声乐艺术的表达技巧

声乐艺术的表达技巧

　　大家知道声乐中有哪一些情感体验和表达重要性吗？下面是小编为大家搜集整理出来的有关于声乐艺术的表达技巧，希望可以帮助到大家！

　　一、重视情感体验和表达

　　重视情感体验的意义是，音乐学习是一种艺术的学习，是一种美的教育，著名的大诗人白居易说过，感人心者莫先乎情。又说，古人唱歌多唱情，今人唱歌只唱声。说明重视情感体验，就是以情感人，以此拨动听者的心弦，带来和谐的共鸣。比如关演唱的《想你的夜》，给我带来极大地启示。歌曲表达的是，演唱者和自己的意中人分手，从歌曲第一句的独白，“你知道吗？没有你的日子我有多想你”，关便进入了深沉的情感表达之中。“分手那天，我看着你走远，所有承诺化成了句点，独自守在空荡的房间，爱与痛在我心里纠缠”，娓娓道来，缠绵细说，感情充沛，透漏出无限的哀愁和失望。“我们的爱走到了今天，是不是我太自私了一点，如果爱可以重来，我会为你放弃一切！”则进入高潮阶段，那种希望、无奈，表现的淋漓尽致，至于“想你的夜，多希望你能在我身边，不知道你心里还能否为我改变”，则充满了憧憬与期待，至于“想你的夜，求你让我再爱你一遍，让爱，再回到原点……”则是呐喊、悲痛、渴望甚至绝望集于一体，关面部在上演着一部内容丰富的大戏，表达了一种含蓄丰实的情感哲学。在关表演的过程中，观众很容易的被“直击内心”。轻松的演唱，把歌唱上去，把精力全放到唱歌上，表情却不能控制，即使演唱的再好，也是失败的演唱。初学者可以先找一些简单，比较好唱的歌曲练习下表情。慢慢加深演唱的功力。

　　二、心理素质良好，顺利通过歌唱第一关

　　心理素养和声乐表演，密切相关，似影随形，如响应声。声乐演唱中，心理素质影响到歌唱的成败，甚至可以说，纯熟的歌唱技巧居其次。有的歌唱者，平常在自己的家里，自己一个人，或者说在自己的熟人面前，尚可以进行比较熟练的歌唱，甚至可以达到一定的水平；可是一登台演出，就情况大变，慌里慌张，心跳加速，掌握不住歌唱的节奏，腿脚发麻口干舌燥，在演唱的过程中，气息不稳，走音离调，甚至忘记了歌词，成了失败的演唱。不要说不通的人，就连非常优秀的歌手，甚至是歌唱家，都出现过掌握不住歌唱的'节奏和忘记歌词的现象，以至于真实的水平得不到正常的发挥。

　　1、著名的西班牙男高音歌唱家多明戈曾经说过：“演唱时，不能在脑中出现空白，你只能想到你所要唱的歌词和你要表演的内容”。多明戈的这句话很好的能够帮助演唱者解决怯场的问题，将演唱技巧发挥得淋漓尽致。

　　2、一个良好的歌唱习惯，一个优秀的心理素质，是歌唱者所必须具备的，良好的心理素质，会让歌唱的水平发挥到极致，他可以无视周围的环境，不在意观众是谁，在整个歌唱表演的过程当中，优秀的表现始终如一，要想达到这一点，必须在日常生活当中，在平时的实践当中，刻苦训练，勤于实践。

　　3、在平常生活当中，要善于模拟，比如说在几个同学面前，演唱者犹如面对着成全上万的观众；比如说在自己的家里演唱，演唱者就像在中央电视台的春节晚会上歌唱一样；比如说一开始登台演唱的时候，可以和几个同学一起登台表演，坚持锻炼自己的胆量，慢慢地减少同学的数量，最后自己单独演唱，尽量的要求自己发挥正常，让自己放松全副身心，不刻意地去追求效果。长此以往，必然效果良好。“养兵千日，用兵一时”，“台上一分钟台下十年功”

　　4、在节目表演当中，要指导学生们放下包袱，作为教师，要给学生打造轻松和谐的学习环境，同时因材施教，根据学生不同的情况，不同的潜质，不同的气质，教习不同的歌唱曲目。经常有这样的情况，登台演唱的时候，有个人的歌喉婉转，演唱水平也高，但是他歌唱的曲目不是很适合他的演唱条件，结果成了一次失败的演唱，以后恶性循环，造成了很大的心理压力，再次登台演唱的时候，更加没有了勇气。

　　5、技巧纯熟是良好的心理素质的根本。演唱没有技巧，功夫不过关，表演不娴熟，情绪不稳，心情过度的紧张，这样的演唱必然是一次失败的演唱，中国有一句古话叫做艺高人胆大，就是说的技巧纯熟者自然胆量过人，胆量过人自然有出色的表演，在台上当然能够不慌不忙，也只有“艺高人胆大”了，歌唱技术才能够正常发挥，在台上才能表现稳定和出色，才能够赢得观众、技压群雄。

　　三、控制气息

　　很多人都会唱歌，但是很多人会出现漏气现象，这就是气息的支撑不够，解决办法很简单，就是控制气息。气要直接吸到丹田的位置。接着保持几秒钟，也就是不吸也不呼。然后让气在门牙中间慢慢的吐出来，同时发出“si（丝）”声，呼气越慢越好，这样时间久了，就可以控制吐气了。

　　人的音域可以分为中、低音区和高音区，中音区是人声最容易唱的一个区域，很多人都和我聊起唱歌的问题经常会说的一句话就是“高音上不去，低音下不来”但是没有一个人说他（中音区）不够好，其实不然，不管在任何一首歌曲里，中声区都是用的最多的，首先要把中音区练的够美，才可以再去练高音和低音。

　　声音的位置其实讲究的就是共鸣，也就是说在唱歌的时候头腔会有震动的感觉，带动胸腔共鸣，最忌讳的就是喊叫，不要过多的用声带来发声，要用气息来带动。要感觉声音是从后脑传出来的，而不是嘴巴，感觉在发声的时候声音是竖起来的，也就是说用一根线在头顶拉出来的声音。位置不是很容易就能找到，但是每次练习都在想着这种感觉，天长日久，功到自然成。

　　综上所述，一个成功的歌唱者除了具备精湛的演唱技能，更具有强韧的心理素质和细腻的表达方法。在声乐学习生涯中，我们只有同时注重多方面的练习，才会更有希望拥有熟练的歌唱技巧，通往成功的彼岸。