美术教案

精选美术教案范文合集4篇

　　作为一位无私奉献的人民教师，常常要写一份优秀的教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。写教案需要注意哪些格式呢？以下是小编收集整理的美术教案5篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

美术教案 篇1

　　教学目标：

　　1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。

　　2、了解宋代以来肖像画的理论精华。

　　3、了解当代人物画的发展。

　　内容结构：

　　文献记载的肖像画理论和创作实践。

　　古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。

　　默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。重点和难点：

　　结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。

　　教具准备：多媒体教学设备

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。

　　体验过程

　　回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？

　　老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照

　　二、鉴赏过程江苏省震泽中学钟立胜

　　1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）

　　唐·阎立本《步辇图》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜

　　这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。

　　唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜

　　表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。

　　（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。）

　　五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范江苏省震泽中学钟立胜

　　反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节，以展现夜宴活动的丰富内容，即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人，反复出现于五个情节之中，合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物，即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象，不但画

　　出了他的外形特征，而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐政权中比较有政治见识的，但由于他来自北方，言行又不守名检，受到朝廷的猜忌和权臣的排挤，不得不借放纵行径以示消沉，以图自保。画中韩熙载有志不得伸，抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节，通过人物的表情、动作和人物之间的呼应、联系，表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的“听乐”和第四段“清吹”表现得最好。

　　（通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华，宋苏轼的“得其人之天”，南宋陈郁“写形不难，写心惟难。”）

　　鉴赏其它样式的人物画作品：

　　行乐图——清·禹之鼎《幽篁坐啸图》

　　标准像——明清肖像画（让学生体验不同样式人物画作品的各自特点）

　　三、拓展练习

　　选择不同的画比较不同的艺术语言特点

　　第二部分独树一帜的中国画

　　教学目标：

　　1、认知目标：

　　通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。达到开阔眼界，增长知识，陶冶情*，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。

　　2、情感目标：重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操。

　　教学重点和难点：江苏省震泽中学钟立胜

　　重点：赏析中国山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，同时寓思想教育于课堂教学之中。

　　难点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。教学方法：

　　直观教学法，启发式教学法，分组合作活动等。

　　教学准备：

　　1、教师收集山水画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。

　　2、全班分成八个小组，推选出小组长。

　　布置预习：

　　1、熟悉课文内容。

　　2、收集一些与山水画有关的诗与画。

　　教学过程：

　　(一)教师导入(3－4分钟)

　　1、由学生背诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。

　　2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)

　　(二)欣赏(背景音乐：《春江花月夜》)(7－8分钟)江苏省震泽中学钟立胜

　　1、电脑平台边放音乐边放映欣赏图片，这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍，让学生的视听觉充分地感受美，欣赏美

　　2、屏幕显示图片：东晋顾恺之《洛神赋图》

　　——介绍中国山水画有着悠久的发展史，在魏晋南北朝时期，山水画已作为人物画的陪衬出现了。

　　3、屏幕显示图片：隋展子虔《游春图》

　　——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画，展示早期山水画的基本风貌即青绿法，标志山水画已独立成画科。江苏省震泽中学钟立胜

　　4、屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)

　　——比较俩幅作品在技法上的不同，(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟，形式多样，内涵丰富，把中国的山水画推向了高峰。

美术教案 篇2

　　课题：

　　神奇的口袋

　　学习领域：

　　造型*表现

　　课时：

　　一课时

　　教学目标：

　　１．引导学生认识各种美术工具和材料。

　　２．引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自由的表达自己的各种想法。 ３．引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣

　　教材简析：

　　本课是引导学生初识美术工具和材料，可让学生尝试使用一下，或看一看、摸一摸各种绘画的效果。教师要准备好各种形式的美术作品供学生欣赏。 教学重、难点：

　　通过活动引导学生对美术创造产生浓厚的兴趣。

　　课前准备：

　　(1)教师准备蜡笔、水笔、钢笔、毛笔、油画笔、水彩颜料、橡皮泥、、陶土、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和颜料。

　　(2)教师准备一些可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料。

　　(3)教师搜集由各种工具和材料制作的美术作品（中国画、水彩画、版画、雕塑、剪纸、素描等）

　　教学活动设计：

　　（1）引导阶段：

　　教师在课前利用旧衣服自制一挎包，放入各种美术材料和工具。上课时让学生上来抽奖：

　　抽出一样来让其他人说说这是什么东西？是干什么用的?引起学生好奇心，激发他们的学习兴趣。

　　都掏出来后，教师选几样常用材料当场操作、示范。并出示不同材料所作的美术作品，让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不同材料的性能及特点和不同的表现效果。

　　（2）发展阶段

　　鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作，以体会工具和材料的性能。

　　在进行创作的过程中，尽量鼓励学生大胆、自由的表现，使学生对美术课产生兴趣。

　　（3）收拾与整理;

　　作业完成后，应督促学生收拾工具和材料，整理桌面，保持教室环境的卫生、整洁。 课后拓展：

　　寻找自己家中或周围可用来绘画、粘贴、拓印、拼贴编织的各种自然材料和人造材料进行尝试性的美术创作。

　　教学评价：

　　（1）是否认识一些主要的美术工具材料。

　　（2）能否大胆运用美术工具材料，自由表达自己的想法。

　　（3）是否对美术课产生兴趣。

　　札记：

　　在展示每一种美术工具材料后，我都出示一张用此工具材料做的画让学生看看、摸摸，加深他们对这种工具材料的了解，学生看得很投入，在练习中能够大胆的画出第一笔。

美术教案 篇3

　　美术课《童年》说课稿

　　这天我说课的资料是一节美术欣赏课《童年》，首先我想谈谈对教材的理解。

　　一、说教材

　　《童年》是小学美术义务教育新课程标准，实验教科书第五册中的一课。《童年》是人生中最难忘的阶段，当人们回忆自己的童年时，童年总是充满着无限的感慨。这节美术欣赏课向我们展示了六幅不同时期、不同艺术表现形式的关于童年的作品。看似简单的作品，其实却给我们展现了一部历史的画卷。从宋朝的《瑞阳婴戏图》、清朝的《欢天喜地》到抗日战争时期的《战斗中成长》，解放后的《翻身奴隶的儿女》，直到这天的《金色童年》。表现形式涉及年画、雕塑、中国画、油画、摄影。其中不仅仅仅给了我们美术方面的信息，更为我们创造了一种情景，一种透过美术作品了解社会生活变迁的学习情景。在那里，美术活动不是知识的灌输，不是技能的克隆，而是作为一种文化生活学习，它根植于生活，表现于生活，赞美于生活，运用于生活，并给生活以导向和启迪。童年鉴于此，我设计了以下童年

　　1、教学目标

　　（1）知识目标

　　回忆童年、观察童年的生活，感受童年的快乐。

　　（2）潜力目标

　　会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的状况，学会透过观察童年体裁的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。

　　（3）情感目标

　　培养学生珍惜此刻，珍惜完美童年生活的情感。

　　2、教学重点

　　（1）透过欣赏、感悟不同历史时期童年生活的差异性。

　　（2）认识中国画、油画、雕塑、摄影等不同艺术表现形式，体会不同表现形式给人的不同美感。

　　（3）描述童年的生活资料及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。

　　3、教学难点

　　童年，不同艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。

　　二、说教法

　　根据三年级学生的知识储备状况和理解潜力，针对和利用小学生形象思维发达的特点，本节课我主要采取了创设情景、观察欣赏、思考讨论、延伸比较等方法进行教学，并运用多媒体课件这一小学生喜闻乐见的教学形式，充分调动童年学生的学习用心性，把枯燥的讲解变为生动直观的课件展示，来提高学生的学习兴趣。

　　三、说学法

　　在欣赏美术作品时，形象是切入点，是关键，这节课我放手让学生主动探究，自己提出问题，透过讨论自己解决问题，教师作为引导者，疑点难点师生一齐研究解决。从而让学生逐步走进作品，感悟作品所表达的思想感情和艺术技巧。

　　四、说教学过程

　　1、游戏引入，激发学习兴趣

　　学生边唱边做《丢手绢》的游戏，游戏之后每人拿出自己最珍贵的童年纪念品，给同桌讲讲童年的故事，并请一两名同学给大家讲讲自己童年的故事。

　　（这样设计是创设情景，利用游戏激发学生的学习兴趣，并透过同学之间的交流，引发学生对童年完美时光的回忆，为后应对童年的深入理解做铺垫。）

　　2、初步感受，提出欣赏要求

　　教师针对童年学生的发言进行小结：我们的童年生活是完美的、幸福的.，艺术家们用他们特有的方法为我们展现了一幅幅鲜活的童年景象。多媒体逐个出示教材中的作品。说说你最喜欢那幅画。

　　（这样做使学生很快的进入审美情景，对所欣赏的作品有一个大致的了解。）

　　3、分组学习，交流审美心得

　　（1）学生根据自己喜欢的作品分成六个小组。

　　（这样做，是为了让学生抓住第一感觉，为自主学习做铺垫，透过自愿分组的形式，体现自主学习的初步尝试。）

　　（2）分组之后，教师把每组的问题发给组长，由组长带领组员讨论。

　　A、《瑞阳婴戏图》组：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知识？

　　B、《欢天喜地》组：你从作品中看到了什么？你能表演一下吗？你想了解这幅作品哪些知识？

　　C、《战斗中成长》组：作品中的主人翁是谁？你是怎样看出来的？欣赏作品后你想到了什么？为什么这么想？

　　D、《翻身奴隶的女儿》组：作品中的小朋友是哪个民族的人？从哪儿能够看出来？他们在做什么？他们会想什么？为什么这样想？

　　E、《冬天的阳光》组：你明白这是一件什么形式的艺术作品吗？你了解雕塑吗？为什么起这个名字？

　　F、《金色童年》组：这是一组什么形式的作品？你能用语言形容一下作品中的小姑娘吗？她的笑容让你感受到了什么？

　　（所提的问题都很有针对性，比如说：你最想了解作品那方面的知识？欣赏作品后你感受到了什么？这些问题涉及到了作品的资料和思想，能够透过引导学生观察作品中人物的神态、动作、衣着来体会，另外，让学生透过表演的形式，去揣摸人物的情感，还有些问题是关于作品的艺术形式，这些问题的设计突出了本节课的重点。）

　　（3）小组讨论后，组与组之间交流，教师针对艺术形式重点引导，比如，国画、年画、油画及雕塑的不同特点，为了加深学生的认识，在欣赏《战斗中成长》，播放电影《小兵张嘎》片段，在欣赏《翻身奴隶的儿女》时播放《农奴》片段，让学生身临其境地体会社会历史的变迁。

　　（透过组级交流，使全体学生共同分享各组的学习体会，提高小组化自主学习的实效性。）

　　4、教学延伸，珍惜完美童年

　　（1）比较《欢天喜地》、《瑞阳婴戏图》和《翻身奴隶的儿女》这三幅中国画在表现形式上有什么特点？

　　（透过作品间的横向比较，使学生初步认识到国画的一般特点，从而使他们养成健康的审美情趣，构成珍惜优秀民族艺术的态度。）

　　（2）比较《战斗中成长》、《冬天的阳光》和《金色童年》表现形式的不同，他们对快乐的理解相同吗？

　　（透过解读作品中“快乐与幸福”的内涵，培养学生珍惜和热爱完美生活的情感，体现美术教育的人文性。）

　　（3）试着把这六幅作品按年代排序、并说出理由。

　　（这是一种纵向排序，使学生透过艺术作品了解时代的变迁和社会历史的发展，并使他们认识到艺术作品是时代的反映与生活的记录。以上设计透过作品之间的比较，突破了本课的教学难点）

　　（4）联系自己的童年生活，谈谈感受。

　　（提升学生对美术作品的认识，培养学生珍惜完美童年生活的情感。）

　　五、说板书设计

　　一个好的板书有“微缩教案”之称，这节课我设计的是一种框架型的板书，把教材中要欣赏的六幅作品的名称按年代排序写下来，并在后面注明它的艺术形式，设计简单明了，涵盖了本节课的教学重难点。

美术教案 篇4

　　【课题】四季的色彩

　　【课时】1课时

　　【课型】欣赏。评述

　　【教学目标】1、通过欣赏、分析艺术作品，能认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。

　　2、认识书中四位画家，对其作品进行分析，并写出短文。

　　【德育目标】感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。

　　【教学重点】认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。

　　【教学难点】用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。

　　【教学用具】课本

　　【教学过程】

　　一、导入：

　　1、一年有四季，不同的季节呈现出不同的色彩，也带给人不同的感受。你喜欢什么季节，为什么？

　　2、打开书第2页，你最喜欢那幅图片，你能猜出它是一年中的哪个季节吗？

　　3、板书课题。

　　二、新授：

　　1、欣赏。仔细观察并思考，说说书中作品有什么相同与不同之处？

　　2、总结。同：每幅作品都有树，都是风景画。

　　《四季的色彩》美术教案，

　　异：表现的是春夏秋冬不同的季节，画法不同，用色不同，视觉效果不同，画家国籍不同……。

　　3、分组活动。

　　（1）要求：选择你们组最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。

　　（2）学生根据要求，在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。

　　（3）问题：

　　①这是什么季节？画面主要运用了哪些色彩？

　　②从作品中你看到了什么，又感受到了什么？

　　③作品采用了什么艺术表现形式（风格，如油画）？画面采用了什么笔触？

　　4、学生反馈，教师指导补充。

　　《早春之路》是一幅写实性、装饰性较强的日本画。画面主要使用了绿色和蓝色。嫩绿色的草地，把蜿蜒的小路送向了画面的深处，那一抹新绿还悄悄地爬上了树梢，将春的天空点缀得含情脉脉。

　　《夏》画家使用了深浅不同的绿色，运用了细碎而完整的笔触向我们展现了夏的生机勃勃，夏的明亮苍翠。透过夏日灿烂的阳光，白桦林以其丰富、深厚的绿色，展现了夏天的生命力，更显示了画家的激情。

　　《金秋》画面主要使用了黄色、橙色和红色，画面用色浓重。这是我国画家林风眠将中国画的写意情怀与西洋画的浓重色彩进行了大胆结合。在苍山的衬托下，亮丽、耀眼的黄色和橙色，将金秋的风韵渲染于纸上。水中的倒影给画面带来几分恬静，使画面热烈的颜色与幽深的意境完美地统一。

　　《冬猎》这是一幅冬日经典作品。主要用了棕色、土黄、绿色。画面深远的透视效果把我们的眼界带进了无边的冰雪世界。冬天里，似乎万物进入了休眠，天与地静静地孕育着春的力量。而画中人物则是静谧中动的分子。打猎归来的人们带着他们的猎犬，带着几分疲惫，进入画面左下角。顺着他们的路线抬眼望去。我们看到了在湖面上忙碌的人们，虽是渺小的身影但一样可以体会到冬日里人们忙碌的气氛。

　　三、作业布置：

　　从课本中选出你喜欢的作品，从画中表现的形象、色彩、感受等方面写一篇短文。

　　写完后小组交流。

　　猜一猜这位同学写的是哪幅作品？

　　四、总结：

　　通过本课学习，我们认识了许多艺术大师，了解了作品的表现形式，虽然都是生活中常见的事物，但通过画家对生活的感悟，使我们对生活有了新的发现，因此，为能见到优秀的美术作品而感到幸福。