明妃曲和王介甫作诗歌鉴赏

明妃曲和王介甫作诗歌鉴赏

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　　原文

　　和王介甫⑴明妃⑵曲二首

　　其一

　　胡人⑶以鞍马为家，射猎为俗。

　　泉甘草美无常处，鸟惊兽骇争驰逐。

　　谁将汉女嫁胡儿，风沙无情貌如玉。

　　身行不遇中国⑷人，马上自作思归曲。

　　推手为琵却手琶，胡人共听亦咨嗟⑸。

　　玉颜流落死天涯，琵琶却传来汉家。

　　汉宫争按新声谱⑹，遗恨已深声更苦。

　　纤纤⑺女手生洞房⑻，学得琵琶不下堂。

　　不识黄云⑼出塞路，岂知此声能断肠！

　　其二

　　汉宫有佳人，天子初未识，一朝随汉使，远嫁单于国⑽。

　　绝色天下无，一失难再得，虽能杀画工⑾，于事竟何益？

　　耳目所及尚如此，万里安能制夷狄⑿！

　　汉计诚已拙，女色难自夸。

　　明妃去时泪，洒向枝上花。

　　狂风日暮起，飘泊落谁家。

　　红颜胜人多薄命，莫怨东风当自嗟。　

　　注释

　　⑴王介甫：王安石，字介甫。这组诗是为唱和王安石《明妃曲二首》而作。

　　⑵明妃：即王嫱，字昭君。晋时因避司马昭讳，改称明君。

　　⑶胡人：古代对北方少数民族的称呼。

　　⑷中国：指中原地区。

　　⑸咨嗟（zī jiē）：叹息。

　　⑹新声谱：新曲谱，指昭君所弹的琵琶曲。

　　⑺纤纤（xiān）：细小貌。

　　⑻洞房：犹深闺。

　　⑼黄云：沙漠上空的云，因黄沙弥漫，连云色也变黄了。

　　⑽单于国：指匈奴。单于，匈奴的首领。

　　⑾画工：传说汉元帝后宫既多，不得常见，乃使画工图形，案图召幸之。诸宫人皆赂画工，独王嫱不肯，遂不得见。后匈奴入朝，求美人为阏氏，上案图以昭君行。及去召见，貌为后宫第一。帝悔之，而名籍已定。乃穷案其事，画工毛延寿等皆同日弃市。见晋葛洪《西京杂记》。

　　⑿夷狄（yí dí）：古称东方部族为夷，北方部族为狄。这里泛指华夏以外的各民族。

　　白话译文

　　其一

　　北方少数民族以鞍马为家，以打猎为生。

　　泉水甘甜，野草丰美没有固定的地点，鸟儿受惊，野兽互相追逐。

　　是谁将汉人女子嫁给胡人，风沙是无情的，而女子容貌如此美丽。

　　出门都很难看到中原人，只能在马背上暗自思念故乡。

　　在琵琶声中，胡人也会感到叹息。

　　如此美丽的女子流落异地，死在他乡，而琵琶曲却传到了汉宫里。

　　汉宫里争着弹昭君所弹的琵琶曲，心中的怨恨却不知道从何说起。

　　细小的手生在闺房之中，只能学弹琵琶，不会走出闺房。

　　不知道沙漠中的云是这么飘出边塞的，哪里知道这琵琶声是多么的令人断肠！

　　其二

　　汉宫里有一位美貌佳丽，最初天子并不认识。

　　突然间要随着汉使离去，嫁给匈奴国君，要去遥远的边地。

　　姣美的容颜天下无比，一旦失去，要再得到可不容易。

　　虽然天子发怒可以把画工杀死，对于事情又有什么补益？

　　眼前的美丑尚且不能分辨，怎么能制服万里之外的夷狄！

　　汉代的“和亲”实在是笨拙之计，女子不要再用容貌炫耀自己。

　　明妃离去时伤心落泪，伤心的泪水哟，洒向花枝。

　　日暮黄昏狂风吹起，风起花落啊，飘向哪里？

　　漂亮的女孩大多有不幸的命运，不必怨天尤人，原应自己叹息！

　　《明妃曲和王介甫作》·欧阳修

　　汉宫有佳人，天子初未识，一朝随汉使，远嫁单于国。绝色天下无，一失难再得，虽能杀画工，于事竟何益？耳目所及尚如此，万里安能制夷狄！

　　汉计诚已拙，女色难自夸。明妃去时泪，洒向枝上花。狂风日暮起，飘泊落谁家。红颜胜人多薄命，莫怨春风当自嗟。

　　【赏析】：

　　明妃指王昭君，汉元帝时，天下美女被选入宫，都请画家画美人画像给皇上看，皇帝就凭图像的美丑选人。王昭君的画像不美，未被选上。后来元帝许昭君与单于和亲，要出发时，元帝召见，才知被骗，昭君是后宫中最美的，心中颇后悔把她许给单于，又不敢换人，遂大怒追查经过，大杀京城的画家。最后王昭君还是远嫁单于落得老死沙漠－“独留青冢向黄昏”。欧阳修这诗因昭君的故事，而感慨世上那些漂亮出众的女人的命运大多薄命不好。此句和东坡的“自古佳人多命薄”意思一样。

　　整体赏析

　　这组诗第一首头四句，破空而来，用类似散文的诗语，写胡人游猎生活，暗示胡、汉之异。接着以“谁将汉女嫁胡儿”，接到明妃身上。写明妃以“汉女嫁胡儿”，以“如玉”之颜面，冒“无情”之“风沙”，而且“身行”之处，连“中国人”也看不到，明示明妃“流落”之苦。接下用“推手为琵却手琶”，紧承“马上自作思归曲”。“推手”“却手”，犹言一推一放。一推一放，噼噼啪啪，刻画明妃满腔哀思，信手成曲。但琵琶哀音，却十分感人，连胡人听了“亦咨磋”不已。这种写法与王安石“沙上行人却回首”相同。以上三层，由胡、汉习俗之异，写到明妃流落之苦，再写到明妃思归作曲，谱入琵琶，层次井然，而重点在于这一琵琶“新声谱”。因为作者正是要就此抒发慨叹的。

　　“玉颜”句承上；“琵琶”句启下。脉络十分清晰，而笔势极为矫建。作者所要讲的就是琵琶“传入汉家”以后的反应。明妃的“思乡曲”，本应引起“汉家”的悲悯、同情与愤慨；然而“汉宫”中却将其视为“新声谱”来“争按”，以别人的苦楚，供自己享乐。“遗恨”、“苦声”并没有激起应有的反响。

　　“上有好者，下必有甚焉”，汉宫中“纤纤女手”“学得琵琶不下堂”，正是因为统治者喜好这种“新声”的缘故；而喜好这种“新声”，正是因为他们“生于深宫之中”，根本不知道边塞之苦。这里讲的就不止“纤纤女手”了。自石晋割弃燕云十六州，北边广大地区在北宋一直没有恢复，有许许多多“流落死天涯”的百姓。仁宗时，辽国、西夏交替侵扰，而宋朝君臣却仍粉饰大平，宴安如故。“不识黄云出塞路，岂知此声能断肠？”这正是作者对居安忘危、不事振作的宋朝君臣的揭露与谴责。以前写明妃的人，或写明妃个人遭遇，或借以抒发“士不遇”的感慨，欧阳修却从夷夏之辨讲起，从国家大事着眼，这是他高于前人之处。而且，议论国事，却只就琵琶“新声”而言，能从小中见大，因而较《和王介甫明妃曲》后篇的“在诗中发议论”，艺术性更强。

　　第二首诗中“汉宫”四句化用西汉李延年诗歌之意，略叙明妃事实，笔力简劲。“绝色”两句，紧承前四句，妙在完全用“重色”的君王的口吻说话；“虽能”两句转向责备汉元帝，就事论事，语挟风霜。但这只是为下边两句作铺垫。

　　“耳目”两句，为全篇警策，宋人说它“切中膏肓”，得以广泛传诵。诗人说，眼前的美丑尚不能辨，万里之外的“夷狄”情况是不能判断的，那么就不能制定制服“夷狄”之策了。这是极深刻的历史见解，而又以诗语出之，千古罕见。事实却不是“制夷狄”而是为“夷狄”所“制”。因而自然引出“汉计诚已拙”这一判语。

　　“汉计诚已拙”语简意深，是全诗主旨所在。汉代的“和亲”与宋代的“岁币”，同是乞求和平，为计之拙，正复相同。诗中表面上是说汉朝，实际上是说宋朝。妙在一经点出，便立即转入“女色难自夸”，以接回明妃身上，否则就成了《和亲论》而不是《明妃曲》。

　　“明妃去时泪”四句，用泪洒花枝，风起花落，渲染悲剧气氛，形象生动，但主要用以引起“红颜”两句。这两句要明妃“自嗟”“薄命”，怨而不怒。欧阳修对王安石诗中讲的“人生失意无南北”、“汉恩自浅胡自深”等语，也像王回等人一样，有所误解，故下此两句，以使之符合于“温柔敦厚”的“诗教”。欧阳修、王安石的思想境界之差别，亦于此可见。但解释时也不能太坐实，像钱晋斋说是“末言非元帝之不知幸于明妃，乃明妃之命薄而不见幸于元帝”，则与篇首“天子初未识”，“耳目所及尚如此”相矛盾，有失于诗人“微而婉”之旨。

　　前一首写“汉宫”不知边塞苦，后一首写和亲政策之“计拙”，借汉言宋，有强烈的现实意义。其间叙事、抒情、议论杂出，转折跌宕，而自然流畅，形象鲜明，虽以文为诗而不失诗味。

　　创作背景

　　自汉代以来， 王昭君的故事一直是诗人们乐于吟诵的题材，但在主题上大多不出“悲怨”二字。其中著名的如卢照邻《昭君怨》、李白《王昭君》、杜甫《咏怀古迹五首》等都以渲染和挖掘悲剧内涵取胜。嘉祐四年（1059年）王安石作《明妃曲二首》，议论新警，一时和者甚众。于是欧阳修也作两首以和。

　　作者简介

　　欧阳修（1007～1072年），北宋文学家、史学家。字永叔，号醉翁，晚年 又号六一居士。吉水（今属江西）人。幼贫而好学。天圣八年（1030年）进士。曾任枢密副使、参知政事。因议新法与王安石不合，退居颍州知州。卒谥文忠。提倡古文，奖掖后进，为北宋古文运动领袖。散文富阴柔之美，为“唐宋八大家”之一。诗学韩愈、李白，古体高秀，近体妍雅。词婉丽，承袭南唐余风。曾与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。有《欧阳文忠公集》、《六一词》等。