《天涯》李商隐全诗赏析

《天涯》李商隐全诗赏析

　　李商隐是晚唐乃至整个唐代，为数不多的刻意追求诗美的诗人。擅长诗歌写作，骈文文学价值颇高。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得缠绵悱恻，优美动人，广为传诵。下面是小编整理的《天涯》李商隐全诗赏析，欢迎大家分享。

　　天涯

　　春日在天涯，天涯日又斜。

　　莺啼如有泪，为湿最高花。

　　【天涯注释】

　　⑴天涯：此处泛指家乡以外的极远之地。

　　⑵天涯：此处特指具体的天边。斜：古音读xiá，今音读xié。可以读古音，也可以按现行中小学语文教学通例上读今音。

　　⑶莺啼：莺鸣。宋辛弃疾《蝶恋花》词：“燕语莺啼人乍还。却恨西园，依旧莺和燕。”“啼”字语意双关啼叫和啼哭。

　　⑷最高花：树梢顶上的花。也是盛开在最后的花。

　　【天涯白话译文】

　　繁花似锦的春天独在天涯，天涯的红日又在渐渐西斜。

　　美丽的黄莺啊你若有泪水，请为我洒向最高枝的娇花。

　　【天涯创作背景】

　　此诗冯浩《玉溪生年谱》编于大中九年(855年)，当时李商隐在梓州柳仲郢幕府。张采田《玉溪生年谱会笺》编在大中五年(851年)，当时李商隐在徐州卢弘止幕府，并云：“‘春日天涯’，点时点地。‘日又斜’，府主又卒也。‘最高花’，所指显然。冯编梓幕，大误。”刘、余《集解》云：“义山诗中，‘天涯’一语，或指桂州，或指梓州。就诗中所抒写之感情论，此诗似作于梓幕较为合理。”

　　【天涯赏析】

　　此诗一开头诗人就制造出一种环境和心情强烈反差的氛围。首句平直叙起，蕴藏着极深沉凄惋的感情。“春日”写时光之美妙可爱，“天涯”喻飘泊之遥远;两词并用，便将旖旎的春光与羁旅的愁思交织在一起。第二句使用“顶针”格，重复“天涯”二字，再点题意。春日越是美妙可爱，落魄江湖，远在天涯的诗人更感到惆怅。“春日在天涯”已经使人黯然伤神;而“天涯日又斜”递进一层，就更加渲染了在天涯海角，踽踽独行，穷愁飘泊的悲凉气氛。“日又斜”是说时间向晚，一天又将过去，这就给艳丽的春景笼罩了一层慵倦凄暗的阴影。繁花似锦的春光，与西沉的斜阳，纵然掩映多姿，但无多时，终将沉没于苍茫暮色之中。日复一日，春天也终将红英落尽，悄然归逝。韶光之易逝，繁花之必将凋零，与诗人人生道路上的失意蹉跎，正复泯然相合。著一“又”字，则日暮途穷，荼然疲役之慨，寂寥孤独，空漠无依之痛，尽在言外。

　　开头这两句既包含着对美好事物无限留恋珍惜之意，也包含着生命必将凋零之悲的无奈。李商隐诗常写到落日，如果说在“夕阳无限好，只是近黄昏”中诗人还有一丝激情的话，在这里却只有深沉的迟暮之感了。这两句在语言运用上极为精巧，前句的“日”是时日，后句的“日”指落日;上句末的“天涯”泛指遥远边陲，下句采用“顶针”手法以“天涯”开头，却又实指所眺天边。两句同出现这两个词，在语义上虚写与实写相映成彰，在语音上回环往复，形成一种特殊的语言美，令人吟来意味无穷，余音袅袅。

　　接着诗人笔锋一转，展开想象的翅膀，创设出一个奇特的意境。本来千里莺啼，是一曲宛转悦耳的美妙春歌，可是此时此境，在诗人听来却好似悲啼，而且诗人一任满腔愁绪驰骋，想象如果莺啼有泪的话，希望它能为诗人沾湿枝头最高的`花。这看似很离奇，甚至不合情理，然而正是在这不合情理之中，淋漓尽致地抒发出诗人的情绪。杜甫有“感时花溅泪”的诗句，不论是杜甫感时而对花溅泪，还是花含露水而好似溅泪，总之是有泪或似泪之物为依托。而这里李商隐无所傍依，由实在的莺啼联想到啼哭，又由啼哭想象出泪水，继而想到泪湿花枝，在艺术感受上将听觉(“啼”)、视觉(看花)、触觉(“湿”)融为一体，写出了诗人敏锐的联想和深切的感受，造成了极强的艺术感染力。

　　钱钟书在《谈艺录》中称此为“曲喻”，即曲折的隐喻，这种表现手法最能表现作者深层的情感。诗中“最高花”是指春天开得最迟的花，花开到最高枝，别的花都谢了，于是春天也即将过去了。这两句里婉转美妙的莺啼与诗人想象的泪啼又形成一个对比，加深了前面两句造成的环境与情绪的反差，而且将春残与日暮相呼应，更流露出一种失落之感。其实想悲啼洒泪的正是诗人自己，而他自己蜡炬成灰，泪已流干，于是只能托莺啼以寄恨。

　　总的从表现手法来看，“春日在天涯，天涯日又斜”两句运用顶针手法，重复“天涯”二字，使远在天边的诗人惆怅之情更加突出;“莺啼如有泪，为湿最高花”两句运用了寓情于景、移情于物的手法，“莺啼”是婉转悦耳的，可诗人觉得莺好像在哭，莺的泪水打湿了最高处的花，突出了诗人飘零愁苦之情。“最高花”意味着春天已经过尽，美好事物即将消逝，倍增哀伤;“最高花”无人庇护，遭受风吹雨打，这与有才华抱负而潦倒终身的诗人命运相似。诗人生活在日趋衰落的唐朝晚期，政治腐败，藩镇割据，宦官专权，朋党倾轧;他出身贫微，饱经沧桑，仕途坎坷，前途渺茫，空怀才志，无以进取;在大好春光将逝之时，流落天涯的诗人面对夕阳残照，发出了日暮途穷之感慨。

　　这首小诗表现出强烈的失落之感，悲哀之情，这种情绪既包含了诗人对自身老大沉沦的伤感，又带有时代黯淡没落的投影，表现出诗人对个人乃至时代前景的失望。因此，这首美艳而凄绝的绝句，既是春天的挽歌，也是人生的挽歌，更是诗人那个时代的挽歌。

　　李商隐文学成就

　　李商隐的诗歌流传下来的约600首，其中以直接方式触及时政题材的占了相当比重。李商隐的咏史诗有很高的成就。它们绝不是“发思古之幽情”的无病呻吟，也不同于前人那些托古以述怀的诗篇，而是着眼于借鉴历史的经验教训来指陈政事、讥评时世加以补充发挥，使咏史成为政治诗的一种特殊形式。无题诗是李商隐独具一格的创造。它们大多以男女爱情相思为题材，意境要眇，情思宛转，辞藻精丽，声调和美且能疏密相间，读来令人回肠荡气。

　　幼年的环境和所受的教育使李商隐的世界观基本上属于儒家体系，其人生态度是积极入世、渴望有所作为的。同时，他颇能独立思考，很早便对“学道必求古，为文必有师法”的说教不以为然，甚至萌生出“孔氏于道德仁义外有何物”这样大胆的想法。在诗歌创作上，他起初醉心于李贺奇崛幽峭的风格和南朝轻倩流丽的诗体，曾仿照它们写了许多歌唱爱情的诗篇，如《燕台》《河阳》《河内》等。待屡次下第和被人谮毁的遭际向他显示了人生道路的崎岖不平，他的诗便开始表现出愤懑不平之气和对社会的某些批判。大和末，甘露之变以血淋淋的现实打开他的眼界，使他在思想上和创作上都大进一步。这时他写的《有感二首》《重有感》等诗，批判腐朽政治已相当深刻有力。