苏轼《红梅》鉴赏

苏轼《红梅》鉴赏

苏轼《红梅》鉴赏1

　　红梅 苏轼

　　怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时。故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。

　　寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。

　　[注] 诗老：指苏拭的前辈诗人石曼卿。

　　①对这首诗的理解，不恰当的一项是（ ） (2分)

　　A.“独开迟”既点出了红梅晚开，也赋予了她不与众花争春的品性。

　　B．“自恐”句不是说自己真的担心，而是含蓄地表达了不愿趋时的情感。

　　C．“尚余”句在写红梅“雪霜姿”的同时，也透露出一丝无奈。

　　D．“酒晕”句是说梅花之色仿佛是人饮酒后脸上泛起的红晕。

　　【知识点】本题考查鉴赏古代诗歌，浅层次是理解句意的能力，能力层级为B级（理解赏析）。

　　【答案和解析】答案：C 解析：“尚余”句在写红梅虽“孤瘦”仍傲“雪霜”的姿容，即使寒气，心寒，也不肯随春；表现诗人的高洁，没有无奈。

　　【思路点拨】解答这类题：1.注意诗歌的题目。诗歌地题目往往告诉我们诗歌的内容，确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感。2.仔细推敲关键词句。3.注意词语的隐含信息。4.调动知识积累。

　　②对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ） （2分）

　　A.诗人使用拟人手法，以红梅自况，表达了与桃杏—起装点春天的愿望。

　　B心境幽寒的红梅“怕愁贪睡”，不肯随“春”，故而未能及早开放。

　　C.红梅生机难抑，烂漫开放，冰容雪姿，孤瘦高洁，自成一片春光。

　　D．面对百花盛开的“春态”，红梅仍深自怵惕，保持自己的'节操。

　　【知识点】本题考查鉴赏诗歌表现手法的能力, 能力层次为D（鉴赏评价）。

　　【答案和解析】答案：A 解析：表现诗人的高洁。

　　【思路点拨】鉴赏诗歌的表达技巧，有下面几项逐项落实。①掌握常用的表现手法，应从以下四方面考虑：表达方式—叙事，议论，描写（细节、动静、虚实、正侧、白描、场景），抒情（直抒胸臆、间接抒情) ；修辞手法—比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问和反问等；写作手法—渲染、烘托、对比、衬托、象征、联想、想象、比兴、化用典故、托物言志、借古讽今以及情景关系（触景生情、以情驭景、情景交融）；结构技巧—抑扬、卒章显志。②理解各类手法的特点。

　　读下面苏轼的诗论并回答问题。(5分)

　　林逋《梅花》诗云，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，决非桃李诗。皮日休《白莲》诗云，“无情有恨何人见，月晓风清欲坠时”，决非红莲诗。此乃写物之功。若石曼卿《红梅》诗云，“认桃无绿叶，辨杏有青枝”，此村学中至陋语也。

　　说出苏轼赞扬写梅花、白莲的诗而批评石曼卿《红梅》诗的理由，并作具体分析。

　　【知识点】本题考查对诗句意义内涵的比较辨析把握的能力, 能力层次为D（鉴赏评价）。

　　【答案和解析】答案：（5分）第一问两个要点。①赞扬的理由是，写梅花、白莲的诗能做到神似，表现了神韵、精神品格、内在特点；②批评的理由是，石曼卿《红梅》诗不能抓住梅花的品格特征，仅作了外形描写。

　　第二问3个要点。①“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，写出了梅的清幽、高洁；②“无情有恨何人见，月晓月风清欲坠时”，写出了白莲的素洁、清雅；③“认桃无绿叶，辩杏有青枝”，仅从“绿叶”、“青枝”等外形上把握红梅的特征，未见红梅的精神品格。

　　解析：要注意“决非桃李诗”“决非红莲诗”的含义是指林逋和皮日休都抓住了景物的神韵特征（决非“桃李”“红莲”），林诗为人称道的原因就是这两句传神地描绘了梅花的清幽、高洁的气质；皮诗所描绘的红莲的素洁，清雅，确实令人赞赏不已，而石曼卿《红梅》诗则只是从比较外形的方面描写了红梅无绿叶、有青枝而已。这里共有两句，实际可合二为一，比较鉴赏的角度很新颖。

　　【思路点拨】把握诗歌主旨从以下几个方面着手：一、从诗歌题目入手。有些诗歌的题目就揭示了诗歌的主旨。二、联系写作背景、作者时代等。读诗歌，就和读其他文学作品一样，要放在特定的背景中去理解。同一个诗人在不同的时期作品风格也不一样。三、理解诗歌中的意象。古人以诗言志，往往会借助特定意象表情达意。四、从关键词句着眼。一首诗歌中的诗眼，有时是一个字或一个词，有时是一句话，找准这些笼罩全诗的关键词句对把握诗歌的主旨极为重要。另外，还可以从诗歌的语言风格和表现手法上把握主旨。当然，答题时，不能拘泥于某一种方法，一定要结合诗歌具体内容，综合运用各种方法，力求准确、快速把握诗歌主旨。

　　【诗词鉴赏】

　　“怕愁贪睡独开迟，自恐冰容不入时”。“冰容”：冰一样晶莹的面容。形容梅花孤傲超群的品格， “不入时”：不合时宜,不合世俗的时尚。首联用拟人化的手法描写红梅迟开的原因。诗人抓住红梅不畏严寒，在百花过后的冬季才开放这一特点，把红梅比拟为一位内心世界感情十分丰富细腻的美人，它迟迟开放的原因，是因为”怕愁贪睡”，它为什么而怕愁贪睡呢？，是因为担心自己象冰一样晶莹美丽的容貌，会不合世俗的时尚，因而以致于而怕愁贪睡；因此它想用贪睡来摆脱忧愁，所以才不与其它百花一样同时开放,而是”独开迟”。因为害怕忧愁而贪恋睡觉，所以才迟迟地独自开放,这都是因为担心自己玉洁冰清的美丽容貌会不合时宜的缘故啊。

　　“故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿”。“故”，故意。“作”，做作,这里当妆扮讲。“小红”：即浅红。“尚余”，“尚“，还是。“余”，剩余，这里作显示，显露，保持之意。“孤瘦“：形容梅花朵稀疏俊逸，梅枝因无叶子而显得孤独细瘦的样子。”霜雪姿“：经受霜雪考验后劲挺的姿态。形容梅花格调孤傲不群的特性。在诗人心中，梅一般是玉洁冰清的白色，现在偶然出现浅浅的象桃杏般的红色，这是红梅因 “怕”、“恐”，而故意妆扮出的一种从众的姿态。所以，一个“故”字，表明红梅之所以如此，是有一种被迫的意味在内，是为了和谐入俗的缘故。然而红梅不畏霜雪的本质是不会因此改变的。梅花毕竟是梅花，依然保存其特有的品格：“尚余”二字用得绝妙，既无心显露，又无可掩饰。在诗人心中，梅就是梅，无论妆成何色，与“桃杏”截然不同。颔联两句将迟起美人与梅融为一体，可见诗人咏物本领之高妙。虽然故意妆扮出了一点浅浅粉红般的桃杏颜色,但是红梅的枝条还是保持了经受霜雪考验后孤独而细瘦劲挺的姿态。

　　“寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌”。酒晕：饮酒后脸上泛起的红晕。这里指梅花的红色。 无端：无来由。 玉肌：玉容。颈联对红梅的内心世界作了进一步的深入探究。意思是梅花外表上虽然呈现出了粉红的桃杏色，但那不过是它刚喝过酒，是“酒晕”浮上了“玉肌”的缘故。因为梅花的内心是喜寒的，它的本质是高洁的。“未肯”，二字表示出了梅的孤傲品格。己经适应了寒冷的心，不愿意随着春天的到来而展示自己的美态;现在显露出来的一点点浅红的桃杏色，那只不过是酒后泛起的红晕无来由表露在美人玉脂般的面容上罢了。

　　“诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝”。“诗老”：老诗人，指宋初诗人石曼卿。 “梅格”：梅花的品格。 “在”：所在。 “更”：岂能。 “绿叶与青枝”：苏轼《志林》卷十说：若石曼卿《红梅》诗云：“认桃无绿叶，辨杏有青枝”，此至陋语，盖村学究体也。”苏轼的意思是批评石曼卿的《红梅》诗，只从“无绿叶”和“有青枝”这一点上来，分辨红梅与桃，杏的区别，确实太简单、太乏味了。这是专求形似,而没有抓住红梅的神韵所在,所以苏轼讥之为“至陋”的“村学究体”。尾联是诗人对前人写梅花的误区发议论。认为认识梅花须从梅花独有的“梅格”，即喜寒凌霜的内在品格或内在精神，来品评。老诗人不懂得梅花的品格所在；怎么只从外表有无绿叶与青枝来分辫梅花和桃杏呢？

苏轼《红梅》鉴赏2

　　红梅

　　苏轼

　　怕愁贪睡独开迟？自恐冰容不入时。

　　故作小红桃杏色，尚余孤瘦雪霜姿。

　　寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。

　　诗老不知梅格在，更看绿叶与青枝。

　　鉴赏

　　咏梅诗词在中国诗坛上可谓车载斗量，而这首律诗却别具一格，在刻画红梅时，不但赋予它性格化，还展示出它的精神世界，同时又寄寓自己的情怀，堪称一首借物喻人、托物言志的咏梅佳作。

　　诗的开首，以拟人手法描写梅的形象：冬末晚开，迟于群芳，像一位贪睡懒起的美人，唯恐自己那玉洁冰清的容颜不合时尚，受到世人猜忌。此处写出了梅的意态宛然，愁情荡漾。其实，这是诗人自己的悲慨。“自恐”句点出了这位“愁美人”的心态，实乃诗人历经艰难后的感叹。苏东坡因“乌台诗案”受到政敌的迫害，元丰三年（1080）被贬黄州。此时，刚刚过去两年。经历惊险的诗人，对忠而获咎的境遇难以释怀。一个“恐”字，乃点睛之笔，点出了心灵痛苦的印记。

　　颔联写出“红”的缘由。在诗人心中，此梅是玉洁冰清的`白色，现在偶然出现红色，对应首联中的“怕”“恐”，是故作姹紫嫣红的“随大流”姿态。紧接着“尚余孤瘦雪霜姿”却奇峭地勾出了梅的神韵，道出了梅的本来气质。“孤瘦”，点出花朵稀疏俊逸、格调孤傲不群的特性。“雪霜姿”是梅品格本质所在，此时，尽管故作红色，然而傲雪霜的风姿犹存。“尚余”二字用得绝妙，既无心显露，又无可掩饰。在诗人心中，梅就是梅，无论妆成何色，与“桃杏”截然不同。

　　颈联对梅的内心作了深入探究，并解开了白梅何以变“桃杏色”之谜：“寒心未肯随春态，酒晕无端上玉肌。”“寒心”出自《论语》：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”“春态”即“小红桃杏色”。诗人把梅的内心——“寒心”与外表——“春态”对立起来，用“未肯”来连接，表示出梅的孤傲品格。而对红色的出现，诗人轻松地解释道：美人刚喝过酒，“酒晕”浮上了“玉肌”。到此，悬念解了：梅的心灵——寒心，外表——玉肌，原本分不开；红色为“酒晕”，乃一时之变相，本质未变。“酒晕”句极富美感，也出人意料，實为高雅之戏谑，幽默诙谐的性格与曲折绝妙的诗意糅合得水乳交融。

　　末尾两句，“诗老”指北宋诗人石曼卿。石曾有《红梅诗》：“认桃无绿叶，辨杏有青枝。”东坡觉得此句可笑，不用诗人眼光看梅，而仅以“红”色与桃杏相辨，这是他不能同意的。东坡讥讽“诗老不知梅格在”的同时，把对梅的赞扬与自身的理想巧妙地升华，也做足了“红梅”的题目。这个结尾，升华了全诗，余味无穷。

　　这首诗紧扣红梅既艳如桃杏又冷若冰霜、傲然挺立的独特品格，抒发了自己达观超脱的襟怀和不愿随波逐流的傲骨。全诗托物咏志，物我交融，浑然无迹，清旷灵隽，含蓄蕴藉，堪称咏物词中之佳作。