激情，将本应属于学生的主动学习变成了为配合老师的被动学习，颠倒了学生的主体地位。

　　4、在学习整首诗的过程中，缺少学生之间的评价，在进行多种方式朗读的过程中，应该给同学们些时间进行简单地评价，对于他们更好地朗读诗歌也起着引导作用。

　　5、多媒体课件的内容没有起到理想的作用，在同学们找本诗中所出现的意象时，如果我能利用幻灯片出示相关的图片，也许会让同学们看起来更直观些，印象更为深刻些。

　　当然，在教学中出现的问题还有很多，在以后的工作中，我会“择其善者而从之”，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”！

　　《乡愁》教学反思 篇3

　　《乡愁》是一篇充满人文，饱含感情的诗歌，《乡愁》以独创的意象，精巧的构思和近趋完美的形式抒发了浓郁的故乡之思，怀亲之情，盼望祖国早日统一的美好愿望，具有强烈的现实感和鲜明的时代感，具有以往的乡愁所不可比拟的广度和深度.教师用心去创设情境感染学生，努力使师生的感情融入作者浓浓的乡愁之中，产生心灵上的共鸣。也进一步培养和提高学生鉴赏诗歌的能力及审美情趣。

　　在教学的环节上分为：导入新课——作家身影——诵读——品读——赏读。

　　首先谈谈诵读，听说读写是语文的基本功，所以教师要大胆范读，如果能配以舒缓忧伤的背景音乐，也许效果会更好。接下来，教师指导学生读，重音、节奏、情感，一一都要把握。

　　品读即走进诗人、走进文本。在余光中的《乡愁》中，最能够打动人心的就是那浓得化不开的情感，有人说，余诗是用最狠心的别离成就最醇美的乡愁。但是余光中只把乡愁比喻成“邮票、船票、坟墓、海峡”这四样东西，那么剩下的他未曾用到的许多意象就是他余留的想象的空间。这里我让学生们设想一下，如果有一天你走出家乡，心中最惦记的是什么？让他们想象一下自己的乡愁，大胆地进行比喻句的仿写。学生们的仿写就象是在填补空白。这种想象力的调动，给学生们的理解又创造了许多新的元素，乡愁也因此带上了多元的个性色彩。当然，学生的创作毕竟是稚嫩的，但也一样可以从中发现稚嫩的美。如有的学生写乡愁是一张泛黄的旧照片，乡愁是故乡庭院中枝繁叶茂的枣树，乡愁是一杯香浓的咖啡，都是很不错的想法。也就是说，我们要培养学生自己的创造力，就要给予他们适宜创造力生长的课堂环境。相信这样的仿写一定可以深化学生对原诗感情的理解，又可以在一定程度上提高学生的写作能力，让学生尽可能积极主动地发展自己的创新思维。

　　在这个环节中我十分注意内容前后的衔接，板书的设计，诗歌托物寄情的写作技巧，我引导学生回忆了李清照的《武陵春》“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”这样既复习了旧知又让知识前后连贯。但课后发现这个环节还存在很多不足，教师说得多了些，学生的活动少了些，教师讲课的语言不够精炼、诗意，而且板书的设计还应更合理。

　　赏读环节就是鉴赏诗歌的环节，所以我把它也称为“寻美”过程，希望学生能从诗歌的整体结构、构思立意、词语运用、思想感情等角度入手鉴赏诗歌，如：《乡愁》诗美在长句短句的变化错落上；《乡愁》诗美在回环往复、一唱三叹的旋律上；美在数量词与叠词的运用上；美在托物寄情的写作技巧上；美在那一幅幅凄美的画面上……但由于时间控制不当，导致这个环节未能充分展开。

　　回顾这节课有得有失，我还应不断总结、反思，让自己不断进步。

　　《乡愁》教学反思 篇4

　　《语文课程标准》中要求“欣赏文学作品，能设身处地地体验和理解作品”，“对作品的思想感情倾向作出自己的评价”，“品味作品中富有表现力的语言”，“提高自己的欣赏品味和审美情趣”。《乡愁》是一首抒写乡愁的名篇佳作，诗人以独特的意象、严谨的结构、完美的形式抒发了浓厚强烈的思乡情怀。借小小的邮票表达了对母亲浓浓的思念，窄窄的船票寄托了与妻子之间长长的爱情，爱矮的坟墓代表的是我与母亲凄凄的别情，而浅浅的海峡却阻隔不了作者对大陆深深的思念。

　　本堂课主要借助多媒体手段扩充课堂容量，激发学生的想象。因此我在授课时，把作者的简介和诗歌示范朗读都使用了多媒体，图片、文字、音乐视听结合，吸引学生的注意力。

　　针对学生对诗歌的朗读能力较差的现状，结合诗歌的特点，在课上我加强了对学生的朗读指导，主要是读出感情、节奏、重音，注意语速、语调等。把无声的文字变成有声的语言，使诗中所抒发的情感叩击学生的心灵，引起学生的共鸣，生动地再现作者的情感。《乡愁》就诗的每一节来看，句子有长有短，参差不齐，节奏感很强，很适合学生的朗读。通过朗读引导学生体会诗歌的音乐美。配乐范读使学生能从整体上把握这首诗的感情基调、语速、节奏，对学生的朗读起到了较强的指导作用。一是可以使学生增加读诗的兴趣，另外还可以依据一定的标准对他人的朗读情况进行点评。在这里，有感情地朗读始终是放在首位的，事实上，我们在学习诗歌时，都是在诵读中逐渐体会作者要表达的情感。

　　课外延伸部分，学生的即兴造句，是让他们借助这种诗歌的形式来表达自己的人生体验，学生对生活的独特感受是他们积累的学习语文的宝贵财富。当学生的生活体验被引发时，学生的情感就会自然地抒发出来，而不是刻意地模仿。这个练习的目的不在于他们能说出多么富有韵味的诗句，而是在于表达自己对人生的独特的感受和真切的体验。

　　在如今开放的课堂中，教师要时时认识到，对学生给予足够的理解和尊重，这对学生积极主动地学习往往能起到极大的促进作用。在新理念的指导下，教师已不单是知识的传播者，更多时候是一名参与者、引导者、学生知识建构的促进者。教师要充分尊重学生的选择权和自主权，强调自主、合作、探究，这样学生才可以自主理解，感受诗歌的内容和情感，获得自己的独特体验和发展，使学生的学习变得丰富而充满个性。

　　《乡愁》教学反思 篇5

　　《乡愁》是一篇怀念祖国、渴望回归大陆的爱国诗章，余光中先生以民谣的歌调，从广远的时空中提炼出四个具体的物象，把绵绵的乡愁、无限的愁思注于笔端，把乡愁的产生，乡愁的无奈，巧借“距离”表现出来，倾诉了诗人对祖国统一的强烈愿望。

　　王老师的《乡愁》这一课，整节课教者都落实了新课程改革的理念，全面提高学生的语文素养，积极倡导自主、合作、探究的学习方式。课堂开放而有活力。具体表现如下第一、以读为主，以读促思

　　朗读是培养和提高学生语感的重要手段，也是领会课文潜在内涵的重要途径。王老师在这堂课中创设了多种途径地读，达到了以读增智、以读悟情、以读促思、以读代讲的效果。同时又通过学生动人的朗读，教师感人的导语，以情动情，以声传情，营造了浓厚的情感氛围，整堂课的教学，学生始终沉浸在对乡愁的感悟之中。这堂课的设计思路：听读：感受—朗读：理解—演读：想象—比读：发现—创读：创造。新课标要求在阅读教学中要尊重学生独特的情感体验，而诗歌又是最富情感的语言。因此，在以上四个环节中始终贯穿着一条红线———情。这首诗的“情”就重在“乡愁”上。整个教学中教师的角色是一名参与者、引导者、学习者。阅读过程是师生共同感悟提高的过程。在这一过程中，王老师鼓励学生畅所欲言、说真话、诉真情，将个人的阅读体验与作者的情感体验融为一体。第二、处理好学生、教师、作者三者之间的关系。

　　学生是学习的主人，教师是学习活动的引导者和组织者，因此，王老师贯穿在课堂中的一条主线就是让学生去阅读去品味。在听读时，她让学生闭上眼睛，用心去听诗，用简洁的文字说感受；在朗读时，她让学生把各自放进诗歌中进入作者的情感世界，把诗歌的语言变成学生自己的心声。而且阅读本是一种创造性的劳动，许多好作品不是作者写出来的，而是作者和读者共同劳动的结果。所以，无论是教师还是学生，都不应该把迎合当作尊重，也不要把阅读的主动权交给作者，须知：书在谁的手里，谁就是书的主人。因此，王老师让学生去多读反复读课文，这是一种个性化的阅读和创造性的劳动。第三，处理好阅读和生活的关系。

　　文学是生活的反映，阅读是生活的组成部分，阅读和生活的关系是非常密切的，所以应当树立为人生而阅读的观念，既要关照别人的生活，更要关注自己的生活；既要为今天的应试去认知和理解，更要为明天的发展去批判和创新。金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。让学生用“乡愁是~~~~~”的句式说一句话就是一条有效途径。另外，王老师让学生选一小节用语言描述诗中的画面内容也很有创新意识，和新时代的生活生动有趣的联系起来。当学生对生活的体验被感性的文本升华时，抓住学生感情的火花及时点火，让学生有倾诉的机会，有成功的体验，诗情自然喷薄而出了。

　　总之，王老师的这节课有利于发展学生思维的敏捷性和独创性，培养学生的创新思维，强化重要之点，一切以学生读为主，没有雕饰之意，一切顺乎自然，清新流畅。就在这看似教者无为的课上，实现了师生的共同精彩。我们教师也要根据实际情况，寻求最佳的教学思路，多角度、多层次地鉴赏，有的放矢，让学生发现作品的审美价值，从中悟出诗歌所蕴涵的思想感情。

　　《乡愁》教学反思 篇6

　　《乡愁》是余光中诗集《白玉苦瓜》中的一首，和《民歌》《乡愁四韵》《罗二娃子》等，同是余光中以民歌风抒发乡愁的经典之作。

　　余光中被称为“以乡愁之诗撼动亿万华裔”的诗人，“乡愁”是其众多诗作中念念不忘的主题。《乡愁》对一个抽象的、很难作出描绘却被大量描绘所覆盖的主题作出了新的诠释。在意象上，选用了“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”四个生活中常见的物象，赋予其丰富的内涵，使原本不相干的四个物象，在乡愁这一特定情感的维系之下，反复咏叹。余光中本人曾说，这首诗是“蛮写实的”：小时候上寄宿学校，要与妈妈通信;婚后赴美读书，坐轮船返台;后来母亲去世，永失母爱。诗的前三句思念的都是女性，到最后一句想到祖国大陆这样“大母亲”，于是意境和思路便豁然开朗，就有了“乡愁是一湾浅浅的海峡”一句。

　　内容上，按时间顺序，从“幼子恋母”到“青年相思”，到成年后的“生死之隔”，再到对祖国大陆的感情，不断发展的情感，逐渐上升，凝聚了诗人自幼及老的整个人生历程中的沧桑体验。不同阶段的乡愁，凝聚两端的分别是：我——母亲;我——新娘;我(生)——母亲(死);我(游子)——大陆(祖国)。乡愁的对象，由具体的“乡”，到抽象的民族的“乡”，从地域之乡，到历史之乡和文化之乡。使“乡愁”逐渐沉淀出丰富的内涵和表现力。

　　诗形上，四段文字在字数、句式上基本一致：“……(时间状语)，乡愁是……(作为意象的具象化的‘乡愁’的载体)，我在这头，……(具体的‘乡愁’的对象)在那头”。一气呵成，回环往复，似乎是情感的一唱三叹，余音缭绕，历久弥笃。

　　诗歌在语言上纯净、清淡，浅白真率而又意味隽永。“小小”、“窄窄”、“矮矮”、“浅浅”等叠音的形容词，用来修饰中心意象，增强了语言的生动性。

　　这首诗在艺术风格上，一反诗人早年“现代时期”那种刻意锤字炼句、苦心经营意象和矛盾语法、追求陌生化效果以作惊人之语，在晦涩中求深奥的特点，转而追求恬淡、圆融的美学风格。以简代繁，以淡取胜，也算是绚烂之极，归于平淡。

　　《乡愁》教学反思 篇7

　　每次上完一节公开课，心中总有波澜荡起，那些遗憾总在心头跳跃。

　　《乡愁》是一首游子思乡的深情恋歌。这节课上，我采用“听读、朗读、品读、仿写”四个环节训练学生的“听、说、读、写”能力，引导学生感受诗歌的'音乐美，品味诗歌的意象美，发现诗歌的结构美。因为本单元是“活动探究”单元，活动任务三就是引导学生创作诗歌，仿写的目的不在于他们能写出多么富有韵味的诗句，而重在表达自己对人生真切的体验。

　　有了前两课诗歌学习的铺垫，孩子们读诗、品诗、写诗的热情很高，但是“热闹”的课堂结束了，孩子们的诗歌学习真的提升了吗？我不禁反思自己，通过静心梳理，归纳问题有二。

　　表面接受新教材，课堂实际还是“老套路”。统编教材九年级上册第一单元是 “活动探究”单元，那么我们的重心就是引导学生去读诗、品诗，而我则喧宾夺主的忽视了孩子们搜集信息的能力，就连最简单的作者简介也是在课堂上给孩子们出示。

　　课堂角色“狭隘化”。品析诗歌内容时，在情感升华这一环节处理上，过于心急，答案不是引导学生慢慢领悟出来的，而是自己半推半就给出来的。在评价学生创作的诗歌时，评价语言缺少感染力，没有给学生以提升的空间。再者，填空式的提问，没有任何意义，没有起到点拨、引导的作用。

　　作为一名教师，课堂上的每一次评价都要紧扣教学内容和学生活动，每一句评价语都要能够培养学生的思维能力，要掷地有声，而不是无病呻吟。

　　《乡愁》教学反思 篇8

　　《乡愁》是一篇脍炙人口的诗，因其内容直白简单，广为流传。作为九年级第一单元的一首诗，其内容是过于简单了，但是其思想性和引导性比较强。因为九年级的学生要学会诗歌鉴赏，而这类型的试题要从读诗开始，这样的一首诗做了很好的搭桥工作。

　　我在四班的教学是从《乡愁》改编的歌曲开始的，因为是下午的课，再加上这首歌的感情低沉，学生的学习兴趣没有得到很好的激发，所以整体课的教学气氛不是很好。

　　在一班的时候，我以诗歌朗诵作为开头，学生通过听别人朗诵，然后再自我练习，全班展示。一班的学生好表现，而且能够很好地调动情绪，所以他们朗读的时候效果很好。几个学生很快就把整首诗背下来的。然后我通过语言美，结构美，音乐美，来剖析这首诗。最让我意外的是，在对比席慕蓉的《乡愁》之时，学生说出来很多我意想不到的特点，有了他们自己的见解。

　　诗歌鉴赏着重要告诉学生鉴赏的思路，而这堂课，我告诉了学生什么是意象，这些意象揭示了怎样的思想感情。下节课，我将教会学生通过描绘画面，概括氛围，来阐述诗人的思想感情，将诗歌鉴赏的方法落实到课文的讲解中。我预期这样层层深入的教学会让学生学有所获。

　　《乡愁》教学反思 篇9

　　《乡愁》是一篇充满人文，饱含感情的诗歌，它以独创的意象、精巧的构思和近趋完美的形式抒发了浓郁的思乡之情和盼望祖国早日统一的美好愿望，具有强烈的现实感和鲜明的时代感，具有以往的乡愁所不可比拟的广度和深度。而且诗歌教学重在朗读，因此在教学中，我让朗读贯穿始终，让学生在朗读中品味诗歌的语言美，体会诗歌的意境美，进而感受蕴含其间的浓浓乡情。

　　首先，导入时让学生说出自己所积累的表达乡愁的诗句，让学生明白积累的重要，然后引出新课。

　　其次，进行朗读指导，引导学生在朗读中读出节奏，读出语速语调，读出感情等。把无声的书面文字变成有声的语言，使学生与诗人在诗歌中所迸发的思乡爱国之情产生共鸣。其间的听课文朗读录音能使学生从整体上初步把握诗歌的感情基调和节奏，给学生有一个模仿的标准，对下一环节学生的朗读起到了较强的指导作用。从教学过程看，朗读的形式灵活多样，有学生的自由朗读，有学生的个人试读，还有听课文朗读录音，全班同学的集体朗读。学生在这些形式灵活多样的反复朗读中，由初步感知到逐渐深入感知诗的内容，领悟诗歌的意境，品味诗歌的语言。正因为教学中很好地处理了朗读这一环节，所以为其他教学环节的师生互动打下了很好的基础。

　　再次，在品味诗歌的意境这个环节中，学生以小组为单位，分组讨论交流，充分体现了新课标自主、合作的教学理念，在这里，既有学生个人的见解，又有小组集体的智慧，小组成员间各抒己见，互相交流，挖掘了学生的内在潜能。让学生展开丰富的联想和想象，描述四幅画面的情景，既培养了学生的创新能力，又训练了学生的口头表达能力。

　　最后通过拓展延伸，进一步培养和提高学生鉴赏诗歌的能力及审美情趣，其中的仿写激活了学生创新的思维。

　　不足之处：

　　课堂节奏有点前松后紧，在仿写指导上做得还不到位，在今后的教学中仍需努力探讨并改进。

　　《乡愁》教学反思 篇10

　　《乡愁》是一篇充满人文，饱含感情的诗歌，《乡愁》以独创的意象，精巧的构思和近趋完美的形式抒发了浓郁的乡关之思，怀亲之情，盼望祖国早日统一的美好愿望，具有强烈的现实感和鲜明的时代感，具有以往的乡愁所不可比拟的广度和深度。教师用心去教，用感情教，创设情境感染学生，努力使师生的感情融人作者浓浓的乡愁之中，产生心灵上的共振。也进一步培养和提高学生鉴赏诗歌的能力及审美情趣，并在此基础上学习创作小诗，抒发自己心中所想、所感。

　　1、课堂导入设计新颖，歌曲《想家的时候》渲染气氛，配以诗意的导言自然引人新课，让学生引起感情上的共鸣，奠定感情基调。

　　2、突出探究创新的特点。体现了"诵读——解读——激情——拓展"的教学模式，这是在课改实践中摸索出来的一个新型教学模式，其核心是："读熟、悟透、情扬、迁移"。这堂课这四大块很清晰：解读环节中，学生在整体感知的基础上，在小组中想景悟情，描述诗的内容，让学生主动参与，做到师生互动，生生互动。激情环节中，用多媒体创设情境，感受并抒发盼归深情。拓展的环节，让学生模仿诗中的意象为乡愁打一比方，激活了学生创新的思维。"各领风骚话说愁"注重引导学生积累知识。

　　3、多媒体教学手段对课堂教学起到了恰到好处的辅助作用，体现了课堂资源的整合。课前的歌曲欣赏《想家的时候》再加上如泣如诉的《思乡曲》作为背景音乐，都给人以审美的熏陶和艺术的享受。—本设计遵循新课程中全面提高学生语文素养的理念、注重学生语文能力和语文知识、语言积累、思想情感、思维品质、审美情趣、学习方法的融合。并且在教学中积极倡导自主、合作、探究的学习方式。

　　本设计遵循新课程中全面提高学生语文素养的理念、注重学生语文能力和语文知识、语言积累、思想情感、思维品质、审美情趣、学习方法的融合。并且在教学中积极倡导自主、合作、探究的学习方式。

　　《乡愁》教学反思 篇11

　　《乡愁》这首诗我很喜欢，备课也很用心，但上下来后感觉并不好。下面我就这节课从教学设计及课堂教学效果两方面进行反思。

　　一、教学设计

　　这是一首抒情诗，在教学上我尽量体现其诗意。

　　1、在教学环节的命名上体现诗意。“走近余光中——读《乡愁》，感觉诗的音乐美——品《乡愁》，体会诗的情感美——说‘乡愁’，展现诗的神韵美”。

　　2、在教学语言上体现诗意。

　　课堂上，尽量去掉不必要的口头禅，多用散文化的语言，使教学语言呈现出一种美感，。如在介绍余光中的生活经历时，用这样的语言描述：他在南京生活了近十年，紫金山的风光，夫子庙的雅韵早已渗入他的血脉。抗战期间辗转于重庆读书，嘉陵江水，巴山野风又一次将他浸润。他受过传统《四书》《五经》的教育，中华文化早已根植于他的心中，因此，对中华民族的眷恋与深情便化作他心灵深处的一缕缕乡愁。

　　3、在朗读中体现诗意。这节课，我设计了四次朗读，每一次朗读都有不同的要求。第一次读，要求声音响亮，读得字正腔圆；第二次读，要求把握节奏，读得抑扬顿挫；第三次读，要求把握情感基调，充满深情地读。第四次读是美读，分男女声部来读。这样的朗读，是小步轻迈，使朗读技巧及情感能层层递进，让学生在朗读中一步步感受诗意。

　　二、课堂教学效果

　　这一节课并没有达到我所预期的效果，虽然每个教学环节都能落实，但上完后总感觉少了什么，原来缺少的是一种感染力。主要表现在：

　　1、学生的朗读缺乏情感。余光中说：“如果乡愁只有纯粹的距离而没有沧桑，这种乡愁是单薄的。”确实，我们的学生才十几岁，对这些离愁别绪并没有一种痛入心肺的感受。在课堂上我又没能对学生进行有效的情感引导，因此学生在朗读时并不能很好地把握深情哀伤的情感基调。

　　2、不必要的紧张使这节课上得很拘谨。站在讲台上整整15年了，可站在丹中多媒体教室却是第一次。情绪紧张使课堂少了些许灵动的东西，缺乏教学的机智，更少了一种教学的激情。由于这种紧张情绪的干扰，使课堂出现两处明显的失误，一是产生错觉，提前下课。二是收束本节课的配乐朗诵，本来是由老师朗诵的，因口误，多说了一句“让我们一起朗诵”，学生便一起朗诵了。学生参与朗诵，情感的表达未能恰到好处，使配乐朗诵缺乏感染力。

　　总之，这节课有得有失。我相信，在今后的日子，在丹中这个大家庭里，我的“得”会越来越多，我的“失”会越来越少。

　　《乡愁》教学反思 篇12

　　《乡愁》是我上次公开课选择的篇目，之所以选择它，是因为在中学的时候就被它那优美的旋律和深远的意境所吸引，因此我希望在我的教学引导下，学生也能接受一次美的熏陶。

　　在正式上课之前，我从多方面进行了准备，包括声音、图片，以及每一分钟的任务都做了精确的设计。上课的时候努力把每一个设想都呈现出来，确实我也感觉到了学生对这首名诗的兴趣，他们被精美的课件深深吸引，终于伴着紧张和自信结束了这堂课。

　　可是在课后教研组内讨论的时候，从大家的评课意见中我找到了这堂课的不少成功之处当然也有许多不足。大家一致认为最大的缺憾在于缺少阅读，特别是学生自己的阅读，因为这首诗只有在诵读的基础上才能更好的理解。我细细反思确实如此。记得作者于光中曾经说过：乡愁四韵只有在咏叹中才能见。幸好课堂本身就是缺憾的艺术，我将在今后的教学中注意不断改进提高。