踏莎行 教案

踏莎行 教案

　　在教学工作者开展教学活动前，有必要进行细致的教案准备工作，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。那么什么样的教案才是好的呢？下面是小编整理的踏莎行 教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

踏莎行 教案1

　　教学目标：

　　1、理解词人抒发的惆怅忧愁的心情;

　　2、鉴赏词中名句“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”;

　　3、鉴赏这首词的清丽的语言，熟读成诵。

　　教学重点：

　　目标2、3

　　教学难点：

　　目标1

　　教学过程：

　　一、介绍作家作品、

　　贺铸(1052一1125)，字方回，号庆湖遗老，卫州共城(今河南辉县)人。“貌奇丑，色青黑而有英气”(陆游《老学庵笔记》卷八)，因为为人秉性刚直，仕途不得志，始为武弁，后得苏轼的引荐，改任文职，一直沉沦下僚。官终太平州通判，58岁致仕，退居吴下(苏州)。贺铸博学强记，藏书丰富，精通音律。所作词有五百多首，今存286阕(含残篇断句)，在北宋词人中，存词数量仅次于苏轼。贺铸也是跟苏门关系密切的北宋婉约派名家之一。贺铸词的风格多样，其中有少数豪放词，可视为苏轼豪放词的继响，南宋爱国词的先声。有词集《东山词》、诗集《庆湖遗老集》。

　　二、多种方式诵读诗歌，整体感知诗歌、

　　三、诗歌鉴赏

　　1、解释词语

　　凌波：形容丽人步履轻盈之态。语出三国魏曹植《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。

　　锦瑟华年：美好的青春年华。

　　衡皋：长满香草的水边高地。

　　彩笔：代指文才。据《南史、江淹传》载，齐梁的名作家江淹得到一支五色笔，因此作文才思敏捷，多有佳句;可后来他梦见郭镤来向自己讨回了那支五色笔，作诗就再也没有佳句了。

　　2、翻译诗歌

　　凌波仙子迈着轻盈的步伐却不过横塘路，我只能目送那散发着芳香的尘埃远去。她正当美好的青春年华有谁陪她共度?桥头映月庭院花树，雕花窗户朱漆重门，只有春光知道她在何处。

　　飞云缓缓漂浮，芳草丛生的水边已降临夜幕，我挥彩笔题写相思断肠的诗句。若问这闲愁共有多少，恰似遍地的青草烟雾凄迷，满城随风乱舞的.柳絮，梅子黄熟时节漫空的绵绵细雨。

　　3、个性赏析

　　词的上阕是如何体现虚实相生的?

　　开篇二句借曹植《洛神赋》之典故，用“不过”“目送”“去”实写美人不至，自己只能以目光追随其芳综，目送她的身影越来越远。基于这种可望不可及的遗憾，作者展开丰富的想象，虚写这位佳人是怎样生活的，也许她住在幽雅富丽的香闺中，美好的年华无人与共，只有春风知道她的伤感。

　　词的下阕作者以“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”结句，甚是为人称道，试简要分析词人用了什么修辞手法?表现了怎样的情感?这样写有什么好处?

　　(1)、词人用了三个比喻，即博喻。

　　(2)、抒发了词人因思慕而引起的无限愁思。

　　(3)、生动的将抽象的、难以捉摸的愁情转化为具体可感的事物(烟草、风絮、梅雨)，写出了愁之多，愁之广。

　　这三种景致并非孤立，而是复合在同一画面上，天地迷茫，色调灰暗，恰好与身处其间的失意人心境相符，词人借景抒情，亦情亦景。

　　连用三个比喻，即博喻，可以更强烈的突出所要表现的事物的本质特征。

　　名家评点

　　沈谦《填词杂说》：“不特善于喻愁，正以琐碎为妙。”

　　唐诗宋词中写词的名句

　　杜甫：忧端如山来，澒泪不可掇

　　赵嘏：夕阳楼上山重叠，未抵闲愁一倍多

　　李颀：请量东海水，看取浅深愁

　　秦观：落红万点愁如海

　　李煜：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

　　再读诗歌，理解沈祖棻先生“表面似写相思之情，实质上抒悒悒不得志的‘闲愁’。”(《宋词赏析》)的见解。

　　月桥花院、琐窗朱户，只有春知处

　　佳人独居深院，虚度年华，除了一年一度的春光之外，无人能到，自己当然也无从寄予相思相惜之情，这完全与词人沉沦下潦，一辈子不被人知晓的情况相吻合。

　　结语

　　此词问世后被誉为“绝唱”，作者因此获得了“贺梅子”的雅号。词以望美人不来发端，抒写诗人的孤寂生活和幽恨清愁。开篇三句以似真似幻的笔触写作者倾心的美人凌波而来，却又中道折回，踏尘而去，直如镜中之花、水中之月，令人可望而不可即。“锦瑟”句是作者对美人的无限关切的询问，其中或许寓有自叹盛年不遇之意。“月桥”三句渲染美人住所之幽美，居室之富丽，而将两情睽隔的怅惘渗透其中。“试问”以下四句以提问呼起，然后叠用三个精警、新奇、又稍带夸张的复合式比喻，极写“闲愁”之充塞天地，既多且广，不可消释，是化虚为实，灵光独运之笔，宜乎前人赞赏备至。

踏莎行 教案2

　　一、导语：

　　古人说：“黯然销魂者，惟别而已。”人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。为伤别离，古人留下了多少让后人唱咏不尽的名篇佳作。

　　立身以立学为先 立学以读书为本――欧阳修

　　忧劳可以兴国，逸豫可以亡身――欧阳修

　　二、学习目标：

　　在理解文意的基础上，掌握作者从闺妇和行人两方面兼写离愁相呼映射的方法。

　　三、作者介绍

　　欧阳修（1007－1072年），字永叔，号醉翁，晚年又号六一居士，吉州永丰（今江西永丰）人。天圣八年（1030年）进士。官至枢密副使、参知政事。欧阳修是北宋诗革新的领袖，一代文宗，散文名列“唐宋八大家”。文风平易流畅，纡徐婉曲，富于情韵，对当时的浮艳诗风也有所革新。同时又是史学家，与宋祁同修《新唐书》，独力完成《新五代史》。欧阳修善论诗，他的《六一诗话》开了诗话这一新的文学形式，对后来的词话产生很大的影响。欧阳修也擅长写词，与晏殊齐名。其词主要内容与晏殊相仿，多写恋情相思、酣哥醉舞、惜春赏花之类，但雅俗并存、和婉细切。是北宋前期重要的词家之一，有《六一词》传世。

　　【六一居士】的来历：

　　客有问曰：“六一，何谓也？”居士曰：“吾家藏书一万卷，集录三代以来金石遗文一千卷，有琴一张，有棋一局，而常置酒一壶。”客曰：“是为五一尔，奈何？”居士曰：“以吾一翁，老于此五物之间，是岂不为六一乎？”

　　四、词牌介绍：

　　踏（音ta,去声）莎（音suo，阴平，莎草）行，是词牌名.《踏莎行》又名《柳长春》《喜朝天》等。双调五十八字，仄韵。又有《转调踏莎行》，双调六十四字或六十六字，仄韵。属于小令（58字以内）。（59-90，中调，91以上长调）

　　五、相关评论

　　李攀龙《草堂诗余隽》：“春水写愁，春山骋望，极切极婉。”

　　王世贞《艺苑言》：“平芜尽处是春山，行人更在春山外，此淡语之有情者也。” 俞陛云《唐五代两宋词选释》：“唐宋人诗词中，送别怀人者，或从居者着想，或从行者着想，能言情婉絷，便称佳构。此词则两面兼写。”

　　卓人月《词统》：“芳草更在斜阳外” “行人更在春山外”两句，不厌百回读。

　　六、同类词作：

　　踏莎行 秦观

　　雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。 可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。 驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。 郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。 踏莎行 晏殊

　　祖席离歌，长亭别宴。 香尘已隔犹回面。 居人匹马映林嘶，行人去掉依波转。 画阁魂消，高楼目断。 斜阳只送平波远。 无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。 踏莎行 贺铸

　　杨柳回塘，鸳鸯别浦， 绿萍涨断莲舟路。 断无蜂蝶慕幽香，红衣脱尽芳心苦。 返照迎潮，行云带雨，依依似与骚人语。 当年不肯嫁春风，无端却被秋风误。

　　踏莎行 吕本中

　　雪似梅花，梅花似雪，似和不似都奇绝。 恼人风味阿谁知？请君问取南楼月。记得去年，探梅时节，老来旧事无人说。为谁醉倒为谁醒？到今犹恨轻离别。

　　七、总体把握：

　　1、学生朗读全词，体会这首词的题材内容。

　　旅舍旁的梅花已经开过了，只剩下几朵残英，溪桥边的柳树刚抽出细嫩的枝叶。暖风吹送着春草的芳香。选写候馆、溪桥交待了地点，选写残梅细柳交代了时令。“草熏风暖”是描写春色丽，春天的和暖。

　　在大好春光里离家远行，更觉悲伤，于是作者写道“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”。常理离愁越远越淡，然而这里离愁越远越多，原因是离家，距离思念自己的女子越来越远。生动形象地表现行人的悲伤之情。春水”比喻愁情，承袭“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的写法，以形象表现抽象，化虚为实。描绘了一幅洋溢着春天气息的溪山行旅图。景物描写的作用是衬托，以乐景写哀情，托物兴怀。

　　下片是行人想象思念的女子的情状：肝肠寸断，粉泪洗面。不要倚在高高的阑干上，因为“平芜尽处是春山，行人更在春山外”。登楼只见一片杂草繁茂的原野，原野的尽头是隐隐春山，所思念的行人，更远春山之外，渺不可寻。这两句不但写出了楼头思妇凝目远望、神驰天外的情景，而且透出了她的一往情深，正越过春山的阻隔，一直伴随着渐行渐远的征人飞向天涯。行者不仅想象到居者登高怀远，而且深入到对方的心灵对自己的追踪。情意深长而又哀婉欲绝。行文上层层深入。

　　2、进一步探讨：

　　上阕写行人，由景到情再到景，下阕写闺人，由近及远。两方面来写相思之愁。但全词到底是以行人为主还是以闺人为主呢？

　　全词是从行人的角度写的，下阕是行人推想家中女子思念的情景。前人常常用这种虚想模拟的写法，如杜甫《月夜》：“今夜~州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？”正所谓“一种相思，两处闲愁”。 分析鉴赏本词

　　一、赏析：候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。开头三句描绘的是一幅怎样的图画？

　　洋溢着春天气息的早春远行图：

　　旅舍旁的梅花已经开过了，只剩下几朵残英，溪桥边的柳树刚抽出细嫩的枝叶。暖风吹送着春草的芳香，远行的人就在这美好的环境中摇动马缰，赶马行路。梅残、柳细、草薰、风暖，暗示时令正当仲春。这正是最易使人动情的季节。从“摇征辔”的“摇”字中可以想象行人骑着马儿顾盼徐行的.情景。以上三句的每一个静态或动态的景象，廖廖数语，便写出了时间、地点、景物、气候、事件和人物的举动、神情。

　　2、上片手法分析：词上片以乐景写哀情，先扬后抑的表现手法。

　　上片行文，一扬一抑。先写春色之美，将春色饱满地描写一番，让人觉得春光实在明媚可爱，然后通过“摇征辔”笔锋一转，由春色之美转出折入旅人的怀人之情，离愁无穷，先扬后抑，情景反衬。以乐景写哀，以情景之间的失去平衡来震慑读者的心，把离情浓愁加以夸张，加以渲染，形成强烈的激射。

　　3、以乐写愁，托物兴怀。

　　这种手法运用得很巧妙。在这画面里，残梅、细柳和薰草，这些春天里的典型景物，

　　点缀着候馆、溪桥和征途，表现了南方初春融和的气氛。这美妙的春景，这和煦的春风，引诱着多少人携眷踏青游春来欣赏！这“良辰美景”，对于满怀离愁的行人来说，却如同虚设；不仅成了虚设，而且因为远游他乡，不能偕同家室饱览春光，甚至于要引起怅帐的离情别绪。王夫之《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”这首词以春景写行旅，以乐景写离愁，从而得到烦恼倍增的效果。

　　二、我们回头再看欧阳修列举的几个意象。说明上片词中暗用典故的具体含义，实景虚用，虚实结合的手法。

　　1、本篇暗用典故，翻新旧意，既增加了形象的感情容量，又巧妙得了无痕迹。如首两句写梅残柳细，其中暗用典故：写梅，使人联想起陆凯自江南寄梅给长安范晔，含有怀念人之意。据《荆州记》记载，陆凯曾自江南寄一枝梅花给长安的友人范晔，并赠诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”其后折梅寄远以托离思，在诗词中便屡见不鲜。候馆的残梅，自然也容易使人联想到赠别；既是残梅，却连折梅寄远也不能如愿，惜别之情更是可以默会了。

　　古人写梅的诗词：

　　朱松《饮梅花下赠客》：“且当醉倒此花前，犹胜相思寄愁绝。”

　　朱熹《清江道中见梅》：“他年千里梦，谁与寄相思。”“遥怜水风晚，片片点汀沙。” 秦观《和黄法曹忆建溪梅花同参寥赋》：“海陵参军不枯槁，醉忆梅花愁绝倒。”

　　陆游《客舍对梅》：“还怜客路龙山下，未折一枝先断肠。”

　　尤袤《梅花》：“望远可无南北使，客愁定费短长吟。”

　　林逋《山园小梅二首》：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”

　　2、写柳，又易与古人折柳赠别之举相联系，暗寓离别之意。柳也关合别意。北朝乐府有《折杨柳枝》，或说“柳”与“留”谐音，有表示留念之意。到了唐代，霸桥折柳赠别更成为一种风俗。传为李白所作的《忆秦娥》词“年年柳色，霸陵伤别”，即指其事。这里所写行人看到溪桥细柳，自然会回想起临别折柳之类的事，这就不能不更增添一段离愁了。

　　古人写柳的诗词：

　　《诗经?小雅?采薇》：“昔我往矣，杨柳依依” （最早的源头）

　　王昌龄《闺怨》：闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯 韦应物《东郊》：“杨柳散和风，青山澹吾虑”，

　　周志蕙《柳》：“丝丝愁绪随风乱，濯濯丰姿著雨妍”

　　施肩吾《折杨柳》：“伤见路旁杨柳春，一重折尽一重新。今年还折去年处，不送去年离别人” 戴叔伦《堤上柳》：“垂柳万条丝，春来织别离。行人攀折处，是妾断肠时”；

　　白居易《忆杨柳》：“曾栽杨柳江南春，一别江南两度春。遥忆青青江岸上，不知攀折是何人”

　　3、自从《楚辞招隐》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，将春草与离思联系起来以后，诗人便多以春草表现离情别绪。

　　江淹《别赋》“闺中风暖，陌上草薰”，芳草便牵动着离愁别恨。

　　白居易《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。 远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。又是一例。

　　韦应物：《滁州西涧》：独怜幽草涧边生， 上有黄鹂深树鸣。 春潮带雨晚来急， 野渡无人舟自横。

　　韩愈：《早春呈水部张十八员外二首》：天街小雨润如酥， 草色遥看近却无。

　　刘禹锡《乌衣巷》：朱雀桥边野草花， 乌衣巷口夕阳斜。 旧日王谢堂前燕， 飞入寻常百姓家。

　　寓虚，富于联想，是这首词的一个艺术特点。梅、柳、草，实景虚用，虚实结合，不仅表现了春天的美好景色，而且寄寓了行人的离情别绪。在古典诗词中，梅、柳、草就经常与离思相关合。

　　二、赏析“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”（先请同学来说说这两句的意思）

　　离别的愁绪随着行人越走越远而越无穷无尽就像连绵不断的春水一样。

　　这明媚的春景并没有给旅人增添一点快乐，相反，他离家越来越远，就越来越感到那一片离愁的沉重，似乎在逐渐的扩散开来，变成了一片无穷无尽、看不到头尾的绵绵不断的春水。抽象的感情，在词人的笔下，变成了具体的形象，使人容易感受，容易亲切。“离愁渐远渐无穷”这七字，构思巧妙，着意在“远”与“无穷”的关系上。离愁可以说轻重，而这里却说它无穷，而且是越远越无穷。这就把旅人在路上走着的感觉，形象而又生动地表现出来了。

　　小结：开头三句以实景暗示、烘托离别，而三、四两句则由丽景转入对离情的描写：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”因为所别者是自己深爱的人，所以这离愁便随着分别时间之久、相隔路程之长越积越多，就象眼前这伴着自己的一溪春水一样，来路无穷，去程不尽。此二句即景设喻，即物生情，以水喻愁，写得自然贴切而又柔美含蓄。

　　词的上片写行人在旅途上的离愁，下片写想象中家室的离愁，两地相思，一种情怀，全篇的中心意旨是表现离愁。这是一首写离情的佳作。在抒写游子思乡的同时，联想到闺中人相忆念的情景，写出了两地相思之情。

　　下片写闺中思妇。以抒情为主，情寓景中。构成了清丽缠绵的意境。这首词表现出欧词深婉的风格，是其具有代表性的一首。

　　三、总结发言：下片写行者自己感到离愁之无穷无尽，于是推想到楼上的思妇了。她也一定有着同样的感觉。她必然会痛心流泪，伤心时，只能登上小楼，眺望远方，可是，能望到的，只不过是一望无际的草原，那尽头，又有春山挡住了视线，而她牵肠挂肚的人儿，又在春山之外，如何能看得见呢？

　　5、赏析“寸寸柔肠，盈盈粉泪”。（请学生说说下片写的什么内容）

　　遥想，推想，联想，想象。游子感到离愁无穷无尽时，想到了楼

　　上孤单的思妇，她一定也有同样的感受，必然会伤心流泪，但也只能登楼远眺，看见的是一望无际的草原，尽头又被春山挡住了视线，让她牵肠挂肚的人呢，却在春山之外，如何看得见呢？

　　过片两对句，由陌上行人转笔写楼头思妇。“柔肠”而说“寸寸”，“粉泪”而说“盈盈”，显示出女子思绪的缠绵深切。从“迢迢春水”到“寸寸肠”、“盈盈泪”，其间又有一种自然的联系。 接下来一句“楼高莫近危阑倚”，是行人在心里对泪眼盈盈的闺中人深情的体贴和嘱咐，也是思妇既希望登高眺望游子踪影又明知徒然的内心挣扎。

　　最后两句写少妇的凝望和想象，是游子想象闺中人凭高望远而不见所思之人的情景：展现在楼前的，是一片杂草繁茂的原野，原野的尽头是隐隐春山，所思念的行人，更远在春山之外，渺不可寻。这两句不但写出了楼头思妇凝目远望、神驰天外的情景，而且透出了她的一往情深，正越过春山的阻隔，一直伴随着渐行渐远的征人飞向天涯。行者不仅想象到居者登高怀远，而且深入到对方的心灵对自己的追踪。如此写来，情意深长而又哀婉欲绝。

　　6、理解此词上、下片分写行者和居者，分析下片透过一层，从对面写来的手法。 词的上片写行人在旅途的离愁，下片写想象中居者的离愁。上片写行者，在早春时离家远去，因春色无限而生离愁，这是实写。下片写居妇，思念行者，这是推想出来的情境，这同上片写行人思念居者相比，描写角度发生了转变，由行人思念居者转为被思念的居者思念行人，使情感更进一层。词人想象居家的爱人登楼远眺，这已是进了一层；而词人又反过来体谅她，劝她不要这样高楼倚栏，因为这样只会更添离愁，又进了一层。这种透过一层、从对面写来的手法，把游子与思妇的闺怨别情相沟通，行文上层层深入，上片写行者的离愁，下片写行者的遥想，这遥想实际上是离愁的深化，它使整个词境更加深远。有如剥蕉，使抒情更为深挚。

　　此词由陌上游子而及楼头思妇，由实景而及想象，上下片层层递进，以发散式结构将离愁别恨表达得荡气回肠、意味深长。这种透过一层从对面写来的手法，带来了强烈的美感效果。

　　7、分析此词结句用递进层深笔法的抒情作用。

　　本篇结句“平芜尽处是春山，行人更在春山外”，春山已经是居者视力所能达到的极致，而行人却更在春山之外，这又形成更进一层的写法。心中希望达到某种境界，笔下又极尽可能地夸大客观情况的非人力所及，使人更加深切地感到希望破灭的愁苦。同时，居者的失望，又从另一个侧面更进一步表现了行人离愁的无穷无尽。

　　8、最后两句重复“春山”，有什么深刻用意？

　　这春山是倚楼远望的闺中人穷尽目力所能达到的地方，又是她的想象所能达到的极限，远方到底怎样，她不得而知。然而越过了春山，也就是越过了她的目力和想像之所及，但她还是要倚那危栏。远行的旅人如此为闺人所想，就显得两人感情的愈加深厚，离别的愈加苦痛了。这就是结句“行人更在春山外”数百年来，不知感动过多少人的缘故吧。

踏莎行 教案3

　　一、导入

　　唐诗宋词在中国文学史占有极为重要的的地位，是中国传统文化的精华，是中华文明的瑰宝，极为广泛而深刻地影响着后人的审美情趣和文学创作、艺术创作，今天我们欣赏一首宋词《踏莎行》（秦观），初步领略一下宋词的魅力。

　　（展示教学目标）

　　二、关于词牌名

　　踏莎（suo）行：词牌名，词调的名称叫词牌。词调指词的腔调，即词所依据的乐曲，它决定着词的篇幅和字数，《踏莎行》，58字。

　　三、作者简介（多媒体展示）

　　四、朗读

　　学生朗读，指出韵（压韵）、律（格律对称）之美（形式的美）

　　五、进入赏析

　　1、请快速阅读页下注释，搞清楚《踏莎行》的大概意思。

　　2、提问：读完这首词的上片有何感受？

　　（学生自主回答）寂寞凄冷

　　3、在上片中找出表明“寂寞凄冷”的词语（书上标出）

　　失、迷、断、孤、寒、暮

　　4、请参照上片词句内容，使用这几个词语，发挥想象，写一段现代歌词，表现作者的处境。（目的：改变翻译的做法，用再创作的方法来理解古词的意思，是创新吗？）（多媒体展示问题）

　　学生活动并展示，相互评价（评价要点：用了几个词语？意思表达完整、准确吗？）

　　（多媒体展示）参考：雾茫茫、月朦胧，

　　我在寒夜之中，

　　无法入睡，

　　迷失在暮色里，

　　孤单一人，望断秋水，

　　杜鹃声声，

　　不如归去，不如归去，

　　但何处是家乡？

　　5、再次朗读、熟读成诵。

　　6、下片中“驿寄梅花，鱼传尺素”是什么意思？用的什么修辞手法？

　　表达友情和亲情的传递

　　对偶：工整

　　化用典故：言简意赅，生动形象，增添韵味

　　7、、作者感受到友情和亲情在传递，但此时此刻的心情如何？为什么有这样的心情？

　　恨：远谪之恨（抓住关键词语）

　　讨论后明确：自己被贬谪，身在远方，寂寞凄冷，友情和亲情在传递勾起了强烈的思乡怀旧之情，但却有家难归，因此心中生“恨”。

　　8、“恨”的程度如何？

　　无重数：多、深（直白）

　　砌：深重、坚固（深刻）

　　9、一个人爱恨到了极点，一般会有怎样的表达？（提示：苍天啊！大地啊！）作者可谓恨到极点，那么想象一下他是如何释放的'？

　　“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去”（注释“对无情之天地造物，发出究诘（jie）和呼号。）

　　明确：作者也不例外，他把无限怨恨指向天地造物，发出天问，以此宣泄、释放个人的情感。

　　（多媒体展示）夫天者，人之始也；父母者，人之本也。人穷（处境困难）则反（同返）本，故劳苦倦极，未尝不呼天也；疾痛惨坛怛（da，忧伤），未尝不呼父母也。（司马迁《屈原列传》）

　　10、请概括主要内容。（多媒体展示）

　　上片—寂寞凄冷实难耐

　　下片—远谪之恨向天问

　　六、小结：韵律美、词句美、意境美（多媒体展示）

　　七、作业：完成“下片”的歌词创作

　　教学反思

　　1、诗词是主观性很强的文学作品，仁者见仁，智者见智，教师对诗词的理解、感悟需要过程，不可能一蹴而就的，但时间很短，对内容的把握、意境挖掘不够深入。

　　2、学生的人生阅历有限，情感态度单纯，对于思乡怀旧之情缺少人生体验，教师对于学生情感的启迪、学习兴趣的引导缺少经验和手段。

　　3、对古代诗词的研究不深导致拓展不够，对于赏析诗词的美有“少年不识愁滋味，为赋新诗强说愁。”的局促感，缺少说服力，本课只能定位在初步领略。

　　4、有些环节处理简单、粗糙，朗读为了读而读，情感的引导不够，朗读没有释放出的应有的情绪。歌词的创作，没有给出标准，操作性不强，学生感兴趣但下笔较难，示范在后面，意义不大，使效果打了折扣。

踏莎行 教案4

　　一、教学目标：

　　1、读懂这首词的大意，品味语言；

　　2、探讨词中象征性景物的内涵；

　　3、理解作者的思想感情。

　　二、教学重点：理解作者的思想感情

　　三、教学难点：探讨象征性景物的内涵；

　　四、教学用时：

　　五、教学流程：

　　一、导入：

　　湖南的郴州有一座三绝碑，所谓“三绝”指的是秦词、苏跋、米书“三绝”，即秦少游作词、苏东坡写跋、米芾书法。郴州知军邹恭把原碑拓上，转刻在苏仙岭白鹿洞的大石壁上，这就成了三绝碑。我们知道苏轼是文学界的泰斗，米芾是书法界的巨人，那么另一绝秦观的这首词绝在何处呢？今天我们就来学习这篇词坛的千古绝唱——《踏莎行》。

　　二、解题，正音

　　“莎”读su ō音，词牌名，它是指一种莎草，多年生的草本植物，这个词牌的本意是指“在草地上游玩”。

　　三、走近词作者

　　1、秦观，北宋词人。字少游、太虚，号淮海居士，高邮（今属江苏）人。文辞为苏轼所赏识，与黄庭坚、张耒、晁补之共称为“苏门四学士”。工诗词。词多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，风格委婉含蓄，清丽雅淡。诗风与词风相近。有《淮海集》、《淮海居士长短句》。

　　2、历代文人对秦观的评价

　　宋苏轼：“有屈、宋之才。”

　　宋王安石：“其诗清新妩媚。”

　　宋李清照《词论》：“专主情致，而少故实，譬如贫家美女，虽极妍丽丰逸，而

　　中乏富贵态。”

　　3、秦观在《送少章弟赴仁和主簿》一诗中曾追叙祖先，自叙为将门之后：“我宗本江南，为将门列戟。中叶徙淮海，不仕但潜德。”他年轻时向往杜牧的“强志盛气”，有一番建功立业的抱负，希望来日能驰骋疆场，为收复失地效力。但是他后天的生活环境和经历，特别是中年以后不断升级的政治迫害促使他愈加淡薄功名，厌倦官场，更多地在风尘中寻求人生的乐趣，性格也愈趋于感伤脆弱，以致于秦观中年之后，有感于壮志难酬，慨然有归隐之意，因追慕汉代的马少游，改本字太虚为少游。

　　4、写作背景

　　北宋后期，王安石变法失败后，新旧两党争斗激烈，由政见的不合而发展为意气用事，甚至出于一己私利，而互相倾轧，党同伐异。元祐间新党重新执政，苏轼因为旧党而坐罪，秦观受牵连同遭贬谪，他先贬杭州通判，再贬监处州酒税，最后又被人罗织罪名，贬徙郴州，并削去了所有的官爵和俸禄。接二连三的贬官，理想破灭，前途渺茫，万分哀怨，悲愤交加，他到郴州后写下了这首词，以委婉曲折的笔法，抒写了谪居之凄苦与幽怨，成为词坛的千古绝唱之一。

　　四、诵读这首词

　　1、诵读指导

　　要求：读准字音、读清节奏、读出感情。

　　指导：1、找出韵脚2、注意重音3、把握悲苦的感情

　　五、读懂这首词

　　1、了解这首词的大意，借助注释理解词义。不懂的地方先同座位讨论。如还有不懂的提出来全班讨论。

　　2、找出词中的主要意象和关键动词、形容词

　　主要意象：雾、楼台、月、津渡、桃源、杜鹃、斜阳、驿、梅花、尺素、郴江、郴山

　　关键动词和形容词：失、迷、望、寻、闭、寄、传、砌

　　3、展开想象，把这首词的内容和情感用自己的语言写出来。

　　浓雾淡月俩朦胧

　　楼台津渡互迷离

　　极目远望，桃源仙境在哪里？

　　孤寂客馆，料峭春寒怎忍受？

　　杜鹃哀啼鸣不停，斜阳无声渐西沉

　　驿站寄来梅花

　　鱼雁传送书信

　　恨墙堆砌离愁别绪重重又叠叠

　　郴江呵，你生来就围绕着郴山，为何竟向潇湘水流去？

　　五、鉴赏这首词

　　（一）上阕赏析

　　1、词上片中描写了哪些景色？这些景色哪些是实写，哪些是虚写？词的上阕中词人用了什么表现手法？

　　虚：楼台、津渡、桃源实：孤馆、杜鹃、斜阳

　　表现手法：虚实相生，因情造景（借景抒情）

　　“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处”，写得是眼前实景，还是意想之景？你从中读出作者怎样的内心世界？

　　——楼台在茫茫大雾中消失；渡口被朦胧的月色所隐没；那当年陶渊明笔下的桃花源更是云遮雾障，无处可寻了。这是作者意想中的景象，因为下二句言词人闭居孤馆，那么只有在想象中才能看得到“津渡”。而从时间上来看，这三句写的是雾濛濛的月夜，下二句时间又倒退到残阳如血的黄昏时刻。由此可见，这三句则是虚构之景了。

　　雾失楼台、月迷津渡，桃源望断无寻处。

　　2、思考：雾、月、楼台、津渡、桃源分别象征什么？

　　——“雾”“月”本身的虚无缥缈，喻不可克服的现实阻碍。

　　“楼台”——高大，崇高。象征高远的理想。

　　“津渡”——是登船上路的码头。象征一个出路，一个出口。是实现人生理想的起点。

　　“楼台”喻心中的理想与希望，“津渡”喻胸中的抱负与出路。

　　“桃源”比喻心中乐土和理想追求。千古关情，异代同心，“桃源”是秦观苦苦追寻、久久探望的理想。

　　3、“失”、“迷”二字好在哪里？

　　——使动用法，使失（迷），准确地勾勒出月下雾中楼台、津渡的`模糊，又烘托了作者凄迷、失落的情绪，同时为下句“桃源望断无寻处”作铺垫。

　　4、“断”字作用如何？

　　——描摹词人久伫苦寻幻想境界的怅惘目光及对前途渺茫的失望痛苦的心情。

　　这里词人运用因情造景的手法，景为情而设，意味深长。“楼台”，令人联想到的是一种巍峨美好的形象，而如今被漫天的雾吞噬了；“津渡”，可以使人产生指引道路、走出困境的联想，而如今朦胧夜色中迷失不见了；“桃源”，令人联想到陶渊明《桃花源记》中的一片乐土，而如今人间再也找不到了。

　　开头三句，分别下了“失”、“迷”、“无”三个否定词，接连写出三种曾经存过或人们的想象中存过的事物的消失，表现了一个屡遭贬谪的失意者的怅惘之情和对前途的渺茫之感。绝望悲苦之情毕现。

　　此三句所用的表现手法：对仗，象征，寓情于景，情景交融。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。——（两句正面实写词人羁旅郴州客馆不胜其悲的现实生活。）

　　1、选择了哪些意象？作用如何？

　　——通过孤馆、杜鹃、斜阳等意象渲染环境的凄清。

　　“杜鹃声”有两种意义，一是表示春暮，另一是假借其声暗喻“不如归去”。这一意象暗含了归乡之情。 “斜阳暮”不止是说一日之暮，还有春暮的意思，尤其是还有人生之暮的悲哀。

　　“杜鹃声”、“斜阳暮”二意象表现了人生无限凄凉的况味。

　　【杜鹃意象】——子规、杜宇、布谷

　　传说：据《蜀王本纪》和《华阳国志》等书记载，古时的蜀王望帝，是一个勤政爱民贤德的帝王。当时发了洪水，望帝无能为力，就派宰相治水，消除了灾

　　祸。望帝感到自己的品德才能不及宰相，于是主动禅让，隐居于山中。当望帝离开的时候，正值二月满山杜鹃悲鸣，声声啼血，蜀人听到杜鹃鸟的啼鸣，就想起了望帝。后世便说杜鹃鸟是望帝的魂魄所化，他在暮春的声声悲啼，仿佛是在说“不如归去”，似乎对那故国难以忘怀。

　　（一）借杜鹃抒怀乡之情。

　　（二）借杜鹃表送别之意。

　　（三）借杜鹃以怀人。

　　（四）借杜鹃以伤春。

　　（五）用杜鹃抒写谪居的凄苦与幽怨。

　　（六）喻人君或寄兴亡之事

　　（七）征人未归之意：杜鹃啼血能多少，恐是征人滴泪成。

　　2、“孤”字的作用如何？

　　——既写出了旅馆的地处偏僻，更突出了词人贬谪客居他乡的孤独愁苦之状。

　　3、王国维认为“闭”用得好，请简要分析。

　　“闭”字含义丰富，门虽设但长关，词人身处“孤馆”不与人来往，想要把引起他无限愁思的“春寒”“杜鹃声”“斜阳暮”阻挡在外。

　　锁住了孤寂的心灵，却锁不住外界的侵扰，“闭”写出了孤馆内凝聚的冷寂气氛，衬托了作者郁闷的心境。

　　——a。包围驿馆被春寒包围衬托荒凉而又寂寞的环境

　　b。锁住锁住了料峭春寒中的馆门，也锁住了那颗希冀的心灵。

　　一是衬托荒凉而又寂寞的环境；

　　二是逃避袭人的“春寒”，闭户不出；

　　三是妄图借此阻止进入耳鼓的杜鹃的哀啼；

　　四是妄图阻挡映入眼帘的落山的夕阳。

　　4、“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”两句是如何从正面写词人羁旅郴州客馆不胜其悲的现实生活的？

　　——一个“馆”字，已暗示羁旅之愁。说“孤馆”则进一步点明客舍的寂寞和客子的孤单。而这座“孤馆”又紧紧封闭于春寒之中，置身其间的词人其心情之凄苦就可想而知了。此时此刻，又传来杜鹃的阵阵悲鸣；那惨淡的夕阳正徐徐西下，这景象益发逗引起

　　词人无穷的愁绪，让人弥觉其不可堪也。

　　“莫道不销魂，一失一迷一望断！孤馆春寒今又是，杜鹃斜阳正

　　伤心。”

　　沦落天涯，春寒料峭，独处客馆，往事纷纷，不寒而栗。一个羁旅之身，所居寂寞孤馆，所感料峭春寒，所听杜鹃啼血，所见日暮残阳，贬所凄清冷漠，词人愁云惨淡。此情此景，少游只能以“可堪”道之。王国维评价这两句词说：“少游词境最凄婉，至‘可堪孤馆闭春

　　寒，杜鹃声里斜阳暮’，则变为凄厉矣。”

　　上阕小结：上片以写景为主，描写了词人贬谪郴州所望茫茫和居所环境的寂寞凄冷，景中含情，表现了他苦闷迷惘、孤独寂寞的情怀。

　　（二）下阕赏析

　　驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数

　　1、“驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数”用了哪两个典故？有什么作用？——“驿寄梅花”，见于《荆州记》记载；“鱼传尺素”，是用古乐府《饮马长城窟》诗意，意指书信往来。

　　连用两则友人投寄书信的典故，极写思乡怀旧之情。

　　少游是贬谪之人，北归无望，亲友们的来书和馈赠，实际上并不能给他带来丝毫慰藉，而只能徒然增加他别恨离愁而已。因此，书信和馈赠越多，离恨也积得越多，无数“梅花”和“尺素”，仿佛堆砌成了“无重数”的恨。

　　【链接】试问为什么寄的是“梅花”呢？

　　——傲霜斗雪，希望词人能抗击风雨，千磨万击还坚劲

　　2、诗人有何“恨”？

　　——a.亲友的寄赠，增加了离恨；

　　b.联想到事业和前程在无休止的党争漩涡中渐渐地被淹没，便无限怨恨。

　　3、请简要分析“砌成此恨无重数”中“砌”的用法，并试写出学过的此类用法的诗词。

　　——“砌”字有“堆叠”之意。写出书信仿佛变成砖石，层层垒积，成为“无重数”的恨墙，沉重坚实又无法消解，是词人内心最深沉的痛苦。

　　“砌”字化虚为实，赋予愁以具体可感的形态，与李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”有异曲同工之妙。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。

　　【理解】

　　一、“郴江也不耐山城的寂寞，流到远方去了，可是自己还得呆在这里，得不到自由”。

　　二、郴江本该在郴山，为什么要远远的流到潇湘去。

　　三、“自己好端端一个读书人，本想出来为朝廷做一番事业，正如郴江原本是绕着郴山而转的呀，谁会想到如今竟被卷入斗争漩涡中去呢。

　　四、生活的洪流，依着惯性，滚滚向前，它总是把人带到深不可测的远方，它还将把自己带到什么样苦涩、荒凉的远方啊！

　　“幸自”和“为谁”两个词，表现出那山山水水仿佛都活了，具有了人的思想感情。

　　这两句是借景抒情，写词人纵目郴江，抒发远望怀乡之思，是作者郁闷心情曲折委婉的发泄。

　　——郴江流向了潇湘，本是自然现象，而词人却说“幸自绕郴山”，这是他的主观愿望，就像词人自己，他本希望仕途顺利，实现自己的理想，可是现实却是自己被贬郴州，理想迷失。

　　无理之语，却是至情之辞。正是那生活遭遇到极大忧患挫伤苦难的人，才对天地之间的不平发出这样的诘问。

　　下阕小结：下片以抒情为主，化用典故，情中带景，写少游谪居生活中的无限哀愁。词人最终无法穿越“雾失”“月迷”

　　（三）总结：

　　1、此词表达了失意者的凄苦和哀怨的心情，流露了对现实政治一定程度的不满。词人善用对句写景抒情。上片开头“雾失楼台，月迷津渡”，雾霭与月色对举，造成一种朦胧的意境，笼罩全词；下片开头亦用对句，“驿寄梅花，鱼传尺素，虽然表现的都是朋友的信息和寄赠这同一内容，却能造成书信往来频频不断的气势，与“砌成此恨无重数”相照应。

　　2、情感思想

　　这首词表达了作者心情。全词上片，描写，极力渲染一份的氛围；下片以为主，抒写了的心境。

　　3、情感总结：

　　a.接二连三的迁谪偏远之恨

　　b.沦落天涯的萧索孤寂之感

　　c.游子的羁旅怀乡之思

　　d.一个失意者的凄苦哀怨和对政治的不满

　　e.前途莫测的彷徨之情

　　此词以新颖细腻、委婉含蓄的手法描写了作者在特点环境中的特定心绪，抒发了内心不能直言的深曲幽微的贬徒之悲，寄托了深沉哀婉的身世之感，充分体现了作者身为北宋婉约派大家的卓越艺术才能。

　　六、再次诵读这首词

　　七、作业：背诵并能够默写这首词。

　　附板书：

　　踏莎行

　　上阕：写景融情：寂寞清冷的环境。

　　下阕：记叙注情：远谪的怨恨和思乡之情

踏莎行 教案5

　　教学目标：

　　1、理解词中所表达的词人被流徙僻远之地的凄苦失望之情和思念家乡的怅惘心情。

　　2、鉴赏这首词委婉曲折的笔法、情景交融的意境。

　　3、学习虚实结合的写法。

　　教学重难点：同上教学目标。

　　教学过程：

　　雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

　　驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。

　　一．作者简介：

　　秦观（１０４９－１１００）：北宋词人。字少游、太虚，号淮海居士，扬州高邮（今属江苏高邮）人。三十六岁中进士。曾任蔡州教授、太学博士、国史院编修官等职位。在新旧党之争中，因和苏轼关系密切而屡受新党打击，先后被贬到处州、郴州、横州、雷州等边远地区，最后死于藤州。秦观是“苏门四学士”之一，以词闻名，文辞为苏轼所赏识。其词风格婉约纤细、柔媚清丽，情调低沉感伤，愁思哀怨。向来被认为是婉约派的代表作家之一。对后来的词家有显著的影响。有《淮海集》、《淮海居士长短句》（又名《淮海词》）。

　　秦少游所写的常是那种最柔婉的、最幽微的一种感受——一种很敏锐的感觉。他的词可分为两类：一类是比较早期的词，表现了一种柔婉幽微的感受；一类是他经过政治挫伤以后，所写的寄慨身世的词。

　　第一类的词举例：

　　浣溪沙

　　漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷

　　秋，淡烟流水画屏幽。

　　自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。

　　其中没有流露出什么具体的事情。找不到什么寄托。没有像韦庄的一个爱情故事，也没有像温庭筠的可以引起寄托的联想，也没有像晏殊、欧阳修那样的怀抱和修养，就只是一种敏锐的感觉。“小楼”“轻寒”“淡烟”“画屏幽”“轻似梦”“细如愁”“宝帘闲挂小银钩”，都是轻柔的叙写，一个沉重的字都没有。

　　“逢在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”。一般人常把抽象的事物比作具体的事物，这里却把具体的事物比作抽象的感情。后句中的“愁”只是一种闲愁。但是如果不是有轻似梦的感受的人，能够写出“自在飞花轻似梦”的句子吗？如果不是有纤细愁思的人，能写出“无边丝雨细如愁”的句子吗？

　　他还有一首《八六子》，这样来写女子的美丽“夜月一帘幽梦，春风十里柔情”，是一种内在的美丽。

　　《蒿庵论词》：“他人之词，词才也。少游词心也。得之于内，不可以传。”这就是秦少游词心的本质。

　　秦少游传记记载他少年有大志，喜读兵家之书。他仰慕的是政治功业上有成就的，但是，他经不住挫折，经不住打击，这是他与苏轼最大的区别，他与苏轼、黄山谷比较，年岁最小，但是，却是死去最早的一个。

　　二．词文赏析：

　　《踏莎行》是他最悲哀的词，他从悲哀中开拓出一种意境，是他独特的成就。传统的读词中注意形象与情意的结合，情中生景，景中生情，给读者以更直接更鲜明的感动兴发的力量。这种形象和情意都是现实的。如：

　　1．“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”

　　词人是在郴州的一个客舍里的。他说怎么能忍受这种凄凉的滋味：孤馆闭锁在春天的料峭的寒意之中，听了一天杜鹃的啼声——不如归去，不如归去！

　　他在贬谪途中，他的家人妻子没有伴随着他。他是一个人被迁贬在外的，所以他这样说。哪一天才能回到妻子身边去团聚呢？所以，这两句者写实的情景。

　　2．“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。”

　　“楼台”，高大，崇高。词人少有大志、喜读兵书的时候，心中有一个高远的理想和目标，好像是一个楼台一样。可是，经过这么多的挫伤，是“雾失楼台”，在云雾的遮蔽之中，这个理想的楼台迷失了，再也看不见了。

　　“津渡”，是一个出路，一个出口，是登船上路的码头。在夜月的迷蒙之中，这津渡也迷失找不到了。

　　这里的雾和月，与后面写的“杜鹃声里斜阳暮”的现实情景是不相符合的。这两句所写的不是现实的情景，而是他内心之中的一咱破灭的感觉。而把内心破灭的感觉，用这种假想的、不是现实的形象表现出来，就使它有了一种象征的意味。

　　“桃源”，象征着一种追求的'理想世界，是一个理想世界破灭的象征。秦少游想到了桃源的故事，才说“桃源望断无寻处”。由这句的联想，想到了“雾失楼台，月迷津渡”，是一个美好理想的破灭，而他们现实生活则是“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”。

　　3．“驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。”

　　他说怀念自己的家人亲友，想托驿使带去一封家信。

　　饮马长城窟行

　　青青河畔草，绵绵思远道。远道不可思，宿昔梦见之。

　　梦见在我傍，忽觉在他乡。他乡各异县，辗转不相见。

　　枯桑知天风，海水知天寒。入门各自媚，谁肯相为言。

　　客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。

　　长跪读素书，书中竟何如。上言加餐食，下言长相忆。

　　“砌”字赏析：

　　感情的品质和感情的数量，是代表这个作者的品格和质量的。

　　此字有力感，有份量感。和李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，是写流去的恨。而此处的恨是一块一块坚硬的砖石砌起来的，是那样的沉重，是重重叠叠的恨，数不清说不尽的恨。

　　同时，也化虚为实，赋予愁以具体可感的形态。

　　4．“郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。”最为苏轼所欣赏。“少游已矣，虽万人莫赎。”郴江发源于郴山，而它的下游流到了潇湘水中去了。这是地理的现实。秦少游问的无理。他说郴江从郴山发源，就应该永远留在郴山，它为什么居然要流到潇湘的水中去了呢？“何日桑田俱变了，不教伊水向东流。”（《寄远》）“自是人生长恨水长东。”无理之语，却是至情之辞。正是那生活遭遇到极大忧患挫伤苦难的人，才对天地之间的不平发出这样的诘问。

　　所以这两句词的意思是，郴江就应该留在郴山。有美好志愿的人，应该

　　就美好的志愿。为什么样不能使美好的东西永远留下来呢？表情沉痛。