秦观《鹊桥仙》教学设计

秦观《鹊桥仙》教学设计范文

　　作为一位优秀的人民教师，就有可能用到教学设计，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么问题来了，教学设计应该怎么写？下面是小编精心整理的秦观《鹊桥仙》教学设计范文，欢迎阅读与收藏。

　　【教材分析】

　　《鹊桥仙》是选自高中新课标语文读本中的一首词作，这首词将抒情、写景、议论融为一体。叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了唯美的爱情。借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。 “金风玉露一相逢，便胜却人间无数”、 “两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”这字字珠玑、落地若金石声的警策之语，扫古来悲吟寻恨之腐朽，显豁达理性之神奇，呈现了词人对人生的哲理性思考。同时，这首词闪现了一种亮丽的文化色彩，可以说是一部文化的经典之作。

　　词作比较短，词的内容理解起来难度不大，学生对词作里面的一些重要词句熟记成诵。而各类教参中对这首词作的解读角度基本一致。如何打破传统的教学思路，寻找到新的角度，是鉴赏这首词作的关键。

　　【教学目标】

　　引导学生从词作的“美”入手，挖掘“美”的具体内容以及内涵;

　　知人论世，感受词人的“不圆” 与“圆”，获取更深层次的审美体验和人生体悟。

　　【教学设计】

　　一、导入

　　十多年前，和你们一样，坐在这样端正的课堂，却痴迷着抽屉里满是风花雪月的诗词，因为里面有“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的离愁别恨，有“相见时难别亦难”的悲欢离合，我为她而喜，为她而悲。浪漫的爱情和经典的诗词一结合，便仿佛有了一种魔力，可以让人深陷其中，魂牵梦萦。这种感觉或许能在今天这节课上和同学们产生共鸣。下面，我们一起来欣赏北宋婉约词人秦观的一首《鹊桥仙》

　　二、诵读词作，整体感知

　　示范诵读

　　学生读 先读顺(扫字词障碍)，再读懂意思(扫词句障碍)，把握词的内容

　　学生自由诵读了1-2遍后，然后请一个同学们起来示范读

　　齐读(参照老师的节奏、快慢、情感的起伏)

　　设问： 词作里面有故事，写了一个什么故事?(可以提示：抓写事情的词语：暗度;归)

　　(板书：牛郎织女鹊桥相会)

　　哪几句是写相会的情景的?(景：纤云弄巧，飞星传恨 银汉迢迢;情：柔情似水)

　　(板书：纤云 飞星 金风玉露; 柔情)

　　词人对牛郎织女的相会发出了怎样的感慨和评价?

　　(金风玉露一相逢，便胜却人间无数;两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮)

　　三、具体鉴赏

　　(一)鹊桥上的爱情——唯美

　　学生在读懂句子的基础上再读一遍，然后思考问题：词人说牛郎织女“一相逢”，“便胜却人间无数” 你觉得他们的“一相逢”，“胜”在哪呢?(提示学生上一步的板书中切入，即抓住写景和写情的诗句分析)

　　预设生成：

　　“纤云弄巧” ：“纤”，言云之轻柔;“弄”，言云之变幻多姿态。轻柔多姿的云彩，变幻出许多优美巧妙的图案。

　　衬托了人物：衬托了织女的美好巧慧，她似乎在为爱人的到来作着精心的准备，她沉浸在爱的甜蜜中， 欢愉的心情了然可见。

　　“飞星传恨”：飞星可以解为流星，流星划过夜空，不时闪过长长的白亮的光芒，和前面“纤云弄巧”，星月相映，流光溢彩

　　衬托了情感：“传恨”，原本是流星下落的天体现象，词人赋之以情感，写出了相会的`牛郎织女相思之苦，相盼之切。

　　“银汉迢迢暗度”：银河之宽阔，相隔之遥远，暗衬相思之苦，相见之难

　　“金风玉露”：即秋风生起，白露为霜时节，以“金”、“玉”相饰

　　赋寒凉季节以吉祥的喜庆(举例贾宝玉和薛宝钗的金玉良缘，吉庆，祥和)

　　写出了情感的珍贵 真挚纯洁

　　“柔情似水”：情深意重，缱绻美好

　　“忍顾鹊桥归路”：这真像柳永雨铃霖中“留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎”，真是相见时难别亦难啊!

　　结语：鹊桥上的相逢，我们看到的是温馨浪漫，流光溢彩，相爱的人情深意长，景美，人美、情美，成

　　就着这个古老爱情故事的唯美，难怪秦观感叹：金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

　　(板书：唯美)

　　(感受这样的唯美，我们一起在上一次鹊桥，感受他们的爱情吧，诵读。)

　　(二)鹊桥里的人生——豁达

　　这首词作写于北宋年间，到现在已千年，为什么会流传这么久，仅仅是它里面有美丽的爱情吗?

　　(描绘美丽的爱情故事的确是《鹊桥仙》这首词流传的一个原因，但不是最根本的原因)。

　　明人沈际飞评“(世人咏)七夕，往往以双星会少离多为恨，而此词……化腐朽为神奇!”

　　(将这句话打在屏幕上)

　　然后比较历代三首咏叹七夕爱情故事的诗作

　　(屏幕出示或老师口述)

　　“迢迢牵牛星,皎皎河汉女。纤纤擢素手,札札弄机杼。终日不成章,泣涕零如雨。河汉清且浅,相去复几许。盈盈一水间,脉脉不得语” (《迢迢牵牛星》)

　　“几许欢情与离恨,年年并在此宵中” (白居易《七夕》)

　　“乞桥楼空，影蛾池冷，佳节只供愁叹。(清 纳兰容若 鹊桥仙(七夕)

　　设问：同学们是否赞同这句话?是否能从词中找到依据?“腐朽”是什么?“神奇”又在何处?

　　明确：学生会找到两处“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”

　　比较后得出结论：历代诗歌咏叹七夕是悲吟寻恨(腐朽)，而秦观多了豁达之气(神奇)。

　　秦观为什么会有这样的豁达理性?他是什么样的人?有什么的人生，什么样爱情?

　　(屏幕上打出两句话) “古之伤心人也” —冯煦在《宋六十一家词选例言》

　　“淮海秦郎天下士，一生怀抱百忧中”。

　　(引入秦观生平资料，事先发给学生)

　　设问1：同学们看完资料后，有什么认识?

　　可能有的看法：没看到他的豁达，就看到他的失意

　　但看到了他作为文人的多情，痴情。

　　设问2：正所谓人生不圆，爱情不圆，而以诗歌圆之，那秦观在这爱情词作里面是如何去圆的呢?

　　提示：就词作中的这个爱情故事而言，我们用现实的角度看，哪些地方是我们现实的爱情中所不希望的情形，请同学们默读词作思考。

　　明确：

　　“一相逢” “胜无数”：牛郎织女虽然是一年见一次，但却是金风玉露似的感情，真挚，纯洁，忠贞，爱情的质量远远高于人间无数朝欢暮乐的庸常夫妻。

　　次数少，但情意深。

　　“银汉迢迢” 柔情似水

　　“佳期如梦” 爱情绵长，不可断绝

　　“忍顾鹊桥归路” 两情久长

　　找出来后追问：而秦观是怎么去看这些不如意的?(抓住刚才找出的不如意一一作解释)

　　小结语：词人对鹊桥相会中牛郎织女的种种失意予以修复，消解着原本存在牛郎织女心里，也存在芸芸众生眼里的哀伤。正因为一次次痛彻心肺爱情失意，才有了爱的真谛的透彻领悟;正因为一次次命运弄人的人生挫败，才有了人生意义的理性思考，才能从从残缺中看到圆，从失意中看到美，从少看到多，从短看到长。所以词人会感叹牛郎织女“相逢”“胜却人间，正所谓“此爱只应天上有，人间哪得几回闻”也正因为此，我们才能看到他的至情至纯。

　　(再读词作，感受爱的豁达，感受词人至情至纯的情怀)

　　(三)鹊桥中的文化——经典

　　因为有了至真至纯的情感交织，《鹊桥仙》里的爱才能如此完美，因为有了至彻至透的人生领悟，爱才能如此豁达，至爱之人，至美之文，至情至理，完美契合，《鹊桥仙》就变成了爱的文化的经典。

　　这里面有我们民族传统的东西，大家是否能发现呢?

　　明确：塑造的艺术形象：传统的艺术形象(织女)

　　“纤云弄巧”这可以是一个劳动的场面，沉浸在爱情中的织女体现中国传统女性的勤劳巧慧

　　咏叹的情感：忠贞

　　西方“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛”

　　表达情感的方式：七夕节

　　(介绍七夕节的传统习俗)乞巧、求子、祈福、种生等等

　　(对比现在的七夕节和我们热衷于过西方的“情人节”)

　　小结：这首词作将继续流传，一定是要有我们现在正在丢失但却有慢慢重塑价值的东西，文化是任何一部艺术作品生命力恒久的根本。

　　课堂总结

　　一对苦苦等待的爱人，让我们感受了爱的唯美、情的永恒。

　　一场朝暮期盼的相聚，也让我们品茗了爱的坚贞、人生的真谛。

　　而一段荡气回肠的传说，更让我们涵咏了中国文化的绵延悠长。

　　一首《鹊桥仙》，让后人玩味不够，品味不足，让一代代的读者徜徉其中，品味爱情、思考人生、承传文化，真配得上世人的评价：化腐朽为神奇。最后，我们再一次诵读词作，去感受它流传千年的美，让我们的唇齿留香!

　　【板书设计】

　　鹊桥仙 秦观

　　爱情(唯美)

　　鹊

　　桥 人生(豁达)

　　相

　　会 文化(经典)

　　【教后反思】

　　1、教学思路

　　立足文本，夯实基础。

　　尽管要在这堂课上求突破，但还是在一定程度上保留了这首词作常规教学中的内容，首先引导学生紧扣文本，找找词作中“美”的体现，比如人美，景美，情美，让学生按着鉴赏诗歌的一般思路完成对词作的理解。如何对一首诗词进行鉴赏，我们在平时的课堂上是讲了很多的，这是要求掌握的知识点，是需要在实际的教学中让学生运用并最终掌握的共性的东西。

　　探究思考，个性解读。

　　这首词作从角度的切入上我认为遵循了语文新课标背景下提倡“个性化阅读”的理念，我以“美”为切入口，分成三块：爱情，人生，文化，其中爱情的“美”是常规教学中都会体现的，所以在这个板块中我没有花太多时间，而将重点亮点放在了第二个板块，探究词作里的人生“美”，作为整堂课程的高潮部分。引导学生结合课外的一些资料，进行探究性阅读，个性化解读。这个教学的思路在课堂上基本予以了清晰呈现。我以为，诗歌教学不仅仅是利用掌握的鉴赏知识求得内容的理解，更多的是能调动自己的情感体验，“密吟恬咏，以玩其味”，和词人进行灵魂的交流，获得更深层的审美体验，而这也是让学生真正感受作品魅力的关键所在。

　　2、教学方法

　　遵循古典诗词“美词美教”的原则，从导语的设计，问题的设置，环节的衔接，课堂的结语，以及对学生回答问题的归纳和补充上都尽量让自己的语言生动起来;

　　遵循古典诗词“诵读教学”的原则，在课堂中尽可能多的让学生诵读词作，由句到篇，再由篇到句，引导学生进行分层阅读，在读当中进行审美体悟。

　　3、教学实施

　　都说教学是一门遗憾的艺术，真正完美的语文课只能存在于理想的中，在这堂课中，虽然角度的切入，课件的制作，教案的详尽上已经做足了功夫，但在具体的操作中，有些环节的处理上显得忙乱。

　　首先，在“鹊桥上的爱情——唯美”这个板块中，暴露了我的课堂教学的智慧不够，设计的问题不太清晰，让学生无法抓住要点，达不到我的预设。甚至出现了被学生带离轨道的情况，浪费了很多时间。

　　其次，在“鹊桥中的人生——豁达”这个板块中，没能做到精讲精析，在引导学生解读文本，体味作者情感方面有赶鸭子上架，急于求成的问题。这个板块本应该是这首词作解读的一个亮点，但因为第一个板块中浪费了太多时间，生怕时间不够，为了提高教学的节奏甚至是直接将结果提供给学生，剥夺了他们独立思考的过程，致使在这个环节中显得紧张忙乱，亮点没能充分呈现，尤其是在知人论世这一个环节上，对词人的生平匆匆而过，学生没能有深刻体会，发给学生的补充资料没有起到很大效果，没能激发学生的思维，师生交流显得生涩。

　　最后，在“鹊桥里的文化——经典”这个板块中，问题设置不够针对性，学生挖掘不到这个深度，所以无话可说，大部分是我讲，致使这个环节中的课堂略显沉闷，而且花的时间过多。

　　可见，上一堂课，任何环节的缺失都会带来心态和状态的极大不稳定，从而导致“一步错，步步错”，从时间的安排，问题的设置，过渡语的衔接，主次的处理等等方面都需要精心的筹划和处理，同时，课堂上会出现备课预设之外的情况，非常需要有丰富的积淀和教学的智慧，才能牢牢地掌控课堂。