李商隐诗《锦瑟》教学设计

李商隐诗《锦瑟》教学设计（精选6篇）

　　为一位优秀的人民教师，通常需要用到教学设计来辅助教学，教学设计是根据课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划。那么什么样的教学设计才是好的呢？以下是小编整理的李商隐诗《锦瑟》教学设计，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　李商隐诗《锦瑟》教学设计 篇1

　　【教学目标】

　　１、理解诗歌写意的几种常用方法；

　　２、理解内部结构；

　　３、理解李商隐诗歌的多种解法。

　　【教学重点】

　　掌握诗歌的基本的鉴赏方法：品味诗歌的形象。

　　【教学难点】

　　对本诗内部结构和思路的理解。

　　【教学方法】

　　译写法，点读法。

　　【教学时数】

　　一课时。

　　【教学过程】

　　一、导入

　　近人梁启超读李商隐，值得我等深刻体会。他说：“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”（《饮冰室文集·中国韵文内所表现的情感》）

　　解说：凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克思之谜”。

　　二、作者简介

　　李商隐（约８１３～约８５８）晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内（今河南沁阳）人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年（８３７年），由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛（僧儒）李（德裕）党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。

　　三、对这首诗的多种理解

　　这首诗大约作于唐宣宗大中十二年（８５８年），这年诗人４６岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。

　　四、常见的几种理解

　　１、思念而不能相聚的痛苦；

　　２、亡妻的深情悼念；

　　３、作者的自伤。

　　五、分析第一种理解

　　思念而不能相聚的痛苦

　　对全诗进行大意解说：

　　首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。大意是一晃年已半百，回首当年，一言难尽，感慨万千。

　　颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦？这真是“不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与”！诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的“春心”（也就是他的美好理想和情思）自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。

　　翻译出来：因为不能相聚，故而思念极深，真觉得此身为虚，而梦境才是真实的，即使杜鹃啼血也难表达我的相思之苦。

　　颈联：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”本来，在颔联里诗人用“庄生”“望帝”两典似乎已将他的“华年之思”说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。

　　这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。“珠有泪”者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝！至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的了。后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想象来源于古老的说法（晋陆机《文赋》里“石韫玉而山辉”一句也来自这个说法）。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从“生烟”这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义如何，那就有待专家们各抒己见了。

　　翻译出来：明月生于沧海的时候，我的泪水如珠，蓝田玉山之上，那玉烟缕缕升腾，何尝不是从我心中飘出？

　　尾联：这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了。

　　翻译出来：我痛苦的相思，何须等到今日才有，就在我倾心于她的那一刻，我就已经感到惘然若失了。

　　六、分析其他几种理解

　　１、下面摘录当代著名学者张中行的一段话，以备参考：

　　古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，曾经有梦想，曾经害相思。“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好一些吧？（摘自张中行著《诗词读写丛话》）

　　２、课堂活动：点读练习。请同学们给下面的话加上标点符号。弄清对《锦瑟》的几种解释。

　　⑴朱彝尊：“此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰‘无端’也，取断弦之意也。‘一弦一柱’而接‘思华年’，二十五岁而殁也。‘蝴蝶’‘杜鹃’，言已化去也。‘珠有泪’，哭之也；‘玉生烟’，已葬也，犹言埋香瘗（yì）玉也。此情岂待今日追忆乎？是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。”（摘自《李义山诗集辑评》）

　　⑵何焯：“此篇乃自伤之词，骚人所谓‘美人迟暮’也。‘庄生’句言付之梦寐，‘望帝’句言待之来世。‘沧海’‘蓝田’言埋而不得自见；‘月明’‘日暖’，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。”（摘自《李义山诗集辑评》）

　　⑶汪师韩：“锦瑟乃是以古瑟自况……世所用者，二十五弦之瑟，而此乃五十弦之古制，不为时尚，成此才学，有此文章，即己亦不解其故，故曰‘无端’，犹言无谓也。自顾头颅老大，一弦一柱，盖已半百之年矣。‘晓梦’喻少年时事。义山早负才名，登第入仕，都如一梦。‘春心’者，壮心也。壮志消歇，如望帝之化杜鹃，已成隔世。珠玉皆宝货，珠在沧海，则有遗珠之叹，惟见月照而泪。‘生烟’者，玉之精气，玉虽不为人采，而日中之精气，自在蓝田。”（摘自《诗学纂闻》）

　　七、作业

　　同步作业本上的练习。

　　八、教后记

　　１、实践了“用教材教”的思想，不定了学生学教材，老师教教材的做法；

　　２、倡导了自主自学的学习风气。课堂大开放，让学生自己感悟，老师不必为控制课堂而感到吃力，讲一讲，变成了写一写、读一读，说一说，议一议。

　　３、理解了李商隐诗歌的迷离风格，学习了多种表达技巧，强化了文言阅读能力的训练，学习了标点符号的运用。

　　李商隐诗《锦瑟》教学设计 篇2

　　[教学步骤]

　　一、导入快速入题

　　1.板书课题。

　　2.播放瑟乐《淡月映鱼》。

　　同学们知道这是什么乐器弹奏的音乐？

　　这是瑟所弹奏的《淡月映鱼》。瑟音清幽哀怨，适合弹奏悲怨的曲调。有人曾经这样来描述瑟乐，他说：如果说筝是青年的爽朗，琴是老者的沧桑，那么瑟便是中年的深沉。

　　3.人到中年，在饱尝了人间冷暖，历经人生百态，阅尽沧海桑田之后，李商隐在《锦瑟》中会给我们带来怎样深沉的内心体验呢？让我们走进《锦瑟》。

　　二、初读感受诗美

　　1.播放《锦瑟》的朗读音频。

　　师：你能说出本诗的情感基调吗？（哀婉伤感。）

　　师：感情基调：哀婉伤感（情感要到位）

　　语速：宜慢音调：低沉节奏：顿挫

　　2.同学们依据朗读提示和视频范读，自由读诗。

　　3.点学生读。师适当点评。

　　4.学生齐读。

　　三、品读走入诗境

　　1.你能找到诗中直接表达作者情感的词语吗？大声告诉我。

　　明确：惘然。

　　师：惘然，迷糊不清貌。

　　2.诗作中作者是如何传达伤感而又迷惘的情感的？你能选择其中一联，帮助我们解读吗。

　　首联：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

　　聆锦瑟之繁弦，思华年之往事；音繁而绪乱，怅惘怨恨以难言。

　　“锦瑟”，其形美丽精致；其声清幽哀怨，常与忆念、离别等悲怨情绪相联结。如元代元好问有云：佳人锦瑟怨年华。宋代贺铸：锦瑟年华谁与度。“无端五十弦”，犹言没来由地，平白无故地，此时人痴语。锦瑟到底有多少弦，并不是锦瑟的过错，可是诗人却硬来埋怨它：锦瑟阿，你干嘛要有那么多弦？“一弦一柱”，犹言一音一节，拨动一根琴弦。瑟具五十弦，拨动瑟弦，繁音促节，令听者顿生烦乱思绪，所谓音繁而绪乱，怅惘以难言。故一音一节皆引思绪，聆锦瑟之繁弦，思华年之往事。由此也可见，往事之千重，情肠之九曲。“思华年”，直言本作是追思之作。华年，所谓美丽的青春年华，主眼在华年盛景。

　　颔联：庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

　　“庄生晓梦”，梦，美好而短暂，不禁让人伤感。美好而虚缈的梦境令人神往却让人迷惘。

　　“杜宇啼春”，托冤禽之悲啼，表达诗人无限的悲感和难言的怨愤，哀怨而悲凄的情调。春心，伤春之心，比喻对失去了的美好的事物的怀念。

　　颈联：沧海月明珠有泪，蓝田玉暖玉生烟。

　　“沧海月明”、“明珠泣泪”，高旷皓静，凄寒孤寂的境界，表达了世事难以两全的怅惘伤感的情调。

　　对于诗人玉谿来说，沧海月明这个境界，尤有特殊的深厚感情。有一次，他因病中未能躬与河东公的“乐营置酒”之会，就写出了“只将沧海月，高压赤城霞”的句子。如此看来，他对此境，一方面于其高旷皓净十分爱赏，一方面于其凄寒孤寂又十分感伤：一种复杂的难言的怅惘之怀，溢于言表。

　　“蓝田日暖”、“良玉生烟”，美丽温暖却虚无缥缈之境，可望而不可即的无奈与迷惘。

　　晚唐诗人司空图，引过比他早的戴叔伦的一段话：“诗家美景，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”晋代文学家陆机在他的《文赋》里有一联名句：“石韫玉而山辉，水怀珠而川媚。”蓝田，山名，在今陕西蓝田东南，是有名的产玉之地。此山为日光煦照，蕴藏其中的玉气（古人认为宝物都有一种一般目力所不能见的光气），冉冉上腾，但美玉的精气远察如在，近观却无，所以可望而不可置诸眉睫之下，这代表了一种异常美好的理想景色，然而它是不能把握和无法亲近的。玉谿此处，正是在“韫玉山辉，怀珠川媚”的启示和联想下，用蓝田日暖给上句沧海月明作出了对仗，造成了异样鲜明强烈的对比。而就字面讲，蓝田对沧海，也是非常工整的，因为沧字本义是青色。玉谿在词藻上的考究，也可以看出他的才华和工力。

　　颈联两句所表现的，是阴阳冷暖、美玉明珠，境界虽殊，而怅恨则一。诗人对于这一高洁的感情，是爱慕的、执着的，然而又是不敢亵渎、哀思叹惋的。

　　尾联：情肠九曲。

　　拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“思华年”相为呼应。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜怅惘了。话是说的“岂待回忆”，意思正在：那么今朝追忆，其为怅恨，又当如何！诗人用两句话表出了几层曲折，而几层曲折又只是为了说明那种怅惘的苦痛心情。

　　师小结全诗：

　　同学们说得很精彩。

　　锦瑟装饰精美，乐音哀怨。繁弦促节之间心绪难平，让我不禁遥想那美丽却充满怅惘的盛景华年。年少轻狂，谁不爱追梦？然而一切美梦，终究如烟消散，这叫我如何不哀怨，如何不流泪？如今时过境迁，回首盛景华年，岂待今朝追忆才感无穷怅恨？就是在当时早已是令人不胜怅惘了。那么今朝怅恨，有当如何？一曲三叹，言有尽而意无穷。

　　3.同学们通过意象的赏析给我们营造了一种充满伤感迷惘的凄美之境，给人以无比新鲜而动人的感受。那么到底是什么样的意象有这般的魅力。

　　（板书）晓梦、春心、珠泪、玉烟，我们试着找找这四个意象的共同特点？（朦胧，说不清道不明。运用神话传说典故。很美，凄美。）

　　明确：（板书）朦胧凄美非现实性。

　　这种意象特别适合表达李商隐复杂变化，惆怅莫名的浩茫的心境。

　　同学们，你们有过这种体验吗？我相信花样年华的同学们，一定会有那种朦朦胧胧，说不清道不明因由的伤感，对吗？

　　犹如《锦瑟》中，作者极尽意象就是想要传达出这种浓烈的扑朔迷离，无涯无际的情思。我想我们可以不必追究事因（自伤身世，恋情，悼亡等等），而应通过作品意象特点，把握其总体情感内涵，去领略其诗意与诗美。

　　4.我想更多地了解李商隐，一定会对我们理解李商隐有所帮助。

　　同学们，你们对于李商隐有怎样的了解？对于这篇作品的创作背景有哪些了解？

　　学生自由说。

　　我来整理和补充：

　　（1）在那个风雨飘摇，行将衰败倾覆的晚唐。又一个“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”的特殊时代，李商隐应运而生，其诗以缠绵婉丽，意味深长的风格，卓立于晚唐诗坛。

　　但是，由于政治宗派的残酷斗争，这样的大诗人于荥阳病逝后，文坛竟然出奇地沉默，极少有人赋诗来悼念他。现在仅存的两首《哭李商隐》皆出自其生前挚友、诗人崔珏之手。

　　（2）哭李商隐（其二）虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开。鸟啼花落人何在，竹死桐枯凤不来。良马足因无主踠，旧交心为绝弦哀。九泉莫叹三光隔，又送文星入夜台。

　　崔珏说李商隐有“才”且“凌云万丈”，可知其才之高，而冠以“虚负”二字；有“襟抱”且终生不泯，可知其志之坚，却以“未曾开”收句。这是怎样一个经历坎坷仕途、怀才不遇的李商隐啊！

　　（3）李商隐(约813—约858)出生在时世没落的晚唐，家世孤弱衰败，仕途失意沉于下僚，妻子王氏早逝。从而形成了他灵心善感的性格，情感丰富细腻，他秉赋才情，最终卓立于世。

　　四、研读拓宽思维

　　1.《锦瑟》中非现实性意象的使用，在李商隐的一些无题诗中也有体现，让我们尝试利用这两首无题诗来进一步验证李诗的意象的独特性：

　　（1）无题（相见时难别亦难，东风无力百花残。

　　春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

　　晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

　　蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。）

　　本诗是写作者在恋爱的重重阻隔中，表示对爱情的热烈追求，至死不变，也想象对方因日夜相思而形容憔悴，所以在绝望中依然寄托着微茫的希望。

　　春蚕蜡炬，到死成灰：至情至性，恐怕已经超越了爱情而具有执著人生的永恒意义。

　　蓬山，青鸟：内心的遥想，是不现实的，这种希望是美好的，但是早已暗含了结局，只是无望中的希望，但正因为如此更见作者情之真挚。

　　（2）无题（昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。）

　　这首诗，是写作者昨夜参加贵家的盛大宴会，与意中人席间相遇，表达了难得结合，却目成心许的爱情体验。

　　彩凤、灵犀：我们已经深切地感受到作者虽无力到达，却终身难忘，无法排遣的'内心世界。

　　2.李商隐与杜甫一样，在情思的沉郁上十分相近。

　　不同的是，杜甫外向，诗思经常面向社会江山朝市之间，诗境与社会与自然直接沟通。李商隐转向内心，内在浩浩茫茫，无际无涯，扑朔迷离。成为唐诗中达于浑化层次的一种新境界。

　　关于这一点，同学课后去搜集相关资料以作验证，我们以后找机会再交流。

　　五、小结全诗

　　同学们，课要结束了，但是我们穿越千年的唐诗之旅并没有结束。让我们用情感作为沟通古今的桥梁，用真心品味真情，诚如朱光潜先生所言，从诗中感受那人生世相的新鲜有趣。

　　李商隐诗《锦瑟》教学设计 篇3

　　１、题解：

　　“锦瑟”或名无题，题目“锦瑟”是取句着两字。是一首广为传诵的有人认为是缠绵悱恻的爱情诗，或有人认为可能别有寄托或悼念亡妻之外，大抵是表现封建士大夫隐秘难言的爱情生活。

　　２、译诗：

　　这锦瑟毫无来由，具备了五十根丝弦，每根弦，每根弦，都使我想起逝去的华年。

　　地庄周在清晨的梦中，变成蹁跹的蝴蝶，是望帝将伤春的心事，寄托给哀鸣的杜鹃。明月临大海，闪烁着晶莹的珠泪，蓝田的日光和暖，升腾起美玉的轻烟。往日的那些情事，又何必今天追忆！就是在那时候，我也已经不胜惘然。

　　３、品典：

　　品典一：庄生晓梦迷蝴蝶。

　　用了《庄子》的一则寓言典故，说是庄周梦见自己身化为蝶，后来梦醒，庄周仍在，不知蝴蝶何往。诗人借此典的虚缈的梦境隐喻年轻时沉迷的美好的情境。

　　品典二：望帝春心托杜鹃。

　　传说周朝末年蜀地君主杜宇禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为杜鹃，啼声哀怨凄悲，动人心腑。诗人借此以冤禽托写恨怀，亦表达殷切的思念。

　　品典三：沧海月明珠有泪。

　　传说珠生于蚌，蚌生于海，每当月明宵静，蚌则向月张开，以养其珠海，珠得月华，始极光莹；又有南海鲛有泣泪，颗颗成珠的故事。计人借此把月珠泪合而为一，构成了一个朦胧的妙境，表达一种复杂的怅惘情怀，既有对其高旷浩净的爱赏，又有于其凄寒孤寂的感伤。

　　品典四：蓝田晶暖玉生烟。

　　蓝田的玉山为日光煦照，蕴藏其中的美玉的精气冉冉上腾，远察如发，近观却元。诗人借此具有极高美学意味的理想景色，抒发一种对于高洁情感无法亲近的怅恨。与典三所涵一致。

　　４、结构与主题：

　　１～２句：由听瑟弦诉说思念往昔。

　　３～４句：由庄周化蝶，望帝托鹃思念亲人。

　　５～６句：由美人眼泪化珍珠，蓝田美玉化轻烟进一步眷恋。

　　７～８句：追忆悲欢离合仍是一片茫然。

　　这首诗的主旨隐藏得很深，我认为是作者追忆心中思念的亲人。众说纷坛，莫衷一是，可见仁者见仁，智者见智。不妨自己品味。

　　５、鉴赏要点：

　　构思新奇：

　　开头写锦瑟诉说“一弦一柱思华年”思之殷切，思之缠绵。声声诉述思念之切。结尾句“当时惘然”“追忆此情”，使悲欢离合之情更令人断肠。可见作者构思之精巧。

　　朦胧美：

　　诗人用“庄生”梦中的浪漫神奇想象，把人人带入美好的梦幻景象，令人神往；又用“望帝”把心托给“杜鹃”仿佛置身于“杜鹃啼血”的氛围中，更感受到离别后的思念这深。梦中的朦胧美如一幅画，雾也朦胧，水也朦胧，美人鱼落泪，蓝田美玉在阳光下闪光，仿佛燃烧出缕缕轻烟，冉冉飘拂。

　　无题

　　相见时难别亦难，东风无力百花残。

　　春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

　　晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

　　蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

　　乐游园

　　向晚意不适，驱车登古原。

　　夕阳无限好，只是近黄昏。

　　夜雨寄北

　　君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

　　何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

　　李商隐诗《锦瑟》教学设计 篇4

　　教学目标：

　　1、了解李商隐的生平及创作成就。

　　2、理解作者在诗歌中表现的思想情感。

　　3、品味诗歌艺术特点，欣赏其中的意境。

　　教学重难点：

　　培养学生诵读能力，把握诗歌情感和意境。

　　教学方法：

　　多媒体课件

　　教学过程：

　　一、诗词导入

　　师生共同回忆李商隐诗词名句，导入新课。

　　①夕阳无限好——只是近黄昏

　　②身无彩凤双飞翼——心有灵犀一点通

　　③何当共剪西窗烛——却话巴山夜雨时

　　④春蚕到死丝方尽——蜡炬成灰泪始干

　　李商隐的诗，以其缠绵婉丽，意味深长的风格，卓立于晚唐诗坛，颇受后人喜爱。早年的诗人也有经世济国的伟大理想，对李唐王朝的没落衰微无限伤感。但是仕途的失意，政治生涯的残酷，使他逐渐淡泊名利，转而退守到个人的感情世界中。表现在诗歌创作中，则写出了大量的抒情感怀类的诗篇，本课选读的《锦瑟》，就是其代表作。

　　二、作家作品

　　李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉谿生，出身小官僚家庭。曾三次应进士考,终得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，潦倒终身。

　　他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体诗，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。

　　这首七律为李商隐（享年47岁，可惜才高命薄）离世前不久之作，凝缩着诗人匆匆一生里的，跌宕流离的命运，失落沮丧的际遇，讳莫如深的情感，梦幻绮丽的爱恋……，这一切，又如同他名姓中的那个“隐”字一样，影影绰绰，朦朦胧胧，依稀仿佛，似有似无，感觉得到，捉摸不住，只可意会，不可言传，那美学境界吸引着千百年的中国读者。凡读过此诗，并稍稍了解李商隐生平者，无一不在煞费心思，绞尽脑汁，希望能从这首诗中更多地发现诗人，更深地理解诗人。于是，这首《锦瑟》便成为中国诗歌史上“斯芬克斯之谜”。

　　三、诵读诗歌，整体感知

　　1、听朗诵录音，后教师作诵读指导，请学生朗读全诗。（感情基调：伤感哀怨）

　　2、请学生简要串讲诗歌意思，教师稍作点拨。

　　四、合作探究

　　诗歌解析

　　首联

　　“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”

　　诗人以“锦瑟”喻美好的“华年”，以“思”引发“无端”之问，开门见山，点出自己因回首青春往事而引发的一声感慨。

　　颔联

　　“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”

　　“庄生梦蝶”包含了诗人美好却又十分虚缈的心灵寄托；

　　“杜鹃啼血”包含了诗人无限的悲感、难言的愁绪与怨愤。

　　而“晓、春”又似乎蕴含了诗人对人生之路的光明与生机的一种期盼。

　　颈联

　　“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”

　　“沧海、明月、明珠、泪珠”，这一连串凭借联想交融起的意象，幻化成了一个难以分辨的可望而不可即的又带有哀婉的妙境；

　　“蓝田日暖玉生烟”代表了一种异常美好的理想景色，只是它只能远观，不能把握，也无法亲近。

　　此联用阴阳冷暖的不同境界展现了诗人高洁的感情、执著的爱慕和无尽的哀思与怅恨

　　尾联

　　“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”

　　如此哀怨怅恨的情怀哪里是现在回忆才感到的啊，在当时就已经令人惘然无措了。既然此等情怀在当时就如此，那么今朝追忆此情又会惹起怎样的怅恨，怎样的哀怨，怎样的苦痛呢？

　　——诗人回环曲折地表达了自己的怅惘苦痛。

　　请学生齐读全诗，体会其中感情。

　　五、诗歌小结

　　1、诗歌内容：

　　（首联）锦瑟牵情，回首往事

　　（颔联）往事如梦，感伤深沉

　　（颈联）对月而泣，美梦如烟

　　（尾联）追忆此情，当时惘然

　　2、诗的情感：

　　追忆华年的迷惘与感伤。

　　3、诗的写作特点：

　　大量用典（着眼于从原典中生发诗意的联想，借以传递情绪和感受。）

　　4、诗歌艺术特色：

　　哀怨的基调

　　凄迷的意境

　　清丽的语言

　　六、作业设计

　　背诵全诗，课后搜集李商隐诗词及相关资料。

　　板书：

　　锦瑟

　　（首联）锦瑟牵情，回首往事

　　（颔联）往事如梦，感伤深沉哀怨的基调

　　（颈联）对月而泣，美梦如烟凄迷的意境

　　（尾联）追忆此情，当时惘然清丽的语言

　　李商隐诗《锦瑟》教学设计 篇5

　　一、教学目标

　　1、知识与技能

　　掌握文中重点词语的意义：

　　2、过程与方法

　　展开想象，体会诗歌表现的心绪与意境：

　　3、情感、态度与价值观

　　加深对历史典故和诗歌画面的理解，深入把握诗人的思想感情。

　　二、教学重点和难点

　　1、重点：理解历史典故及诗歌创设的画面。

　　2、难点：对诗歌主旨、诗人情感的把握。

　　三、教学时数

　　一课时

　　四、教学方法及手段

　　诵读，翻译，质疑答疑，师生互动，多媒体课件。

　　第一课时

　　一、复习名句，情境导入。

　　(师生共读李商隐诗歌名句，教师朗读上句，学生朗读下句)

　　1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰油始干。(《无题二道》其一)

　　2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题》)

　　3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)

　　4、可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。(《贾生》)

　　5、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)

　　6、嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。(《嫦娥》)

　　7、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)

　　8、相见时难别亦难，东风无力百花残。

　　二、学生简介李商隐及诗作。

　　李商隐生活在唐帝国日趋衰败的晚唐时代，他对皇帝昏庸，宦官当权，藩镇跋扈，深为不满。因此，他热衷政治，企望革新。然而，在当时朋党倾轧中，他始终被排挤，于禄微位卑的幕僚生活中度过一生。他的友人崔珏在《哭李商隐》诗中说：“虚负凌云万丈才，一生襟袍未尝开。”李商隐于四十六岁抑郁而终。

　　李商隐现存诗歌600多首，内容涉及比较广泛。他的诗在艺术上，继承了屈原、李白、李贺的积极浪漫主义精神，诗中善用历史典故和神话传说，通过想象、联想和象征构成丰富多彩的艺术形象。他诗中的“比兴”取法《诗经》，“美人香草”效仿《离骚》，深厚沉郁得于杜甫诗歌的精髓，绚丽的想象、用语，则直接受益于李贺。如果说李贺的诗偏于想象，那么李商隐的诗则重于象征。

　　三、学生诵读《锦瑟》。

　　1、诵读形式：自由读、集体读、个人读。

　　一读：正音、解词。二读：理解全诗内容。三读：把握诗歌的情感脉络。

　　2、教师：这首诗内容是回忆往事，情调低沉，诵读时要放慢速度，给人一种迷惘的感觉。

　　四、师生合作，探讨诗歌主旨，把握诗人情感。

　　1、教师：对《锦瑟》这首诗的内容和感情的理解，历来众说纷纭：有人认为是悼念亡妻王氏的，是一首悼亡诗;有人认为是怀恋令狐楚家名“锦瑟”的婢女的，是首爱情诗;有人认为是一首描写音乐的咏物诗;有人认为是感伤唐室之残破的;有人认为是懊悔少年风流的;有人认为是作者晚年追叙生平，自伤身世遭遇的，等等。你认为哪种理解更合理，请谈谈你的看法。

　　(学生讨论，自由发言)。

　　教师：钱钟书先生在他的著作《谈艺录》中，谈到了对《锦瑟》的理解。他认为是以“《锦瑟》喻诗，细味此诗，应是诗人自伤身世之作。”诗人带着浓重的伤感之情回顾平生，慨叹怀才不遇，年华虚度，遭遇坎坷，抒发了不堪回首的沉痛悲伤之情。诗人借琴瑟倾诉隐衷，表达心曲，其中往复低回的况味是极为复杂的。

　　2、分学习小组讨论理解诗歌，每个小组在理解全诗的基础上，重点讨论一联，然后推选一位代表发言。

　　(1)教师：《锦瑟》文字锦锈华美，书面意义易于理解而内容极其深奥，历来有“一篇锦瑟解人难”的说法。

　　(2)指名学生翻译全诗。

　　(3)学生分组讨论，代表发言。

　　(重点表述)

　　首联：慨叹年华已逝。

　　颔联：表现了诗人无限的悲感、难言的怨愤。

　　颈联：表现了诗人爱慕高尚的执著。

　　尾联：收束全诗，说明了那种怅惘的苦痛心情。

　　3、通过多媒体课件，师生进一步探讨诗歌内容，把握感情脉络。

　　(1)A、学生理解首联内容;

　　B、首联运用民歌的比兴手法。诗人用瑟起兴不是没有原因的，瑟本是可以演奏各种情调的乐器，但人们往往喜欢把它跟哀怨的情调联在一起，给人一种凄凉悲怨的感觉。

　　(2)A、学生理解“庄生迷蝶”、“望帝托心”典故的内容。

　　B、这一联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。昔日的理想和情景是那样美好，在回忆中又是如此真切，确实使人迷恋，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。

　　(3)A、学生理解“海月珠泪”、“蓝田玉烟”典故的内容。

　　B、诗人用“海月珠泪”和“蓝田玉烟”的典故，写了两幅美好的画面。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可以让我们品读!后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。这两幅画图尽管色调不同，但在表达作者怅惘悲伤之情上是一致的。

　　(4) “尾联”内容比较明白，让学生通过朗诵理解。

　　五、课堂小结。

　　(学生讨论发言，教师归纳)

　　1、内容：诗人用“锦瑟”起兴，追忆变幻若梦的身世，怀才不遇的遭遇，抒发惆怅失意的感情。

　　2、艺术个性：运用典故，比兴、象征等手法，写出了笼罩全诗的一层浓重的哀伤低回、凄迷朦胧的情调，反映出一个衰微时代中正直而不免软弱的知识分子典型的悲剧心理。诗中的蝴蝶、杜鹃是象征，珠、玉属比兴，诗人用它们创造出了空灵清丽，幽婉哀怆的艺术意境。

　　李商隐诗《锦瑟》教学设计 篇6

　　《锦瑟》是李商隐的代表性，爱诗的人无不乐道喜吟，堪称最享盛名。但《锦瑟》作年不详，意境朦胧，就像一个大大的谜团，增加了学生鉴赏的难度。因此，教师有引导学生鉴赏的必要。

　　本着遵循认知规律、遵循鉴赏基本原则，教学中宜深入浅出、以读带赏，全方位调动学生学习新诗的积极性、主动性和创造性，在整个教学活动中以学生为主体，培养学生的鉴赏、评价能力。

　　一、名句导入，激发兴趣

　　实践表明，由已知切入新课，既容易唤起学生对新知识的渴望，又有助于帮助学生在不知不觉中形成知识体系。名句是经过时间的洗涤，被历代人所激赏的前人的智慧的结晶、语言的精华。由熟悉的名句导入，既可增强学生对中华民族优秀文化的自豪感，增强学生对语言文字的进一步品味，也可唤起学生积累新知识的渴望，可谓一举多得。

　　李商隐的许多诗句已被广泛使用，学生早已耳熟能详，如：“夕阳无限好，只是近黄昏”“相见时难别亦难，东风无力百花残”“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”等。

　　二、简介作者，奠定鉴赏必备条件

　　“言为心声”，诗文总会不可避免地打上时代烙印，刻上作者个人遭遇的印迹。了解诗人简况，是鉴赏诗歌的必要准备。

　　李商隐（813~858），字义山，号玉溪生，怀州河内（今河南沁阳）人，出身于小官僚家庭。十七岁就以才华受人赏识，二十五岁中进士，入朝做官。不幸卷入朋党之争，政治上始终遭到排挤，在党争的夹缝中生存，奔走于四川、广西、广东等地，做些幕僚工作，很不得志。他的个人生活也很不幸，结婚不到十二年，爱妻便去世。就在那短暂的十二年中，由于诗人到处飘泊，也不能和妻子常常团聚。

　　他本有“欲回天地入扁舟”的抱负，却终身潦倒，得不到实现的机会，因此心情抑郁苦闷，四十五岁卒于郑州。存诗约六百余首。由于时代混乱、个人失意，诗中往往流露出浓浓的感伤情绪。李商隐的诗不仅在唐代诗坛、而且在我国古典诗歌史中，都占有一席之地，颇有影响。

　　特别值得一提的是艺术性极高的无题诗，基调凄凉伤感，音调和谐婉转，遣词用字严谨，对仗工致，用华丽的词藻构成生动优美的形象，传达出深刻真挚的感情，耐人寻味，想象丰富，构思精巧，语言优美，具有独特的艺术魅力。《锦瑟》取诗首二字为题，就属此类。

　　三、读读背背，初步感悟诗歌大意

　　“书读百遍，其义自见。”诗歌阅读尤其这样，反复诵读可帮助学生在有意无意之中感受诗歌的声韵美，思索诗歌意旨，体味诗歌意境，把握诗人情感。可以说，诵读是读诗的基础，读诗而不能背诵，等于不读；能背诵，则日后必有所领悟。

　　鉴赏中，给学生充分时间让学生朗读、背诵，培养学生独立学习的能力。引导学生利用已有知识、能力，结合教材注释、手边资料，在读读背背中进行初步鉴赏（语言、节奏、韵律等），鼓励学生大胆质疑。

　　鉴赏诗歌也须“有的放矢”，不可毫无目标，漫无边际，要在学生自读前（或阅读中）明确提出：1、领悟诗歌情感基调；2、通过想象联想再现诗中意境；3、找出并思考诗中的四个典故、五个比喻的用意。

　　四、涵泳探讨，美读鉴赏诗歌

　　李商隐的诗，即使好学深思之人读起来也觉吃力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧意境不易得到确切的解释，但能给人以美的享受。

　　诗重含蓄，《锦瑟》为人们提供了多种解读方式的可能，如锦瑟说、爱国说、悼亡说、自伤身世说等，耐人寻味，正是诗的价值所在。引导学生鉴赏，可就诗论诗，不必寻求统一的答案，只需结合晚唐时代背景、诗人经历，把握诗歌情感基调，用自己的语音去再现诗中意境，把玩诗歌清丽语言即可。

　　1、把握全诗情感基调

　　“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”由此我们可以把握住这首诗是抚今追昔，书写困扰诗人多年的“惘然”之“情”。朗读时宜放慢语速，以低沉语调再现哀怨、怅惘、迷离。

　　2、“未成曲调先有情”，首联即情感触发

　　“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”锦瑟啊，你没来由的有五十根弦，每一弦每一柱都在追忆曾经的年华。诗人所以有这样的感慨，正是被“情”困扰多时，此时把“锦瑟”作为情感的触发点，寄寓自己的情思。此联既是起兴，又是用比，行文十分巧妙。吟诵时，一定要先酝酿情感，才能读出哀怨的语调、深深的迷惘和无限感触，才不会是空穴来音。

　　3、陷入沉思，发出无限感慨

　　“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”曾经有过的以往和美好的愿望，有如“庄生梦蝶”一样清晰，令人留恋，使人沉迷，让人惆怅。即使它不能实现，但“我”心依旧，假如死去也要像“望帝”化作杜鹃啼叫不止。此二句诗语言虽简洁，却蕴意无穷，巧妙用典，令人深思。读时应以痴迷、陶醉、无限眷恋、无限执著的语气来再现，语速、声音由厚重、舒缓到激昂、悲切。

　　4、以清晰语音，再现美丽、朦胧、凄清

　　“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”明月高悬，青青的广漠大海，鲛人泣泪成珠，清冷月光、晶莹珠光、明亮泪光交织一片，让人怅惘而又联想无穷；蓝田日光秀丽，阳光温暖，白玉生烟，玉埋地下却精气升腾。“沧海遗珠”“蓝田美玉”，虽然珍贵，却被人遗忘，令人悲伤、惋惜，但其终究是珠宝美玉，又令人庆幸、欣慰。读时应读出苍茫之感，毫无依托，无限爱怜，无限悲伤之情。

　　5、戛然而止，余韵无穷

　　“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”这情哪里是追忆往事时才有，只是当时就已令自己迷惘。今日追忆必定更加怅然，实在不堪回首。行文浑然一体，情感愈加浓郁。朗读时宜表现出欲罢还休，荡气回肠，有如空谷回音，余韵无穷。

　　五、课外延伸

　　1、寻找诗人足迹

　　《锦瑟》中还有许多未解之谜，有待进一步研究探讨。可启发学生通过多种途径，了解诗人生平，品读诗人其他作品，寻找相关资料，自己打造解读的金钥匙。

　　2、与诗人对话

　　“学以致用”，把死知识变为活水之源，不容忽视。对文学作品，我们应采取“拿来主义”，建议学生写写鉴赏文章，是为“与诗人对话”。