美术教案

【实用】美术教案模板锦集六篇

　　作为一名教学工作者，编写教案是必不可少的，教案是备课向课堂教学转化的关节点。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编帮大家整理的美术教案6篇，欢迎阅读与收藏。

美术教案 篇1

　　第2课点、线、面

　　课时：1课时

　　[教材简析]

　　本课内容是以点、线、面这三种基本造型要素为表现媒介，徒手绘制自由图案。由于抛开具体形象的束缚，这种相对简单的作业更易于训练学生的形式美感，也更便于学生自由发挥创造。

　　点：不可过大，否则就有面的感觉。点与面的对比关系，是相对的，同时点的形态以单纯为好。

　　线：包括直线、曲线、折线，可有粗细、方向、组合上的变化。曲线应画的有弹性、光滑感。

　　面：可分为独立的面；有线条分割、交*形成的块面。

　　[教学目标]

　　训练学生对点、线、面构成的认知和组织能力；培养学生自由创造的能力；启发学生对形式美感的感受力（色彩问题本节不另作要求）。

　　[教学重点]

　　对点线面的认知及其画法。

　　[教学难点]

　　画面组织的均衡和多样统一。

　　[教学构想及方法]

　　通过欣赏艺术作品和教师的讲授启发、感染，使学生能感受到点、线、面的美感和作用，认识到它们是绘画的语言。

　　[教具、学具准备]

　　电脑多媒体教学系统、课件、教材、范图。

　　第一课时

　　施教时间：2月23日—2月24日

　　教学过程：

　　活动一：

　　今天老师要给大家介绍“三个好朋友”，这三个好朋友就是我们经常见面的“点、线、面”。

　　1、板书点、线、面并用课件进行展示。

　　点：

　　线：

　　面：

　　2、欣赏书中范画。课本中左上角“画家的画”，是选用西班牙超现实主义绘画大师j。米洛的一幅《倒立的人》。作者运用点、线、面的自由组合，以略带具象的装饰形象构成一幅有抽象意味的画，造型单纯、自然，色彩干净、明亮。欣赏时，指导学生从中体会点线面在画面中所起的作用。

　　活动二：

　　学生作业，教师巡回辅导

　　独立创作一幅点、线、面构成作业。主要应注意避免画得琐细、平均。

　　图色可采用“一色多处分步”的方法—即每用一色，应在画面不同部位分配，形成呼应，所绘形面应有大小、间隔、形态差异。

　　课堂小结：

　　选不同程度和特点的作业做讲评，分析优劣得失，布置学生课后加工整理未完成作业。

　　第二课时

　　施教时间：2月24日—2月27日

　　教学过程：

　　活动一：

　　在美术的星空里，点、线、面才是真正的主人，让我们遨游其中，同它们共舞。

　　教师用课件出示图片，师生共同体会作品中所蕴含的丰富的思想感情。有优雅飘逸的；有慷慨激昂的；有痛苦、沮丧的；有愤怒的；有快乐的……每一种形式的组合都有不同的含义，它们是画家思想情感的直接表达，反映了他们的人生观和价值观。

　　活动二：

　　学生作业，教师巡回辅导

　　用线、碎纸片或其他材料进行点、线、面的排列。

　　课堂小结

　　板书：

　　点、线、面

　　作品展示

　　范画

　　札记：

　　课前，我布置孩子们回去搜集个重点、线、面状的材料，由于还没上课，孩子们的理解有偏差：他们认为“点”只能是圆的，而“线”就是毛线、棉线……针对预习作业中出现的问题，我特意将我找到的不同形状的糖豆、珠子、铁丝、竹竿等等展示给他们看，请他们分析这是哪一种造型材料。这下孩子们一下子明白了自己的错出在哪儿。我布置他们继续回去搜集，第一课时先来用绘画的形式表现。第二课时，大家带来了丰富的造型材料，作品的效果也自然是多姿多彩了。

美术教案 篇2

　　一、 活动目标

　　1、感受生活中人物的各种表情，体验添画表情的乐趣。

　　2、尝试用棉签沾颜料的作画的方式进行绘画。

　　3、幼儿精力充沛地参与活动，并初步学习用短弧线和圆形来表现可爱的表情。

　　二、 活动重难点

　　重点：初步学习用短弧线和圆形来表现可爱的表情。

　　难点：棉签沾颜料的作画，正确使用棉签作画。

　　三、 活动准备

　　幼儿熟悉各种可爱的表情

　　棉签、白纸、抹布、课件、颜料

　　四、 活动过程

　　1、情景导入，引导幼儿回忆生活中可爱的表情。

　　你们知道吗？这里所有的宝宝都会有自己可爱的表情，小朋友我们一起来看一看，学一学。

　　2、展示课件，欣赏宝宝可爱的表情。

　　（1） 初步了解各种人物表情的变化简图。

　　我们来看看小朋友都有些什么可爱的表情呢？这个可爱的宝宝是什么表情？你是怎么知道的？

　　（2） 了解简化表情的线条构成。

　　可爱的表情娃娃是什么样子的呢？

　　3、教师介绍材料和操作方法，引导幼儿跟着儿歌徒手画表情

　　儿歌：手拿棉签沾颜料，左蘸蘸右蘸蘸，找到我的小脸蛋，上山皮下山坡，上山皮下山坡，上上下下真发愁；手拿棉签蘸颜料，左蘸蘸右蘸蘸，找到我的小脸蛋，上山皮下山坡，上山皮下山坡，荡荡秋千笑呵呵。

　　4、幼儿自由作画，教师巡回指导

　　5、展示幼儿作品，结束活动。

　　五、 活动建议

　　1、活动延伸：把幼儿作品修饰以后展示出来，布置在教室外墙上。

　　2、资源利用：该活动也可以请自己的'同伴、朋友当模特，幼儿也会更有兴趣，观察起来会更清楚、仔细，作品的效果会更好。

　　3、家园合作：家长和幼儿面对面坐在一起互相观察，比一比有什么不同，并鼓励幼儿画下来

　　4、关注学习品质：小班幼儿是培养绘画兴趣和好奇心的时期。教师在活动中引导幼儿欣赏各种表情和学做各种事情，以及用儿歌的形式引导幼儿画表情，都是为了充分调动幼儿的绘画兴趣，让教师要求幼儿画变为幼儿主动要求画。

美术教案 篇3

　　教材解析：

　　台历、挂历是历书与年画相结合的产物，在现代生活中随处可见。随着科技水平的提高，人们通过手机、电脑等现代工具获取日期信息，台历、挂历日渐“退居二线”。虽然学生在生活中会接触到挂历，但是一般不会刻意去观察它，更没想过还要自己动手设计制作它。台历、挂历不仅有实际用途，同时也起到点缀家居环境的作用。学生设计制作美观实用的台历、挂历，不仅可以增强学生的时间观念，规划好自己的生活，还能在小组合作的学习方式中增强彼此之间团结协作的能力。

　　课前可以先让学生去收集、了解年历的有关资料，对于四年级的学生来说，已经理解了设计的基本概念，也具备了一定的设计基础。教师可以通过课堂教学活动，激发起学生的创作兴趣。同时，在大量的、不同形式的挂历图片欣赏过程中，激发学生的创新意识，通过小组分工与合作，培养学生之间团结协作的精神品质。

　　教学思路：

　　本课教学可采用以下环节：引起学生对时间的重视——欣赏不同形式的挂历图片——认识挂历的种类和形式——总结制作方法——小组分工设计、绘制不同月份的挂历——展示评价。

　　教师可利用“一分钟你能做些什么”这一讨论活动引起学生对时间概念的思考，激起学生规划自己的时间的念头，从而引出挂历的作用，并激起学生的创作欲望。

　　通过学生分享交流自己课前收集到的有关挂历的小知识，教师补充和总结，让学生对挂历的历史及特点有一定的了解。然后，通过欣赏大量风格迥异的挂历图片或实物，拓展学生的想象空间，使其设计思路更加开阔。

　　教学中，教师只需要提醒学生把握好挂历的结构特点，设计好图画区、时间区的位置，而对表现形式则不必进行过多限制，这样学生创作时才不感觉拘束。

　　教学建议：

美术教案 篇4

　　活动设想：

　　动物和孩子有着天然的密切关系，在孩子童话般的思维中，动物永远是他们的好伙伴。我们班近期开展的主题活动《动物王国》，就正好给予了孩子一个与动物亲密接触的机会。而新颖、有趣、富有创造力的艺术活动可以带领孩子走进自己的艺术表现世界、走进动物王国。

　　现代儿童美术活动的重点是给予儿童更广阔的想象、表现、创造的空间，让绘画成为儿童的语言，提升儿童创造和表现能力。本次活动采用“借形想象”的方式就是鼓励幼儿借助原有的形体进行系列想象和创造。孩子们可以先充分地玩颜色，自由地将沾满水粉颜料的刷子，在纸面上尽情拖洒、挥舞，画纸上会留下各种色块、线条和点子。孩子们可以将颜色拖得长长的，拖出曲线、直线、巨齿线、圆形线，在“粉刷匠”游戏的情境中，感受颜料出现的机理和块面。再通过引导孩子观察这些色和形，借助随机出现的形状特点，联想躲在画纸中的动物，通过绘画的方式表现出来。并通过对不规则的色块进行想象、添画，来表现出各种动物的形态及特征。

　　本次活动旨在最大限度地激发幼儿的想象力，充分感受趣味的借形想象绘画活动所带来的乐趣，提高幼儿欣赏美、感受美、创造美的能力。

　　活动目标：

　　1．尝试用刷子拖色，并能根据不规则的色块进行想象、添画，表现出各种动物。

　　2．感受动物身上花纹的多样，大胆想象创作，体验创作的乐趣。

　　活动准备：

　　刷子、旧抹布、水粉颜料、棉签、报纸、PPT《动物捉迷藏》、人手一张8K铅画纸.

　　活动过程：

　　一、创设“粉刷匠”的情境，引起幼儿兴趣。

　　教师戴上帽子、手拿刷子扮演粉刷匠，引导幼儿伴随《嘻唰唰》的音乐做律动。

　　师： 今天我们要来当小小粉刷匠， 让我们听着音乐一起来刷一刷吧。你们仔细看哦！（播放嘻唰唰的音乐，教师引导幼儿用不同的刷法）

　　二、游戏导入，探索不同的刷法。

　　1.探索不同的刷法。

　　师：刚才你是怎么刷的呀？（幼儿学一学上下刷）除了上下刷还可以怎么刷呢？（幼儿说一说，学一学）。

　　教师小结：可以上下刷、也可以转着圆圈刷、波浪形刷、还可以刷得长长的，也可以刷得短短的，刷到外面去也没关系。

　　2.幼儿听音乐刷色游戏。

　　师：小朋友想不想试一试呀？（幼儿拿起刷子尝试各种刷法）

　　要求：先舀一小勺颜料在纸上，然后用我们刚刚学的新的刷法来刷，刷出不规则的形状、和别人不一样的形状。

　　三、借形想象，添画动物花纹

　　1．集体想象交流

　　师：在我们刷出的色块里还藏着许多的小动物呢，我们把他们找出来呀。

　　首先我们先帮色块宝宝传上贴身小衣服，衣服不大也不小，紧紧贴着色块宝宝的身体。（教师示范画轮廓线）

　　师：现在我们来看一看、想一想，这个色块像什么动物？转着看看像什么动物？眼睛在什么部位？（幼儿找出，并画下来）

　　2．欣赏PPT，感受动物花纹的多样。

　　师：小动物身上会有些什么花纹呢？

　　小动物身上的花纹各不相同，让我们一起来看一看吧。（欣赏PPT）

　　教师小结：大自然真神奇，给小动物们创造了各不相同的花纹，除了我们今天看到的这些动物有着漂亮的花纹，还有很多小动物也有漂亮的花纹，我们小朋友以后要留心观察。

　　3．幼儿创作：添画花纹。

　　师：我们欣赏了这多小动物，现在就要请小朋友为色块宝宝变一变。先给色块宝宝穿上贴身小衣服，然后转一转、看一看，找出小动物，给动物画出眼睛和花纹。

　　4．幼儿创作，教师指导。

　　四、欣赏作品

　　1．展示幼儿作品

　　2．评价作品。

　　师：这么多动物在一起真热闹，有谁愿意说说你找到了什么动物。（教师重点评价花纹的创意。）

美术教案 篇5

　　教学目标:

　　1.认知目标:

　　通过本课教学,使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色,及其在历史长河中是如何发展和完善的.达到开阔眼界,增长知识,陶冶情*,培养健康的审美趣味,提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观.

　　2.情感目标:重视培养学生的个性心理品质,将教材内容有机地转化为学生的兴趣,使学生在自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,以培养高尚的爱国主义情*.

　　教学重点和难点:

　　重点:赏析中国山水画的艺术特色小学二语文教学论文,及其在不同历史阶段中的风貌,同时寓思想教育于课堂教学之中.

　　难点:引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统.

　　教学方法:

　　直观教学法, 启发式教学法,分组合作活动等.

　　教学准备:

　　1.教师收集山水画挂图布置教室环境,设计多媒体课件.

　　2.全班分成八个小组,推选出小组长.

　　布置预习:

　　1.熟悉课文内容.

　　2.收集一些与山水画有关的诗与画.

　　教学过程:

　　(一) 教师导入 (3-4分钟)

　　1. 由学生背诗,强调中国画常把诗与画相结合,尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟.

　　2. 切入课题《中国古代山水画》(板书课作文教学改革与方法题)

　　(二)欣赏 (背景音乐:《春江花月夜》) (7-8分钟)

　　1. 电脑平台边放音乐边放映欣赏图片,这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍,让学生的视听觉充分地感受美,欣赏美

　　2. 屏幕显示图片: 东晋 顾恺之《洛神赋图》

　　——介绍中国山水画有着悠久的发展史,在魏晋南北朝时期,山水画已作为人物画的陪衬出现了.

　　3. 屏幕显示图片: 隋 展子虔 《游春图》

　　——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画,展示早期山水画的基本风貌即青绿法,标志山水画已独立成画科.

　　4. 屏幕显示图片 五代 董源《潇湘图》(水墨毕业论文的格式代表作)

　　宋 王希孟《千里江山图》 (青绿代表作)

　　——比较俩幅作品在技法上的不同,(实物投影仪演示笔法上的几种皴法) 这一时期的山水画技法娴熟,形式多样,内涵丰富,把中国的山水画推向了高峰.

　　5. 屏幕显示图片: 明 戴进《风雨归舟图》 清 石涛《淮扬洁秋图》

　　——结合时代背景,介绍这一时期的绘画风格,强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流.

　　6. 欣赏小结:归纳板书

　　1.魏晋时期 萌芽

　　2.隋代时期 独立

　　3.唐宋时期 高峰

　　4.元明清时期 主流

　　(三)重点欣赏(北宋,南宋,元代的山水画作品)(10-15分钟)

　　1. 通过 设疑 讨论 解疑(教师课件网引导学生解决问题)来完成

　　刚才的浏览欣赏相信同学对我国古代山水画的发展脉络有了初

　　步的了解和感受,从大家的表情我可以感受到此时你们有种意犹未尽的感觉,很想再进一步去理解山水画的内涵.好!接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品:

　　2. 电脑平台显示图片 : 北宋 范宽《溪山行旅图》,

　　南宋 马远《寒江独钓图》,

　　元代 倪赞《六君子图》.

　　3. 抢答题:小组讨论抢答

　　1.这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同

　　2.这三幅画分别表现了怎样的意境 (提示意境概念)

　　3.你盘古开天地教学反思比较喜欢哪幅作品,为什么

　　4. 重点欣赏小结:

　　刚才的回答都很精彩,大家不但能很仔细的观察画面,而且还能深入画的内涵,讲出具有一定水准的主观感受.这段时期的山水画确实形式多样,内涵丰富,你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合,再到元代的有我之境,意义深远.欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷.

　　下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》. 富春山居图局部

　　(四)小组比赛 (10-15分钟)

　　1.展示黄公望的《富春山居图》及提示要点.

　　2.小组成员根据提示共小学语文教学论文集同欣赏讨论,小组长执笔记录,教师巡堂组织并指导.

　　教师总评

　　(五)课后总结与反馈

美术教案 篇6

　　一、教学内容与目标：

　　1、了解花鸟画的一些基本常识。

　　2、初步掌握花鸟的基本画法。

　　3、能临摹简单的花鸟画。

　　二、隐性内容与目标：

　　1、对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。

　　2、中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现。

　　三、学情分析：

　　1、作为教学对象的初二年级学生，通过上节课《墨与彩的韵味》的学习，已经初步掌握了笔墨的基本技能，再者，学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高，思维发展和生活经验也有了相应的提高，同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。

　　2、中国画是学生平时不大关注的领域，这是本课教学的一个困难所在，同时也是本课的魅力所在，要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。

　　四、重点：

　　花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

　　五、难点：

　　对花鸟画的精神内涵的理解。

　　六、学习材料：

　　毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。

　　七、教学过程。

　　（一）情境导入。

　　师：今天老师带大家去效外采风，让我们一起感受一下自然界的一花一草，一虫一鸟，去探寻自然界中动植物的魅力（播放课件）。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何？

　　生：大自然的景色很迷人。

　　师：想不想把它画下来呢？

　　生：想。

　　那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。（板书课题：笔墨的情趣）

　　（二）示范启智。

　　什么是花鸟画呢？真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科，传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画；又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等（播放课件）。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。

　　大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。

　　游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。

　　1、“把酒东篱，暗香盛袖。”“犹有晚节香”“待到秋来九月八，我花开后百花杀”（菊花）

　　2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。（梅花）

　　3、“虚心劲节”“有节骨乃坚，无心品自端”“细细的叶，疏疏的节；雪压不倒，风吹不折。”（竹子）

　　4、“出淤泥而不染”“凌波独吐红”（荷花）

　　5、“春江水暖”（桃花、鸭子）

　　师：同学们很聪明，都能找出相应的动植物，那么我们想一下这些动植物如何画才能表达出这样的意境呢？

　　欣赏：播放大师的作品，注意观察基本构图。

　　《梅石图》吴昌硕。梅姿交错，在画面空间分割上，都是由大大小小的不等边三角形构成，也即是“女”字形结构，稀密有致，使梅枝的倾向有变化而又统一，苍劲多姿。

　　《墨竹》郑板桥。画中的叶子由“个”字“介”字“八”字交叉所组成，并且板桥画竹首先想到的不是竹而是“烟光、日影、露气、皆浮动于疏枝密叶之间”的意境、情调。故称“胸有成竹”，这就是说意境是在动笔之前就完成了。

　　构图尝试：教师给出基本形（三角、四边形、圆形及直线等）请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。

　　教师演示：接下来老师就演示花鸟画的画法。

　　1、复习上节课的知识：笔墨，用笔的正、侧、顺、逆等；用墨的焦、浓、淡、干、湿的变化。

　　2、落笔之前，脑子里要先放个电影，安排情景（花鸟）是否有意，有情，有景。例如画梅花，在定了点和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿，一枝梅花，线（枝干）上的点（花朵、苔点鸟鹊的分布）会使梅的姿态生动。

　　3、题跋落款：好的题跋暗示画中未尽之意，使人在欣赏画时的感受加深，有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。

　　（三）立美创意。

　　作业要求：

　　1、选择自己喜欢的花鸟，大胆运用笔墨去表现、挖掘，表达自已的情感。

　　2、运用几种国画的表现方法（如用墨、用色、造型、构图、题字等）来完成作业。

　　3、构图合理，画面完整（包括落款、题字）。

　　（四）审美提高。

　　把学生作品挂在前面进行展示，学生对作品按照作业要求进行简单的评价。

　　总结：生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，热爱我们的生活吧，通过我们的创造，让生活变得更加美好！