声乐与审美品格培养研究论文

声乐与审美品格培养研究论文

　　声乐艺术是一门综合性的艺术，提升声乐演唱艺术，就必须立足于审美品格，注重相关培养。具有一定的审美品格，是艺术区别于其他日常生活的事物的本质所在，它能够引导对象来领会和欣赏艺术中的美。声乐美学，属于音乐美学范畴，是音乐美学的下属分支学科;是研究声乐艺术美的本质和规律及审美价值的基础性理论学科w。对于声乐艺术来说，通过演唱者的加工将音乐与人声结合，通过旋律、伴奏、语言、声腔、形体等因素相融合来表达情感和精神，这样的实践过程就是一个审美的过程，审美价值和审美品格可以贯穿于其中每一步。

　　声乐的审美品格和审美价值内容丰富，作为具体演唱来说主要体现在声音、情感、形象等方面。在声音方面，审美品格是包含有歌曲的情感、思想和情绪等内容，是能够通过声音表达其中的美感和内涵，同时具有一定审美价值的声音是可以通过听觉、味觉和触觉等主体感官同时感受的。在情感方面，艺术的载体是人，所以对于歌唱来说，情感审美直接反映人的心理，它包括声音技巧和情感表现两个方面，二者缺一不可?对于形象来说，声乐演唱的时候是要求演唱者对歌曲本身的艺术形象具有强烈的审美感受，继而表达出来的。综上所述，声乐是一门表演艺术，更是一门整合性的艺术，不仅仅包含有上述的声音审美、情感审美、形象审美等内容，更是需要将上述审美最优组合。一、审美品格对声乐艺术的意义优良的审美品格可以提升表演者的声乐艺术高度，不仅仅有利于树立理论高度，同时能够树立科学的艺术观，有助于指导对于作品的理解和赏析，更是能够加强演唱者的表演实践。

　　1.帮助树立理论的髙度

　　良好的审美品格对于演唱者的音乐史和音乐理论学习来说也是至关重要的，能够帮助他们树立理论的高度。声乐表演者是将作品从乐谱通过人声转化成为一定美感的声音效果，所以表演之前演唱者必须能够对于歌曲的创作背景、意图有所了解，体验节奏、歌词、韵律、抑扬顿挫中的思想情感，准确把握其中的人物性格和内涵，能够从自身的深层体验中提炼歌曲的曲式和音乐形象。比如古典主义音乐代表人物莫扎特的歌剧《唐乔瓦尼》，对于此作品的演绎，首先必须要了解创作当时的社会背景，莫扎特是从一个教会奴仆成长为独立自由的艺术家，所以他的歌剧作品中也必然烙有自身个性、成长因素，对于此的探寻是需要相关的音乐史知识。莫扎特的作品中，具有自然而深情的特色，感染力较强，旋律优美轻松，一般情况下序曲都比较简单，但是却有较强的戏剧冲突性和髙潮性。此外，良好的审美品格能够帮助演唱者了解作品深层次的思想内涵，一定的戏剧、文学知识也能够帮助湞唱者对于作品的理解，只有真正从思想上和作品达到契合，才能够将专业技能注入其中，完成内容和形式之间的统一。所以说，良好的审美品格是能够帮助演唱者将音乐和语言相融合，将艺术和思想相融合，将知识和审美相融合，真正意义上帮助听众传递声乐艺术的美。

　　2.帮助建立科学艺术观

　　艺术观是艺术家对于艺术作品和现实人生之间的认识和态度，这种态度会影响到艺术表达中对于审美价值、精神生活、功能使命等内容的表现。良好的审美品格，会帮助声乐表演者建立科学艺术观，对于艺术作品做出正确的选择、理解和表达。美是艺术作品的灵魂，审美就是艺术的核心本质。具有优良审美品格的声乐表演者，在科学的艺术观指导下，能够更加宏观的把握作品，也能够帮助听众去欣赏和理解作品，达到双方的共鸣。声乐的艺术美，并不仅仅是技术就能够达到的，也并非存在深厚情感即可，是情感和技术的双重组合之下所创造的，音乐的美、与善结合、附丽于真理、理想美德，它的品格就升高w。可以说，单纯的技术和情感都不是艺术的最终追求目标，而树立真善美的科学艺术观才是声乐表演者的追求，而优良的审美品格是能够帮助表演者树立科学艺术观的。

　　3.帮助指导作品的赏析

　　良好的审美品格是能够帮助和指导湞唱者对于歌曲作品的赏析，审美品格水平低下，在作品赏析和评论的时候会出现：理解不到位、言语匮乏、精神共鸣浅薄等问题。但是对于声乐表演来说，演唱者不仅仅是声音的传达者，也是审美者，可以说演唱者对于作品的理解既要从观众的欣赏角度出发，也要有演唱者的理解立场。首先，演唱者得从观众角度出发，从自身主体去理解作品，寻找精神共鸣，进行第一次赏析。其次，再从传达角度出发，将自己对于作品的赏析内化，通过情感和技巧去表达音乐，给更多人的人以正确赏析的机会。可以说，只有一定的审美品格之后，演唱者才会从技术层面上升到能够正确理解和赏析作品的层次，才会将情感和精神注入到声乐技术之中，形成具有生命力的声音，展示声乐艺术真正的魅力。

　　4.帮助加强湞唱者实践

　　对于声乐艺术来说，实践的过程分为两步骤，一步是词曲作家的作品创作，一步是表演者的演唱创作，这两步都是需要以艺术审美为本质的实践活动，演唱者不仅仅是简单地进行声乐表演或者作品拷贝，应该理解词曲作家的创作意图和创作精神，通过自身的艺术造诣，将表演的作品展示出一个新的高度。只有具有优良的审美品格之后，表演者才能够更深层次更有力度的表现歌曲的节奏、力度、曲式，甚至理解歌曲深层次的韵味、情感，真正把握好音色、咬字和内容。作品创作和作品表演两者之间的距离，就要求演唱者能够以良好的审美品格结合自身的实力水平，将一种综合性体验传递给观众。这里的审美品格所包含的内容和影响比较多元，自身的素质、才能条件、审美感受以及气质修养都能够影响到演唱者实践中的表现方法，最终形成具有自己独特风格的表演，可以说不同层次的审美品格能够帮助表演者完成不同程度的艺术实践。

　　二、如何培养声乐艺术的审美品格

　　“不积跬步无以至千里，不积小流无以成江河”，艺术审美品格的培养不可能一蹴而就，良好的艺术修养也都是在日积月累中锻炼出来，所以作为声乐表演者、艺术家更要将声乐艺术审美品格的培养贯穿到工作、学习和日常生活之中。

　　1.培养文化素养

　　声乐是一门表演艺术，涵盖了戏剧、音乐和文学等多种因素的综合性艺术。所以声乐艺术审美品格的提升首先可以从文化素养培养开始，但是娴熟的专业技能并不是声乐表演的最高追求，没有全面的艺术修养，就会限制演唱者对于声乐表演的发挥。所以由于文化素养不同表演同一首曲目却可以呈现不同的风格或者效果，有的人演唱犹如白开水乏味，也有的人表演得活灵活现回味无穷。良好的音乐天赋和声音条件固然重要，但是一定的文化修养是可以作为表演和艺术家发展的助推器。具体到实践之中，对于文化素养的培养和积累，主要在相关的文化知识和艺术理论的探求，其中也包括中西方音乐史的了解。中西方不同的音乐文化史，是每一个声乐表演者应该熟知的`，只有全面的了解才能根据各个时期的音乐特点来表演，也能够对于自己的音乐艺术有着更透彻的认识。因此相关的文化素养还应该包括对于多学科知识的了解。歌剧和歌曲是声乐艺术的两大方面，歌剧是戏剧和音乐的结合，歌曲则是诗歌和音乐的结合，因此音乐和文学之间是密不可分的两门艺术，全方位地培养自身的文化素养，能够帮助声乐表演艺术家提升自身的审美品格，进而更有修养和思想地演唱作品。

　　2.培养审美意识

　　优良的审美意识是自然、平衡和流畅的声音表演的基础。审美意识是大脑对审美对象的一种能动反应，在声乐艺术中，审美意识是表演者在艺术实践活动中的一种主观能动反应，是构成审美品格的基础，最终会成为审美活动的情感和认识。表演者想要将自己的声乐表演意识自然地掌控，首先离不开歌唱技术技巧的掌握，其次还必须能够在实践中自然、恰当运用。

　　想要在自觉和不自觉中灵活自如地运用演唱技术和方法，需要一定的意识来控制，只有一定层次的审美意识才能够将不自然地演唱转向自然演唱，将不流畅表达转向流畅表达。比如在美声表演中，如果没有正确认识声音，一味地追求声音的宽厚，将声音窝在嘴里唱，就会因掌控不当出现比较扯的声音，演唱也会失败。

　　所以只有正确有度的审美意识，才会建立对于声音美感的控制思想。反之，不仅仅会影响到正常演唱，甚至会破坏已有的声音质量。正确的声乐演唱认识是树立声乐审美意识的前提，演唱者只有具备了科学的演唱认识，才可能为演唱者的进一步提髙和完菩演唱水平提供正确的方法。可以说，在声乐表演中，演唱的方法论和世界观是离不开审美意识的，也是培养审美品格的一个重要方向。

　　3.培养真挚情感

　　声乐表演并不是音乐作品直接作用到听众的形式，是演唱者在演唱过程中，将自己的生活情感融入到艺术之中，根据作品内容重新构建一种审美形式，再传达给听众，是一种再创造的艺术，这其中的动人之处就是在于真情实感。这种真情实感不同于生活中的情绪直接表达，是一种对于客观世界的心理反应和声乐艺术结合的产物。演唱者首先要对作品有一定的情绪感受和内心关照，再通过自己的声音作用于人的听觉器官，将人的情感寄托在声音之中。所以说，演唱者能够正确透彻的理解作品，是表演成功的关键，而这其中的核心是在于注入的情感是否真挚。

　　一首歌曲或者一部歌剧，必然透露着词曲作家创作背景和性格形象，他们在第一次创作的过程中已经将自己的内心情感融进作品之中，演唱者在理性认识和感性体悟之后，才能够将作品内心化和声乐化。不同的情绪会产生不同的画面效果，情绪的波动会产生声乐中轻重缓急的效果，优秀的表演艺术家是可以在表演过程中恰当好处地融入，在对音色和音响动态的基础上发挥自己的技术，在真挚情感之中实现理想的声音效果。所以，培养真挚的情感是有助于艺术家更生动地表达艺术，也是提升审美品格的一个因素。

　　4.培养过硬技巧

　　良好的审美品格，是持有一定的审美标准和自我要求。作为声乐艺术来说想要达到最佳的美感，就必须能够提升自己的表湞水平，这其中表演方法和歌唱技巧无疑是非常重要的内容，仅仅具有真情实感不能够有效表达，声乐艺术也是很难保持—定境界的。音乐艺术并非是一门天马行空地存在，之所以能够成为一门独立的学科，必然存在一定的科学性和规律性，可以说，声乐艺术既是一门主观性艺术，也包含一定的客观性。这其中的主观方面包含丰富多彩的情感表达和声音色彩，客观方面科学准确的吐字和呼吸方法。在培养过硬的声乐技巧时，首先表演者要通过原创者的音乐符号、元素去解读，保证对于作品理解上的忠实度。其次，对于钢琴伴奏的曲式、和声和音色要正确学习。第三，要学习歌唱家对于作品的阐释，恰当选择表现手法。此外，还要再演唱过程中培养过硬的视唱能力和双重听力，最终达到跟伴奏完美契合的能力。综上，对于声乐艺术来说，通过湞唱者的加工将音乐与人声结合，通过旋律、伴奏、语言、声腔、形体等因素所融合来表达情感和精神，这样实践的过程就是一个审美的过程，审美价值和审美品格贯穿于其中每一步骤。优良的审美品格可以提升表演者的声乐艺术髙度，不仅仅有利于表演者树立一定的艺术高度，同时能够树立科学的艺术观，有助于指导对于作品的理解和赏析，更是能够加强演唱者的表演实践。在具体的审美品格培养过程中，可以从培养文化素养、培养审美意、培养真挚情感和培养过硬技巧四方面入手和积累。