穆旦《春》的说课稿

穆旦《春》的说课稿

　　一、说教材

　　在《春》这首诗中，诗人关注的并不是外在的春天蓬勃滋长的自有事物，诗人更多地是倾心和专注于自己的直觉和知性，当然这种直觉是和知性的思辨紧密结合的，也即思维智性的直觉。语言清新，意象奇特，特别这一切的融合无间。适合学生用他们特有的激情和青春细细体味。

　　二、说教学目标、重点、难点

　　（一）教学目标:

　　1.理解现代诗歌“生命的律动”的内涵。

　　2.体会诗歌中所包含的人格魅力。

　　3.结合课文，领悟中国诗歌的奇特的思维方式。

　　4.体会诗歌的韵律和节奏。

　　（二）教学重点：领悟诗歌奇特的思维方式，理解诗人所选意像的内涵。

　　（三）教学难点：体会诗歌丰富的内蕴于情感。

　　三、说教法

　　针对学生自身的生理和心理特点，重在创造一种是指身临其境的氛围，同时结合视频短片和音乐的播放，让学生在反复诵读中有更深层次的体会。

　　四、说教学过程：

　　（一）导言

　　在一年四季中，有两个季节是最富有诗意的，那便是春与秋，因此它们也成为了诗人的宠儿。关于秋的诗句我们学过不少，有毛泽东的：万类霜天竞自由（《沁园春.长沙》）更有杜甫的：无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。（《登高》），不同的诗人带给我们的秋天是不同的。那么今天让我们一同来学习一首关于春的诗，一起走进穆旦的《春》。

　　（二）关于作者

　　穆旦（1918—1977）本名查良铮，另有笔名梁真，祖籍浙江海宁，生于天津。1935年发表的杂感《梦》，是他以穆旦为笔名发表的第一篇作品。1935年穆旦考入清华大学地质系，半年后改读外文系。1940年，留校（西南联大）任教，他的第一部诗集《探险队》于1945年由昆明文聚社出版。1947年，他在沈阳自印了《穆旦诗集》，次年上海文化出版社出版了他的第三部诗集《旗》1948年，穆旦赴美国芝加哥大学攻读英美文学，1951年获硕士学位。1953年初，穆旦与夫人周与良一起回国，在天津南开大学外文系任副教授。从那时起，他开始大量翻译诗歌，至1958年，他共翻译出版了雪莱，普希金，济慈，拜伦等人的诗集十余种。1958年，他受到不公正的对待，被错判为“历史反革命”，直到逝世前夕，穆但仍不懈的翻译创作，翻译了《唐璜》《丘特切夫诗选》《欧根.奥涅金》等。

　　（三）关于《春》

　　这首诗虽然只有短短的十二行，但包含的诗意和诗情却是十分饱满的。穆旦友人，翻译家王佐良曾评价这首诗：“出现了新的思辩，新的形象，总的效果则是感性化，肉体化……从而使《春》截然不同于千百首一般的伤春咏怀之作。它强烈得多，真实得多，同时形式上又是那样完整”（《谈穆旦的诗》）

　　与传统的吟咏春天的诗作多好写景不同，此诗最大的特点是在春天的景物描写中融入了人的眼光，人的感情，人的欲望，尤其是人的感觉。经过感觉的过滤纸后呈现的景致，便显得结实有力。

　　袁可嘉如此概括此诗的特点：敏锐的知觉和玄学的思维，色彩和光影的交错，语言的清新，意象的奇特，特别是这一切的'融合无间。

　　（注：读诗时应注意此时的词语运用方面的特点）

　　（四）整体感知，问题探究

　　1.这首诗的两个诗节之间有什么关系？

　　总的来说，第二节与第一切形成明显的并列于相互对应的关系，但是第二节在主体上更深化了一步，由大自然春天的绚烂转向了生命的春天的迷惑和痛苦，这种痛苦还是一种现代的自我意识的体现。

　　2.词语的厚度和力度

　　这主要体现在对春天的颜色和形体的描绘上，例如，写“绿色”，诗人用火焰状绿色之盛，之逼人眼目，用摇曳写出了绿色具有动感的形态，倘若换成其他的词语是达不到这种效果的，（让学生尝试）更不消说后面有渴求，拥抱两个动词的加强；又如写花朵的生机蓬勃，用了反抗和伸，也是两个表示形体的动词，它们足以显示出无穷的生命力。至于“泥土做成的鸟的歌”，更巧妙的表现了“歌”所负载的双重力量（轻盈和沉重）这就是王佐良所说的肉体化。

　　3.“看这满园的欲望多么美丽”写法探究

　　这里运用比喻，将窗外自已绽放的春色比作“满园的欲望”，也作为全诗的过渡，由具体到抽象，由大自然的春天过渡到生命的春天。

　　比较赏析：《浣溪沙》 秦观

　　漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。 淡烟流水画屏幽。 自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。 宝帘闲挂小银钩。

　　赏析：将春色比作“满园的欲望”与“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”有异曲同工之妙，一般的比喻都是以具体的事物去形容抽象的事物，或者说用容易捉摸的事物去譬难以捉摸的事物，但是词人在这里却反其道而行之，他不是梦似飞花，愁似丝雨，而说飞花似梦，丝雨如愁，特别具有一种诗意美和画境美。

　　（五）主题探究

　　思考：如何理解这首诗所表现的青春主题？

　　明确：这首诗表现的青春主题是复杂的，其一，有着旺盛的生命力，富于朝气；其二，充满了无尽的渴望和追求；其三，对“禁锢感”显示出强烈的反叛意识或叛逆意识；其四，在“被点燃”后“无所归依”，陷入迷惘。这首诗的巧妙之处在于，能够把上述复杂的特点糅合在一起，生动地展现了青春期生理和心理的特征。

　　象征手法是根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象（象征体），以表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高远，含蓄深刻。恰当地运用象征手法，可以将某些比较抽象的精神品质化为具体的可以感知的形象，从而给读者留下深刻的印象，赋予文章以深意，从而给读者留下咀嚼回味的余地。

　　许多花也有着自己的象征意义，如：

　　剑兰 高雅、长寿、康宁 非洲菊 有毅力、适应力强 康乃馨 慈祥、温馨、真挚

　　雏菊 娇小玲珑、精灵可爱 太阳菊 热情、活力花语 花语 鸢尾 热情、适应力强

　　毋忘我 友谊万岁、永远思念 红掌 热情、热心、热血 马蹄莲 纯洁、幸福、清秀

　　小苍兰 清新舒畅 玫瑰 99朵有情缘

　　简单地说，这种寓深刻的思想内涵于平凡的事物中，好像是写“此”、实际上让人感受到是在写“彼”的方法，就叫做“象征”。

　　“象征”是一种艺术手法。有人说，象征，是变平凡为深刻的催化剂。

　　“象征”手法有什么样的艺术性呢?可以说，象征，是一种深入浅出、寄意深远的构思方式。

　　原来，生活中有些事情比较复杂但又有深刻意义，不是三言两语所能讲得清楚，有时则又是不便明说的。此时运用象征的手法，通过某一形象表现出深远的含义，让人既能体会到事物的意义，又能体味到文章语言的深刻与美好。

　　象征是一种艺术手法，它和比喻修辞手法有相似之处。正如比喻要求喻体和被喻事物之间要有某种相似的特点一样，象征也要求象征之物与被象征之物之间有某种相似的特点，从而可以让人引起由此及彼的联想。不过，比喻属于修辞范围，它可比喻抽象的事物，也可比喻具体的事物；而象征则属于艺术手法，它与构思相关，属写作构思技巧，而不只是语言加工问题。象征一般都用来表现某种抽象的概念或思想感情，也就是说，它是通过某一具体形象表现出一种更为深远的含意，让读者自己去意会，从而让读者获得美的享受。这是一种隐晦、含蓄而又能使读者产生体会愉悦的美感的技巧。

　　另外，象征是针对全篇而言，而比喻是针对某一句而言；运用象征手法的文章中是不会出现本体的，而比喻往往是会出现本体的。象征是在不能、不敢、不愿的前提下，运用的写作手法，而比喻的目的只是为了是句子更加生动形象，属于修辞手法。

　　象征是古典诗歌中惯用的表现手法之一，是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。例如，龙象征皇上最高权力，凤凰象征皇上的德行，麒麟是长治久安的象征，猿声是旅人离分时的伤感的表现，鹤是永生的化身，蝙蝠跟西方相反，则代表着幸福，鸳鸯是爱情的象征，大雁给分离的情人带来消息，梧桐常在描写秋天的诗中出现，杨柳表示别离，兰花是纯洁的象征，牡丹是富贵的标志，“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴； “菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”； “兰芷”象征名贵、孤芳、清高等等。

　　象征手法的作用，首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象；其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意；再次是主要用物象征人的品德节操。

　　如黄巢《不第后赋菊》：“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”写的是秋风萧杀，百花凋零，唯有傲霜挺立的菊花却精神百倍，方兴未艾，长安城里遍地黄金璀璨，清香弥漫；实际上，诗人是以菊花盛开象征起义的最后胜利，表达了推翻唐王朝腐朽统治的决心和信心，显得含蓄隽永并意味深长。