民族声乐的演唱技巧

民族声乐的演唱技巧

　　民族声乐是一项新的声乐演唱形式，它有别于传统的民歌，是在借鉴了西方声乐发声方法的基础上再融入我国民歌的艺术表现手法而形成的。以下是小编为大家精心整理的民族声乐的演唱技巧，欢迎大家参考！

　　民族声乐的演唱技巧 1

　　(一)气息的运用

　　无论是民族唱法还是美声唱法，美好动听的音色都必须由气息来支持，古人曾说道：“善歌者必先调其气”“天伏地，地伏天，天地贯通，气走中丹田”。这些理论都说明了从古自今气息在声乐演唱中的重要性，当代的民族声乐也不例外。

　　总体来说，民族唱法用气时要讲究“深”“通”“活”的原则，“深”指的是在呼吸时一定要吸到腰腹一带，能够保持在这一区域形成一种对抗力。气息吸的不深，很容易出现气息支持不上，声音“漂”而“白”。“通”指的是在保证气息吸的足够深的前提下，放松胸、肩、颈等一切非发声的器官，使吸得深的气息在呼出时，不至于堵塞气流和音波。著名声乐教育家金铁霖教授在讲学时提到“大马路小汽车”中的“大马路”，“小汽车”才能够畅通的行驶。“活”指的是在具体的歌唱过程中，用气的多样性和灵活性表达作品的。

　　(二)共鸣腔体的把握

　　在民族声乐的发声方法中，又有其独特的共鸣腔体，共鸣腔体把握的好可以使声音变得音色明快、铿锵有力，在演唱中共鸣的腔体很多，但是最重要的腔体是头腔、口腔和胸腔。

　　头腔。头腔的共鸣是发音中的高音喇叭，它能使音色变的明快，富有金属声。头腔和口腔离的比较近，不但可以对字和语言进行快速加工，而且可以补充口腔共鸣的不足，从而美化音色使语言和声音统一起来，为演唱的“字正腔圆”创造条件。

　　口腔。口腔在演唱中师相当重要的.，因为在身体这件乐器中，只有口腔中的声带是真正发声的，身体中除了声带之外，其地方不会真正出声。所以我们在演唱中，一定要让我们的喉先出声，从而带动其他腔体共同协作，这样才能发出十分顺畅、自然的声音。这也就是我们常说的“喉主动”。

　　胸腔。胸腔在我们的演唱中扮演的是一个低音喇叭的角色。胸腔共鸣可以使声音变得浑厚有力，具有穿透性。胸腔的共鸣正像是一个坚实的基础，使得我们演唱的音色不论高音还是低音都是那么统一。缺少了胸腔共鸣，声音就会发虚，不够坚实。

　　总之，在演唱的过程中，喉起主动地作用，然后结合胸腔、头腔，互相配合，紧密协作，使歌唱表现更为生动，民族声乐的发声方法中气息和共鸣腔体恰到好处的结合，体现了民族声乐发声的科学性。

　　民族声乐的演唱技巧 2

　　一、民族歌曲的唱歌技巧和发声方法：气息

　　我国古代诸多论述中都提到“善歌者必先调其气”，由此看来，呼吸对于唱歌来说是至关重要的。大家都知道，良好的呼吸支持是歌唱基础。唱歌必须以横膈膜呼吸法为基础，也就是我们常说的胸腹式联合呼吸法。现在就将北京昌平区声乐培训的专业老师在声乐教学过程中常用的练习呼吸的方法介绍如下：

　　（一）闻花香。

　　如何吸气在歌唱中是一个很关键的问题，声乐学习的方法是将抽象思维转化为形象思维，所以为了让学生更好地掌握吸气，北京昌平区声乐培训的专业老师上课时经常让学生模拟闻花，让学生体会声乐演唱中的吸气，受益匪浅。这种方法会使气息吸得深而不僵。

　　（二）吹灰尘。

　　在日常生活中，我们要吹掉桌上的灰尘时的吸气状态恰好是声乐演唱中的吸气状态，通过这种练习学生能够形象的体会到正确的吸气状态。

　　（三）吹小纸片。

　　练习的方法是：准备一张约十公分的方纸片，把纸片放在墙上，用口吹气，使之不落在地上，吹气时要轻、要匀，要对气息有所控制，十秒为合格，时间越长越好。

　　（四）练习的时间。

　　练习时间的长短，很多声乐教育家各持不同意见，有的说半小时左右，有的则说十几分钟为宜。北京昌平区声乐培训的专业老师的经验则是不宜过久，太久具有危险性，有时会导致大脑缺氧，出现眩晕的感觉。尤其饭后的练习要避免。时间不宜过长，但次数可以多些。

　　二、民族歌曲的唱歌技巧和发声方法：咬字力度

　　歌唱是用语言来打动人。有了优美的声音远远不够，还要有清晰精准的语言，才能够较好的表现歌曲作品的思想。如果语言表达不清，听众不明真意得不到共鸣，就失去了歌唱语言所特有的艺术风采与魅力。北京昌平区声乐培训的专业老师介绍，在民族声乐艺术演唱的语言中，必须要了解掌握我国汉语的声母、韵母、声调三方面要素。

　　要表达好中华民族声乐的语言首先是字头要咬准且要适度用力。歌唱发声的字头就是我们常说的声母，在平时教学的过程中注意到，有些学生虽然声音很漂亮，但他表意不清。原因就是对声母的发音部位咬的不够准确。歌唱的咬字与说话的咬字还是有一定区别的。在歌唱中声母发音要清晰、准确、且适当用力，歌唱咬字应加强声母准确部位的着力点，要比说话用力更集中、更夸张一些。

　　清朝徐大椿在《乐府传声》中说：“欲正五音，而不于喉舌齿牙唇处着力，则其因音必不真”，明确的说明了咬字一定要有准确的着力点，才有清晰真实的字音。总的来说，在发声用力的同时，根据所表情绪的不同、作品风格的不同，咬字的力度应有变化，抒情性强的作品咬字应舒缓一些；热情奔放的欢歌，咬字应铿锵有力，要富有弹性。另外，不同的一首歌曲中，根据所表达的内容与情绪变化，咬字的力度也应有变化。

　　要表达好中华民族声乐的语言，其次是如何在歌唱的过程中归韵。归韵就是把每个字音的韵母唱准确，收音时确保韵母的准确性，不能唱成另外的韵母。如果归韵不准，同样让听众感觉到达意不清。

　　三、民族歌曲的唱歌技巧和发声方法：声情并茂

　　民族声乐演唱的艺术处理要求“声情并茂”，我们知道，声音是基础，如果只注重了声音而忽视了情感的表达，歌声将没有了魂，也就是说，声音再美妙，也不会触动听众的心。

　　如何才能做到声情并茂？北京昌平区声乐培训的专业老师告诉大家，在有了良好的嗓音条件、正确的呼吸、科学的发声方法、良好的混声共鸣、准确合理的咬字、训练有素的节奏感这些因素之外，要表现好一首作品必须经过歌者的二度创作才能达到声情并茂。歌唱的技能是为歌唱作品内容服务的，歌唱艺术表现的目的是曲作者在旋律、节奏、调式、表达情感等方面的二度创作。所以说，优秀的歌唱艺术是科学的发声方法与情感把握二者融合的产物。

　　因此，民族歌曲的艺术风格与民族生活习俗、民族信仰、地貌环境、人文历史都是息息相关的，尤其是民族语言。北京昌平区声乐培训的专业老师介绍，中华民族声乐艺术源远流长，是有着浓郁的地方特色和民族特色的声乐表演艺术。作为一名民族声乐表演者，只有真正了解、把握民族声乐的风格、特点，才能和其他国家艺术形式互相学习、互相借鉴，真正做到古为今用、洋为中用，才能让世界民族声乐得到统一与融合。让中国的民族声乐能以全新形象迈向世界音乐表演艺术之舞台。