满江红电影观后感

满江红电影观后感（精选10篇）

　　看完一部作品后，这次观看让你有什么体会呢？写一份观后感，记录收获与付出。那么我们该怎么去写观后感呢？以下是小编精心整理的满江红电影观后感（精选10篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　满江红电影观后感1

　　大年初一，真的是醉了，本人没有任何粉籍，不针对任何一个明星选择这部电影只是和家人一起看一部好电影，事实证明这两个半小时真的是非常非常非常非常漫长，可能是我不专业看不懂艺术，但是你放在大年初一上，你就要有勇气听普通大众的看法，放完了一开灯真的周围听的最多的都是，很尬很一般，我给这部电影他6分都多了，浪费我的两个半小时。你听我慢慢说，别杠刚就是你对。

　　1.案件情节，选材确实很好完全为了反转而反转，很多人物形象前后完全是矛盾的反转来反转去搞成一个四不像，特别是那个舞姬和沈腾演的突然来感情戏，电影院里直接尬住

　　2.喜剧氛围，完全为了搞笑而搞笑，几个喜剧演员故意抖机灵，真的不搞笑，电影院里没有人笑，没有人笑，非常尴尬

　　3.演技，我提前说好，确实都是实力派演员我个人也很喜欢，但是都喜欢用气音说话，听着难受死了真的，你声音要低理解没必要一个多小时都这样吧，听的感觉口气都要哈我脸上了，感觉演员们还是还是用自己舒适圈里那套模板演戏，沈腾撇嘴瞪眼真的审美疲劳了，下一秒就出戏去“造孽呀”，岳云鹏眼一眯一翻眼又开始卖萌耍贱要不要太尴尬啊，四字至少不让人出戏，但是部分情节也用力过猛。

　　4.布局背景，建筑确实很精美，陈设也很复合年代要求，但是两个半小时一直都基本上一个景真的`让人审美疲劳，最大的景就是集体将士的远景，一看就是绿幕扣的，真的很尴尬。 最后集体诵读满江红的情节确实很感动人，我们身边还有人在跟读整体来说远远低于预期本来冲着相信老谋子请全家人去看的，前一个小时真的无聊到坐立难安整的直接把我爸我妈干睡着了

　　总而言之，消费爱国情怀，消费对老谋子的信任，消费普通群众对于这些演员的喜爱，令我无语的程度不亚于今年春晚的照相馆小品，花那么多钱请全家人去电影院看这个电影，我是大冤种。

　　满江红电影观后感2

　　怒发冲冠，凭阑处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。

　　《一秒钟》是一封写给电影的情书，《悬崖之上》是从未尝试过的谍战类型，《狙击手》将战争视角聚焦于小事件。

　　张艺谋年过七旬依旧保持着高产已经不是什么新鲜事了，并且还保持着出色的作品质量，《一秒钟》《悬崖之上》《狙击手》在豆瓣分别取得了7.7分、7.6分、7.7分的佳绩。

　　于是，《满江红》来了，首映礼之后不散鉴片团打出了7.8分，张艺谋还是那一个张艺谋，继续不让观众失望，成为今年春节档七部电影中独树一帜的一抹「红」。

　　《满江红》讲述的是由一场死亡牵扯出的一个迷局。

　　南宋绍兴年间，岳飞死后五年，秦桧率兵与金国会谈。会谈前夜，金国使者死在宰相驻地，所携密信也不翼而飞。

　　小兵张大与亲兵营副统领孙均机缘巧合被裹挟进这巨大阴谋之中，宰相秦桧命两人限一个时辰之内找到凶手。

　　伴随危机四伏的深入调查，宰相府总管何立、副总管武义淳、舞姬瑶琴等人卷入局中，案件的背后似乎隐藏着一场更大的阴谋。

　　局中有局、人心叵测，一夜之间风云变幻，各方势力暗流涌动……

　　古装、喜剧、悬疑，是贴在《满江红》上的类型标签，而将这三个关键词与张艺谋放在一起，就不禁会让人联想起《三枪拍案惊奇》，那一部至今都仍以豆瓣4.7分占据着他最低分作品位置的作品。

　　时隔13年，张艺谋再一次拾起这三个类型标签，没有被同一块石头绊倒两次，而是打了一次漂亮的翻身仗，终于收拾了他曾经战败过的旧山河，以作品自证，《三枪拍案惊奇》是一时疏忽，《满江红》才是正常发挥。

　　这一次对于《满江红》，残酷叙事和黑色幽默被揉碎了拧在一起，悬疑是风筝，喜剧是线，彼此密不可分，如此的描述，听上去像另一部《唐人街探案》，但其实是加入了喜剧元素的《风声》，悬疑管够，笑到最后。

　　悬疑管够

　　作为一部悬疑片，《满江红》做到了处处皆诡计、人人皆心机。

　　电影就如故事所发生的那一座驻地宅邸，一座座错落的院落，一条条交织的长巷，使其恍若一个迷宫。

　　整个故事亦被编织成了一张巨网，每一次反转，每一次破局，循着蛛丝都可以发现之前埋在细节处的伏笔。

　　一句不起眼的口误、一次毫秒间的迟疑、一场动真情的吟诵，这般如此，如此这般，恍然大悟，原来都经得起推敲，意料之外皆在情理之中。

　　笑到最后

　　作为一部喜剧片，《满江红》以适时而出的笑点柔和了原本的严肃。

　　金国使者的死亡，是电影的起点，为了查出真相，不乏使用一些非常手段，不免让电影增了几分杀气。

　　喜剧元素恰如其分地加入，是苦口药方中添了一味甘草，清热味甘，让病人更易入口，使药品更好地发挥其功效。

　　沈腾、张译、岳云鹏等各自的喜剧风格，被调至了相似的频率，认知的错位、节奏的错位、立场的错位都成了喜剧的基石。

　　当下网友常喜欢以“800个心眼子”来形容一个人心思深沉难以揣测，那《满江红》中的心眼子数量，或许足以万计。几乎每一个登场的角色都机关算计，单打独斗的有，组团对抗的'有，反水背刺的有，装模作样的有，真真假假，假假真真，没有一个角色片面单薄。

　　五位各自可独当一面的演员，沈腾、易烊千玺、张译、雷佳音、岳云鹏，都完成了各自的突破。

　　沈腾饰演的张大，虽然负责了电影中大多数的喜剧戏份，却不只是一味搞笑，而是亦谐亦庄，展现了更多驾驭正剧式表演的能力，随着角色身上的谜题一个个解开，就如同洋葱一层层揭开，最后会让人落泪，向观众展示着他作为演员的更多面。

　　易烊千玺淡去少年气，有野心也有抱负，有萧瑟也有肃杀，有孤独也有隐忍，阴气与正气、冷血与热血交融于一体，几度反转中不同的人物状态都演绎得十分准确，在诸位戏骨之中依然挺立住了人物，不枉张艺谋由始至终都就将他作为孙均一角的首选，也评价说孙均将让观众看到一个耳目一新的易烊千玺。

　　张译近年来主旋律电影中的一身正气，化作了心机和奸诈；雷佳音褪去以往角色的窝囊感，塑造了一个不一样的千古奸臣秦桧；岳云鹏终于不再本色出演，让人看到他也有塑造人物的能力。

　　一位首次出演电影的新人演员，王佳怡，六位主角中唯一的女性，时而风情，时而俏皮，时而深情，时而坚韧，夹在各位之中也并不逊色，尤其多场与沈腾之间的对手戏，有来有往不落下风，足以用演技让观众记得这一位新谋女郎。

　　其他诸位演员，如潘斌龙、余皑磊、郭京飞、欧豪等，也没有谁在表演上拖了后腿，张艺谋调教演员的功力不减当年。

　　近几年来，张艺谋一直在挑战新题材，但是更能从中看到他的不变。

　　《满江红》延续了他一贯对于色彩的敏感，故事由深夜起，至晨时落，电影的色调由冷色的灰蓝逐步过度至暖色的明黄，不仅符合着夜色褪去日光渐盛的自然规律，伴随的也是戏中之人的情绪由冷漠肃杀到壮怀激烈。

　　他多年来对于戏曲的喜爱也燃烧到了《满江红》中，鼓点和唱段的插入，让电影更多了几分你方唱罢我登场的戏曲感，那一方宅邸是小舞台，内忧外患的南宋是大舞台，都构建了驻地宅邸中的一场大戏，层层剥解，步步为营。

　　张艺谋在视听上的用心一如既往，同时电影中夜戏比重较大，选择激光IMAX、杜比影院、CINITY等配置更高的特效厅，也会更方便欣赏《满江红》的声画之美。

　　更不变的，是张艺谋骨子里的浪漫，以往的凶杀、悬疑、反转等标签的故事之下，终极目的通常是杀戮，而《满江红》则不是，其终极目的可谓「极致浪漫」。

　　《满江红》，诚如片名所示，电影的故事与岳飞有关，但是张艺谋并没有将镜头对准岳飞，没有拍摄他驰骋战场收复河山的壮怀激烈，而是把时钟调拨到了岳飞过世5年后，在一场刺杀案件的抽丝剥茧过程中，逐步展现人们对岳飞的念念难忘。

　　于是，整部电影由始至终未出现岳飞，却时时刻刻处处都有着岳飞的身影，那一个精忠报国为人敬仰的岳飞，他活在台词中、活在角色们的心中，化为了电影的精神图腾。

　　有人意图抹杀岳飞的存在，在日复一日中淡忘，便有人要将岳飞的精神传承下去，当人们每每吟诵起《满江红》，便都会记得他，十年、百年、千年、万年。

　　《满江红》放在今年春节档，赞一句顶级主旋律不为过，不是伟光正，不是喊口号，不是虽远必诛，而是以家国情怀的深厚情感环抱观众，让观众理解「精忠报国」与《满江红》的深刻含义。

　　就如同当年岳母将「精忠报国」刺在岳飞背上，今年春节档，张艺谋将会把一整首《满江红》刻到了观众的心里，字字句句，振聋发聩。

　　靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭。驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧江山，朝天阙。

　　满江红电影观后感3

　　《满江红》，159分钟，张艺谋，喜剧明星出演——在观摩影片之前，当把这几个关键词放在一起，我想每个人心里都是略带疑惑的。

　　除奸题材，如何喜剧？快节奏的喜剧，又如何撑得起159分钟？

　　但当首映过后，口碑释放——及至大年三十，《满江红》以超2亿预售在春节档名列前茅，一切都让人放下心来。

　　我在朋友圈写道：《满江红》是张艺谋对自我创作经验的一次极致的“反动”——从过去的叙事侧重为影像服务，到这次影像彻底为叙事服务。这（也许？）将为他赢来一次前所未有的口碑与商业的双丰收。

　　的确，一部古装历史题材电影，既融合了悬疑、惊悚、谍战、情怀等各种元素，又集结了如此多表演风格迥异的演员，既有学院派又有野路子，既有老戏骨又有新人，想要汇成一部完整的电影，对导演的执导能力无疑是提出了极高的要求。

　　《满江红》之前，这几乎是一个不可能完成的任务。

　　喜剧演员的风格太突出，正剧的权谋又太严肃，国内几位大导演尝试后都铩羽而归，连老谋子自己，都有过不算太成功的尝试。

　　但张艺谋就是张艺谋，72岁高龄，执导了两届奥运会、二十余部享誉海内外的电影后，他仍像他的偶像前辈黑泽明一样，以勤勉和谦卑对待电影，有教训的地方改进，有经验的部分发扬，不断提升自己的导演技艺。

　　首映中的笑声和眼泪，和首映后的掌声，都证明了，最难拍最容易失败的古装历史悬疑喜剧，在张艺谋手里拍成了。

　　未来《满江红》如果能够成功，一定赢在剧本的扎实。

　　以往，摄影师出身的张艺谋最擅长的，就是让观众铭记住电影中那一个个惊世骇俗的场景。这是他的天赋所在。但在《满江红》里，造型风格和色彩美学仍在，却悄然退居其后，让位于故事。

　　围绕着密信这个麦格芬，形形色色的人物在一座两层的山西大院里，展开了一局高级的“密室狼人杀”。这种暴雪山庄模式的故事，往往最能出彩，无论是《风声》还是《扬名立万》都得益于这个模式。

　　但是难得的是，《满江红》是少有的历史题材暴雪山庄，几乎所有人都知道岳飞和秦桧的故事。在观众都已经知道秦桧是奸相的历史结局后，电影又如何做出悬疑感呢？

　　于是，导演把浓重笔墨放在了小人物身上，历史的车轮滚滚而去，而浮沉于大历史的小人物，孰忠孰奸，如何抉择，则成了戏剧性张力所在。

　　由于空间和时间已经限定，导演得以腾出手来塑造鲜活生动的人物群像。沈腾饰演的张大看上去市井油滑、“三舅”孙均则显得有点愣头青，张译的何总管，看起来城府极深、岳云鹏的武义淳，则好像有勇无谋。

　　但是随着剧情一次次反转，每个人都戴着面具，有可能面具背后还有面具，身份反转之间，剧情环环相扣，两个半小时的时长，节奏丝毫不慢，台词则在插科打诨和生死攸关之间反复横跳，导演成功地把喜剧中的插科打诨装疯卖傻，和人物的伪装表演融为一体，这让喜剧和悬疑，变得不仅不出戏，不尬，还产生了奇妙的`化学反应，喜剧和悬疑相映生辉，悬疑消解了喜剧的悬浮，喜剧又解决了悬疑的节奏沉重。

　　两者一张一弛间，故事和人物展现得淋漓尽致。在《满江红》里，几乎每一个人物都是立体的，拥有自己的人物弧光的，哪怕是只出场几分钟的小人物，都是有其复杂的人性抉择，这也让这部电影特别的耐嚼。

　　当然，《满江红》的结尾也是极为浪漫主义的。正所谓：全片不见岳将军，句句皆是报国情。

　　这种升华的观影快感，值得每个观众自我体会。

　　在我发完自己的朋友圈，一名影圈大佬突然给我发来微信道：《满江红》，一个近年罕见一流的剧本，从拍摄制作上，从影像、演员、对白、叙事，已经看出国师尽量努力接地气，让观众可以接受这个比较高级的故事和片长……

　　这不正是2023年料峭之春的中国电影所最需要的吗？

　　满江红电影观后感4

　　由于连看了张艺谋的《一秒钟》《悬崖之上》《狙击手》，对张导的期待值拉的可能有点太高了，本来以为张导找到了很好的艺术和商业的平衡点。结果看了《满江红》以后，感觉张导是不是又点过于自信了，历史悬疑+喜剧，真的很奇怪啊，真的很难融合。150分钟的片长，看得我如坐针毡，真的好累。坦白说，我已经很久没觉得在电影院看的如此难熬了。

　　当然，不得不承认，其实把历史悬疑和喜剧结合，搁谁拍都会很难，能拍成这样，真的也就是张艺谋了。搁别人只能是更难看吧。这事儿类比一下的话，大概就相当于做菜，要把苦和甜硬弄到一起，注定是好吃不了的。

　　既然是堪称最豪华院线阵容了，那先从演员聊起：

　　真的也就多亏是沈腾。其实沈腾这个角色真的太难演了。毕竟张大是一个肩负重任、忍辱负重的人，但是他自然是明白张艺谋请他来就是让他做喜剧担当的，所以这个表演的度特别难拿捏。同时，这是历史题材，所以喜剧方式也不能太现代。形成鲜明对比的`是，小岳岳的表演和喜剧包袱就太现代了，让我特别跳戏。我觉得观众对喜剧有很大的误区，总觉得喜剧嘛，就是闹着玩儿呗，有什么难的？喜剧也配算文化艺术？其实喜剧特别难。包括一度有人老说，沈腾虽然票房很高，但是从来没有拿过奖，我个人窃以为，这真是对喜剧莫大的低估和误解。

　　张译演技真的是稳，也很自然。虽然这次演的是反派，但是也非常耐看。

　　易烊千玺这部戏的这个角色，我觉得不太讨喜，莫名其妙的苦大仇深的，而他的苦大仇深并不能引起观众的共情。其实不是易烊千玺表演的问题，他演的挺好的，到是这个角色本身其实没有给他太多发挥的空间。

　　歌舞伎那个角色太拉垮了，两大问题：太现代感了，和沈腾毫无CP感。实在是无法相信她和沈腾是一对，沈腾很爱她，她能为了沈腾自我牺牲……看的太难受了。倒不是说沈腾非要和马丽组CP，但是和这个女性是在是太让人无法相信了。影视作品就是这样，当观众一旦不相信，那就完了。

　　这个片子还有一个很大的问题，就是我看着看着，经常会忘记每个角色的动机和目的到底是啥……经常感觉主角们也不是很着急啊，他们的行动线并没有给我他们很急很紧迫的感觉。

　　看到最后，发现主角的目的竟然是逼秦桧背诗，意思是只要这首诗广为流传，岳飞的精神就不朽。额……这未免是过于浪漫主义了吧……浪漫的太失真了。

　　然后，这个片子还有个方面我很不喜欢，太血腥暴力了。平均五分钟死一个人？而且死的很难看。尤其是春节档，这大过年的，为啥要让我看这么暴力血腥的呢……尤其是沈腾受刑那段儿。演到说要把沈腾和歌舞伎拉去用刑的时候，我就皱眉不已，我就想，不会又要给我看酷刑吧，我真不想看啊，我没那么重口味啊。《悬崖之上》给我看一遍就可以了，何必又来一遍呢。

　　最后秦桧傀儡那个我也觉得很拖沓。其实有必要都到了尾声了，再来这么一翻儿么。不过也可能本来前面就已经太长了我已经失去耐心了吧，所以看到这里实在是已经忍无可忍了。哎。何况这种傀儡梗在张艺谋的《影》也玩儿过了啊……

　　总之，这部片子确实制作精良，不能说不认真、不诚意。但是真的，不好看啊。还是一开始策划方向我觉得就有问题。历史悬疑和喜剧硬结合在一起，本身就是胜算很低的一个方向。

　　满江红电影观后感5

　　总体来讲我认为这部片子是“为了反转而反转却逻辑不通”。在观看电影前，我看到满江红霸占票房首榜以及网上铺天盖地的好评，我抱着很大的期待去看这部影片，但观看时，并不紧凑的剧情，强行的搞笑以及多次（我主观认为）有些突兀的背景音乐不太符合我的期待。其次，剧情内容本身虽说一环紧扣一环，但没有很强的逻辑关联性，对于反转，我认为反转是观众基于电影前情剧情做出的后续剧情的推断与真实的剧情不通，而反转成立并令人赞叹的前提应该是所谓反转的.剧情在前段应有迹可循，甚至是剧情合理

　　但本片的多次反转，有一大部分我已经在先前猜到，有一部分前后逻辑无法衔接，我能体会到导演想要制造效果的心情，再伴随着精忠报国的题材，但不知为何，片尾背诵也许是被期望潸然泪下的片段，因为剧情逻辑不通顺，最后许多人都代入不到电影本应有的轰动气氛中。

　　在最后的最后，那份反转如果能在前段有所铺垫，方能令观众体会导演编剧用心良苦之感，但我回想了一下午，没有找到许多暗示的细节，虽说反转新颖但过于突兀，似乎本不属于这个影片。

　　满江红电影观后感6

　　看完电影，想到只花了40多而不是100多，我的内心稍显平静。

　　从立意上，爱国与文化的宏大主题，但为什么要用刀逼迫秦桧背出满江红呢？表达形式让我比较迷惑，这就是所谓“虚构和传奇”的喜剧色彩吗？我感受到的，没有喜剧，因为虚构所以也不算传奇，而且现在是不是认为观众把喜剧等同于沈叔叔？所以就模糊真正喜剧的表现？ 从选角上，我是很期待的，有各种类型的大牌，但很奇怪，“三舅”的服饰比较奇怪，上壮下瘦，不协调。反差也比较奇怪，不真实。 从一些细节上，想用奔跑在高大城墙里的'小人物，表达朝廷的厚重，但音乐又配得无法敬仰。想用音乐增加喜剧，又想沉重，如果处理的好，大概会很出彩，但应该是第一次，所以矛盾的让我觉得有点四不像。 我吐槽的很多，但需要肯定的是，这里面有很多新的东西，是一次尝试。 作为观众，我愿意花几十块接受些新的东西，哪怕这些东西有点糟，尝试会有失误，起码可以证明哪些东西是不合理的。

　　看完以后，给我的感受简单来说:

　　信仰的力量

　　爱情的力量

　　权势的力量

　　满江红电影观后感7

　　一部带着张艺谋钢戳的电影，在视听语言、历史寓言以及对自己的反刍上都属于张艺谋的偏好。影片依旧充满男性气质，但次次反杀、刀刀入骨的狠劲却没有落脚点，前期缺少对家国仇恨的提及，像拳拳打到了棉花上。影片整体而言选择了一个好的故事，但并没有进行好的演绎，在高密集台词与快节奏情节的剧本要求下演员之间竟然出现了彼此接不住戏的情况。

　　故事结构的精巧构思大于故事内容的深度发掘，宣发时打出“反转”的标签更有了制造叙事陷阱的嫌疑，封闭的戏剧空间内太多了碎片结构，过多的插科打诨更进一步消解了故事的完整性。靠突转推动情节发展的套层结构中结局能否兜住底显得尤为重要，可在我看来“替身文学”与“人海战术”用得并不成功，替身秦桧作为最后的反转实在不太高明，把《影》挪用过来有了种绞尽脑汁讨好观众的感觉；“人海战术”士兵齐颂《满江红》也是一种情绪陷阱，抛开《满江红》真正创作者的历史争议不谈，“颂诗”仪式的落脚点不在《满江红》本身而在情绪渲染，诱导观众为狂热的情绪买单。出于对“张艺谋”的标签选择、“岳家军故事”的熟悉以及《满江红》这首词的喜爱，我主观意识很强地挑出了很多问题，这是带有心理预设的，所以评价和看法都很个人。但有一点，“岳家军”的故事可以起于“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇”的悲切，但不应忽略或消解“靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭。”的历史落日，关于岳飞的故事可以起于《满江红》但绝不止于《满江红》。 拍摄场景选在了山西大院，整个电影的基调带有了《大红灯笼高高挂》的压抑。清晨初见天光时，阳光透过大院在高高的围墙与交错的长廊形成“阴阳”光效，光与阴影的对立贯穿全片主要布光思路，同时还有灯笼、反射板等人工光源形成聚焦光。但整体色调偏暗，同时色彩对比度高，人物打光上多用聚焦光源，画面布置整体类似戏剧舞台，一方面是导演风格特征的延续，为影片前部分奠定悬疑压抑的基调；另一方面也是为冲突集中的戏剧式剧情结构服务。影片结尾（四个时辰之后），烈日当空，大院也暴露在黄色的阳光之下，配合着故事内容的抽丝剥茧，光影和故事都逐渐走向“敞亮”。影片的场面调度很大程度上依赖于大院的长廊结构，摄影机跟随人物在大院中穿行，制造紧张气氛的同时利用人物在长廊上疾步行走配以快节奏的豫剧片段形成类似于戏剧表演的章节设置。 张艺谋的`“人海战术”屡试不爽，其本质是一种狂热仪式般的情绪渲染，情动转向发挥作用的过程中配乐起到了关键作用，无论是器乐配乐还是豫剧唱段都是为情绪服务而非为剧情服务，这是观影时让我觉得不舒服的地方。像是创作者明知道卖弄情绪的低劣之处，但更知道大多数人在集体观影的情况下，在声光电沉浸浸染的诱导中依然乐于为狂热情绪买单一样，明知故犯，将错就错，制造情绪陷阱而忽视故事内容本身。

　　在我看来，“反转”只是一种叙事技巧，所谓技巧其本质是创作者讲述故事的诡计，像个利用反预设而编造的大体量脑筋急转弯，而诡计的效能性很低，迟早有一天观众会厌倦不高明的“反转”诡计。“反转”对故事的完整性来说是种解构，情节碎片化的拼接。归根结底这种创作现象是“短平快”审美下市场选择的产物，但是整个业态自觉接受这种碎片化是种危险的趋势，这将意味着由完整接受能力丧失到完整创作能力丧失。

　　满江红电影观后感8

　　开年第一场电影《满江红》，没有让我失望。

　　先说不好的。红了樱桃、绿了芭蕉，这段戏唱得实在难听，无论是瑶琴还是张大，既然是唱了很多遍，两人还抢着唱的戏，不该是这个样子。千玺戏还要磨，主要是表情和声音，发音方式很单一，都从丹田，每一次讲话似乎没有那个提气的动作声音就出不来。

　　再来说好的。从开头的俯视镜头起，这个局就做成了。逼仄的空间，四面八方都是围墙，门前门后、开门关门都是戏，高处和地处、优势和颓势在瞬间反转再反转，节奏感很强、很好。每回音乐起，镜头都要切到演员正脸，给到中景或近景，有种唱戏各演各红白蓝黑脸的韵味。

　　本人劳动者，在每一个大人物做的局中，都狠狠和小人物共鸣了。这部戏如果没有岳家军、没有精忠报国，简直就是《张大闯职场》。

　　四个人，四杯茶，领导们都喝完了，张大提出自己还有一杯茶。何大人觉得，喝不喝无所谓，“就放那”。武大人看局势，觉得你张大该出来说两句，所以让你喝，让你说，给了你这个机会。

　　三人随烟花而来，何大人逼迫三人刺刘喜，给了不少压力。张大刺完同伴，出门发声哀嚎。我觉得他的哀嚎声中，有真情流露，也有演的成分。这演，叫做大领导施压了，我必须哭给我的领导看。“我干不了啦，真干不了啦，这么杀人，是要遭报应的啊！”会哭的`张大有饼吃。

　　四人院中劝瑶琴。何大人不想进，让孙均进，武大人说不行他太凶了，何大人让武大人进，武大人说这也不妥吧，最后让张大进。抛开瑶琴是张大同伙，这锅还是张大背了。

　　好在张大是个刺头，有整顿职场的能力和潜力，痛骂领导“你怎么这么没有良心”，直话直说“我就是那个替罪羊呗”，该毛遂自荐的时候毫不客气地表现自己“我这还有杯茶”，是个成熟的职场人了。

　　文戏都还不错，没有刮掉的精忠报国，藏在腰间的小樱桃，大细节里包了小细节。最后全军复诵的桥段，我不想哭，但还是哭了，根本忍不住。岳家军的惨烈和硬气有目共睹。雷佳音《满江红》背得真不错，他觉得他自己背得挺好的，我也觉得他背得挺好的。瑶琴有勇有谋，敢爱敢恨，我超爱她。

　　满江红电影观后感9

　　首先，全程没有尿点。情节比较紧凑，紧紧围绕一条条线索展开，基本没有放空的时间。大历史背景板下限定场景的悬疑探案，难怪有人说这就是个高级剧本杀，越看越像。不过也正因如此，很难激起人的真情实感，诙谐处尚好，多处煽情的地方心内却毫无波澜。

　　其次，演员很有特色。选角就是各种类型，实际几个主要演员呈现出来也是各有特色，没有拉胯的。沈腾撑起全场，易烊千玺在其中也不突兀，演绎有力度，张译很稳，岳云鹏挺逗，雷佳音居然演啥像啥，随着情节推进最后算惊喜吧。那个新人女演员相比之下还是略逊一筹，缺少点个人特点。

　　最后，还是他一贯的审美和表达风格。方言摇滚时不时出现，暴躁二人转似的，即使是要渲染紧张快节奏气氛，即使是剧本杀里也有点突兀和让人难以接受。选女演员的眼光依旧，就像一个模子刻出来的`。黑色肃穆色调下的女性穿着大绿色，还有院外的人海，绝对是张氏专属的俗艳。结尾有点想起了《英雄》，剥洋葱到最后还是都集于一点，虽然说得过去，但也确实没什么感染力，就是靠喊口号而已。

　　影片看完没什么可回味的，导演要表达什么，传递一种什么态度？就是个剧本杀体验而已，可能这种感觉即是观众的，也是导演本人的吧。

　　满江红电影观后感10

　　在强大的口碑号召力下，必须去影院看看张艺谋的新片《满江红》。再者本人也是张艺谋的拥护者，支持张艺谋也是应该的。

　　但是看过影片之后，感觉一般。整个故事结构其实比较简单，通过前面的密集情节铺排反衬宋廷的腐败黑暗，堕落苟安。并且，通过宋廷的这种黑暗体质，进一步来反衬岳飞的泣血之作《满江红》出现在昏暗的南宋，这是何等高洁可贵的精神品质。当然，这个大结构的实现是由一系列小人物来实现的。岳飞照耀古今的精神魅力很可贵，小人物的努力也很可贵。

　　对于历史背景知识单薄的人来说，这种电影测重的情感结构，会让很多人沉溺其中。甚至会出现一种癫狂性的情绪爆发，为岳飞，为小民的拳拳向阳之心。这就是情怀的力量。这一点对很多人来说，电影应该是做到了。这样也是所谓电影口碑炸裂之说的重要注脚。

　　但是如果对于有一定的历史背景知识的观众来说，岳飞的可贵是不需要铺排的（事实上，这样铺排也不符合历史）。这个很要命。所以对于有这种视角的观众，这个影片的很多情节设计，炫耀卖点就显得无足轻重。因为无足轻重而显得多余，因为多余，而显得影片肤浅，甚或无聊。这个是对很多人眼中电影核心观赏价值的`质疑所在。因为不需要铺排，电影显得无意义。

　　事实上，电影无意义的概念，还在于岳飞词作《满江红》，说的是收复河山的爱国精神，但是这个影片或者真实历史所表呈现的则是，朝廷昏暗和岳飞爱国精神的巨大矛盾。而这种矛盾，在影片的精神指向上并没有解决。影片也好，传统文化也好，基本上都是说，爱国就好了，抗金就好了。但是秦桧不能杀，宋廷不能亡。在今天依然在讲述这样的故事，缺乏新意。这也是电影无意义的关键所在。

　　这是故事背后的矛盾性。成也情怀，败也情怀。

　　电影的角色，配乐都很好。只是感觉张艺谋导演从老文化里面走不出来。这个有点审美上的遗憾。也因为这样的遗憾，掩盖影片本身的很多深湛水准。感觉用力很猛，没用对地方。总之有些遗憾。