《琵琶行》教案

《琵琶行》教案集合五篇

　　作为一名教职工，就难以避免地要准备教案，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。教案要怎么写呢？下面是小编帮大家整理的《琵琶行》教案5篇，希望能够帮助到大家。

《琵琶行》教案 篇1

　　教学目的：

　　1、了解诗歌中所表现出来的诗人情怀，领会白居易诗歌的深远影响与意义，语文教案－《琵琶行》教案。

　　2、学习诗歌中各自不同的表现手法，从而领会诗歌的美质。

　　教学重点：

　　1、提示诗歌形象和语言的内含，体会作品情意和艺术特点，提高诗歌鉴赏水平。

　　2、通过朗读体会诗歌。

　　3、理解《琵琶行》，理解叙述与抒情相结合的艺术方法；领会天涯沦落的感伤和内含。

　　教学过程：

　　一、作品提示。

　　1、白居易是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。反对“嘲风月，弄花草”，作品有着深刻的社会内涵。《琵琶行》上一篇七言叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌曲行的代表作，带有很强的抒情性。白居易在《策林》六十九中说：“大凡人之感于事，则必先动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏而形于歌诗矣。”由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古代叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》”。时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。

　　2、琵琶：弹拨乐器。相传在秦代，百姓因“苦长城之役”，“弦鼗（tao）而鼓之”。“鼗”，小鼓，如同今天的拨浪鼓。弦，名词做动词用，意即配上三条弦，便成了秦琵琶。到隋唐时，琵琶种类繁多，成为弹拨乐器的总称。本篇中琵琶女所弹奏的，是从“丝绸之路”传达室进的“曲项琵琶”，梨形、曲项、四弦，下腹共鸣性强。

　　3、行：一种体裁，因与“歌”大同小异，常统称“歌行”。明朝胡震亨《唐音癸签》说，“歌”是曲的总称，“行”是“衍其事而歌之”，是一种具有铺叙性质的歌辞。

　　二、预习思考。

　　1、小序在文中有什么作用？

　　学生：交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调，高中一年级语文教案《语文教案－《琵琶行》教案》。

　　2、小序已经较清楚地讲述了琵琶女和故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？

　　学生：写诗合可以更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣，人物和故事更加形象感人。

　　3、概括各段的大意。

　　学生：第一段——浔阳江边闻琵琶；

　　第二段——江心聆听琵琶曲；

　　第三段——江中各诉身世苦；

　　第四段——同病相怜感慨多；

　　第五段——重闻琵琶青衫湿。

　　三、研读课文。

　　1、学生划出叙述景物环境的句子，讨论分析，教师总结。

　　学生：“浔阳江头夜送客，枫叶荻荻花秋瑟瑟。”叙述江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，色调暗淡，“瑟瑟”二字点情。景物成了溢满悲凉感情的意象，叠加在一起，构成了清晰如画的意境，又由于声律与情韵的配合，令人顿感受秋凉袭不断，渲染了送别时人物凄凉愁惨的心情。

　　“别时茫茫江浸月”叙述别时的情景。景中含情，茫茫月色中无不弥漫着作者的离愁别绪，仿佛作者的心情融化其中，与自然景物有了感应。情景交融，自然地点染出忧伤之别，同时为水上琵琶声的再次出现做好了准备。其它如：

　　“唯见江心秋月白”

　　“绕船明月江水寒”

　　“黄芦苦竹绕宅生”等。

　　2、找出写人物的形象的句子，并对人物进行分析。

　　琵琶女形象

　　“千呼万唤始出来，犹报琵琶半遮面”，叙述女主人公出场，是人们经常吟咏的名句。它的好处不仅在于准确生动地表现了琵琶女的神态，和此时此境的复杂心理活动，还暗示出她无限的幽愁暗恨。

　　“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”，叙述人物动作神情。“沉吟”道貌岸然明回想往事学生的心情。“放拨”、“插弦”、“整顿衣裳”、“起敛容”，既写动作表情，也写表现歌女讲述身世前的感情起伏。

　　其它如“自言本是京城女”等句子，诗人转述歌女自叙，笔调如怨如慕，如泣如诉，少年的欢乐受宠与年老色衰后的冷落寂寞形成对对照，道貌岸然出了歌女天涯沦落的无限悲伤之情。

　　诗人形象

　　送客时的离别愁绪，听歌女演奏和自叙时感情共鸣，对远离京城环境的不适，春江秋月夜的一人独饮，这些叙述无不是诗人心曲的流露，直让人为诗人无故被贬黯然泪下，生出一腔怨恨。

　　四、课堂小结。

　　五、作业。

　　熟读课文，特别是要求背诵的段落。

　　理清全文结构图，分析其感情线索。

《琵琶行》教案 篇2

　　一、教学目的:

　　1、欣赏并学习诗中运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

　　2、认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

　　二、教学重点、难点:

　　1、重点: 第二诗段，以串讲为主。

　　2、难点: 对诗人思想感情的认识。

　　三、教学时数:

　　三课时

　　教学内容和步骤:

　　第一课时

　　一、预习提示：字词正音:

　　湓pén(江名) 贾gǔ(商人) 思sì(名词，思绪) 嘈cáo(声音粗重)

　　舫fǎng(船) 虾蟆hámó 钿diàn(用金片做成的花朵形的装饰品) 篦bì(用竹子做成的梳头用具) 呕哑ōuyā(象声词，乐声嘈杂) 嘲哳zhāozhā(象声词，声音细碎)

　　二、作者简介及背景提示

　　白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有兼济天下的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的讽喻诗，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张文章合为时而著，歌诗合为事而作，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对嘲风月，弄花草而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。初中学过他的作品《卖炭翁》。

　　三、词的相关知识

　　1、关于歌、行、引:

　　《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

　　2、关于小序:

　　诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

　　四、课文分析鉴赏

　　元和十年(9)，予左迁(10)九江郡(11)司马(12)。明年秋，送客湓浦口(13)，

　　降职为 秋天(我)

　　闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声(14)。问其人，本长安 倡女(15)，

　　邻船 的人 那琴声 地发出京城乐曲的声调 原来是 歌女

　　尝学琵琶于曹穆二善才(16)，年长 色衰， 委身(1)为贾人(2)妇。 遂

　　过 向 乐师 年龄增长，容颜衰老 嫁 给 作妻子(我)就

　　命 酒(3)，使快(4)弹 数 曲。曲罢 悯然(5)， 自叙 少小

　　叫(手下人)摆酒 畅快 弹奏几支曲子 弹完(她现出)忧郁的样子 述说年轻

　　时欢乐事，今漂 沦(6)憔悴， 转 徙 于江湖间。予出官(7)二年，

　　事情 漂泊沦落人瘦弱，面色不好看 辗转迁徙 各地 京官外调(已有)

　　恬然(8)自安， 感(于)斯人言， 是夕始觉 有迁谪 意。 因 为

　　自己觉得安然 (却)被这人的话感动了 才觉得被贬谪的失意之情 因此写了

　　长句(9)，歌(10)以赠 之，凡六百一十六言(11)，命(12)曰《琵琶行》。

　　(这首)七言诗 作歌 并送(给)他 共 字 命名 叫

　　全诗按时间顺序分为五段:

　　浔阳江头(13)夜送客，枫叶荻(14)花秋瑟瑟。

　　晚上，在 边 秋风下， 响瑟瑟

　　第一层: 交代故事发生的时间、起因、自然环境，全诗一开始就笼罩着悲凉的气氛。

　　主人(16)下马客在船，举酒 欲饮 无 管弦(17)。

　　白居易 陪 走上 酒杯 (却)没有(助兴的)音乐

　　醉不成欢 惨(18)将别， 别时 茫茫江浸月。

　　(酒) 欢乐悲伤 分别 (看到江面) 月影映在江里

　　分析: 主人下马与客在船是互文，即主客都下马登船。

　　在远离京都的浔阳江边送客，这不是一般的离愁别恨: 暮色暗淡，更使人惆怅惜别；霜叶衰草，秋风萧瑟，更显出荒凉寥落；没有音乐助兴，只能对饮闷酒，借酒浇愁，更反映出失意谪居的冷落寂寞。一个惨字，直抒胸臆，真实表现了当时的场面气氛和人物心境。最后借用秋江月影，烘托出主客之间相对无言，黯然神伤的心情，形象说明诗人此时的哀愁就象那茫茫江水一样无边无际，此时的心绪就象江中破碎动荡的月影一样零乱。以上这些描写，为悲剧性的人物琵琶女的出场，创造了悲凉的气氛。

　　第二层: 写与客人饯别时的凄凉情景。

　　忽 闻 水 上 琵琶声，主人忘归 客 不发。

　　然听到 面 (飘来) 琴声 回去 (也) 出发

　　分析: 从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折；从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。

　　第三层: 概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往。

　　第一诗段: 作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。(诗的引子)

　　寻 声暗(19)问 弹者谁? 琵琶声停语欲 迟(20)。

　　顺着 轻声 询问 要回答，(又有些)迟疑

　　移船 相 近邀相见，添 酒 回灯(20)重 开宴。

　　把船移近那船 她 上 菜拿回 盏 新

　　千 呼万 唤 始 出来， 犹抱 琵琶半遮面。

　　声 声 (她)才(走) (却)还 着 遮住半边脸

　　分析: 寻问移添回开宴呼唤等一系列动词，生动地表现了诗人忽闻琵琶声和急欲见到弹奏者的迫切心情。诗人运用想象欲语迟、夸张千呼万唤始出来和行动描写犹抱琵琶半遮面，精炼而又细腻地表现了琵琶女此时矛盾复杂的心情。这中间有自惭身世，本不愿再向人献艺却又拗不过作者盛情相邀的不得已之情，也有在封建伦理道德观念束缚下的犹疑和顾虑。准确描绘了琵琶女真切的个性，复杂的心理和特有的神态。使读者如见其人，如见其态。

　　第一层: 写邀请琵琶女的经过。

　　转 轴拨 弦(22) 三 两声，未成 曲调 先 有 情。

　　动琴 动琴 (调音)三声两声 没弹奏 (就) 含 深

　　弦弦掩 抑(23) 声声思(24)，似 诉平生不 得志。

　　(一) 低沉抑郁(的乐声)(一) 愁思 好 倾 一 能

　　低 眉信手(25)续续(26)弹， 说尽心中无限事。

　　着头随 连续 拨 伤心的事情

　　分析: 写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。

　　轻拢慢捻抹复挑，(27) 初为《霓裳(1)》后《六么(2)》

　　轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑 先弹奏 弹奏

　　分析: 写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。

　　大弦(3)嘈嘈(4)如 急雨，小弦(5)切切(6)如私语。

　　粗 如同(降临的)急雨 细 在低声私语

　　分析: 对比在不同弹法下产生截然相反的音乐效果。嘈嘈、切切，象声词，采用对比手法。

　　嘈嘈切切错 杂 弹， 大珠小珠落玉盘。(7)

　　交错间杂弹奏(好象) 在 里

　　分析: 用大珠小珠落在玉盘来概括音乐的美。

　　间关莺语花底滑(8)， 幽咽(9)泉流冰下难(10)。

　　像黄莺在花下啼叫一样宛转流利 像冰下泉水幽幽咽咽冷涩艰难

　　分析: 滑和难比喻声音的特色，滑指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳；难指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。幽咽，见杜甫《石壕吏》夜久语声绝，如闻泣幽咽。这是诗人想象中听到的声音。其特点: 如泣如咽，似断似续。

　　冰泉冷涩弦凝绝(11)， 凝绝不通声暂歇。

　　像冰下的泉流寒冷滞涩，弦声渐缓似要断绝 凝结不通弦声暂时停歇

　　分析: 形容声音越来越低沉，以至停歇。

　　别有 幽愁暗恨生， 此时无 声胜有声。

　　另 一种 产生 这时 琴

　　分析:停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比: 有声无声。

　　银瓶乍 破 水浆迸， 铁骑突 出刀枪鸣。(12)

　　突然破裂 溅射 爆发 齐鸣

　　分析: 形容琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。

　　乐曲旋律的变化:舒缓流畅逐渐沉咽间歇停顿激越雄壮。

　　曲 终 收拨 当 心 画，(13)四 弦 一声(14)如裂 帛。

　　乐曲终了用拨子对着(琵琶)中心划一下 四根琴弦 响 象撕裂绸帛

　　画通划

　　分析: 写乐曲收束时的动作和声音。

　　第二层: 弹奏琵琶的过程。(全诗描写重点，最精彩的地方)

　　东船西舫悄 无言， 唯见 江心秋月白。

　　船静悄悄 话声 只看见 一轮秋月淡白

　　分析: 用精炼的笔墨，突出琵琶感人的艺术效果。

　　第三层: 听众的反映。

　　为什么演奏完毕，要添上这两句?

　　1、为了突出音乐效果。

　　悄无言比报之以热烈的掌声或喝彩声更好，这就是一种此时无声胜有声。乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种最好的艺术反应，在大段的直接描写之后，续以这两句精练而意味深长的间接描写，更突出了音乐的魅力, 是画龙点睛之笔。

　　2、为了深化诗歌的意境。

　　它把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。总之余音绕梁，不绝如缕。这两句诗里，情和景，意和景，悲怆的乐曲和凄清的画面都融为一体，这种以景结情的写法，颇有言有尽而意无穷之妙。

　　第二诗段: 写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨。

　　第 二 课 时

　　一、课前背诵引入

　　二、课文鉴赏分析

　　1、听读课文

　　2、分析课文

　　沉吟(15)放拨插 弦 中， 整顿衣裳起 敛容(16)。

　　片刻把拨子放插琴弦之中 理 现出正容

　　第一层: 过渡句，琵琶女由弹奏结束到准备自叙时的动作和神情。

　　自言 本是京城女，家在虾蟆陵(17)下住。

　　说(她) 子 居住

　　十三学得 琵琶成，名 属教坊(1)第一部。

　　成弹奏 名字列在 最前一部

　　曲 罢 曾教善才 服， 妆成 每 被秋娘(2) 妒。

　　一曲弹完 使琵琶名手叹服 上妆后常常 美貌歌伎嫉妒

　　五陵年少(3) 争 缠头(4)， 一曲 红绡不知数。(5)

　　京城富贵子弟 送 (弹完) (所得) 不计其数

　　钿头银篦(6) 击节 碎(7)，血色罗裙 翻酒污(8)。

　　镶着金花的银钗(给音乐)打拍子敲碎了 红 (被)泼翻了的酒沾污

　　今年欢笑复明年， 秋月春风等闲度。

　　又 (欢笑) 白白消度

　　弟走 从军阿姨死，暮去朝来颜色故(9)。

　　离开 容貌衰老

　　门前冷落鞍马稀， 老大(10)嫁作商人妇。

　　车马 少 年纪大了 给商人作妻子

　　商人重利 轻 别离，前 月 浮梁(11)买茶去。

　　营利轻视 个 到 离去

　　去来(12) 江口守 空船，绕 船月 明江水寒。

　　(他)走了以后(我在) 独守 围绕 月光 清寒

　　去来: 偏义复词，来: 助词无义。

　　夜深忽 梦 少年事， 梦 啼 妆泪 红阑干。(13)

　　忽然梦见年轻时的往事 梦中啼哭泪洗脂粉红痕满面

　　分析: 前半部分描写早年色艺超群时的奢华惬意的歌伎生活，为反衬后来的凄凉生活作铺垫，后半部分表现年长色衰后的寂寞处境。转变的三个原因: 弟走从军，阿姨身亡，年长色衰。

　　第二层: 琵琶女自叙身世的'话，叙说前后两个阶段的不同遭遇。

　　分析: 本段运用对比、反衬手法: 用琵琶女昔日的年轻美貌，反衬后来的年长色衰；用昔日的纨绔子弟争相追逐，门庭若市，反衬后来的门庭冷落，孤守空船；用昔日的恣情欢笑，反衬后来的满腹辛酸；用夜梦往事来反衬只有明月寒水作伴的孤寂生活和伤感情怀。

　　这一段里，作者塑造了一个封建社会中被玩弄、被侮辱的妇女典型形象，琵琶女对自己的凄凉遭遇，对人情冷暖，世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了控诉。但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢，醉生梦死的生活是一种被侮辱、被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老，繁华早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。诗人也仅仅把她的遭遇看成是个人的悲剧，却没有认识到这是社会的悲剧，更没有揭示造成这种悲剧的社会根源，这说明作者的阶级局限，他还不可能从本质上来认识和表现琵琶女的悲凉身世。

　　琵琶女一生遭遇，可用漂沦憔悴来概括。她的身世是具有典型意义的悲剧，它概括了冷酷的封建社会中下层妇女，特别是歌女的不幸遭遇。梦啼妆泪红阑干是对当时社会的强烈控诉。

　　第三诗段: 写琵琶女的身世。

　　第 三 课 时

　　一、课前引入

　　背诵课文已经讲析部分

　　二、课文鉴赏分析

　　我闻琵琶 已叹息，又闻此语重 唧唧(14)。

　　早 这话更加叹息不已

　　分析: 这一句用了互文的手法，是过渡句，承第二、第三诗段，表达了对琵琶女不幸遭遇的深切同情。

　　同 是 天涯沦落人，相逢何必曾 相识!

　　样 漂泊 的 见 经

　　分析: 这两句写出了自己与琵琶女之间身世的共同点同是天涯沦落人。他们之间虽然出身、经历有很大的不同，但是也有相似之处:1、一个本是京城女，一个去年辞帝京，都是从京都长安来到遥远地僻的江州； 2、一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都有出类拔萃的才能； 3、一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言相谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的幽愁暗恨，过着冷落凄清的寂寞生活。正因为如此，诗人写琵琶女高超的技艺，正是为了表现琵琶女的悲凉身世唤起人们对琵琶女的同情；而诗人写琵琶女的悲凉身世又是为了表现自己政治上的失意，抒发郁积心中的左迁之愁、贬谪之恨。这正是作者的写作动机，这两句是全诗的主题所在。诗人通过沦落天涯的歌女的一生，来抒发自己忧国遭贬的政治苦闷。把对琵琶女的无限同情，对被贬谪的满腔幽愤，对封建社会冷酷黑暗的揭露完全交织在一起，是封建社会一种带有普遍意义的典型情绪。现成了人们表达同病相怜，互相慰籍的名句。这两句直抒天涯沦落之感。

　　第一层: 写作者的感慨。

　　我从去岁辞 帝京，谪居卧病 浔阳城。

　　辞别京城 被贬抱病住在

　　浔阳地 僻 无音乐，终岁不 闻 丝竹声。

　　地方偏僻 年 能听到音乐

　　住 近 湓江地 低湿，黄芦苦竹绕 宅 生。

　　住地附近 地势 环绕住宅丛生

　　其间旦暮 闻 何 物? 杜鹃啼血(1)猿 哀鸣。

　　这里早晚能听到什么声音 猿猴

　　春江 花朝 秋月夜， 往往取酒还独 倾(2)。

　　春江流水，花开早晨，月照秋夜 常常拿 就独自酌饮

　　岂 无山歌与村笛，呕哑(3)嘲哳(4)难为听(5)。

　　难道(此地) 叫人听不下去

　　分析: 着重表现诗人谪居江州后的凄凉生活和郁闷心情，揭示作者发生同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。这一感慨的原因。这一层运用反衬的手法:(1)、先说无音乐；(2)、听惯了伤感的啼鸣；(3)、山歌与村笛之难听。一方面突出处境的凄清孤苦，另一方面反衬琵琶女演奏的优美绝伦。

　　第二层: 诗人自述。

　　今夜闻君 琵琶语(6)，如听仙乐耳暂(7)明。

　　(弹奏) 曲调 暂时清明

　　莫辞更坐弹 一曲，为君翻作(8)《琵琶行》。

　　再 弹奏 写 (一首)

　　第三层: 对琵琶女的颂扬与请求。

　　段意讨论：第四诗段: 写作者的感慨。

　　感我此言 良久立， 却 坐(9)促弦(10)弦 转(11)急。

　　被 (她)很久站立 退回(原处)坐下 紧 弦声更加 急促

　　分析: 写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有长期受人玩弄、侮辱后，竟然得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。

　　凄凄不似向前 声， 满座 重闻 皆掩 泣(12)。

　　(弦音) 象刚才的乐声 所有在座的人又听后都掩面哭泣

　　分析: 皆掩泣比前悄无言程度更深，表现对两个不幸者的深切同情。

　　座中泣 下 谁最多? 江州司马青衫 湿(13)。

　　眼泪流下 (被泪水)打湿

　　分析: 用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地。

　　第五诗段: 写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。

　　三、师生共同讨论写作特点:

　　要求学生分四人小组讨论后，师生共同争论：

　　以声喻声，声中有情，声中有形。

　　用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形。这样比喻，不仅调动了读者的听觉和视觉，还能激发读者的联想和想象。

　　四、小结和作业:

　　1、课后练习

　　2、背诵全文

　　附录：板书设计

　　音乐描写:

　　嘈嘈粗重

　　切切细轻

　　急雨急骤、紧张

　　错 私语舒缓、松弛

　　杂 滑 流利、畅通

　　弹 难 滞涩、阻塞

　　有声

　　无声

　　迸、鸣激越、雄壮、强烈、高亢、昂扬、刚健

　　凝绝、幽咽、私语微弱、低沉、抑郁、柔

《琵琶行》教案 篇3

　　【教学目的】

　　1．欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

　　2．认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

　　3、学会有感情地诵读诗歌。

　　课型：鉴赏课

　　授课时间：一课时

　　【教学设想】：《琵琶行》是一篇自读课文，且教学的重点在于整体领悟。因此，教学中不必过份拘泥于字词教学，字词知识可布置学生在课前预习中掌握。课堂教学应围绕下列三个环节进行：通过诵读教学感受诗人的情感，通过结构分析把握诗歌的整体美，通过语言品味领悟形象美。 最后设计一个课后练习，用以拓展学生的思维空间和丰富学生的想像力。

　　一．导语设计

　　与数学一样，音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验。音乐与同为抒写人生体验的诗歌一并被称为艺术的最高境界。中国自古就有诗乐结合的传统，如汉乐府、宋词等。那么诗歌是怎样将无形的音乐化为可感的形象的呢？下面我们就一起来欣赏古代诗歌中描写音乐的杰作《琵琶行》。

　　【说明：科学精神中包括人文精神。设计这一导语意在引起学生思考：科学、哲学、艺术中都包含有审美因素，富于想象的综合思维是提高科学素养与培养创造力必不可少的条件。】

　　二．教学过程设计

　　（一）、鉴赏提示：

　　白居易（772—846），字乐天，晚号香山居士，是唐代伟大的现实主义诗人。《琵琶行》选自《白氏长庆集》。唐宪宗元和十年（815年），宰相武元衡被刺杀，白居易上疏请求严惩凶手，陈词恳切，触怒当政者，遂遭限害，被贬为江州司马。第二年秋天写下了长篇叙事诗《琵琶行》，通过描写一个沦落江湖的琵琶女的身世，抒发自己遭受打击后的苦闷心情。

　　“行”是古体诗的一种，音律比较自由，句法参差变化，便于长篇叙事或抒情。

　　（二）、诵读明意，把握结构

　　1、诵读正音：请六个同学分别朗读包括“序”在内的六段文字。请其它同学指出朗读中读错的字词，教师根据学生归纳适当板书。

　　2、明确内容：这是一首长篇叙事诗，在叙事中充满着丰富的感情（教师明确）。请学生根据叙事文章的特点概括每段内容（学生归纳，教师口头总结）。

　　提问：是什么原因造成了琵琶女的凄凉身世？诗人为什么流泪最多？（学生自由回答）

　　3、理清结构：叙述事件必须脉络清楚，白居易是怎样将琵琶女的身世和自己的身世联系在一起的（启发学生理清叙事线索，分析诗章的圆型结构）？根据学生回答板书。

　　秋江夜送客（叙事起笔）

　　琵琶女 诗人

　　月夜奏琵琶 我闻琵琶已叹息

　　凄凉话身世 又闻此语重唧唧

　　（详叙事） （略抒情）

　　（叙事抒情融合）

　　同是天涯沦落人，相逢何必曾相识（主旨）

　　为君翻作琵琶行

　　满座重闻皆掩泣

　　（叙事结尾）

　　讲析：诗人以叙事起笔，直写秋江月夜送客，用“枫叶荻花”、“江浸月”这样极富动感的景物和“惨将别”这样“典型”的情怀，描绘出一幅寂寞凄凉的图画，给人以萧瑟凄惨的感受。一个“忽”字，别生情怀，美妙的琵琶声使主人客人一时忘掉悲伤的情感，从而引出下文。接下来诗人依次展开一幅幅画面，一是写琵琶女的身世（通过琴声及其“自言”），一是写诗人的感受。最后，这两方面的内容交汇融合于“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这一人生体验上。写琵琶女的身世是叙事，写诗人的感受是抒情。然而，诗章到此并未结束，由于琵琶女和诗人有着相同的人生体验，才有“莫辞更座谈一曲”，才有“满座重闻皆掩泣”的描述。所以，全诗以叙事起笔，中间交叉着描述与抒情，最后以叙事结尾。这实际上是一种首尾照应的圆型结构，体现了一种结构上的对称美。

　　4、诵读指导：通过以上分析明确了诗歌的内容与作者的情感后，请学生分析应该如何朗读《琵琶行》（学生议论回答后，教师略加点拔）。

　　第一段：开头几句应读得沉重舒缓，“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程。

　　第二段：“寻声”一句可轻声读出，以示情节由此开端。“移船”句至“未成曲调先有情”应读得轻缓诚恳。“大弦”以下四句要急读，有轻快情调。“间关”两句速度放慢，要读得流畅。“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读。“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。

　　第三段：琵琶女自叙身世部分语气中速，按少年欢乐、晚年沦落、当前心境分层读出相应情感，每层后稍作停顿。

　　第四段：诗人倾诉内心部分，“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声慢读；“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读；“其间”以下六句写心情，也要用叹惋之声；“今夜”以下四句表请求，应读得恳切。

　　第五段：结尾两句余味无穷，读完上句宜稍稍延长，再缓缓读出下句。

　　【说明：“自主阅读”是“诵读明意，把握结构”这一教学过程的设计原则。因为只有自主性的阅读，才能使学生对文章内容有更深刻的感受，因此，无须像传统教学那样，教师首先将生字词预先写在黑板上。至于讲析内容的详略，则应视学生对“问题3”的回答而定，讲析应定位在对学生的自主阅读起引导作用这一原则上。】

　　（三）、品味美妙的音乐描写，欣赏语言的形象美

　　1、请一位同学按以上的诵读指导朗读第二段，然后再请全班同学集体朗读。

　　2、第二段对音乐的描写非常成功，堪称是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。那么诗人是如何将这无形的音乐表现得如此美妙的呢？

　　①、用丰富多彩的比喻，形象地描写音乐的美妙、节奏的变化，使读者能通过文字领略到美妙的音乐形象。诗人选用普通的声响作喻体，将诉诸听觉的音乐形诸文字，使那飘渺即逝的无形音乐变得仰之可视，俯之可感。这些美妙的文字对刻画音乐形象到底起到什么作用呢？（教师示例后请学生分析。）

　　如急雨：形容乐曲之浊重沉响，节拍急促。

　　如私语：形容乐曲之轻柔尖细，委婉缠绵。

　　大珠小珠落玉盘：形容乐曲之错落有致，明快清脆。

　　间关莺语花底滑：形容乐曲之悠扬婉转，悦耳动听。

　　②、以听者的感受衬托音乐的声情并茂。（学生找出描写诗人“听”的感受的诗句并作简要的分析，然后教师归纳）

　　诗人对音乐的描写可谓声情并茂，真切感受人；更重要的是诗人从旋律节奏的仰扬快慢的变化之中“听”出了琵琶女的“有情”，“听”出了琵琶女复杂的内心情感。一个“漂沦憔悴”的琵琶女的形象就展现在读者面前，并为后面“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的情感受抒发作了厚实的铺垫。

　　③、用环境描写表现音乐的魅力。（由学生分析，教师启发性提示。）

　　3、全班集体朗读第二段。

　　【说明：欣赏形象之美，品味语言之妙，不能完全由学生完成，因为学生没有丰富的人生经历和较强的语言表达能力。因此“品味欣赏”这一教学过程，须由教师引导学生逐步感悟诗人的人生体验，慢慢培养学生独自领悟的能力。】

　　（四）、课外拓展（预先印制好，下课时发给学生）

　　1、比较《明湖居听书》与《琵琶行》中的音乐描写，分别指出其描写音乐的目的。

　　2、阅读下段文字，回答文后问题。

　　《琵琶行》亦是绝作。然身为本郡上佐，送客到船，闻邻船有琵琶女，不问良贱，即呼使奏技，此岂居官者所为？岂唐时法令疏阔若此？盖特香山借以为题，发抒其才思耳。然在鄂州，又有《夜闻歌者》一首云：“夜泊鹦鹉洲，秋江月澄澈。邻船有歌者，发调堪愁绝。歌罢继以泣，泣声通复咽。寻声见其人，有妇颜如雪。独倚帆樯立，娉婷十七八。夜泪似珍珠，双双堕明月。借问谁家妇，歌泣何凄切？一问一沾襟，低眉终不说。”则闻歌觅人，竟有其事，恬不为怪矣。（赵翼《欧北诗话》）

　　①、赵翼认为白居易不应该不顾身份地邀请琵琶女弹奏琵琶。你是怎样看待这一问的？（可从白居易的现实主义诗风及其能冲破封建等级观念的角度回答。）

　　②、琵琶女“沉呤”片刻、“放拨插弦”之后，主动“自言”身世，而歌女“一问一沾襟，低眉终不说”。你认为是什么原因造成了这一差异？（学生的回答只要言之成理即可。）

　　③、你爱读《琵琶行》和《夜闻歌者》两首诗中的哪一首，为什么？

　　【说明：知识的海洋是无穷的，必须培养学生遨游知识海洋的能力。“课外拓展”设计的题目，给了学生充分的想像空间，同时又能引导学生逐步学会研究性阅读。】

《琵琶行》教案 篇4

　　【设计意图】

　　１、赏析作者描写音乐的高超技巧。

　　２、领悟诗人与琵琶女感情的共鸣点。

　　３、背诵全诗，提高学生的诗歌鉴赏能力。

　　【设计提要】

　　１、描写琵琶乐时，诗人成功地运用了一连串的比喻，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。

　　２、“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。”表达了诗人对琵琶女不幸遭遇的深切同情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”产生共鸣，点明题旨。

　　【设计实施】

　　一、先让学生欣赏一段琵琶曲，然后依势将学生引入《琵琶行》

　　点拨：在白居易生活的时代，有一句流行语“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”，就是指他的名作《长恨歌》和《琵琶行》。“行”，又叫“歌行”，是乐府歌辞的一种体裁。它源于汉魏乐府，是乐府曲名之一。

　　二、让学生自由地诵读全诗，读出其中的感情来

　　三、配乐示范背诵全诗

　　四、课文赏析

　　１、赏析第一段：浔阳江边闻琵琶。

　　提问：第一段在全诗中有何作用？

　　点拨：“浔阳江头夜送客”，交代了故事发生的时间、地点、人物和事件；再用“枫叶获花秋瑟瑟”渲染出一种悲凉诉气氛，为全诗定下了基调。“主人”四句，写饯别时的凄凉情景。“举酒欲饮无管弦”，“醉不成欢惨将别”，一个“惨”字点出了凄凉环境。最后借江边月影，烘托出主客相对无言，黯然神伤的心情。“忽闻”两句对忽然传来的琵琶声悠然神往，从感情上由忧转喜，引起下文。

　　２、赏析诗人是如何将“仙乐”绘声绘色地表现出来的。

　　点拨：诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏，旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声：“如急雨”“如私语”“莺语花底”“泉流冰下”“冰泉冷涩”“银瓶乍破”“刀枪鸣”“如裂帛”等等，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。此外，还用“嘈嘈”“切切”等象声和“间关”“幽咽”等双声词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。

　　３、诗人与琵琶女的感情是怎样产生共鸣的？

　　点拨：诗人听完琵琶曲，了解了琵琶女的身世后，不由自主发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。看来琵琶女昔日在京城里“曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒”的情况和作者被贬以前的情况有相通之处。同样，他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”以后的处境有类似的地方。

　　４、赏析最后一段。

　　点拨：“我”的诉说，反转来又拨动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音更加凄苦感人，因而反过来又激动了“我”的感情，以至热泪直流，湿透青衫。

　　５、在前面赏析时，一边赏析，一边引导学生背诵。最后在音乐声中，全班齐诵课文，再次体味诗的韵味。

　　五、课外扩展：赏析苏轼的一首写琵琶声的词《水调歌头》

　　昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。众禽里，真彩凤，独不鸣。阶攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。

《琵琶行》教案 篇5

　　一、《琵琶行》相关知识

　　1、参见洪迈《容斋随笔》“琵琶亭诗”“白公夜闻歌者”“琵琶行海棠诗”“白公咏史”等条目。

　　2、“瑟瑟”别解：

　　明杨慎《升庵外集》：“白乐天《琵琶行》：‘枫叶荻花秋瑟瑟’，今详者多以为萧瑟，非也。瑟瑟，本是宝(石)名，其色碧。此句言枫叶赤、荻花白、秋色碧也。或者咸怪今说之异。余曰：曷不以乐天他诗证之：其出府归吾庐诗曰，‘嵩碧伊瑟瑟’;重修香山寺排律云，‘两面苍苍岸，中心瑟瑟流’;蔷薇云，‘猩猩凝血点，瑟瑟蹙全匡’;闲游即事云，‘寒食青青草，春风瑟瑟波’;太湖石云，‘未秋已瑟瑟，欲雨先沉沉’;又云，‘隐起磷磷状，凝成瑟瑟胚’，亦状太湖石也;早春怀微之云，‘沙头雨染斑斑草，水面风驱瑟瑟波’;暮江曲云，‘一道残阳照水中，半江瑟瑟半江红’。诸诗以‘瑟瑟’对‘斑斑’，对‘苍苍’，对‘猩猩’，岂是萧瑟乎?”

　　明何良俊《四友斋丛说》：“杨升庵云：白乐天《琵琶行》：‘枫叶荻花秋瑟瑟’，此瑟瑟是珍宝名，其色碧，故以影指‘碧’字。最为赏音!而陈晦伯以‘瑟瑟谷中风’正之。夫诗人吟讽，用意不同：白自言色，刘自言声，又岂相妨?而必泥以萧瑟之‘瑟’字耶!杨又引白‘一道残阳照水中，半江瑟瑟半江红’正之，尤为妙绝。”

　　──以上摘自顾学颉、周汝昌选注《白居易诗选》，人民文学出版社1963年7月第1版

　　3、满腔迁谪之感，借商妇以发之，有同病相怜之意焉。比兴相纬，寄托遥深，其意微以显，其音哀以思，其辞丽以则。《十九首》云：“清商随风发，中曲正徘徊，一弹再三叹，慷慨有余哀。”及杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》，与此篇同为千秋绝调，不必以古、近、前、后分也。(《唐宋诗醇》卷二十二)

　　香山《琵琶行》，婉折周详，有意到笔随之妙。篇中句亦警拔。(黄子云《野鸿诗的》)

　　──以上摘自吴熊和主编《唐宋诗词评析词典》，浙江人民出版社

　　4、《琵琶行》作法：

　　这一篇《琵琶行》仿佛江潮涌处，余波荡漾，有悠然不尽之妙。凡作长题，须步步映衬，处处点缀，在组织处，在悠扬处，笔意总须层出不穷，并须处处顾到主意，要细腻熨帖，要联贯回护，才能尽长篇歌行之妙。

　　──摘自喻守真编注《唐诗三百首详析》，中华书局1957年12月第2版

　　二、扩展阅读

　　听颖师①弹琴

　　韩 愈

　　昵昵②儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀③分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁④。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂⑤。颖乎尔诚能⑥，勿以冰炭⑦置我肠!

　　注：

　　① 颖师：西域僧人，“颖”是其名，“师”对僧人的尊称。

　　② 昵昵：亲昵的样子。

　　③ 跻攀：登攀。

　　④ 丝篁：丝竹等弦乐器，这里借指音乐。

　　⑤ 滂滂：流淌的样子。

　　⑥ 诚能：确实擅长(弹琴)。

　　⑦ 冰炭：比喻心中忽冷忽热，忽忧忽喜。