品海派画家王佳平的部分花鸟画散文 葡萄秋香高枝挂, 双栖双飞鸟儿佳。 丹青水墨绘清雅, 爱意酣甜尽挥洒。 夜深沉,月正酣。我凝视着面前的这幅写意葡萄画。这是上海海派中年画家王佳平老师的佳作,抑制不住对它的喜爱,便写下了这首诗。这幅画面清雅脱俗,连……
品海派画家王佳平的部分花鸟画散文
葡萄秋香高枝挂,
双栖双飞鸟儿佳。
丹青水墨绘清雅,
爱意酣甜尽挥洒。
夜深沉,月正酣。我凝视着面前的这幅写意葡萄画。这是上海海派中年画家王佳平老师的佳作,抑制不住对它的喜爱,便写下了这首诗。这幅画面清雅脱俗,连成片的墨色葡萄叶子下,一串串淡蓝色的葡萄透着诱人的光泽,仿若那葡萄粒也染上了阳光的味道。你一定会惊讶,葡萄不是紫的吗?可是这样妩媚可爱的淡蓝色的葡萄更显别致,也许只有在画家的笔下才有吧?仔细看,那黑背红肚的两只小雀儿,一只分明是在翩翩起舞,它是在为坐在树杈间的爱人舞蹈吗?这两只山雀一定是一对亲密的伴侣吧?秋香伴着爱情是多么美好的事情啊!面对如此美丽的画面,我不由得赞叹,真乃神来妙笔!
认识画家王佳平老师和他的画作,是在今年农历的正月十八,在我的师父潇男八十岁的生日宴会上。虽然我没有亲临老师的生日宴现场,但是我为他老人家整理制作了生日庆的帖子,对老师生日宴的过程一清二楚。出席生日宴会的都是老师最要好的艺术界和商业界的名流,其中就有王佳平老师。当时王佳平老师送给潇男老师一幅牡丹画,寓意国色天香,花开富贵,为生日宴增光不少。
从见到王老师画作的第一眼起,我就被王老师画作苍劲的笔力,悠远的意境所陶醉。认为他真是一位少见的妙笔丹青之画家。
细观那副牡丹画,和牡丹皇后王世英老师的不同,二位老师的画各有千秋,他们不是属于一类风格的。王佳平老师的运墨和调色显然有自己独到的风格,我感受到了海派画家写意画非凡的功力和奇特的魅力。我感觉王佳平老师的画大气磅礴,这应该是一种属于男人风格的特质。他的牡丹画,牡丹枝叶的颜色略显深沉厚重,叶子多用墨色,花朵略显苍素和淡艳,但蓄满了素雅和清芬。在深重厚实的枝叶丛中,八红一白九朵花,有的盛开,有的半露,有的含苞,其寓意自不必多说,我想一定是九九多寿吧?
后来在潇男老师的牵线和引桥之下,王老师慷慨无私地表示:支持江山文学天涯社团20xx年夏季全国征文,他愿意提供画作和画册等作为比赛奖品,这无疑是对天涯社团的厚爱,也是对江山文学的大力支持。于是在江山领导古渡和林儿的大力支持下,我们天涯社团于5月8日起拉开了“王佳平杯”岁月征文的帷幕。
早在征文之前,我已经认真阅读了沁香老师的文章《走近海派著名实力花鸟画家王佳平》。这篇文章讲述了王老师为了自己所爱的绘画艺术所做的艰辛的努力和所吃的苦,令我深深感动。我激动地在文章后这样跟帖:这是为王老师大笔撰写的勤奋精彩的人生和艺术创作的缩影,让我们油然敬佩画家的品质和画技。也让我们每个人反思,其实人活一生不能仅仅是活着,而是还应该有更高的追求——那就是精神层面的追求!其实精神层面的追求常常和我们从事的正业并不冲突,如果我们想成就自己的爱好,常常要付出比别人多很多的艰辛和努力,否则怎么可能成功呢?而常常对艺术的追求仅仅是对其爱好和喜欢,我们常常在不以成名和盈利情况下才会有所成就!而常常很多时候,我们默默无闻了一生,也没有得到利益和名声,但我们从不后悔!每个艺术家的成名不一定是在身前还是身后,但是他们都单纯地去追求去付出了!相信每个艺术家不管成名与否,他们在创作和陪伴艺术的过程中是快乐的,是幸福的!我想定义和评价一个人的一生不应该用他得到的财富去衡量而应该用它幸福和快乐指数去衡量!很感动王老师为了心爱的艺术放弃了婚姻,所以我想很多时候有很多自己的坚持也许会比爱情和生命更重要!祝福王老师多出精品,相信在不久的将来,王老师一定会更加声名远播,祝王老师鼠年更加幸福,创作更接地气,更上层楼!
随着对王老师人品的了解越来越多,我对他的尊敬和爱戴也越来越多。后来获悉王老师的又一本《王佳平花鸟画集》即将出版,这本画册和其他画家的画册有所不同,那就是画册的每幅画都有潇男老师的友情配诗。所以这是王佳平老师最特别的一本精美画册,这本画册也是本次“王佳平杯”岁月征文的奖品之一,我们的获奖作者将有幸典藏它。
王佳平老师的画册所选的作品大多展示在潇男老师的Q空间相册,所以我有幸先睹为快了。最近,我几乎每天都要到潇男老师的空间欣赏,百看不厌。这些画作总会让我心潮澎湃,我时常会大发感慨,留下一些点评的话。偶尔也会诗意大发,吟咏几首不太押韵的诗歌。如当我看到一只丹顶鹤独立于一树红梅树下时,禁不住写下下面的诗句。
梅红一树鹤立单,
盘虬枝干花灿烂。
不见我郎踏歌影,
环顾四周心茫然。
我行走在王佳平老师的花鸟画长廊里,感觉周围全是花香和鸟鸣。仿佛走进了神奇的四季花鸟之旅,我感到一股巨大的馨香正从王老师的水墨丹青画中袭来,而心头也不禁涌上无限的诗情。我很想提笔歌吟这些栩栩如生的花和鸟的世界。
看吧,迎面扑来春天的暖风,熏绿了草尖和树芽,小鸡开始在篱笆墙边觅食,小鸭子,大白鹅以及野鸭开始下到河里游泳。天上飞的鸟儿越来越多,停满了树枝和电线。而春天枝头的那些桃花、杏花和梨花,该红得红了,该白的白了,该花的花了……一个繁花似锦,鸟语花香的春天正在我的眼前铺展……而那些树叶也越来越绿了,好一个红了樱桃,绿了芭蕉的世界……
看吧,那满园的牡丹花迎风舞蹈,那篱笆旁的一丛正在墙头摆姿弄影,那特写的三两朵正待描眉上妆,它们都在争芳吐艳……我要用怎样的笔墨去描摹它们的千般风情万般风姿?
特别欣赏那幅题诗《牡丹出墙》的画作,古人赞叹“春色满园关不住,一枝红杏出墙来。”的美景,谁能不说牡丹出墙更有别致的风韵呢?瞧,篱笆墙里那丛粉嘟嘟的牡丹花,不知什么时候早已越过藩篱,迎着春风,沐着暖阳,如含羞的少女那样正舞动着婷婷的腰身,跳着优雅的舞蹈。引来了无数成双的蝴蝶驻足,也招来勤劳的小蜜蜂采蜜。春风过处,定是花香满衣。一群小鸡仔寻芳而来,叽叽喳喳呼唤着妈妈。
再看这幅《斑鸠爱牡丹》吧,那粗壮的牡丹枝干,墨绿色的叶子中间,两朵粉色的.牡丹簇拥着一朵娇艳的白牡丹,且不说远处那朵含苞的花骨朵儿,单说这三朵牡丹仙子多像三姐妹呀,中间的一定是小妹,她一袭白裙显得纯洁如玉,更显风致和妖娆;而两位姐姐也是眉宇含羞娇艳欲滴,真惹人喜爱。这些花朵的姿态让我们没有理由不联想起古代的美女来,是啊,她们真真是有着沉鱼落雁,闭月羞花之貌的女子啊!许是花容的吸引,许是花香的蛊惑,一只鹌鹑醉身其间,它正回顾身后,仿佛在追踪那随风而去的芳香。
最喜欢这幅《粉黛红妆》的牡丹画。这丛牡丹三朵花,是属于特写镜头的,这是此画廊中的真国色,亦是此画册中最美艳的一幅,静观其容,的确无愧天下第一香的美誉。我实在临摹不出她们典雅的姿容,娇美的情态。我不懂王老师是如何运墨的,这么清纯的粉和白的花瓣,这么滴翠凝碧的叶子,这么玉立婷婷的枝,这么娴静优雅地静静的绽放,让你忍不住驻足,忍不住震动你的鼻翼,你一定想吻她们一下,看看它们到底有多香!一白二红三朵花静静绽放的只是她们倾城的微笑,仿若蒙娜丽莎的微笑一样那么静静地和你对望着。这里没有画一只蝴蝶,也并无半只蜜蜂,可是牡丹的典雅和香艳就这样和你撞了一个满怀。
《双鹃媲美》也是一副描绘春天花鸟的作品,双鹃的意思:一层指的是一双杜鹃鸟;二层指的是杜鹃花和杜鹃鸟同处一幅画面。画的主角是一棵翠叶红花的古老的杜鹃花树,占了画中上和右的四分之三篇幅。墨色的干翠绿的枝玫红带粉的花,枝干交错,花叶繁茂。满树的花朵仿佛流动的瀑布,似乎上下伸展,左右流动。画幅左下方空白处两只杜鹃鸟儿正翩翩飞舞,这分明就是一对恋人吧?仿佛能听见它们喳喳叫着,雌鸟在前边飞,雄鸟在后边追。而树上还有另一只杜鹃鸟正在翘首观看着那对情侣,眼里不知道是羡慕还是嫉妒,它是不是也在等待自己的心上人呢?
王老师的花鸟画中,最多的是展现秋天和冬天意趣的画作。王老师的画意境悠远,有的彰显苍凉旷远之风,有的凸显热烈深沉之貌。或画花,或画鸟,或画景。每幅画都凸显鲜明主题,情趣盎然。小到每一朵花,每一只小鸟,大到一片天空,一方海域,其情态和意境都彰显着大气和厚重,让人沉醉其中,流连忘返。
王老师善于画松、鹤、牡丹、凤凰、银杏、梅花、仙鹤、石榴、褐马鸡、柿树、磐石、苍鹰、小鸡、小鸟……所有这些事物在王老师的笔下灵动优雅,活龙活现,栩栩如生。王老师的每一幅画,把玩在手中自会有一番雅趣在心中,让人心生无限欢喜。观王老师的画作,我觉得有这样几个优点:意境悠远,色彩纯净,层次恰当,真趣浓厚。
王老师画的所有的鸟都形神兼备,且不说那竹林中和梅花树上的山雀和小鸟,单说我特别喜欢的仙鹤吧,王老师大多时候是画双鹤,也有三五成群的,偶尔也会画单鹤。这些鹤仙态各异,无不生动鲜活,给人鹤本身的优雅和娴静之态。这些鹤有的在河中洗澡嬉戏,有的在雪地起舞,有的临竹比肩,更有松鹤延年之佳作。他们有的震翅欲飞,有的欲相互拥抱,有的在松下听涛,其姿态之优雅,情侣相亲之态令人叫绝。
以鹤为主题的作品是王老师画的最多的,其代表作有《鹤荷相亲》、《松鹤延年》、《鹤立双仙》、《竹韵鹤风》等。在这四幅画中,我最喜欢《鹤荷相亲》和《鹤立双仙》两幅。
《鹤荷相亲》画的是三只丹顶鹤在荷塘深处戏耍的图景。三只鹤的情态各不相同,一只单腿直立,弯曲地缩着脖子和身体,低头看着水中,似乎发现了水中的鱼儿吧?中间的一只舒展着身体直立在水中,曲着漂亮的长颈斜视着刚才的这只丹顶鹤,似乎也在查看个仔细,一探究竟。而它旁边的那只丹顶鹤正待展翅起飞,好像要挥翅告别这俩同伴,似乎它马上就要飞翔了,一会将会消失在同伴和读者的眼前一样。看到鹤这么优雅的体态和身体各部分的构造及羽毛的颜色搭配,我会不由自主的想起一个词语——鹤立鸡群。我想丹顶鹤应该具有鸟类世界中最优雅的绅士范吧?我不知道造物主是如何创造了这么雅致漂亮的黑白和红的完美搭配,让它们的气质如此优雅,想着想着我自己也好像变成一只美丽的丹顶鹤。这幅画面泼墨的主调是白、黑和墨蓝。白的地方是丹顶鹤的身体和湖水;黑的是丹顶鹤的脖子、翅羽、嘴巴和瘦长的秀腿;而一塘碧水中的荷叶主体使用了墨蓝,半亩荷塘并未见一朵荷花,此时不知道荷花仙子们躲在哪里睡觉的吧?这幅画面看上去如此纯净和洗练,不染半点尘埃,鹤立荷塘,鹤荷相依,其意境超凡脱俗,实在是美哉!
其实我最爱的还是《鹤立双仙》这幅,你看千里雪野无边无垠,一条小溪逶迤而来,积雪覆盖了衰草,依然潺潺流淌的溪水中,一双漂亮的丹顶鹤情侣,它们和这无垠的白色背景是如此相称,这难道不像天外来仙吗?怪不得人们把它们叫做仙鹤,它们就是鸟世界的仙子呀!你看,其中一只正在梳理着翅膀上的羽毛,这多像女子正优雅地整理自己的花衣服呀?我确信它一定是丹顶鹤中的女子,而旁边的一只正展开双臂像真正的绅士一样,它是要拥抱自己心爱的姑娘吗?这是一副多么富有情致的温馨画面呀!实在太喜欢这玉树仙风般的鸟类仙子了!
王老师还创作了很多以鸟为主题的画作,如百鸟之首的凤凰,鸟类世界的勇士鹰,勇敢追求自由的褐马鸡等,都是他创作的主角。特别喜欢花树下那一对相亲相爱的凤凰鸟,还有双栖在紫藤架和立于紫藤花下的褐马鸡,真是让人喜欢得不得了。我尤其喜欢褐马鸡头上的翎羽,使得褐马鸡就像勇敢的古代武士一样,看上去那么英武俊朗。而一对褐马鸡在一起又显得那么亲密和谐。还有那矫健雄武的苍鹰,他们都是一只独往,雄踞于树桩或磐石上,或从苍松上振翅欲起。这些鸟儿的形象已经深深印在了我的脑海,我想我一辈子都不会忘记了。
我还特别喜欢王老师画的梅花、石榴和柿子。
画册所选的红梅画不多,多数是白梅画。《红梅至尊》是这画册中唯一的一副红梅画,这幅画彰显典雅大气,枝枝向上,朵朵迎风,体现了红梅傲雪斗寒的无畏气概。在红梅主干的根部有三只红肚皮黑脑袋的小鸟探出头来,显得画面更加灵动趣味。其实我最欣赏的还是王老师画的白梅,这应该是属于他自己的特色吧?不信,你看,每一朵白梅花都像蒲公英似的绒球球,从盘虬卧龙的干和枝头旁逸斜出,似乎轻轻吹上一口气,那梅花就如同蒲公英的降落伞一样起航了。再加树上偶尔栖着一两只小鸟或者喜鹊,或者树下几只小鹌鹑作为点缀,真美!
王老师画的石榴我觉得应该算最绝的石榴了。王老师画石榴有一个特色,那就是石榴果的色彩。我们知道石榴成熟的时候,不管炸口还是不炸口,石榴的颜色都是最好看的。黄灿灿,粉嘟嘟的,特别是石榴子的颜色就像珍珠玛瑙般让人喜欢。可是王老师画石榴却喜欢用褐色和土黄画石榴的皮,而咧嘴的石榴子却用少许的玫红带粉就显得极致鲜艳,令鸟儿和人儿都馋涎欲滴。你看这幅《石榴竹鸡》,一枝石榴树上三个大大的石榴,两个笑开了花,枝下一只胖胖的竹鸡伏在树下,不好好看,还以为是褐色石榴中长出一个鸟脑袋呢!而另一幅石榴作品《鸟窥石榴》,却画了满满一树的石榴,每个石榴都是头向下倒挂着,显示了果实成熟压枝低的丰收,这幅画用一对小花鸟点缀,又显得那么灵动活泼。这不仅是画面的灵动,更是色彩的灵动。
再看那幅《雪中红灯》的秋柿图,远处是苍茫的山峦,近处雪野中的一棵柿树,枝干上还有厚厚的积雪,一个个红色的柿子像小灯笼挂在枝头,那颜色白得耀眼,红得可爱。高枝上停落着一只长尾巴的黑喜鹊,他收着尾巴和羽毛,凝望着雪野和满树的红柿子。这幅画红白黑三种颜色的搭配描画出了冬日雪野的无限情趣。我们可以想象这是一树长在高崖上的柿子,人迹罕至,能光顾的大概也只有山中的喜鹊了吧?如此想岂不是更加辽远和空旷的美了?
其实我最爱的还是王老师创造的这些大写意的风景画,象征着大境界和大人生。特别惊叹王老师作画的调色和景色的分层。王老师很少使用艳色,他调配的颜色都显纯净和淡远。《鸟翔幻影》、《天然屏障》、《群鸟吟秋》、《金秋画卷》、《银杏摇金》等都是难得看到的亮色作品。这几幅画的主体背景都是银杏黄。
特别喜欢第一幅《鸟翔幻影》,几树倒着长的树木,枝叶疏落,叶子红黄相间,说明了是金秋时节,一只鸟儿在林中翩翩高歌翻飞。为什么这树不往空中长而向下长呢?仔细一看原来这是秋林倒映在水中,原来这是鸟儿在水面飞翔的画面,好一个独特的视角最佳的意境!
再看那幅《群鸟吟秋》,秋林浸染黄色,蜿蜒的溪水把杏叶林自然分成了三块,小溪的水在潺潺流淌着,高处电线杆上密密麻麻地停满了黑色的小鸟,它们似在聚会,似在观景,好不美哉?而《金秋画卷》的意境则更加高远,远处的山坡上是一片银杏林,隔着三道河的近处是雌雄并蒂的两株果树,其中一棵树挂着几个鲜红的果子,而远天上则飞翔着一排大雁,这幅画把秋气完全展示在画里,显得诗意灿然。而《银杏摇金》画的则是一株古老的银杏树,在秋风中将自己的小扇子尽情落下,铺满了一地黄金。树上一对鹌鹑相依相偎,树下几只鹌鹑耍玩,此设计也成就了鲜黄中点缀一点灰的美感,胖嘟嘟的鹌鹑更加衬托了秋意的阑珊。
王老师也善于把颜色对比鲜明的色彩巧妙地融入同一幅画作,这样所起的效果也达到了一种极致的美。在这些作品中我特别欣赏《亲密伴侣》、《红幔黄毡》和《滨海鸟岛》三幅。
《亲密伴侣》画的是一对大腹便便的红嘴红掌的白鹅,红红的额头和脚掌,雪白的脖子,而肚皮却因为湿了的缘故明显发灰,它俩摇摇晃晃地在浅浅的河水中对望;岸边是黑褐色的土地和层层山野中盛开的桃花,那些桃花的颜色实在娇艳极了,有的地方颜色深点,有的地方颜色浅点,那颜色的漂亮我无法形容,总之就是粉得恰当,红得得体,白得纯净,灰得漂亮。这幅画不但颜色搭配漂亮,而且风景的层次也无可挑剔,当你欣赏时你定会想起很多,比如你会想到这样的风景是不是在黄蓉和郭靖的桃花岛呢?
《红幔黄毡》是一副河岸秋景图。画面的中间是一道宽宽的河,对岸是茂密的红色树林,它的颜色不是枫叶的火红,而是浓淡相宜的粉和红,加上树干的褐色,形成了自然的红色的帷幔;而河流的这岸,展现于眼前的是三五株低矮的灌木,它们如伞的树冠一片金黄。此岸的树那么风姿绰约,彼岸的树那么挺拔玉立。我叫不出任何一棵树的名字,但是我能感受这画面的确是秋高气爽的金秋时节。河面上那些小黑点都是飞翔的水鸟呀,它们是不是也要准备迁徙了呢?
《滨海鸟岛》画的是一片蔚蓝的大海,雾气蒙蒙的,我们可以看见远处的似芦苇一样的对岸,而眼前是一片海岛,近海的岸边无数的海鸟在列队休息。这幅画总体是深重的蓝色调,在深蓝的色调中一大块焦红的火烧岩一样的海岛,显得如此热烈深沉。这样活脱脱展示了一幅海鸟的天堂世界。整幅画面彰显了磅礴和大气,让人由衷赞叹。
我置身在这花儿的海洋,鸟儿的世界,心里有说不出的畅快和感动。当我的目光再次聚拢在王老师正泼墨牡丹的这张照片时,我忍不住再次打量起王老师来,他那么精瘦单薄的身体,他的手里正握着那只泼墨丹青的妙笔,仿佛一朵娇艳的牡丹正在那宣纸上飘香,一幅国色天香的牡丹画又在诞生……