临江仙原文、翻译、注释及赏析

临江仙原文、翻译、注释及赏析(10篇)

临江仙原文、翻译、注释及赏析1

　　原文：

　　临江仙·柳外轻雷池上雨

　　宋代：欧阳修

　　柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。

　　燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，傍有堕钗横。

　　译文：

　　柳林外传来轻轻的雷鸣，池上细雨蒙蒙；雨声浙淅沥沥，滴在荷叶上发出细碎之声。不久小雨即停，小楼西角显现出被遮断的彩虹。我们靠倚栏杆旁，直等到月亮东升。

　　燕子飞回门前，窥伺着飞到画梁间；我从玉钩上放下门帘。床上竹席纹路平展，好像清凉的水波，却无波纹涌动。床头放着水晶双枕，她的金钗从发上坠下，横放枕边。

　　注释：

　　柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑（lán）干倚处，待得月华生。

　　轻雷：雷声不大。阑干：纵横交错的样子。月华：月光、月色之美丽。这里指月亮。

　　燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌（jīng）。凉波不动簟（diàn）纹平。水精双枕，傍有堕（duò）钗（chāi）横。

　　画栋：彩绘装饰了的梁栋。玉钩：精美的帘钩。帘旌：帘端下垂用以装饰的布帛，此代指帘幕。簟：竹席。水精：即水晶。堕：脱落。

　　赏析：

　　此词写夏日傍晚，阵雨已过、月亮升起后楼外楼内的景象，几乎句句写景，而情尽寓其中。

　　柳在何处，词人不曾“交待”，然而无论远近，雷则来自柳的`那一边，雷为柳隔，音量减小，故曰“轻雷”，隐隐隆隆之致，反异于当头霹雳。雷在柳外，而雨到池中，池水雨水难分彼此。雨来池上，雷已先止，唯闻沙沙飒飒，原来是“雨声滴碎荷声”。奇不在两个“声”字叠用。奇在雨声之外，又有荷声。荷声乃其叶盖之声。又着“碎”字，盖为轻雷疏雨，雨本一阵，而因荷承，声声清晰。

　　雨本不猛，旋即放晴故曰“小楼西角断虹明”。断虹一弯，忽现云际，则晚晴之美，无以复加处又加一重至美。又只下一“明”字，而断虹之美，斜阳之美，雨后晚晴的碧空如洗之美，被此一“明”字写尽，因为它表现了极其丰富的光线、色彩、时间，境界深远。

　　断虹现于小楼西角。由此引出上片闻雷听雨之人。其人独倚画阑，领此极美的境界，久久不曾离去，一直到天边又见了一钩新月，宛宛而现。“月华生”三字，继“断虹明”三字，美上增美，其笔致温丽明妙，匪夷所思。

　　下阕继月华生而再进一层，写到阑干罢倚，人归帘下，夜深了。凉波比簟纹，已妙极，又下“不动”字，下“平”字，写透静处生凉之境。水晶枕，加倍渲染画栋玉钩，是以精美华丽之物写理想的人间境界。而结以钗横，则写出夏夜人不寐的情状。

　　词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，尤其是“断虹明”三字和“月华生”三字的妙用，把夏日的景象推到了极美的境界。下阕写室内景象，以精美华丽之物又营造出一个理想的人间境界，连燕子也飞来窥视而不忍打扰。结尾两句是人物内心情感的自然流露，引人遐想，艳而不俗。

临江仙原文、翻译、注释及赏析2

　　原文：

　　冬夜夜寒冰合井，画堂明月侵帏。

　　青缸明灭照悲啼。

　　青缸挑欲尽，粉泪裛还垂。

　　未尽一尊先掩泪，歌声半带清悲。

　　情声两尽莫相违。

　　欲知肠断处，梁上暗尘飞。

　　译文：

　　冬天夜里很寒冷，寒冰把井都封住了。明亮的月光穿过华丽的房间照进帐子里，青色的灯光，一明一暗地闪烁着，映照着悲啼的侍女。灯芯快烧完了，胭脂粉和着泪水一滴滴地流下了。

　　没有饮完一杯酒，就见她掩面流泪，歌声里夹杂着凄凉的悲咽。悲情和歌声两方面尽量发泄，都不相违背。你要体味到她唱得令人悲痛之处，就是歌声震得屋梁上的灰尘飞扬下来时。

　　注释：

　　临江仙：唐教坊曲，后用作词牌，为双调小令。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》、《庭院深深》等。格律俱为平韵格。全词分两片，上下片各五句，三平韵。

　　冰合井：严寒的冰把井给封冻了。

　　画堂：泛指华丽的`堂舍。

　　侵帏（wéi）：侵袭帐子。侵，指一物进入他物中或他物上。

　　青缸：代指青色的灯光。

　　挑：把灯芯拨出一些。欲尽：快烧完了。

　　裛（yì）：沾湿。垂：掉下，流下。

　　掩泪：犹掩涕，掩着面流泪。

　　暗尘：多年不见的灰尘，积尘。

　　赏析：

　　宋神宗元丰六年（1083年）十二月，徐君猷（黄州太守，与苏轼是同僚）的侍女胜之将要离开黄州去苏州，该词是苏轼在送别胜之时所作。

临江仙原文、翻译、注释及赏析3

　　原文：

　　临江仙·金锁重门荒苑静

　　五代：鹿虔扆

　　金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。

　　烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。

　　译文：

　　金锁重门荒苑静，绮窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。

　　层层宫门关锁，荒凉的皇家园林异常安静；我靠着窗户，含愁望秋天的夜空。自从皇帝去后，这里便一片寂静，再也看不到皇帝的踪影。宫殿里歌声乐声，也早已断绝，去追随那一去不返的风。

　　烟月不知人事改，夜阑还照深宫。藕花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。

　　云雾笼罩的朦胧之月，不知人事已经变更，直到夜将尽时，还照耀着深宫。在荒废的池塘中，莲花正相对哭泣；她们像暗暗伤感亡国，清露如同泪珠，从清香的红花上往下滴。

　　注释：

　　金锁重(chóng)门荒苑(yuàn)静，绮(qǐ)窗愁对秋空。翠华一去寂无踪。玉楼歌吹，声断已随风。

　　金锁重门：指重重宫门上了锁。荒苑：荒废了的皇家园林。苑，古时供帝王游赏猎狩的园林。绮窗：饰有彩绘花纹的窗户。翠华：“翠羽华盖”的省语，皇帝仪仗所用的以翠鸟羽毛装饰的旗子，此用以代指皇帝。玉楼：指宫中楼阁。歌吹：歌唱和演奏音乐的声音。。吹，鼓吹，指用鼓、钲、箫、笳等乐器合奏的乐曲。

　　烟月不知人事改，夜阑(lán)还照深宫。藕(ǒu)花相向野塘中，暗伤亡国，清露泣香红。

　　烟月：在淡云中的月亮。夜阑：夜深。藕花：荷花。相向：相对。香红：代指藕花。

　　赏析：

　　此词的作者生活在动荡的五代十国之际，他曾做过后蜀的永泰节度使，进检校太尉，加太保，可说是位极人臣。然而蜀主孟昶究竟是个扶不起的阿斗，后蜀终为赵宋所灭。鹿虔扆品性高洁，不仕新朝，得到了自由之身。然面，当他重游故地，看到当年的雕梁画栋变成了而今的残垣断壁时，不觉“中心摇摇”，一种强烈的黍离之悲油然升起在心头。

　　笔下全是景，景中全是情，是这首词的最大特点。在词人的笔下，完全是一片荒凉而凄清的景象。词人虽也写“金锁”、“重门”、“绮窗”、“翠华”、“玉楼”，但这些不过是以当年曾经的`繁华富丽来反衬此时的悄寂荒颓。揭示出正是这国破家亡的惨史才使得昔日的繁华如被雨打风吹去。在词中，词人不用一句直接抒写自己的感情，而是笔下全是景，几乎将其目之所及、身之所感的景物写尽了，但“情、景名为二，而实不可离”，诚然，没有单纯的写景，写景的目的总是为了抒发一种情怀，在这首词中，词人抒写的是他的亡国之隐痛，因而景中蕴含着的又全是一片哀情。

　　王国维说：“以我观物，则物皆著我之色彩”，在此词中，词人没有让自己露面，然而在词的字里行间却隐现着他“行迈靡靡”的身影，喟叹着他“悠悠苍天，彼何人哉”的心声。“烟月不知人事改，夜阑还照深宫”，本是自然的场景，此刻却染上了词人的心绪，于是，又升发出一种物是而人非之感。就这样，“绮窗”带上了词人的愁而对秋空，“藕花”含蕴了词人的哀而泣香红，暗伤亡国，一缕幽恨，都赋予秋空、野塘。将无知亦无情的景物写得如此富于情致，正是词人内心无限悲怆使然。“神于诗者，（善将情、景）妙合无垠”，作者以无一字写情，而笔笔关情的高超技巧将内心的黍离之悲抒写得如此有致，使人们仿佛可以从他笔下的景物中看到他忧患的面影，听到他悠长的叹息声

　　这是一阕文人写的最早的爱国词。沈雄《古今词话》上卷引倪元镇《云林》称此词“而曲折尽变，有无限感慨淋漓处”。谭献《镡评〈词辨〉》卷二：“哀悼感愤。”所谓“曲折尽变”，是因为它表示“感慨”、“感愤”，并非秉笔直书，而是通过“抚今追昔”移情于景，借景抒情，并以“烟月”、“藕花”无知之物，反衬人之悲伤，烘托、渲染，而愈觉其悲。

临江仙原文、翻译、注释及赏析4

　　原文：

　　临江仙·和子珍

　　近现代：谭献

　　芭蕉不展丁香结，匆匆过了春三。罗衣花下倚娇憨。玉人吹笛，眼底是江南。

　　最是酒阑人散后，疏风拂面微酣。树犹如此我何堪？离亭杨柳，凉月照毵毵。

　　译文：

　　芭蕉不展丁香结，匆匆过了春三。罗衣花下倚娇憨。玉人吹笛，眼底是江南。

　　最是酒阑人散后，疏风拂面微酣。树犹如此我何堪？离亭杨柳，凉月照毵毵。

　　注释：

　　芭蕉不展丁香结，匆匆过了春三。罗衣花下倚娇憨。玉人吹笛，眼底是江南。

　　春三：春季的第三个月。

　　最是酒阑人散后，疏风拂面微酣。树犹如此我何堪？离亭杨柳，凉月照毵毵。

　　“树犹”句：《世说新语》载桓温北征，见旧日所栽柳已十围，慨叹：“树犹如此，人何以堪！”毵毵：枝条细长貌。

　　赏析：

　　春去匆匆，笛声悠悠，已觉幽情难遣；何况酒阑人散，柳风拂面，离亭凉月，此景何堪！词人既伤春归，复怨别离，更感叹年华流逝，惆怅之情，遂不能已于词。

临江仙原文、翻译、注释及赏析5

　　原文：

　　临江仙·荷叶荷花何处好

　　金朝：元好问

　　李辅之在齐州，予客济源，辅之有和。

　　荷叶荷花何处好？大明湖上新秋。红妆翠盖木兰舟。江山如画里，人物更风流。

　　千里故人千里月，三年孤负欢游。一尊白酒寄离愁。殷勤桥下水，几日到东州！

　　译文：

　　荷叶荷花当数初秋大明湖上的最好。水兰舟有如穿行于“红妆翠盖”之间，真是江山如画，人更风流。

　　想借“一尊白酒”以“寄离愁”。桥下的`流水倒是善解人意，殷情传情，怎奈路途遥远，何时才能将这离愁寄到东州呢？

　　注释：

　　李辅之：李天翼，字辅之，固安（今属河北省）人。齐州：治所在今山东济南。济源：今属河南省。

　　大明湖：在山东济南市西北。明时湖面占府治三分之一。后积土淤垫，湖面大为缩小。红妆翠盖：指荷花荷叶。木兰舟：用木兰树之木材造的船。

　　三年：词人到河朔三年。孤负：同辜负。东州：代指济南。

　　赏析：

　　据元好问《济南行记》记载，蒙古太宗七年乙未（1235年）秋七月，“以故人李君辅之之故”而至济南，与李辅之两次畅游大明湖。次年三、四月间，元好问游泰安，道出济南，又与辅之欢聚。此词作于1238年，词人携家自山东回归故里经济源时。

临江仙原文、翻译、注释及赏析6

　　原文：

　　临江仙·斗草阶前初见

　　宋代： 晏几道

　　斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。

　　流水便随春远，行云终与谁同。酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。

　　译文：

　　斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗风。靓妆眉沁绿，羞脸粉生红。

　　与你初相见是你在阶前与女伴斗草的时候，七夕你在楼上与女伴穿针时我们再次相逢。斗草时你裙子沾满露水，头上的玉钗在风中微微颤动。七夕时，只见装扮秾丽，眉际沁出翠黛，脸儿更是羞得生出娇红。

　　流水便随春远，行云终与谁同。酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。

　　不料华年似水，伊人已不知流落何方，也不知依附了何人。每当深夜酒醒的时候，总觉得围屏空空荡荡，心中再也无法填满。只能在春雨飞花的梦中，跋山涉水，苦苦找寻。

　　注释：

　　斗草阶前初见，穿针楼上曾逢。罗裙香露玉钗(chāi)风。靓(jìng)妆眉沁(qìn)绿，羞脸粉生红。

　　临江仙：原唐教坊曲名，五十八字，上下片各五句，三平韵。斗草：古代春夏间的一种游戏。宋代在春社、清明之际已开始斗草。穿针：指七月七日七巧节。玉钗风：指女子头上的玉钗在风中抖动。靓（jìng）妆：秾丽的打扮。眉沁绿：黛石描眉所显现的青绿色。

　　流水便随春远，行云终与谁同。酒醒长恨锦屏空。相寻梦里路，飞雨落花中。

　　“流水”句：从李煜“流水落花春去也，天上人间”句化来，此处指女子去远，无处寻觅。行云：这里用“巫山云雨”的典故。喻指女子如行云一样飘忽不定。锦屏：内室的屏风，此指内寝。飞雨：微雨。

　　赏析：

　　此词系作者为思念一个自己曾经深爱过的女子而作，全词写情婉转而含蓄。作者正面写了与女子的初见与重逢，而对于两人关系更为接近后的锦屏前相叙一节却未作正面表现，给读者留下了充分的想象空间。梦中相寻一节也写得很空朦，含蓄地暗示了多量的情感内涵，把心中的哀愁抒写得极为深沉婉曲。

　　上片叙写与女子初见及其后交往，通过描写穿戴、刻画神态表现女子之美。起首一句，写有一天女子同别的姑娘阶前斗草的时候，词人第一次看见了她。斗草，据《荆楚岁时记》：“五月五日，四民并踏百草。又有斗百草之戏”。而柳永《木兰花慢》清明词云“盈盈，斗草踏青”，则春日亦有此游戏。“穿针楼上曾逢”，转眼又到了七夕。七夕，女子楼上对着牛郎织女双星穿针，以为乞巧。这种风俗就从汉代一直流传下来。这天晚上，穿针楼上，他又同她相逢了。“罗裙香露玉钗风”以下三句，是补叙两次见面时她的情态。她的.裙子沾满了花丛中的露水，玉钗头上迎风微颤。她“靓妆眉沁绿，羞脸粉生红”，靓妆才罢，新画的眉间沁出了翠黛，她突然看到了他，粉脸上不禁泛起了娇红。以上既有泛写，又有细腻的刻画，一位天真美丽的女子形象如目前。末句一“羞”字，已露情意。过片“流水”一联说随着时光的流逝，共同生活结束了，姑娘不知流落何方。“春”也是象征他们的欢聚，可惜不能长久。“行云终与谁同”，用巫山神女“旦为朝云，暮为行雨”（见《高唐赋》）的典故，说她像传说中的神女那样，不知又飘向何处，依附谁人了。“酒醒长恨锦屏空”，人是早已走了，再也不回来了。可是，那情感却一直留了下来。每当夜阑酒醒的时候，总觉得围屏是空荡荡的，他永远也找不回能够填满这空虚的那一段温暖了。正因为她象行云流水，不知去向，所以只好梦里相寻了。“相寻梦里路，飞雨落花中”，春雨飞花中，他独个儿跋山涉水，到处寻找那女子。尽管这是梦里，他仍然希望能够找到她。此处以梦境相寻表现了词人对自己深爱过的女子深沉的爱恋和思念。

　　晏几道是一位没落的贵公子。然而，他与绝大多数玩弄、侮辱女性、不把女性当人看的封建士大夫不同，许多作品中能以同情的、严肃的态度塑造底层女子的形象。此词便表现出词人不能自己的真情实感，有意无意地揭示出他心中有一种对美好事物执着追求的崇高情操。

临江仙原文、翻译、注释及赏析7

　　原文：

　　临江仙·洞庭波浪颭晴天

　　五代 牛希济

　　洞庭波浪颭晴天，君山一点凝烟。此中真境属神仙。玉楼珠殿，相映月轮边。

　　万里平湖秋色冷，星辰垂影参然。橘林霜重更红鲜。罗浮山下，有路暗相连。

　　译文：

　　洞庭波浪颭晴天，君山一点凝烟。此中真境属神仙。玉楼珠殿，相映月轮边。

　　洞庭碧波荡涤着万里晴空，君山一点仿佛凝在烟波中。山中的美景真是神居仙境，楼阁如玉砌，殿堂连珠影，镶嵌在月轮边上，与明月相映。

　　万里平湖秋色冷，星辰垂影参然。橘林霜重更红鲜。罗浮山下，有路暗相连。

　　平湖万顷凝着秋色的清冷，天边闪烁着时隐时现的晨星。经霜的橘林色更鲜浓。听人传说，罗浮山下，有暗道与仙境连通。

　　注释：

　　洞庭波浪颭（zhǎn）晴天，君山一点凝烟。此中真境属神仙。玉楼珠殿（diàn），相映月轮边。

　　飐：风吹颤动。君山：在湖南洞庭湖中，又名湘山。真境：神仙境界。玉楼珠殿：指君山上的湘妃祠。

　　万里平湖秋色冷，星辰垂影参（cēn）然。橘（jú）林霜重更红鲜。罗浮山下，有路暗相连。

　　参然：星光闪烁，时隐时现的样子。罗浮山：仙山名，在广东省增城、博罗、河源等县间，长达百余公里，风景秀丽。相传罗山之西有浮山，为蓬莱之一阜，浮海而至，与罗山并体，故曰罗浮。传称葛洪曾得仙术于此，被道家列为第七洞天。

　　赏析：

　　这首描绘的是洞庭湖秋夜的景色，即使没有标题，也仍然表现了泛舟游览的景致。

　　上片第一句，极言洞庭之大，可说是抓住了这湖的特色。句中的“飐”字，表现了风吹浪动的场面。但此句并非写浪涛的汹涌，而是湖面的广阔。第二句，写在湖面上遥望君山，如一点凝烟。这里仅用“一点凝烟”来描绘，既反衬出湖面宽广，更为画面添了一种神秘朦胧的情韵。第三句紧承上句，说明神秘朦胧的君山是神仙的世界。第四、五两句“玉楼珠殿，相映月轮边”，是作者对仙境的想像。这两句承上君山、仙境而下，“相映月轮边”，景色奇丽，又自然的交代了作者游湖是在夜间。

　　下片开头，“万里平湖秋色冷”作者以“秋色”点名时令。后又着一“冷”字，则使境界全出，妙不可言。一个“冷”字不仅表现了湖水宽阔，为秋色增寒，让人仿若身临其境。天为秋夜，湖面之气温，人之体肤心理感受，都包容于此一字中。这种冷，只有身处水天空阔之中才感觉得真切。第二句以星斗下垂，写湖面视野开阔的景象，与杜甫《旅夜书怀》中所写下“星垂平野阔”意境相同。第三句写的是洞庭湖畔桔林，经秋霜一压，桔子成熟，更显得红艳娇美。给人以视觉享受。最末两句，将洞庭湖与号称道教“第七洞天”的罗浮山联系起来，表现了诗人对仙境的向往。

　　牛希济《临江仙》共七首，都是咏往昔神仙之事，其共同的'特点是语言芊绵温丽，写景抒情，融为一体，其凭吊凄凉之意，蕴含其中，深得咏史之体裁。而从此首词来看，作者运用虚实相间的写作手法，充分的驰骋想像，淋漓尽致的写出洞庭湖的神韵。在文字的运用上，自然平易，有一种清新明丽之感。

　　这秋景是真境，或是幻境，该是真真幻幻，真中有幻，幻中有真吧。洞庭素称"八百里"。说波浪连天，湖中君山犹似一点，虽不免夸张，终属真境，说君山是神仙所居，上有"玉楼珠殿"，与明月交辉，则是神话传说，属幻境。说湖中星影参差，随波上下，湖畔霜华遍野，橘林如丹，是真境；说洞庭与千里之外岭南的罗浮山相连，却是传闻之词，应属幻境。真境，固然歌颂了山河壮阔，幻境，也为这壮阔著上虹霓船的奇丽色彩。真真幻幻，虚虚实实，共同构成这阔大的词境共同衬托出词人阔大的襟怀。

临江仙原文、翻译、注释及赏析8

　　原文

　　临江仙·峭壁参差十二峰

　　五代：牛希济

　　峭壁参差十二峰，冷烟寒树重重。瑶姬宫殿是仙踪。金炉珠帐，香霭昼偏浓。

　　一自楚王惊梦断，人间无路相逢。至今云雨带愁容，月斜江上，征棹动晨钟。

　　译文

　　峭壁参差十二峰，冷烟寒树重重。瑶姬宫殿是仙踪。金炉珠帐，香霭昼偏浓。

　　一自楚王惊梦断，人间无路相逢。至今云雨带愁容，月斜江上，征棹动晨钟。

　　注释

　　峭(qiào)壁参差十二峰，冷烟寒树重重。瑶姬宫殿是仙踪。金炉珠帐，香霭(ǎi)昼偏浓。

　　瑶姬：神女。霭：云气，烟雾。这里指香炉的熏烟。

　　一自楚王惊梦断，人间无路相逢。至今云雨带愁容，月斜江上，征棹(zhào)动晨钟。

　　楚王惊梦：即楚王与巫山神女相遇之事。征棹：即征帆。谓远行之舟。棹：摇船的'用具，这里指舟船。

　　赏析

　　这首《临江仙》词，吟咏的是楚王神女相遇的故事。上片着重写景。峭壁参差的巫山十二峰，乃神女居住之所。金炉珠帐，云烟缭绕，描绘出凄清美妙的仙境。下片抒情。船行巫峡时，斜月照人。古代在这里传说的一段风流佳话，触动了诗人的情思。咏古抒怀，为词的发展开拓了新路。

临江仙原文、翻译、注释及赏析9

　　原文：

　　临江仙·六曲阑干三夜雨

　　清代：纳兰性德

　　塞上得家报云秋海棠开矣，赋此

　　六曲阑干三夜雨，倩谁护取娇慵。可怜寂寞粉墙东，已分裙钗绿，犹裹泪绡红。

　　曾记鬓边斜落下，半床凉月惺忪。旧欢如在梦魂中，自然肠欲断，何必更秋风。

　　译文：

　　塞上得家报云秋海棠开矣，赋此

　　六曲阑干三夜雨，倩谁护取娇慵。可怜寂寞粉墙东，已分裙钗绿，犹裹泪绡红。

　　家里已经下了三夜的雨，谁来保护这亭园里娇弱的秋海棠？可惜粉墙的东边寂静无人，秋海棠花绿萼已分，红花上带着雨滴，好像哭泣的美人一样。

　　曾记鬓边斜落下，半床凉月惺忪。旧欢如在梦魂中，自然肠欲断，何必更秋风。

　　还记得海棠花曾在她的鬓边落下，那时她睡眼惺忪，静静感受着这半床月亮的清凉一往日的欢乐时光仿佛在梦中，还没等秋风吹起，我就已经痛断肝肠。

　　注释：

　　塞上得家报云秋海棠开矣，赋此

　　临江仙：词牌名，唐教坊曲，为双调小令。全词分两片，上下片各五句，三平韵。塞上：塞边，边界上。家报：家中信息。秋海棠：又称“八月春”、“断肠花”，多年生草本植物，属秋海棠科。此花叶大棵矮，背有明显的红丝，花小，聚生、粉色。

　　六曲阑干三夜雨，倩谁护取娇慵。可怜寂寞粉墙东，已分裙钗绿，犹裹泪绡红。

　　六曲阑干：指代亭园。娇慵：柔弱倦怠的样子，这里指秋海棠花。此系以人拟花，为作者想象之语。粉墙：用白灰粉刷过的墙。裙衩：裙子和头钗都是妇女的衣饰，这里以女子绿色裙衩比喻秋海棠绿色的枝叶。绡红：生丝织成的薄纱、薄绢。

　　曾记鬓边斜落下，半床凉月惺忪。旧欢如在梦魂中，自然肠欲断，何必更秋风。

　　惺忪：形容刚刚睡醒，神志、眼睛尚模糊不清的样子。旧欢：指往日的欢乐情怀。

　　赏析：

　　词前“塞上得家报云秋海棠开矣赋此”寥寥十三个字，如云出岫，把纳兰心中的孤寂感表达得淋漓尽致。离人在异乡收到了家书，也许一低头便柔肠寸断了。

　　上片化虚为实，从想象中落笔，写家中“粉墙东”那“娇墉”、“寂寞”的秋海棠经“三夜雨”后，娇艳地开放。秋海棠香艳而多情，想来纳兰每每看见时必会想起心上人。“已分裙衩绿，犹裹泪绡红”，花朵娇红，枝叶青绿，像极了红衫绿裙的美人伫立在粉墙下。许多男人形容女子容貌时都爱说“花似人艳，人比花娇”，似乎很矫情。可真正地爱上，某位女子真正地烙于体的心上时，就会懂得那一低头的风情，似花枝轻摇，又似花露滚落。而纳兰的妻子优雅清丽，一如随风扭动腰肢的秋海棠般娇而不艳。

　　下片转入追怀往昔，描绘了往日的美好时光和此时“肠欲断”的凄苦之情。一句“曾记鬓边斜落下，半床凉月惺忪”，表现出爱妻在纳兰心中就如梦幻中的仙子。词中写道：明明夜已深，她却不知为何突然醒了，半抬的睡眼惺忪着，白日里摘下的秋海棠仍在鬓边垂着，清冷的月光倾泻半床，好像才从仙境而来的仙子，娇媚慵懒。“旧欢如在梦魂中”，眼前的这一切是真还是假，是实还是虚，恐怕纳兰自己也无法分辨，爱妻的模样早已深深地烙在他的.心上。旧爱已逝，新欢如何，或许这位续娶的夫人深深地爱着纳兰，看到明媚的花儿开了，赶紧摘一朵垂于鬓下，欢喜地为夫君写去家书，小女儿的情态跃然纸上。海棠还是那枝海裳，可她怎知自己那鬓垂海棠花的模样像极了夫君昔年的旧人。塞外西风呼啸，连着天际的枯黄令离人更加愁苦。词的最后写道：身在塞外，心里却时刻惦念着家中。逝去的时光只能在梦中再相见，而如今早已肝肠寸断，秋风又何必再来滋扰。

　　通篇以花喻人，以人喻花，拿捏得当，既是极力描写烘托寂寥苦涩之意，也不显得矫揉造作，十分自然。

临江仙原文、翻译、注释及赏析10

　　原文：

　　临江仙·佳人

　　宋代：李石

　　烟柳疏疏人悄悄，画楼风外吹笙。倚栏闻唤小红声。熏香临欲睡，玉漏已三更。

　　坐待不来来又去，一方明月中庭。粉墙东畔小桥横。起来花影下，扇子扑飞萤。

　　译文：

　　烟柳疏疏人悄悄，画楼风外吹笙。倚栏闻唤小红声。熏香临欲睡，玉漏已三更。

　　被疏疏落落的柳树掩映着的画楼静悄悄的，只听见有人在吹笙。一曲过后倦倚着栏杆，；一会儿，她低声呼唤侍儿小红。去为她熏香整被，因为已是三更时分。

　　坐待不来来又去，一方明月中庭。粉墙东畔小桥横。起来花影下，扇子扑飞萤。

　　等待的人怎么也不来，来了却又走，月色将庭中景物照的清晰明亮。粉色院墙的东边小桥横跨水面。起身在庭中花影下，扑打着飞萤。

　　注释：

　　烟柳疏疏人悄悄，画楼风外吹笙。倚栏闻唤小红声。熏香临欲睡，玉漏已三更。

　　玉漏：古代计时漏壶的美称。三更：三更又名子时，古代时间名词。三更就是半夜，而三更天则是三更附近，也就是在当天的23:00~第二天1:00。

　　坐待不来来又去，一方明月中庭。粉墙东畔小桥横。起来花影下，扇子扑飞萤。

　　中庭：庭院；庭院之中。

　　赏析：

　　这首词通过一组镜头，描绘了一位多情的闺中女子因盼郎夜归，从期待、幻觉、失望、孤独到寻求解脱的生动形象。

　　词一开头就写出特定环境中的特定的人：“烟柳疏疏人悄悄，画楼风外吹笙。”疏疏落落的柳树掩映下，有一座画楼，楼上住着佳人，周围静悄悄地，只闻有人在吹笙，——当然是这位佳人。按距离观察的，所以笙声似由“风外”传来。“笙”是一种簧管乐器，可奏出哀怨的音调。南唐中主李璟的《山花子》词，写妇女思念远出的丈夫，午夜梦回，独自吹笙，倍感凄凉，中有句云：“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒；多少泪珠何限恨，倚阑干。”这首词中的“佳人”，身份与李璟笔下的这位妇女并不相同，但因思念所爱而“小楼吹彻玉笙寒”、来抒发心中哀怨的做法，是相似的。

　　“倚栏闻唤小红声”句的“倚栏”，与李璟词中的“倚阑干”心境相似。虽然不一定流着簌簌的泪珠。她吹罢了笙，倦倚栏杆；一会儿，她低声呼唤侍儿小红。

　　“熏香临江睡，玉漏已三更。”是让侍从小红去为她熏香整被，因为夜已深了，她想去睡觉了。古代富贵人家妇女多用香料熏被子，犹如今日的洒上一点香水，感到舒爽而易入睡。《西厢记》写莺莺由于对张生思念，而难以入睡，对红娘唱道：“翠被生寒压绣裀，休将兰麝熏。将兰麝熏尽，则索自温存”，由反面可见此点。这上片以时间为顺序，写了画楼上佳人的吹笙、倚栏、唤侍儿熏被，纯粹是外部动作，没有丝毫的心理描写；但主人公的情怀是那么凄凉哀怨，依然透纸而出。

　　上片对佳人活动的描写尽管极清晰，但是，她与所怀念的人的关系，仍不清楚了。这有待于下片的进一步描写叙述与说明。进入第二片时，我们看到，女主人公并没有沿着上片的线索发展下去，而是朝另外一个方向发展。

　　“坐待不来来又去”二句，写她的心理活动，她看到的夜色。本来，吩咐了侍儿准备衾枕，就应该走向卧房；但是却没有，她蓦然涌起了伤感之事：自己等待的人儿，怎么也不来；来了却又走了。这当然不是此一瞬间的'事，而是指很久以来的事。那么，这位男子并非她的丈夫，而是她的情人，就比较清楚。想到了心爱的人不来的懊恼事以后，她再也睡不着觉了，她的注意力移到了庭院中来。只见一庭月色，把周围景物照得如此清晰。“一方明月中庭”，沿用刘禹锡《生公讲堂》诗句“一方明月可中庭”。“粉墙东畔小桥横”，就是月色下所见的景色。

　　她按捺不住了，“起来花影下，扇子扑飞萤。”在花下扑流萤以分散思绪，排遣苦闷。这种情景，杜牧在诗中描述过：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”（《秋夕》）杜牧写的是一位宫女，她也以扇子扑流萤来排遗苦闷？因为此时此地，除此以外，实在也没有更多的排遣方法了——要不就是呆呆的坐着。第二片，心理描写仍然是不多的，还是以写景和外部动作为主；但是主人公内心情怀是痛苦，却淋漓尽致地表现出来了。

　　评析完这首词，女主人公“佳人”的形象，就浮现在我们的眼前：在那个明月之夜，她怀念情人，吹笙抒怨，三更过后还无法入睡；看到一庭月色，就起来用扇子扑打飞萤，以排遣胸中苦闷。整首词动作描写丰富。主人公的动作是井然有序，都能找到心理的依据。因此这首词写人的特点，就是通过动作表现思想感情。几个镜头，形象鲜明优美。作者将佳人活动安排于月夜之中，人物与景物交融、契合，相得益彰。自描性的语言突出，流畅而隽快，切合《临江仙》曲牌的调性特点。