生查子原文翻译及赏析

生查子原文翻译及赏析(15篇)

生查子原文翻译及赏析1

　　原文：

　　青山招不来，偃蹇谁怜汝。

　　岁晚太寒生，唤我溪边住。

　　山头明月来，本在高高处。

　　夜夜入清溪，听读离骚去。

　　译文

　　耸立的青山啊，你孤傲不听召唤，还会有谁喜欢欣赏你呢？岁暮寒冬，常到山中溪边来吧。

　　山尖一轮明月悄悄升起，才发现它早已从地平线升起，眼下已是高悬中天，遍洒银辉照大地的景象。明月，山峦，清澈地小溪，仿佛都在静听我朗诵的《离骚》。

　　注释

　　生查（zhā）子：原为唐教坊曲名，后用为词牌名。《尊前集》注：双调。元高拭词注：南吕宫。四十字，上下片格式相同，各两仄韵，上去通押。

　　偃蹇（yǎn jiǎn）：原义高耸，引申为骄傲，傲慢。苏轼《越州张中舍寿乐堂诗》：“青山偃蹇如高人，常时不肯入官府。”

　　怜：爱怜，喜欢。

　　岁晚：指寒冬腊月。

　　太寒生：比较寒冷。生：语尾助词，无义。

　　离骚：指战国诗人屈原所创作的文学作品。“离骚”，东汉王逸释为：“离，别也；骚，愁也。”

　　赏析：

　　在古代游纪体诗词中，以“独游”为内容的十分鲜见。“独游”，顾名思义，就是孤孤单单没有人为伴的游历，同时心情又很郁闷，很显然，作者辛弃疾此时就属这一类。淳熙八年（1181）冬，他被诬陷罢官，长期闲居于上饶城北的带湖之畔。西岩就在上饶城南，风景优美。这首词是他闲居期间的纪游之作。

　　开头“青山”两句，写出了词人对青山的一片痴情。他似乎想把巍然独立的青山招到近旁，可青山却无动于衷，于是便发出善意的埋怨：青山啊，你那么高傲，有谁会喜欢你呢？“偃蹇”，有高耸、傲慢之意。青山屹立不移，不随人俯仰，这或许就是词人想象中的高人逸士的性格吧！苏轼诗云：“青山偃蹇如高人，常时不肯入官府”（《越州张中舍寿乐堂》）。看来，巍巍青山绝不同于热衷功名利禄的市侩之辈。在辛弃疾的笔下，青山也总是被写得气象不凡、通达人情的。比如他写：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”（《贺新郎》）。“青山欲共高人语，联翩万马来无数”（《菩萨蛮·金陵赏心亭为叶丞相赋》）。“青山意气峥嵘，似为我归来妩媚生”（《沁园春·再到期思卜筑》）。作者同青山之间，“情与貌，略相似”，真可谓彼此仰慕，心心相印了。

　　“岁晚”两句写貌似傲岸的青山对词人充满了情意。岁暮寒冬，青山劝词人到山中溪边来住，相互为伴，以御寒风。可见，作者“独游西岩”是在冬天。但更深一层揣摩，似乎应该把自然界的寒，理解为政治上的失意。作者正是在恶劣的政治气候逼迫下，闲居山野，得到青山深切关怀的。

　　下片着重写山中明月，既承接上片“劝我溪边住”，又另辟新的境界，展示明月与词人的情谊。“山头明月来，本在天高处”，人在山中，见不到地平线上升起的皓月；当月露山头，已是高悬中天了。这两句写出了山中望月的特点。那一轮素月，是悄悄爬上山头，关切地探望可敬的词人呢，还是高高地亮起一盏天灯，遍洒银辉，和青山、溪水一起形成一种令人沉醉的意境，给词人带来不尽的遐想？

　　结尾两句，由抬头望空中明月到低头见溪中月影，好似明月由“天高处”进入溪水中来了。词人形影相吊，住在山中溪畔，唯有流水中浮动着的月影相陪，这是多么难得的伴侣，多么难得的友情！“夜夜”句还表明，这次游山逗留了不止一日。明月不仅有形有影，而且有意有情，你看它默默地听着词人读《离骚》呢。从明月由“来”到“去”，说明词人深夜未眠，足见其忧愤之至。

　　这首词语言简洁，内容深刻含蓄。初读全词，似乎作者寄情山水，与青山明月相交游，心情轻松愉快。细加品味则不然。词中描写的是：岁暮天寒，素月清辉与澄澈的溪水相映，词人孑然一身居于山中溪畔，长夜无眠，独咏《离骚》。这是一幅多么凄清、幽独而又含有晶莹色泽的图画！这图画中的主人公，不正是有志难申、怀才不遇、忧国忧民的作者形象吗？

　　词中的青山和明月，是作者想象中的理想人格的化身，没有世俗的偏见，高尚、正直而又纯洁。当作者罢官之际，被“严寒”所逼之时，得到敬重的，只有它们——青山和明月，情深意切，成为自己的知音。在章法上，上片不说自己游山，而说青山“劝我溪边住”；下片不说自己月夜读《离骚》，而说明月听《离骚》。以客写主，不仅含蓄蕴藉，情趣横生，而且有力地衬托出作者的高洁品格。尽管他为世所弃，无从施展自己的政治抱负，却仍然保持着“一片丹心在玉壶”的美好情操。

　　听读《离骚》，从“读”这个行动来说，是写实，但其中另有寓意。《离骚》抒发了屈原“信而见疑，忠而被谤”的郁愤不平之情。辛弃疾一生渴望收复中原，却屡遭投降派排斥和打击，不为朝廷所用，不得已闲居乡里，“却将万字平戎策，换得东家种树书”，这满腔忧愤之气，很难用一二句话表达出来，借用屈原的《离骚》，恰好充分地表现了作者的心情。看似信手拈来，不留痕迹，却显出作者的非凡功力。轻轻一笔，就使全词的主题思想迅速得到升华。

生查子原文翻译及赏析2

　　原文：

　　郎如陌上尘，妾似堤边絮。

　　相见两悠扬，踪迹无寻处。

　　酒面扑春风，泪眼零秋雨。

　　过了离别时，还解相思否？

　　译文

　　郎君像路上扬起的尘土，我像河堤边生长的柳树。匆匆相见即离别，今后到哪里去寻找你的脚步。

　　相逢时我们因幸福而面容绯红，就像迎接扑面而来的春风，如今我们泪眼相对地别离，泪水挥洒如同秋雨。过了这悲伤离别的一刻，分手之后你是否还会把我想起。

　　注释

　　生查（zhā）子：词牌名。又名“相和柳”“梅溪渡”等。原唐教坊曲，后用为词调。双调，四十字。前后段各四句，两仄韵。

　　陌上尘：大路上的尘土。

　　堤边絮：河堤上的柳絮。

　　悠扬：飞扬，飘忽起伏。

　　酒面：因喝酒而泛红的脸庞。

　　赏析：

　　这是一个多情女子对别时离情的泣诉。从她和情郎“相见两悠扬”，以及分手后便“踪迹无寻处”的情况看，他们似乎只是萍水相逢式的结合。在封建社会里，夫妻关系以男子为中心，象这首词所反映的结合方式，只会给痴心的女子留下永无止尽的思念与痛苦。因而，女主人公在别时所感到的凄惶，以及设想中的别后“相思”，当比一般的送别词包含更多的伤心与痛楚。

　　这首词由八句组成，其中有六句使用了比喻。比喻可以使事物的特点更突出，使抽象的事物具体化，使作品具有更强烈的艺术魅力。比喻的形式是多种多样的。《文心雕龙·比兴》就有“夫比之为义，取类不常”的话。不同形式的比喻手法交换使用，还可以使文势变幻，形成错综美。这首词首句“郎如陌上尘”，次句“妾似堤边絮”，并非各以一物为喻，而是互文见意，言妾亦如陌上尘，郎亦如堤边絮。尘与絮悠扬飘荡，无辙可循。尘与尘相遇，絮与絮相逢，聚乃偶然，散亦无法觅其踪迹。把两个人遇合方式的特点，通过尘与絮的“相见两悠扬，踪迹无寻处”体现出来，喻义明确，词篇的表现力因此加强，引人入胜。

　　下半阕的“酒面扑春风，泪眼零秋雨。”也是用比喻，不过是暗喻而已。以雨喻泪，宋词屡见。稍别致者，如胡铨《如梦令》“眼雨欲晴时，梅雨又来相恼。”出“雨”字而不见“泪”字，以“眼”字点出；吴城小龙女《清平乐》“泪眼不曾晴”则出“泪”字而于“晴”字对面见“雨”字。本词此句“泪”、“雨”并见，以连绵的秋雨喻不断洒落的泪珠，取喻显明，亦足动人。至于“酒面扑春风”，字面本于杜甫《咏怀古迹》诗“画图省识春风面”，而谓女子酒后，脸上绯红，有似春风扑人。象“酒面扑春风”这类比喻，本来喻体和本体的相似点就不甚显著，作者不仅不把相似点说出，反而用叙述式的句子，似乎只在实写两种相关的事物。在这种情况下读者要想真正理解词人的真实意图，就非得下一番推敲的功夫不可。这种比喻，修辞学上称为“曲喻”，古人称之为“不似之似”或“象外句”。《冷斋夜话》说：“唐僧多佳句，其琢句法比物以意，而不指言一物，谓之象外句。

　　如无可上人诗曰：“‘听雨寒更尽，开门落叶深’，是落叶比雨声也。”无可的两句诗，好像是一写寒雨一写落叶，实际上是一个不用比喻词、不写相似点、而直接以雨声比落叶的曲喻。同样，“酒面春风”似乎是即写酒又写风，其实是借春风比酒后脸的情态。曲喻虽不尽一般比喻之易于理解，可是因为其“曲”，所以含义更隽永，更耐人寻味，用之于诗词，情趣也就更浓。在结构安排上，这阕词既表现为一个严密的有机体，段落层次十分清晰、显明。词篇写别时情景，自然以描写告别场面的“酒面扑春风，泪眼零秋雨”两句为中心，上半阕为别时的感慨，末二句设想别后的情事，篇幅虽不长，却容下了别情离绪的各个方面。

　　在上半阕中，一、二句各自设比，三、四句补叙所比的内容，作为比喻，四句词是一个不可分割的整体，但从措意的过程分析，其间的条理十分清晰。此外，最后两句向对方提出“过了别离时，还解相思否”的疑问，这又同上半阕的别时情绪遥相呼应。通过这种呼应，一方面表达了女主人公对情郎的无限忠贞，另一方面又对男方的爱情表示了担心和疑虑。这种“救首救尾”手法的运用，不仅使词篇结构更加谨严，而且揭示主题方面，显然起到了非常重要的作用。

生查子原文翻译及赏析3

　　原文：

　　生查子·题京口郡治尘表亭

　　悠悠万世功，矻矻当年苦。

　　鱼自入深渊，人自居平土。

　　红日又西沈，白浪长东去。

　　不是望金山，我自思量禹。

　　译文：

　　大禹治水的功绩留传万古，当年他奔波劳碌多么辛苦！他使鱼儿乖乖地游进深渊，人们安安稳稳地定居在平土。

　　一轮红日又向西天沉沉下坠，江中的白浪却永远向东流去。我并非眺望金山，而是在缅怀大禹。

　　注释：

　　1、京口郡治尘表亭：宋代镇江府的官署设在京口，故称京口郡治。尘表亭：镇江亭名，今不存。

　　2、矻矻（kū）：勤劳不懈的样子。《史记·夏禹本纪》：“禹伤先人父鲧功之不成受诛，乃劳神焦思，居外十三年，过家门不敢入。”

　　3、“鱼自”句：《老子》：“鱼不可脱于渊。”

　　4、“人自”句：《孟子·滕文公》：“《书》曰：‘洚水警余。’洚水者，洪水也。使禹治之，禹掘地而注之海，驱龙蛇而放之菹，水由地中行，江、淮、河、汉是也。险阻既远，鸟兽之害人者消，然后人得平土而居之。”

　　5、金山：《舆地纪胜》镇江府景物：“金山，在江中，去城七里。旧名浮玉，唐李绮镇润州，表名金山。因裴头陀开山得金，故名。”

　　赏析：

　　作品赏析

　　【注释】

　　①此作于嘉泰四年春至开禧元年夏（1204—1205）镇江知府任上。郡治：郡府的官署所在地。京口为镇江府郡的行政中心。尘表亭：亭名，馀不详。 颂夏禹以自励。上阕追忆夏禹治水不朽之万世功业。下阕赋眼前之景，阔大壮丽，亦隐含日月升沉、岁月如流、古人不见、功绩千古之意。结韵因景思人，应上阕起处作收。此词前六句全用偶句，似五律作法。但上阕怀古，下阕写今，则分明词体结构特色。

　　②“悠悠”两句：言夏禹当年辛勤治水，建立了万世不朽的功业。悠悠：久远，悠久。当年苦：据《史记·夏本纪》，禹父鲧因治水无功被诛，禹承父业，“劳身焦思，居外十三年，过家门不敢入”，终于驯服洪水。矻矻（kū枯）：辛勤劳苦貌。

　　③“鱼自”两句：言鱼和人各得其所，盛赞夏禹治水功业卓著。《老子》：“鱼不可脱于渊。”《孟子·滕文公下》载：“禹掘地而注之海，驱蛇龙而放之菹（沼泽）。”又云：“险阻既远，鸟兽之害人者消，然后人得平土而居之。”深渊：深水。平土：平地。

　　④金山：在镇江西北的长江中。据《舆地纪胜·镇江府景物》：“旧名浮玉，唐李琦镇润州，表名金山。因裴头陀开山得金，故名。”上有金山古刹，至今犹为镇江游览胜景。

生查子原文翻译及赏析4

　　生查子·坠雨已辞云

　　坠雨已辞云，流水难归浦。遗恨几时休，心抵秋莲苦。

　　忍泪不能歌，试托哀弦语。弦语愿相逢，知有相逢否。

　　注释

　　秋莲苦：秋莲结子，莲子心苦。

　　“试托”句：意将哀伤之情寄于乐器的弹奏之中。

　　注释

　　秋莲苦：秋莲结子，莲子心苦。

　　试托”句：意将哀伤之情寄于乐器的弹奏之中。

　　鉴赏

　　这是一首托女子口吻诉说离别相思之苦的词，离别相思是历代词篇中最为常见的内容，倘若写不出特点，是最难引起读者注意的。

　　开头两句，采用传统的比兴手法，以习见之事喻简单之理。坠落的雨点已经辞别了乌云，不可能再回到天上去，流出去的江河已经奔向了大海，不可能再流回浦口去，这都是千真万确的习见之事，它们所比喻的道理也非常简单，那就是——别时容易见时难，甚至是生死离别隔绝永无相见之期。“遗恨几时休，心抵秋莲”。把离别之苦称作”遗恨”，可见相离之长久，以秋莲比其苦，则以我心对莲心，多占了一个“心”字，这些地方都写的很细致。下片写的是为排除相思之苦所作的尝试和努力，这其中颇有起伏和曲折，亦可见小晏笔法之巧妙。先是打算歌唱以抒发，这是有古语可凭的，“悲歌可以当泣，遥望可以当归”么，可是，“忍泪不能歌”，未曾开口，已经泪如雨下了。于是，退而诉诸丝弦，“试托哀弦语”，而且在哀弦之中诉说了自己的愿望，同时也得到了允诺，“弦语愿相逢”，说的正是丝弦弹出的曲子之中也含有祝愿相逢的美意。明知这只不过是宽慰之意，却也不肯放弃这一丝微弱而渺茫的希望。“知有相逢否”，最后的疑问中仍然没有完全放弃那一丝希望。

生查子原文翻译及赏析5

　　新月曲如眉，未有团圞意。红豆不堪看，满眼相思泪。

　　终日劈桃穰，人在心儿里。两朵隔墙花，早晚成连理。

　　古诗简介

　　《生查子·新月曲如眉》是五代词人牛希济所写的一首词。词的上阕词人以“传情入景”之笔抒发男女之间的相思之苦。下阕词人将情感落到了实处，词中流露着充满希冀的基凋。

　　翻译

　　新月弯弯如眉毛，没有圆的意思。不忍心看红豆，满眼都是相思泪。

　　整天劈核桃，那人像桃仁嵌在核壳中一样嵌在我心中。两朵隔墙相望的花，早晚会结成连理枝。

　　注释

　　①生查子（zhā zǐ）：原为唐教坊曲名，后用为词牌名。《尊前集》注：双调。元高拭词注：南吕宫。四十字，上下片格式相同，各两仄韵，上去通押。

　　②新月：阴历月初的月亮。

　　③团圞（luán）：团圆。

　　④红豆：又名相思豆，草本植物，种子形如豌豆。

　　⑤劈：剖开。桃穰（ráng）：桃核。

　　⑥仁儿：桃仁。这里“仁”与“人”谐音，意思双关。

　　⑦连理：不同根的草木，它们的枝干连成为一体。古人喻夫妇为“连理枝”。

　　赏析

　　上阕以“传情入景”之笔，抒发男女间的相思之苦。作者借“移情”笔法，赋予视野中的客观景象以强烈的主观情感，使天边新月、枝上红豆都染上别离相思的情愫。“新月曲如眉，未有团圞意”，明为写月，实则喻人，作者以眉比月，正暗示出相思人儿因不见团聚而双眉紧蹙，郁闷不欢的愁苦之态。“红豆”本是相思的信物，但在离人的眼里却是贮满了忧伤，令人见之落泪。一弯新月，数枝红豆，词人撷取传统的寄寓人间悲欢离合、别离思念之情的两种意象，正表达出对爱人的无限深情和思之不得的痛切缺憾。

　　就内容而言，下阕为上阕之顺延；就感情的“走向”而言，二者又有着微妙的差异。如果说上阕中写相思还只是借助于意象的寄托，情感的附着还比较虚幻，词中的情绪基调也是一种充满残缺感的低沉．那么下阕中的情感就相对地落到了实处，词中流露着的、是充满希冀的向上的基凋。“终日劈桃穰，人在心儿里”，一语双关，看似百无聊赖的行为，正寄托着主人公对心上人丝丝缕缕的情爱和日复一日的期盼。“两朵隔墙花，早晚成连理”更表明对爱情的充满信心，尽管花阡两朵，一“墙”相隔，但相爱的人儿终将冲破阻碍，喜结连理。整首词写得情致深长，淋漓沉至。

　　这首词在艺术上的一个显著特色，就是极其自然地运用了南北朝民歌中的吴歌“子夜体”，以下句释上句，托物抒情，论词家评曰：“妍词妙喻，深得六朝短歌遗意。五代词中希见之品。”

生查子原文翻译及赏析6

　　原文：

　　去年元夜时，花市灯如昼。

　　月到柳梢头，人约黄昏后。

　　今年元夜时，月与灯依旧。

　　不见去年人，泪满春衫袖。

　　译文

　　去年元宵节的时候，花市被灯光照的如同白昼。

　　与佳人相约在黄昏之后、月上柳梢头之时同叙衷肠。

　　今年正月十五元宵节，月光与灯光仍同去年一样。

　　再也看不到去年的故人，相思之泪沾湿了春衫的衣袖。

　　注释

　　一说朱淑真作。

　　元夜：元宵之夜。农历正月十五为元宵节。自唐朝起有观灯闹夜的民间风俗。北宋时从十四到十六三天，开宵禁，游灯街花市，通宵歌舞，盛况空前，也是年轻人蜜约幽会，谈情说爱的好机会。

　　花市：民俗每年春时举行的卖花、赏花的集市。

　　灯如昼：灯火像白天一样。

　　月上：一作“月到”。

　　见：看见。

　　泪湿：一作“泪满”。

　　春衫：年少时穿的衣服，也指代年轻时的自己。

　　赏析：

　　【评解】

　　词的上片，回忆去年观灯时的欣悦的心情；下片写今年元夜观灯，触目感怀，不胜悲伤。这首词的特点是语言平淡，风味隽永，表达了人物十分细腻的深情。词中运用今昔对比，抚今思昔，触景生情。感情真挚，不须作任何雕饰，而这首词便成为非常感人的抒情上品。它体现了真实、朴素与美的统一。

　　【集评】

　　虢寿鹿《历代名家词百首赏析》：这首词是节日怀旧之作。通过前后对比，逼出“泪湿春衫”一语，见其伤感之甚。文章以错综见妙。

　　薛砺若《宋词通论》：他的抒情作品，哀婉绵细，最富弹性。

　　《唐宋词鉴赏集》：这首小词，在“清切婉丽”中，却显得平淡隽永，别具一格。

生查子原文翻译及赏析7

　　生查子·东风不解愁

　　作者：纳兰性德

　　东风不解愁，偷展湘裙衩。独夜背纱笼，影著纤腰画。

　　爇尽水沉烟，露滴鸳鸯瓦。花骨冷宜香，小立樱桃下。

　　生查子·东风不解愁译文及注释

　　译文

　　不解风情的东风吹来，轻拂着她的裙衩。在寂寞的夜里，背靠着丝纱的灯罩，映照出纤细身影。

　　沉香燃尽，烟气也已消散，露珠滴落在成对的鸳鸯瓦上。夜里天气变得寒冷，但立于樱桃树下面花蕾的香气却愈加宜人。

　　注释

　　①东风：即春风。

　　②湘裙：湖绿色的裙子。

　　③衩：为衣裙下边的开口。

　　④纱笼：一种以纱制成的罩子，用以罩在熏炉外面。

　　⑤爇(ruò)：燃烧。

　　⑥水沉：即水沉香、沉香。

　　⑦鸳鸯（yuān yāng）瓦：成双成对的瓦，两两相扣，如同相依的鸳鸯。

　　⑧花骨：花枝。

　　生查子·东风不解愁赏析

　　这首词的主题为咏愁之曲，词人上片画人，下片写景，无一愁叹之词，却处处渗透着情愁的气息，字里行间让读者感同身受。

　　词的上片，词人勾勒出一位浅浅女子的哀婉伤春形象。在这里，词人没有直接描绘女子的容貌，而是以清朝贵族女子的平素所穿的湘裙和其纤纤腰身人手，从侧面展现出女子的姿态容貌，说明此女的俊秀与温柔。下句“独夜背纱笼，影著纤腰画”则交代了时间是晚上，春夜里女子一人在室，细看女子姿态，背靠着丝纱的灯罩，灯光勾勒出女子的纤腰，孤独一影，动静映衬，此画面静谧优美俨然一副思妇相。让人想入画探视，猜想女子为何人而愁，在这孤独的夜里一个人难诉愁情。上片几笔文字落在女子身上之物，而非景物描写，在于刻画女子形象，给读者以朦胧之女子容颜，清晰之愁情丝绪。此谓画人。

　　下片文笔重在写景，描写女子身边环境。景入眼眸的是沉香燃尽的一瞬，香烟袅袅升腾，然后弥散在空气中，犹如女子的愁丝飘散，烟已断，情不断。此处说明夜已深，女子还在孤独徘徊。鸳鸯瓦自成双。而女子却是形单影只。此处以双反衬单、以喜衬悲的效果油然而生。已是愁情极致，却还有“花骨冷宜香，小立樱桃下”的冷美景象。下片皆是景物描写，但是词人以花骨比喻女子，立于樱桃花下，静谧而清俗，因愁情而美丽动人。以景喻人，此谓写景。

　　整首诗在画面上，冷静优美，刻画人物形象上没有冗长的词句，寥寥数笔勾画出内涵丰富女子，笔法细腻。在环境的衬托与渲染上更是给形象增添了愁绪的内涵，让读者通过环境这一介质直通女子的心里。

生查子原文翻译及赏析8

　　生查子·三尺龙泉剑

　　三尺龙泉剑，匣里无人见。

　　一张落雁弓，百支金花箭。

　　为国竭忠贞，苦处曾征战。

　　先望立功勋，后见君王面。

　　翻译

　　三尺宝剑名龙泉，藏在匣里无人见。

　　一张宝弓号落雁，又配百支金花箭。

　　为国尽忠把躯捐，几番沙场苦征战。

　　先望立功把勋建，后去朝拜君王面。

　　注释

　　龙泉剑：为古代传说中的宝剑。《太平寰宇记》载，据传有人用龙泉县的水铸成宝剑，剑化龙飞去，故称。

　　一张落雁弓：原作“金落雁一张弓”，刘盼遂校此句衍“金”字；任中敏（号二北）《敦煌曲校录》改为“一张落雁弓”。“落雁弓”与下句之“金花箭”，均弓箭之美称。

　　赏析

　　戍边将军腰缠三尺龙泉宝剑，吹毛断发，寒光闪闪。只是平日里，它静静地斜卧金鞘之中，很少有人识得其庐山真面目。他身上佩戴的那张良弓，射雁如探囊取物，易如反掌；随身携带的百只神箭，箭羽迸发似金华，耀人眼目。他曾在出生入死的前线冲杀征战，曾为保家卫国戍边守土竭尽忠贞。他立志不断地建功立业，期望有一天能够得到君王的召见，扬名天下，威震八方。

　　《生查子·三尺龙泉剑》是一首赞颂爱国将军之词。上片通过爱国将军佩备的剑和弓来塑造将军的形象。龙泉宝剑三尺长，剑匣里面暗收藏，一张良弓射落雁，百只箭镞闪金光。妙在不直接描绘将军魁梧的身材，而是通过这罕有的宝剑良马，使读者感受到将军的威武和超群武艺。下片着重写将军的精神风貌，揭示其内心活动。他为国竭尽忠心，南征北战，历尽艰辛，他渴望建功立业，博得君王赏赐。至此，一个性情略显张狂，但质朴率真、憨直爽朗、英武过人的将军形象跃然纸上，光彩照人。

　　《生查子·三尺龙泉剑》语言浅显明白，词风朴实自然。字里行间，洋溢着一种爱国主义的乐观情调，抒发了爱国将军要求为国建功的英豪之气。

生查子原文翻译及赏析9

　　生查子·关山魂梦长

　　关山魂梦长，鱼雁音尘少。

　　两鬓可怜青，只为相思老。

　　归梦碧纱窗，说与人人道。

　　真个别离难，不似相逢好。

　　古诗简介

　　《生查子·关山魂梦长》由晏几道创作，被选入《宋词三百首》。这首词咏别情、写相思，立意很新。上阕写飘泊游子对离别的整体感受。“魂梦长”与“音尘少”的对比，洗练而精确地概括了离愁别绪；两鬓青青的头发，为“相思”而苍老变白，这是有情人的真实情感和人生体验。下阕是想象，亲切自然。写游子归来向妻子说的一句话：“离别”难受，“相逢”美好！似真似幻，朴实而真切，虽是人人都会有的感触，但由此人说出，别有韵味和深度。这就是诗意的魅力。

　　翻译/译文

　　荒漠凄凉的关山，常常令我魂牵梦萦，那远在塞外的亲人难以寄家信回来。可惜我两鬓秀美的青丝，只因为日日盼望、夜夜相思而渐渐变白了。到他回来的时候，我要依偎在他怀里，傍着碧绿的纱窗共诉衷肠。我一定要告诉他：“那别离的凄苦真是难耐，哪有团聚在一起好度时光。”

　　注释

　　注：此词作者是否为晏几道尚有争论，一作王观词，又作杜安世词。

　　关山：泛指关隘和山川。

　　怜：怜惜。

　　人人：对所亲近的人的呢称。

　　真个：确实，真正。

　　赏析/鉴赏

　　这首词抒写相思怀远之情。上片怀旧。以“关山”总领词人怀归思亲之根由。词人以显贵公子远涉关山，突感孤单寂寞，魂牵梦系于家中亲人，欲归不得，遂怨关山太长；又不见亲人书信得以慰藉，遂怨替人传递书信的鱼雁太少。以痴语写真情，令人莞尔。“两鬓”二句写词人闷时对镜，见两鬓青青，正是青春华茂，遂觉远离家乡实为虚耗青春，便突发感慨：“哎，可怜哟！我这满头青丝，就要为相思变老喽！”故作夸张，憨态可掬，情趣盎然，颇见性情。下片梦归，纯由想象生发。词人怀归情切，于是忽然“梦归碧纱窗”，与爱侣在碧纱窗之闺阁梦中相见，大感快慰，遂向亲爱的人儿倾诉衷肠：“离别实在太难太苦，真不如相逢团聚好！”这是词人亲身感受的一句实话，也是向爱侣表达思慕的一句痴语：“可想死你了！”此又是词人至性痴情的真率发露。此词以简约的文辞抒写至痴真情，真实而亲切，于平淡中见韵味。

生查子原文翻译及赏析10

　　原文：

　　辛弃疾〔宋代〕

　　百花头上开，冰雪寒中见。霜月定相知，先识春风面。

　　主人情意深，不管江妃怨。折我最繁枝，还许冰壶荐。

　　译文：

　　梅花啊，你在百花开放之前绽开，在寒冷梅出现。春寒料峭梅，朦胧的月亮总是先照亮梅花。主人十分喜爱你，不管江妃如何抱怨，也要折下最繁茂的枝头，插进壶梅，供人玩赏。

　　注释：

　　重叶梅（zhòng霜è meí）：梅花的一种。宋代范成大《梅谱》：“重叶梅，花头甚丰，叶重数层，盛开如小白莲，梅梅之奇品。”头上：先。见（xiàn）：“现”的古字，显现，出现。霜月：月色如秋霜。相知：了解我。相，范围副词，在此为“我”之意。春风面：春风梅花容。江妃：即梅妃，唐明皇开元梅，“高力士使闽、粤，见江采萍少而丽，选归，侍明皇，大见宠幸。性喜梅，所居悉植之。帝以其所好，戏名曰梅妃。”这里以江妃代梅妃。许：答应，应诺。冰壶荐（jiàn）：即荐给冰壶。冰壶，即玉壶，可用来盛冰或浸花，比喻洁白。荐：进，进献。

　　赏析：

　　这是一首咏重百梅的咏物词。

　　开头二句写重百梅先中独放。化用“春脚移从何爰来，未到百花先到梅。”和“前村深先里，昨夜一枝开。”写出重百梅不怕风先严冬，在百花开放之前开放，从容自如，从而突出重百梅不怕先虐风威的高尚品格。

　　三、四句写梅花报春。在早春开放的重百梅，与寒霜冷月相知与晁无咎说的“一萼故应先腊破，百花浑未觉春来。”意思相近，在“百花浑未觉看来”的时候“先识春风面”，具有先百花而报春的先觉者的独特风神。南宋思想家、文学家陈亮说：“欲传春信息，不怕先里埋。”宋代政治家，文学家向子湮（yīn）在《虞美人·梅花盛开，走笔戏呈韩叔夏司谏》中也说：“满城桃李不能春，独向先花深爰、露花身。”写的都是“先里已知春信至”的品格，表现出重百梅在百花开放之前的特性。

　　五六句写重百梅受到主人喜爱和主人对重百梅的情深意重，而且主人对重百梅的喜爱从没动摇过。这两句词除了说明主人爰梅之外，也从侧面衬托出重百梅之美与可贵。

　　最后两句词紧承上句“情意深”，是对主人爱梅之情做具体的描述，写主人把最好的重百梅折下来，插在冰壶水中，供自己和友人玩赏。从主人再一次握重百梅那一方面来说是花、人合一，可以说是“无花饿伯仲，得先愈精神”。

　　重百梅在百花开放之前开放，在寒风凛冽中独自绽放，表现出重百梅的不惧风先；主人对重百梅的情深意重，从把最好的重百梅折下来供友人欣赏，更加表现出主人对重百梅的喜爱。

生查子原文翻译及赏析11

　　生查子·坠雨已辞云

　　朝代：宋代

　　作者：晏几道

　　原文：

　　坠雨已辞云，流水难归浦。遗恨几时休，心抵秋莲苦。

　　忍泪不能歌，试托哀弦语。弦语愿相逢，知有相逢否。

　　翻译：

　　[1]秋莲苦：秋莲结子，莲子心苦。[2]“试托”句：意将哀伤之情寄于乐器的弹奏之中。

　　赏析：

　　这是一首托女子口吻诉说离别相思之苦的词，离别相思是历代词篇中最为常见的内容，倘若写不出特点，是最难引起读者注意的。

　　开头两句，采用传统的比兴手法，以习见之事喻简单之理。坠落的雨点已经辞别了乌云，不可能再回到天上去，流出去的江河已经奔向了大海，不可能再流回浦口去，这都是千真万确的习见之事，它们所比喻的道理也非常简单，那就是——别时容易见时难，甚至是生死离别隔绝永无相见之期。“遗恨几时休，心抵秋莲”。把离别之苦称作”遗恨”，可见相离之长久，以秋莲比其苦，则以我心对莲心，多占了一个“心”字，这些地方都写的很细致。下片写的是为排除相思之苦所作的尝试和努力，这其中颇有起伏和曲折，亦可见小晏笔法之巧妙。先是打算歌唱以抒发，这是有古语可凭的，“悲歌可以当泣，遥望可以当归”么，可是，“忍泪不能歌”，未曾开口，已经泪如雨下了。于是，退而诉诸丝弦，“试托哀弦语”，而且在哀弦之中诉说了自己的愿望，同时也得到了允诺，“弦语愿相逢”，说的正是丝弦弹出的.曲子之中也含有祝愿相逢的美意。明知这只不过是宽慰之意，却也不肯放弃这一丝微弱而渺茫的希望。“知有相逢否”，最后的疑问中仍然没有完全放弃那一丝希望。

生查子原文翻译及赏析12

　　原文：

　　生查子·新月曲如眉

　　[五代]牛希济

　　新月曲如眉，未有团圞意。红豆不堪看，满眼相思泪。

　　终日噼桃穰，仁儿在心里。两朵隔墙花，早晚成连理。

　　译文

　　新月弯弯如眉毛，没有圆的意思。不忍心看红豆，满眼都是相思泪。

　　整天噼核桃，那人像桃仁嵌在核壳中一样嵌在我心中。两朵隔墙相望的花，早晚会结成连理枝。

　　注释

　　生查子（zhā zǐ）：原为唐教坊曲名，后用为词牌名。《尊前集》注：双调。元高拭词注：南吕宫。四十字，上下片格式相同，各两仄韵，上去通押。

　　新月：阴历月初的月亮。

　　团圞（luán）：团圆。

　　红豆：又名相思豆，草本植物，种子形如豌豆。

　　噼：剖开。桃穰（ráng）：桃核。

　　仁儿：桃仁。这里“仁”与“人”谐音，意思双关。

　　连理：不同根的草木，它们的枝干连成为一体。古人喻夫妇为“连理枝”。

　　赏析：

　　上阕以“传情入景”之笔，抒发男女间的相思之苦。作者借“移情”笔法，赋予视野中的客观景象以强烈的主观情感，使天边新月、枝上红豆都染上别离相思的情愫。“新月曲如眉，未有团圞意”，明为写月，实则喻人，作者以眉比月，正暗示出相思人儿因不见团聚而双眉紧蹙，郁闷不欢的愁苦之态。“红豆”本是相思的信物，但在离人的眼里却是贮满了忧伤，令人见之落泪。一弯新月，数枝红豆，词人撷取传统的寄寓人间悲欢离合、别离思念之情的两种意象，正表达出对爱人的无限深情和思之不得的痛切缺憾。

　　就内容而言，下阕为上阕之顺延；就感情的“走向”而言，二者又有着微妙的差异。如果说上阕中写相思还只是借助于意象的寄托，情感的附着还比较虚幻，词中的情绪基调也是一种充满残缺感的低沉．那么下阕中的情感就相对地落到了实处，词中流露着的、是充满希冀的向上的基凋。“终日噼桃穰，人在心儿里”，一语双关，看似百无聊赖的行为，正寄托着主人公对心上人丝丝缕缕的情爱和日复一日的期盼。“两朵隔墙花，早晚成连理”更表明对爱情的充满信心，尽管花阡两朵，一“墙”相隔，但相爱的人儿终将冲破阻碍，喜结连理。整首词写得情致深长，淋漓沉至。

　　这首词在艺术上的一个显着特色，就是极其自然地运用了南北朝民歌中的吴歌“子夜体”，以下句释上句，托物抒情，论词家评曰：“妍词妙喻，深得六朝短歌遗意。五代词中希见之品。”

生查子原文翻译及赏析13

　　生查子·惆怅彩云飞

　　惆怅彩云飞，碧落知何许。不见合欢花，空倚相思树。

　　总是别时情，那待分明语。判得最长宵，数尽厌厌雨。

　　古诗简介

　　《生查子·惆怅彩云飞》写长夜怀思的苦情。上片说彩云飞逝，不知飘落高天何处，这显然是托比之法，意在说所爱之人踪影全无，而今只落得空倚相思树的悲凉情境了。下片则说别时之情景长存，而使他彻夜不眠，辗转反侧，并甘愿忍受着这凄清孤独之苦。词重在心理刻画，婉转深细，是一首悼亡之作。

　　翻译/译文

　　那天，和你分别，彩云飞处，轻轻挥手。

　　千言万语，在心中……那得分明语？

　　人生，最浓最痛，当是爱到血肉相连，却不得不分开。

　　有时，是没有在合适的时间合适的地点遇到，有时，是不能爱，不可以爱。

　　欲言又止，欲说还休，万千心事，谁与共？只随浮云掠过。

　　不见合欢花，空倚相思树。

　　悄无人处，宿雨厌厌，空庭乍歇。

　　注释

　　①合欢花：与下句的相思树对举，均有双关意。相思树，见《减字木兰花》(花丛冷眼)注②。

　　②判得：甘心情愿地。判，同“拚”、“拌”。

　　③厌厌：绵长之意。南唐冯延已《长相思》：“红满枝，绿满枝，宿雨厌厌睡起迟。”

　　赏析/鉴赏

　　卢氏的去世，彻底打碎了纳兰的生活，这个多情种，把卢氏病逝的责任归到自己身上，长期处于无法自拔的自责中，陷入一种难以解脱的痛苦。也正是因此，他的词风大转，写下了无数叫人肝肠寸断、万古伤怀的悼亡之词。

　　这一首《生查子》，写于卢氏去世之后，是天上人间的差别：

　　惆怅彩云飞，碧落知何许。不见合欢花，空倚相思树。

　　总是别时情，那得分明语。判得最长宵，数尽厌厌雨。

　　彩云飞逝，一如一去不返的美好光阴，已经不知道飞往天空何处，就像天人相隔的爱人，让人徒然惆怅。两个人的甜蜜，终于变成一个人的悼念。

　　合欢花，又叫绒花树，开一树浅红色的花，白天对开，晚上闭合，衬着翠绿的枝叶看过去，如梦似幻，清香袭人。合欢，有一个凄美的传说。据说，它原本的名字恰恰相反，叫做苦情树，也不开花。有一个秀才寒窗苦读十余年，一朝赴京赶考，妻子粉扇指着苦情树说，夫君一去，必能高中，只是京城乱花渐欲迷人眼，切莫忘了归家路！

　　秀才应诺而去，却从此杳无音讯。女子等了一生，青丝变白发，也没等来丈夫身影。弥留之际，她拖着病体来到苦情树下，用生命发誓：如果他变心，从此以往，让苦情树开花。夫为叶，我为花；花不落，叶不老；一生不通信，世世夜合欢！

　　第二年，苦情树果然开出了粉色的扇形绒花，而叶子，也随着绒花的开谢来晨展暮合。

　　相思树的背后，则是另一番风景。《搜神记》里说，战国时候宋康王的舍人韩凭，有一位貌美的妻子何氏，奈何康王觊觎美色夺之，还把韩凭囚禁了起来。这对被拆散的夫妻，相继自戕而死，留下遗言，希望能够葬在一起。可是盛怒的康王自然不肯成全，特意命人将两人各自下葬，两坟相望。不久之后，二冢之端各生一株树木，屈体相就，根交于下，枝错于上。宋人哀叹，于是取名为相思树。

　　合欢花也好，相思树也罢，纳兰是在这些故事里，为自己的心碎寻找慰藉。合欢，在他的眼里和心里，都是甜蜜爱情的回忆，直到临死之前，他仍在念念不忘那段琴瑟和鸣的美好生活。

　　他住的庭院里，的确植有合欢树，只是卢氏死后，合欢，就只开在心里和梦里了。只有相思树还在眼里，他无限的追忆和怀念，似乎做了养料，让枝叶疯长。

　　“总是别时情，那得分明语”，失去她时候的情景，历历在目，言犹在耳，只是伊人不再。纳兰的一生，都在无休止地惦念着卢氏，她在他的心里安营扎寨，占地为王，从来不曾离开。

　　能用短短的三年时间，占据了纳兰一生的思念，若她在天之灵得知，也许也会感激他多情，亦怪他多情。

　　他活在记忆里，用“花月不曾闲”的美好时光来狠狠地虐待自己，眼前的寂寞更寂寞，忧伤无以缓解。“判得最长宵，数尽厌厌雨”，相思的人，甘愿在空荡荡的夜里辗转反侧，彻夜难眠，孤独凄冷的苦，尝了一夜又一夜。

　　点燃一盏灯，回忆情分的温存，再轻关上门掩去夜色深沉，陷入相思时，心有感怀时，他执笔研墨，再写一首《生查子》，且把这些抒情，散得漫天都是。闭上眼睛去回想，曾经的春暖花开里，龙凤团，鸳鸯饼，二人对弈的欢好时光。

　　还记得那时他眷恋着她，并为着她，莞尔笑，皓然歌。不管世事如何变迁，他的心思都从来没变。

　　可耐暮寒长倚竹，便教春好不开门。

生查子原文翻译及赏析14

　　原文：

　　生查子·旅夜

　　清代：彭孙遹

　　薄醉不成乡，转觉春寒重。枕席有谁同？夜夜和愁共。

　　梦好恰如真，事往翻如梦。起立悄无言，残月生西弄。

　　译文：

　　薄醉不成乡，转觉春寒重。枕席有谁同？夜夜和愁共。

　　梦好恰如真，事往翻如梦。起立悄无言，残月生西弄。

　　注释：

　　薄醉不成乡，转觉春寒重。枕席有谁同？夜夜和愁共。

　　乡：指醉乡。

　　梦好恰如真，事往翻如梦。起立悄无言，残月生西弄。

　　西弄：西巷。

　　赏析：

　　彭孙通的词多写艳情，尤工小令，有“吹气如兰彭十郎”之美誉。此词自写欲求梦而先借酒力，但薄醉仍难入梦，一直写到梦中和梦醒。意境幽清，情致婉然。下片“梦好恰如真，事往翻如梦”二句，从李商隐诗“回肠九叠后，犹有剩回肠”翻出，而更具哲理，耐人寻味。

生查子原文翻译及赏析15

　　生查子·元夕戏陈敬叟

　　繁灯夺霁华，戏鼓侵明发。物色旧时同，情味中年别。

　　浅画镜中眉，深拜楼西月。人散市声收，渐入愁时节。

　　古诗简介

　　《生查子·元夕戏陈敬叟》是宋代词人刘克庄的作品。此词题为元夕戏作，实则抒发人生感慨。上片概说元夕之夜，灯繁月明，鼓乐通宵，概括了元夕的繁盛，物色如旧而情味却别，不觉感慨系之，颇有悲凉之感；下片用典，写佳人西楼拜月，镜中画眉，待到乐止人散，却又渐入愁乡。全词构思新巧，造语工丽，感情真挚，写景细腻，充分显示了词人的艺术。

　　翻译/译文

　　元宵节的繁灯丽彩夺去了明月的光华，喧闹的戏鼓声一直响至天亮。习俗风情与以前没什么两样，只是人到中年，情味有些凄凉。

　　像汉朝的张敞，对着明镜为佳人描眉，一起在楼中赏月，祈求天长地久。欢乐的人们渐渐散去，街上如往常般寂静，而我的心情却渐渐感到有些忧伤。

　　注释

　　⑴生查（zhā）子：唐教坊曲名，后用作词牌名。调见《尊前集》。始见韦应物词。双调，四十字，仄韵格，前后阕格式相同，各四句两仄韵，上去通押。各家平仄颇多出入。上下阕各与作仄韵五言绝句相仿。单数句不是韵位，但末一字限用平声，在双数句用韵。多抒发怨抑之情。此词过片多两衬字，属别体。又名“楚云深”“相和柳”“晴色入青山”“梅溪渡”“陌上郎”“遇仙楂”“愁风月”“绿罗裙”等。

　　⑵陈敬叟：刘克庄友人。字以庄，号月溪，建安人。

　　⑶霁（jì）华：月光皎洁。

　　⑷明发：黎明阳光散开。《诗经·小雅·小宛》：“明发不寐，有怀二人。”

　　⑸物色：此指习俗风物。

　　⑹情味：犹情趣。三国魏刘劭《人物志·九徵》：“故其刚柔明畅贞固之徵，著乎形容，见乎声色，发乎情味，各如其象。”

　　⑺浅画镜中眉：用张敞画眉事，表现夫妻恩爱。

　　⑻深：深情。

　　⑼市声：街市或市场的喧闹声。宋苏舜元、苏舜钦《地动联句》：“坐骇市声死，立怖人足踦。”

　　赏析/鉴赏

　　这是一首元宵观灯戏友感怀之佳作，题为元夕戏作，实则抒发人生感慨。全词突出中年情怀与往昔的不同，抒写自己中年气衰、叹世事沧桑，和对友人和美夫妻生活的羡慕及自己生活的愁苦。上片写元宵夜晚灯火通明、锣鼓声不决的繁盛景象，景象不改，而自己则已入中年，情味自别，虽旷达如陈敬叟者亦不可免，衬托了作者自己的孤独。

　　“繁灯”二句以繁灯夺去月光的大胆夸张的联想，彻夜的戏鼓声声，勾画了元宵夜热闹非常的喜庆场面。第一句写灯光之多与明亮，第二句写人们彻夜狂欢。形声兼备，概括力极强。“物色”二句辞意顿折，“物色同”、“情味别”形成物我、情景不谐和的反差。“中年”二字颇有无奈沧桑之感，作者感叹仕途险恶，虽元宵佳节景物依旧，却人近中年，已失掉青年时代的豪兴。

　　下片换头转写闺情。“浅画眉”二句写对着明镜为佳人描画新的眉样，共同在楼心深情地礼拜月亮，表示对吉日良宵的向往和期待。这里是悬想陈敬叟之妻在家画眉拜月，盼夫早归，而陈敬叟却留滞临安，当夜阑人静之时，亦不免愁肠渐生。题中云“戏”，便是指调侃友人夫妻恩爱，反衬自己的寂寞，暗寓着羡慕之情。结尾两句与开头两句相呼应，强化了主题，点出主旨：欢乐时，人们可暂时忘却忧伤，但当欢乐过后，孤寂之感便会重新萦绕心头，突出自己忧愁的心绪，昭示出盛筵必散的哲理，有感伤之味。这两句写出一种繁华过后是冷寂，欢乐终了入悲愁的情景与体验。一个“渐”字，慢慢道出作者委曲幽怨之情。

　　全词层次分明，构思新巧，造语工丽，感情真挚，写景细腻，有真实的人生体验，含蓄而有余味。

　　名家点评

　　唐圭璋：刘克主《陈敬叟集序》云：“敬叟诗才气清拔，力量宏放，为人旷达如列御寇、庄周；饮酒如阮嗣宗、李太白；笔札如谷子云，草隶如张颠、李潮；乐府如温飞卿、韩致光。余每叹其所长，非复一事。为颣城黄子厚之甥，故其诗酷似之云。”（《宋词三百首笺注》）

　　俞陛云：后村序《陈敬叟集》云：“旷达如列御寇、庄周，饮酒如阮嗣宗、李太白，笔札如谷子云，行草篆隶如张颠、李潮，乐府如温飞卿、韩致光。”推许甚至。此词云戏赠者，殆以敬叟之旷达，而情入中年，易萦旧感，人归良夜，渐入愁乡，其襟怀亦不异常人，故戏赠之。（《唐五代两宋词选释》）