萨克斯管音色的控制与掌握

萨克斯管音色的控制与掌握

　　音色（Timbre）是指不同声音表现在波形方面总是有与众不同的特性，不同的物体振动都有不同的特点。下面是小编为大家收集的萨克斯管音色的控制与掌握，欢迎大家分享。

　　随着人民生活水平的提高和素质教育的深入，越来越多的人热衷于学习萨克斯，涌现出大批的萨克斯爱好者。这是因为萨克斯管除了具有优美的音色、丰富的表现力外，还有携带方便、使用方便等优点，因此受到广大音乐爱好者的青睐。刚入门学习萨克斯管比较容易，但是要学精就比较困难了。萨克斯管是一门音乐表演艺术，演奏中第一表现要素就是音色，好的音色是萨克斯管演奏成功的重要保障和首要条件。而影响萨克斯管音色的因素有内部因素和外部因素，诸如萨克斯的制作材料、制作工艺等内部因素以及演奏者的演奏技巧等外在因素，本文在简要概述萨克斯管基本情况的基础上，分析萨克斯管诸如音色概念、口型、指型、温度、气息等外在因素对音色的影响，并在此基础上，提出相应的解决办法，探索获取萨克斯管好的音色的途径。

　　一、萨克斯管的基本情况

　　萨克斯管也称作萨克斯、萨克管、萨克斯风，是一种以演奏现代音乐为主的管乐器。

　　1840年，比利时乐器制造者阿道夫·萨克斯在欧洲盛行的波姆式长笛的发音原理的基础上发明的一种乐器，故名萨克斯管。比利时人以此为豪，在钞票上还印上了萨克斯管。萨克斯管既属于木管乐器，因为它是用单簧片吹奏，而开闭音孔的构造与双簧管差不多，音域和双簧管有非常相似，但是她的管体又是铜制的，又可归属于铜管乐器。萨克斯管的音色非常美，强奏时和铜管相类似，弱奏时又和木管类似，可以说是管乐器类最好的合作伙伴。萨克斯管的类型：现在经常用的有四种萨克斯管:降B高音萨克斯管、降E中音萨克斯管、降B次音萨克斯管、降E上低音萨克斯管。这四种萨克斯管的指法是完全相同的，全都是移调乐器，用高音谱表记谱。萨克斯管具有如下的音色特征：

　　1.歌唱特征

　　萨克斯管的音色歌唱色彩比较浓，在演奏抒情的乐曲时，非常的流畅动听，使得萨克斯的音色获得了“优美如歌”的美称。

　　2.拟人特征

　　萨克斯管音色和人的声音非常的接近，能拉近与人的距离，给人一种亲和感，这是其他管乐器比如小号、双簧管、小提琴等无都不具备的特点。

　　3.多样特征

　　萨克斯具有包容性，能吸纳、借鉴其他艺术的优势，来丰富自己的音色，使之多样化。

　　二、影响萨克斯管音色的外在因素

　　1.音色概念

　　萨克斯管的一个明显特征是最接近人声的乐器之一，是其他乐器所不具有的一种优势。在乐曲演奏时，它能够使乐曲的表现力从倍弱逐步增强，上升到最高点，还能从最强逐渐降到倍弱。现在，人们的思想观念形成一种误解，认为响的就是好的，再加上一些教师对音色的理解误差，只在意音量而忽视了音色，使得人们对音色概念的误解越来越深。萨克斯管的发音原理是气息引起哨片的振动再带动管内空气柱的振动而发出声音的，这对唇部的力度和气息压力提出了较高要求。在吹奏时可能一些吹奏者的唇部会紧张，产生一定的压力，使得发音太紧、太闷、不亮；还会有一些吹奏者不能自如地控制唇部，气息过强，只追求声音的响度，使得吹奏时气息过短，使上身肢体僵硬，发出的音色高且刺耳，稍离远一点就听不清楚，这种声音没有穿透力。关键是这些吹奏者没有意识到自己对音色概念的理解误差，还错误地认为只要音量大就是动听。

　　2.口形

　　萨克斯管的发音技巧主要是通过口形来完成的，要让萨克斯发出优美、动听的声音，就要合理的控制口形，如果口形不对，就会对萨克斯的音色造成一定的影响。萨克斯管的音色质量会受到演奏者口形的影响。一般来说，在演奏时，嘴部的肌肉必须是要有一定的紧张感，这是确保音色质量的关键，如果过于紧张就会出现发不出来声音的现象，但是如果过于松弛还会出现漏气现象，因此，要想确保音色质量就要控制好嘴部肌肉的力量。

　　嘴部通过上下咬挤吹奏会对发音造成一定的影响。有时咬着吹奏时会使下唇出现牙印，这会影响到声音的变化，主要是因为嘴唇在比较紧的状态时，会缩小哨片与笛头之间的缝隙，缝隙的缩小会在一定程度上直接影响通过笛头进入管体的气流，使管内空气柱不能很好的振动，从而吹奏出的声音显得尖锐、刺耳、不够圆润。如果不能很好地调整好口形，会受到来自嘴唇的挤压，而不能使气流顺畅通过，会使口形紧张，更进一步地影响到哨片与笛头之间的缝隙，严重时会发不出声音。正确的做法应该是，吹奏时面部肌肉要完全放松，处于很自然地演奏状态，下唇轻轻地向内翻卷，要包盖住下牙，然后把笛头放入口腔的中间位置，在笛头上面放上牙，一般标准是放在三分之一外。吹奏时笛头要固定，是为了避免在吹奏的过程中笛头活动，笛头的位置需要上牙和嘴唇来固定。如果笛头在嘴里含的太少会造成声音发颤、压抑；如果含的过多，就会使声音感觉粗犷，只有固定好笛头的位置，才会获取好的声音。刚开始学习者可以在适当位置放一块橡皮膏，这块橡皮膏可以帮助上牙确定笛头的固定位置，同时固定住笛头，不让其在口中产生运动，从而产生自然舒适的感觉，气流就会顺畅通过引起乐器振动，发出动听、优美的声音。但利用橡皮膏的方法只能暂时使用，避免对此产生依赖性。

　　嘴部的肌肉过于松弛会发生漏气现象，在吹奏时如果有漏气就会发出“呋呋”的声音，甚至无法吹响乐器，因此，在吹奏时要避免出现这种现象。这主要是因为嘴部的肌肉用不上劲或者过分放松的原因造成的。要克服这种现象发生，就确保嘴部四周的肌肉能用上劲，下唇可以多包一些，上齿通过咬住笛头固定笛头，不让其活动，然后两腮可以向里并拢发“o”这个音，就能够避免漏气现象发生。漏气会破坏演奏的效果，也会使演奏者感觉比较累，漏气会使气放掉而不能让乐器充分振动，这样会让吹奏者增加气流量，从而增加吹奏者的负担。

　　在萨克斯管吹奏中，口形起着重要的作用，同时口腔也在发挥着一定的作用。如果在吹奏的过程中，没有打开口腔，会使喉部颈部的肌肉紧张，会影响到声音，甚至会出现发不出声音的现象。为了获取好的声音，吹奏时要放松喉部颈部。即使这样也会发生一些不良现象，如，不管是吹奏高音还是低音，口腔一样大就会引发一些问题，如果是高音吹奏时会出现一半是声音一半是气声，这就需要把气声转为声音。所以，吹高音或者低音时，口腔要相应地有所变化，低音时，口腔要进行相应地缩小，这样气流会集中起来，从而吹出饱满的声音。还有在气流集中时，不能一下子扩散，要以一点为中心慢慢进行扩充，这样才能获取最好的声音。

　　3.气息

　　萨克斯演奏中要想获取好的声音，不仅需要好的口型，更需要气息的支撑。气息是萨克斯演奏时的最初动力来源，它的好坏会影响到萨克斯演奏的平稳和音色的变化，正确的使用气，能把声音吹得集中和结实。现代萨克斯演奏大师Kenny G曾说过，“萨克斯最重要的部分，所有萨克斯演奏者永远都要不间断练习的技巧就是‘气息’。当你征服了气息，你就征服了萨克斯”。控制气息首先要注意的是腹部，用气时需要腹部的支撑。但是有些时候一些演奏者为了支撑气息会憋气，使得腹部硬的像石头一样，压都压不动，这样的用气属于拙力。因此，在萨克斯管吹奏中，我们要尽可能地放松身体，这样会使演奏觉得轻松。如果身体紧张会使得气息流通不畅，腹部僵硬，就不能演奏出充满活力、富有光泽的声音。如果演奏时紧张，我们可以通过一些练习来放松身体，比如深呼吸、做叹气声等，这有利于身体及腹部的放松。同时吹奏中还要从下丹田开始，不能靠胸、肩、背的力量来推动气息，而是要利用下腰、小腹、横膈膜的收缩之力来推动气息，用平稳的气息来使管内空气柱振动发音。这样能使气息上下流动顺畅，吹奏出优美、均匀的音色。

　　另外还要注意吹奏时的呼吸方法，有很多错误的方法，比如用肺大量的吸气来演奏，这样会造成耸肩等问题，也会给肺带来一定的影响，长久下去不利于健康。正确的呼吸方法可以结合胸腹式呼吸方法和横膈膜式呼吸方法。演奏者可以躺下来，在放松的状态下慢慢地吸气，腹部在吸气的过程中是慢慢鼓起的，站立的时候吸气也要和躺着的时候一样，这就是正确的吸气方法。同时呼气也是非常重要的，呼气会振动乐器发出声音。用腹部和横膈膜控制气体，会振动乐器发出美妙的声音。呼吸时腹部控制气流，在呼气时不能一下子放出，要均匀地送气。平时可以经常练习，深吸一口气，再慢慢地放气，直至气全部放完，反复地训练有助于控制气息。

　　4.指型

　　在萨克斯演奏过程中，尤其是在初学者身上会经常出现吐音不清、连音不断、断音不断等现象，出现这些问题和持乐器的姿势不规范、抬指过高、按指过硬等有着直接的关系。一些吹奏者因为气息上不来就靠双手帮忙，用手使劲按住乐器，嘴唇使劲包住笛头，并且抬指过高，会使手指肌、小臂、大臂肌肉紧张，手指不灵活，在快的节奏时就不能吹清音，出现吐音不清、连音不断、断音不断的现象。僵硬的臂肌、肩肌又会影响到气息的通畅，使音色僵硬。同时这样的姿势和乐器本身的重量叠加起来，使乐器不稳定，影响到笛头与嘴唇接触处的不稳定，影响吹奏效果。

　　要克服这些问题，就要轻松化演奏状态，持乐器时两肩一定要放松，呈自然地下垂状态，用手指自然低略带有弯曲地进行按键。左手大拇指要放在萨克斯背面泛音键下端的指托上，大拇指尖略向外伸出。右手大拇指要放在萨克斯中部的指托下面，用以支撑管身。按键时手指不能用力过重，抬指也不能过高，要利用大关节的灵活性，带动二、三关节的协调运动，确保演奏的自然流畅。

　　5.温度

　　温度对萨克斯的音色也有一定的影响，这是因为萨克斯的管体是金属材质的，热胀冷缩是金属的共性，温度的变化会影响到萨克斯管体的变化，从而影响萨克斯的音色。比如在

　　温度较低的情况下，萨克斯管体会变小，这是很细微的一个变化，但是当吹奏时，热气流从口腔进入管体，而管体的温度是远远低于气流的温度的，萨克斯管会因为热气流的影响发生急剧膨胀，并且膨胀也不均匀，在管体接近嘴的地方，温度高的快，变化比较明显，管体的下半部分与上部分相比，变化较慢，这个时候萨克斯的发音会受到一些影响。如果管体适应温度的变化后，变得均匀就不会影响到音色了。

　　三、提高演奏者对音色的控制

　　乐器本身的性能是固定不变的，演奏出来的音色也应该是稳定的，但是同一只乐器在不同的演奏者那里能表现出截然不同的音色。这也即是说演奏者的水平会直接影响到萨克斯的音色，这就需要提高演奏者对音色的控制能力。

　　1.加强演奏者的基本功

　　演奏者要想达到熟练地演奏技巧、高超的艺术表现力、生动的音乐感染力，就需要长期的积累。在演奏的过程中，能够决定音色的因素是气息和嘴型等基本功。进行气息练习时，

　　演奏者要注意长音的练习，这个过程既是艰难的也是非常重要的，因为在吹奏过程都要依靠气息和嘴部的力量来实现，而长音练习是进行气息练习的最有效途径。口形也是非常重要的因素，对音色质量有着直接的影响。气息是通过口形进入管内的，口形的正确与否，会影响到气息的流畅和身体的紧张程度，所以，在很多萨克斯的演奏者眼中，口形是决定萨克斯音色的最重要部分，这是因为整个的吹奏过程都是通过控制口形来进行演奏的，气息进入管体要靠口形的控制，震动哨片要靠口形控制，音高变化也要靠口形控制。并且在口形练习中，我们要注意放松，只有在放松的状态下，气息才会平稳，在平稳的气息和轻松的口形下才能演奏出好的音色。

　　2.多听大师的演奏

　　只有明白什么样的音色是真正的萨克斯音色，才能获得好的音色。目前，很多的萨克斯管演奏大师给初学者和练习者提供了大量的音色样本，多听大师的演奏，可以使学习者了解不同音乐中的音色表现，有助于学习者建立自己独特的音色。并且在这个听的过程中，还能让学习者了解演奏者对音乐的表现方式，对气息的控制技巧，从而完善自身的音乐表现方式。另外，还要注意身边同学的吹奏，多听他们的演奏，吸纳好的技巧，同时对不正确的地方引以为戒。

　　3.加强自身的演奏意识

　　演奏意识是一种发自内心的演奏状态，是演奏者对音乐作品的理解与表达。与西方相比，我们的萨克斯演奏技巧不相上下，但是在演奏意识上不如西方强烈。因此，要提高萨克斯演奏水平，就要提高我们的演奏意识，也就是说要提高我们的艺术修养。萨克斯起源于西方，这就需要更多的关注西方音乐艺术发展史、萨克斯艺术的产生背景，理解西方人的情感价值观，西方人的生活习俗、人文特点等。在了解西方文化背景的基础上，才能更深刻地理解西方音乐作品的风格。如果能到西方社会去学习萨克斯，是一种最有效的途径。实践证明，很多萨克斯演奏者留洋归来后，在演奏方面都有质的提升。但是并不是所有的演奏者都有机会能出国学习萨克斯，很多人只能在国内学习萨克斯，中国的文化背景和西方有着较大的差异，这些演奏者很多都不能超越自身生活的社会环境。所以，演奏者不仅要掌握演奏技巧，还要加强对西方文化的学习，增强自身的演奏意识。

　　总之，萨克斯最吸引人的地方就是音色，而萨克斯的音色变化性和表现力比较强，学习者不易把握。只有了解了影响萨克斯音色的因素后，才能在训练的过程中加以注意，吹奏出优美、动听、流畅的音色。

　　萨克斯管演奏中的音色控制

　　气息与音色控制

　　气息是指在演奏过程中对吸气、停留、呼气的控制,萨克斯管吹奏过程中的气息不同于日常生活中的呼吸状态，而是作为动力源，带动簧片的震动，促使乐器发声。余笃刚教授曾经说过：“气为声之本，声之动力，声之源泉；没有气就没有美好音色。”可以说，气息是萨克斯表演的生命，是演奏出良好音色的前提。气息作为萨克斯管演奏的原动力，能直接影响到音色、音域以及作品的表达力度。现代萨克斯演奏大师KennyG也曾说过“萨克斯演奏的最重要的部分就是气息的运用技巧，当你征服了气息，也就征服了萨克斯”。在控制气息的过程中，我们首先要注意的是腹部，腹部是用气的支撑点。一些演奏者为了获得气息的支撑点会采用憋气的方法，导致腹部过硬，这种气属于拙力，不利于演奏出充满活力的声音。所以，我们在萨克斯演奏中要巧用气息，呼吸时要从下丹田开始，不能依靠胸、肩、背的力量来推动气息，而是要利用腰腹和横膈膜的收缩来推动气息，要用平稳的气息推动空气的流动，进而带动萨克斯管中簧片的运动，这样有利于吹奏出优美的声音。

　　口形与音色控制

　　我们在演奏萨克斯管的时候一定要掌控好嘴部肌肉的力量，确保嘴部周围的肌肉能用上力，但是不要过于紧张，要保持面部肌肉的放松，然后上齿咬住笛头，两腮向里呈“o”形，这才是最科学合理的萨克斯管口形。此外，口形以及口腔大小会随吹奏的音高的不同而变动，在吹奏萨克斯高音时，口腔要相应地扩大，把部分气声转为声音，从而吹出高亢的声音；而在吹奏萨克斯管的低音时，口形要随之改变,口腔要相应地缩小一些，这样有利于气流的集中，从而吹奏出比较饱满低沉的声音。

　　指型与音色控制

　　柔美的音色及干净利索的吐音是每个萨克斯演奏者所追求的，但是在实际的演奏过程中，经常会出现吐音不清、连断不合理的状况，初学者尤甚，导致这种状况出现的最直接的原因就是演奏者存在不规范的手指动作，具体表现为过高的抬指、僵硬不灵活的按指等。在萨克斯演奏中，经常会出现气息不够的情况，好多吹奏者会借助双手来补气，握管的双手过于用力，按指过重，这样就会导致手指肌肉、小臂肌肉和大臂肌肉过于紧张僵硬,手指的掌控不灵活，进而失去“下肢点”的控制力。在遇到一些比较快的节奏或是变奏比较多的节奏时就不能把音色表现完整，就会出现吐音不清、连音不连、断音不断、音色虚紧的现象。此外，手指指型的不正确还会影响笛头和嘴唇接触的稳定性，加快了吹奏的恶性循环。这就要求学习者在练习过程中要改掉这些不好的毛病，建立起一种松弛自然的状态，使手指在放松的状态下略带弯曲地按键。在吹奏过程中，要用指肚按键，双手要靠近音键，呈现出弧形，左手大拇指需放在萨克斯管泛音键的指托上，大拇指尖要稍微多伸出一点，右手大拇指放在萨克斯管中部的指托上来支撑全管，要作为主要的支持点，其他手指要自然弯曲，不可过分用力，要均匀分配手指的力量。另外，在按键时，要注意手指不可过高，可利用大关节的灵活作用和二三关节的协调运动，以保证萨克斯管吹奏的自然流畅。

　　总之，在萨克斯管艺术实践中，我们要综合考虑口形、气息、指型与音色之间的关系，并合理运用音色技术的调控能力，使更好地为作品而服务。只有这样，才可以把我们的音乐学习和研究提升到一个新的高度，才可以加快萨克斯管演奏艺术的创新和发展。