《临江仙》的古诗词

　　在日常学习、工作和生活中，大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧，古诗是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。那什么样的古诗才是经典的呢？下面是小编整理的《临江仙》的古诗词，仅供参考，大家一起来看看吧。

《临江仙》的古诗词1

　　画舸、荡桨，随浪前，隔岸虹。□荷点断秋容。疑水仙游泳，向别浦相逢。鲛丝雾吐渐收，细腰无力转娇慵。

　　罗袜凌波成旧恨，有谁更赋惊鸿。想媚魂杳信，算密锁瑶宫。游人漫劳倦□，奈何不逐东风。

　　赏析/鉴赏

　　柳永由秋日枯荷、荷塘彩虹，想起了曹植在《洛神赋》里所描写的荷花盛开的夏日荷塘里洛神宓妃戏水游泳，以及银河鹊桥牛郎织女相聚的情景来。“凌波微步，罗袜生尘”行动轻盈像飞鸟一样，在水波上细步行走，脚下升起蒙蒙水雾；“翩若惊鸿，婉若游龙”体态轻盈柔美像受惊后翩翩飞起的鸿雁，身体健美柔曲像腾空嬉戏的游龙。这美轮美奂景致已成旧恨，赋写这景致的诗人已作古，只留下“媚魂香信”“密锁瑶宫”了。

　　最后“漫劳倦”的词人发问道：“奈何不逐东风”？水仙已去，情景犹在，为何不像曹植那样翻山越岭，上下追踪，寻找洛神遗留下的足迹呢？词人知道，《洛神赋》只不过是曹植所作的一场清梦，一种绵绵不绝的思念之情。词人之所以最后“质疑问难”，实质是词人的一种幻灭哀伤的徒然发泄与哀叹而已。

　　划动船桨，高大的画船随着波浪似箭飞奔，隔岸荷塘上空出现一道绚丽的'彩虹，枯荷占尽秋色。想起了曹植《洛神赋》中的“灼若芙蕖出渌波”句子来，好像水仙洛神宓妃在那夏日的荷塘里戏水游泳，又似牛郎织女相逢在银河的鹊桥之上。水仙轻薄如同鲛丝吐雾的上衣，在阵阵轻风中随风飘动，细腰无力更显得柔弱倦怠。

　　眼前，在这满目枯荷的秋日的池塘里，那“凌波微步，罗袜生尘”的美轮美奂已成旧恨，赋写“翩若惊鸿，婉若游龙”的诗人已不复存在。料想艳丽的水仙洛神宓妃以及曹植赠与她的信物玉佩，还静默地深锁于瑶宫里吧。游人徒然疲劳，为何不像曹植那样翻山越岭，上下追踪，寻找洛神遗留下的足迹呢？

《临江仙》的古诗词2

　　《临江仙·梦后楼台高锁①》

　　作者：晏几道

　　梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时②，落花人独立③，微雨燕双飞。

　　记得小蘋初见④，两重心字罗衣⑤。琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归⑥。

　　【注释】

　　①临江仙：唐玄宗时教坊曲名。又名《谢新恩》、《采莲回》、《瑞鹤仙令》、《画屏春》、《庭院深深》。

　　②却来：重来，再来。

　　③落花：此两句原为五代翁宏诗。

　　④小蘋：歌女名。

　　⑤心字：沈雄《古今词话》谓为衣领屈曲如心字。

　　⑥彩云：指上蘋。

　　【翻译】

　　梦醒时觉得人去楼空为孤寂困锁，酒醉醒来但见门帘低低下垂。去年春天离别的愁恨滋生恰巧又在此时。她想起凋残的百花中独自凝立，霏霏细雨里燕子双双翱飞。

　　记得与歌女小苹初次相见，她穿着两重心字香熏过的罗衣。通过琵琶的弹奏诉说出自己的相思。当初曾经照着小苹归去的明月仍在眼前，而小苹却已不见。

　　【赏析】

　　这是一首感旧怀人的名篇，当为作者别后怀思歌女小蘋所作。词之上片写“春恨”，描绘梦后酒醒、落花微雨的情景。下片写相思，追忆“初见”及“当时”的情况，表现词人苦恋之情、孤寂之感。全词在怀人时，也抒发了人世无常、欢娱难再的淡淡哀愁。

　　上片起首两句，写午夜梦回，只见四周的楼台已闭门深锁；宿酒方醒，那重重的帘幕正低垂到地。“梦后”、“酒醒”二句互文，写眼前的实景，对偶极工，意境浑融。“楼台”，当是昔时朋游欢宴之所，而今已人去楼空。词人独处一室，在寂静的阑夜，更感到格外的孤独与空虚。企图借醉梦以逃避现实痛苦的人，最怕的是梦残酒醒，那时更是忧从中来，不可断绝了。这里的“梦”字，语意相关，既可能是真有所梦，重梦到当年听歌笑乐的情境，也可泛指悲欢离合的`感慨。起二句情景，非一时骤见而得之，而是词人经历过许多寥寂凄凉之夜，或残灯独对，或酽酒初醒，遇诸目中，忽于此时炼成此十二字，如入佛家的空寂之境，这种空寂，正是词人内心世界的反映。第三句转入追忆。“春恨”，因春天的逝去而产生的一种莫名的怅惘。“去年”二字，点明这春恨的由来已非一朝一夕的了。同样是这春残时节，同样恼人的情思又涌上心头。“落花人独立，微雨燕双飞”写的是孤独的词人，久久地站立庭中，对着飘零的片片落英；又见双双燕子，在霏微的春雨里轻快地飞去飞来。“落花”、“微雨” ，本是极清美的景色，在本词中，却象征着芳春过尽，伤逝之情油然而生。燕子双飞，反衬愁人独立，因而引起了绵长的春恨，以至在梦后酒醒时回忆起来，仍令人惆怅不已。这种韵外之致，荡气回肠，令人流连忘返。“落花”二句，妙手天成，构成一个凄艳绝伦的意境。

　　过片是全词枢纽。“记得”，那是比“去年”更为遥远的回忆，是词人“梦”中所历，也是“春恨”的原由。小蘋，歌女名，是《小山词自跋》中提到的 “莲、鸿、蘋、云”中的一位。小晏好以属意者的名字入词，小就是他笔下的一个天真烂漫、娇美可人的少女。本词中特标出“初见”二字，用意尤深。梦后酒醒，首先浮现在脑海中的依然是小蘋初见时的形象，当时她“两重心字罗衣，琵琶弦上说相思。”她穿着薄罗衫子，上面绣有双重的“心”字。此处的“两重心字”，还暗示着两人一见钟情，日后心心相印。小蘋也由于初见羞涩，爱慕之意欲诉无从，唯有借助琵琶美妙的乐声，传递胸中的情愫。弹者脉脉含情，听者知音沉醉，与白居易《琵琶行》“低眉信手续续弹，（古诗文 ）说尽心中无限事”同意。“琵琶”句，既写出小蘋乐技之高，也写出两人感情上的交流已大大深化，也许已经无语心许了。

　　结拍两句不再写两人的相会、幽欢，转而写别后的思忆。词人只选择了这一特定情境：在当时皎洁的明月映照下，小蘋，像一朵冉冉的彩云飘然归去。李白《宫中行乐词》：“只愁歌舞散，化作彩云飞。”又，白居易《简简吟》：“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。”彩云，借以指美丽而薄命的女子，其取义仍从《高唐赋》“旦为朝云”来，亦暗示小蘋歌妓的身分。结两句因明月兴感，与首句“梦后”相应。如今之明月，犹当时之明月，可是，如今的人事情怀，已大异于当时了。梦后酒醒，明月依然，彩云安在？在空寂之中仍旧是苦恋，执着到了一种“痴”的境地。

　　这是晏几道的代表作。在内容上，它写的是小山词中最习见的题材——对过去欢乐生活的追忆，并寓有 “微痛纤悲”的身世之感；在艺术上，它表现了小山词特有的深婉沉着的风格。可以说，这首词代表了作者在词的艺术上的最高成就，堪称婉约词中的绝唱。

　　【讲解】

　　这首词抒发作者对歌女小苹怀念之情。据他在《小山词·自跋》里说：“沈廉叔，陈君宠家有莲、鸿，苹、云几个歌”晏每填一词就交给她们演唱，晏与陈、沈“持酒听之，为一笑乐”晏几道写的词就是通过两家“歌儿酒使，俱流传人间”，可见晏跟这些歌结下了不解之缘。他有一首这样的《破阵子》。柳下笙歌庭院，花间姊妹秋千。记得青楼当日事，写向红窗夜月前，凭伊寄小莲。绛腊等闲陪泪，吴蚕到老缠绵，绿鬓能供多少恨，未肯无情比断弦，今年老去年。可见，这首《临江仙·梦后楼台高锁》不过是他的好多怀念歌女词作中的一首。比较起来，这首《临江仙·梦后楼台高锁》更有其独到之处。

《临江仙》的古诗词3

　　古诗原文

　　幽闺欲曙闻莺转，红窗月影微明。好风频谢落花声。隔帷残烛，犹照绮屏筝。

　　绣被锦茵眠玉暖，炷香斜袅烟轻。淡蛾羞敛不胜情。暗思闲梦，何处逐云行？

　　译文翻译

　　天将亮时，幽闺中又听到婉转的莺鸣，微明的红纱窗里，印着正在西沉的月影。一阵好风频频地吹落残花，每一瓣落花都落地有声。帐外的那支残烛，还照着绣屏下的古筝。

　　绣被锦褥的呵护，使如玉的肌肤暖意融融，床边那住燃香，斜旋的轻烟在袅袅飘动。她的淡眉含羞地微皱着，仿佛在惋惜梦断时那份欢情。心里还在想着梦中的'人，不知他在何处飘泊旅行？

　　注释解释

　　转：一作“啭”。

　　月：一作“日”。

　　频谢：频频吹落。谢：一作“听”。

　　隔帷：帷帐外。

　　绮屏筝：彩屏下的古筝。

　　锦茵：锦制的褥垫。眠玉：睡眠中的女子。玉，如玉的肌肤，此指女子。

　　斜袅：袅袅斜飘。烟轻：一作“轻烟”。

　　淡蛾：淡眉。不胜情：承受不了相思之情的煎熬。

　　处：一作“事”。云：代指行踪不定的游子。

　　诗文赏析

　　起两句，写天将明的情景。屋外边传来阵阵婉转的莺啼。朦胧的月影散射窗间，幽闺已见微明的曙色，“闻莺转”，先从听觉角度着笔。最先使人从睡眠中醒来的外界刺激是声音，首句正是闺人清晨初醒时刹那间的感受。“红窗”句，再从视觉方面推进一层，仍只是从表象写来，尚未进入人的内心世界：‘“好风频谢落花声”，由景入情。词中抒情主人公已开始思想活动。落花之声，似有还无。然而在黎明的幽静环竞中，已被敏感的闺中人觉察到了，因有“风”故，所以测知，并唤起了某种微妙的感情。一“谢”字。已露闺怨的本意。隔着薄薄的帘帷，暗淡的残烛还照着挂在绣屏上的宝筝，而筝，早已不弹了，情人远去，无人来欣赏主人公的乐声。“隔帷”二句，运用暗笔。以屏筝作衬，侧面写出闺人的孤寂。“犹照”二字，笔意纤问。晚间睡前见此，清晨醒后仍见此触目感怀，而当日相对调筝的欢i隋境也可想而得之了。上片五句，表面纯是客观描述，然个中自有人在。这种手法，为《花间》所擅，情馀言外，“不止以浓艳见长也”（沈雄《柳塘词话》）。

　　下片换笔，描写闺人的情态和心理活功。“绣被”句，以秾艳之笔写凄凉之意，此亦唐五代词家绝诣。她睡在温暖的绣坡锦茵之中，静看着炷香的袅袅轻烟。在空中盘绕扩散。此情此景，何以为怀。“淡蛾羞敛不胜情”，她含着娇羞。半敛着淡画的双眉。在这孤寂的清晨，她想到了“暗思闲梦，何处逐云行？”方才那一场好梦，梦里相见的欢娱，醒后己再难寻觅。远方的游子，像那缥缈无定的行云，将要飘流远方。末两句，是全词点睛之笔。用意与冯延巳《蝶恋花》词“几日行云何处去”略同，而毛词写自己梦逐行云而行。亦不知其处，则更深一层了。陈廷焯《白雨斋词话》将这首词作为优秀艳词的例句举出，是有一定道理的。

《临江仙》的古诗词4

　　宋代晏几道《临江仙·身外闲愁空满》

　　身外闲愁空满，眼中欢事常稀。明年应赋送君诗。细从今夜数，相会几多时。

　　浅酒欲邀谁劝，深情惟有君知。东溪春近好同归。柳垂江上影，梅谢雪中枝。

　　译文

　　当你在阶前与女伴斗草时我们初次相见，当你在楼上与女伴穿针时我们再次相逢。少女踏青斗草游戏。只见你在阶前和别的姑娘斗草，裙子上沾满露水，玉钗在头上迎风微颤，那活泼唯美的情态给我留下了深刻印象。另一次是七夕，少女夜须穿针乞巧拜新月。我和你在穿针楼上重逢，只见你靓妆照人，眉际沁出翠黛，羞得粉脸生出娇红，我们两个人已是生情意，却道得空灵。不料华年似水，伊人亦如行云，不知去向了。

　　注释

　　①临江仙，原唐教坊曲名，后用为词牌。原曲多用于咏水仙，故名。

　　②斗草，古代春夏间的一种游戏。梁·宗懔《荆楚岁时记》载：“五月五日……四民并踏百草。又有斗百草之戏。”但宋代在春社、清明之际已开始斗草。

　　③穿针，指七月七日七巧节。《西京杂记》载：“汉宫女以七月七日登开襟楼，寄七子针”，以示向天上织女乞求织锦技巧，称之为“七巧节”。

　　④“罗裙”句，七夕月夜，你身着罗裙，裙湿香露；头戴玉钗，鬓插香花，立于夜风之中。唐·温庭筠《菩萨蛮》云：“双鬓隔香红，玉钗头上风。”

　　⑤“流水”句，从李煜“流水落花春去也，天上人间”句化来，此处指女子去远，无处寻觅。

　　⑥行云，这里用“巫山云雨”的典故。这里指心爱的女子行踪不定。

　　⑦飞雨，微雨。

　　全文赏析

　　小晏多愁善感，对于人生，总是放不下他的思考，欢会之际难遣闲愁，春日临近顿生希望，悲愁与欢乐，聚合与离散，总是此消彼长起伏回旋，在他的心灵之中形成大大小小的`波澜。这首《临江仙》词，就可以看作是他的感情长河中泛起的一朵浪花。

　　词的上片写的是与友人在一起的酒筵欢会，却以“眼中欢事常稀”来表现，使欢乐也蒙上一层愁苦的阴影。因为聚会稀少，故而特别珍惜；因为珍惜，故而更怕这段欢事的终结；因为怕它终结故而要仔细地数一数究竟还有多少个相聚的日子。作者真切地表述了细腻的心理活动，很是耐人寻味。

　　下片当以“东溪春近好同归”为核心，表述了作者对生活的取向和希望。“浅酒”与“深情”两句，就其句式与内涵而论，又是相互纠葛在一起的，这种笔法，本是《临江仙》词牌的一种约定俗成的习惯性的写作要求，其间有对比，有连结，或为对仗，或为互文。这两句是说：浅酒无别人可劝，惟君能劝；深情无别人可知，惟君能知。这样就把席间欢会的主客双方的亲密关系交代了出来。“东溪”，即东边的溪山，泛言风景秀丽之处，并不是实有的地名。选个好去处，携同归隐共赏春光，也就不会再有异地分离的情况了——这只不过是一种美好的愿望而已。最后两句是由“春近”二字引发出来的想象中的东溪美景：“柳垂江上影，梅谢雪中枝”。用十个字总写春景，并不容易。选材欲其美，大概至少须得做到这么几点方能合乎要求。

《临江仙》的古诗词5

　　临江仙（上巳日游海昌王氏园，吴宰效及中散兄）

　　倦客身同舟不系，轻帆来访儒仙。

　　春风元巳艳阳天。夭桃方散锦，高柳欲飞绵。

　　千古海昌佳绝地，双凫暂此留连。

　　通宵娱客破芳尊。兰亭修禊事，梓泽醉名园。

　　临江仙（尉姜补之托疾卧家作）

　　郊外黄垓端可厌，归来移病香闺。

　　象床珍簟共委蛇。耆婆寻草尽，天女散花迟。

　　小雨作寒秋意晚，檐声与梦相宜。

　　冷侵罗幌酒烟微。试评书五朵，何似画双眉。

　　临江仙（席上和呈中散兄及吴令）

　　宝观岧山尧飞雉堞，登临恍欲升仙。

　　野桃官柳衬吴天。春风寒食夜，遗恨在封绵。

　　闻道东溟才二里，银涛直与天连。

　　凭谁都卷入芳尊。赋归欢靖节消渴解文园。

　　临江仙（燕诸部使者）

　　自古吴兴称冷僻，菰城水浸粼粼。

　　回星难望使车尘。如何三日饮，并有五行人。

　　文似枚皋加敏速，记书易若张巡。

　　幕中无用郄嘉宾。他年浮枣会，莫忘两溪春。

　　临江仙

　　千古乌程新酿美，玉觞风过粼粼。

　　歌声未辨起梁尘。九天持斧客，来作绣衣人。

　　夙有辞华惊乙览，传闻献颂东巡。

　　未应握节久宾宾。一封驰诏旨，却醉上林春。

　　临江仙（与叶少蕴梦得上巳游法华山九曲池流杯）

　　小样洪河分九曲，飞泉环绕粼粼。

　　青莲往事已成尘。羽觞浮玉甃，宝剑捧金人。

　　绿绮且依流水调，蓬蓬酹鼓催巡。

　　玉堂词客是佳宾。茂林修竹地，大胜永和春。

　　临江仙（章圃赏瑞香二首）

　　二月风光浓似酒，小楼新湿青红。

　　碧琉璃色映群峰。更携金凿落，来赏锦薰笼。

　　调客旧留□月旦，此花清软纤秾。

　　未饶兰蕙转光风。赤阑呈雅艳，翠幕护芳丛。

　　临江仙（二月二十二日锦薰阁赏花）

　　槛外奇葩江外种，娇春未减革呈红。

　　画楼晴日敛云峰。佛香来海岸，蜀锦荐灯笼。

　　今夜那忧杀风景，酒花来斗妖浓。

　　江梅冷淡避春风。明朝来纵赏，应醉绮罗丛。

　　临江仙

　　雪壁歌词题尚湿，春风又见轻红。

　　一枝斜插映头峰。不辞连夜赏，银烛透纱笼。

　　白发欺人今老矣，尊前羞见繁秾。

　　清香尤嫪虎溪风。海棠须避席，佳种谩蚕丛。

《临江仙》的古诗词6

　　临江仙·海棠香老春江晚

　　唐代和凝

　　海棠香老春江晚，小楼雾縠涳濛。翠鬟初出绣帘中，麝烟鸾佩惹苹风。

　　碾玉钗摇鸂鶒战，雪肌云鬓将融。含情遥指碧波东，越王台殿蓼花红。

　　译文

　　海棠花的馨香已经残尽，春江正临日暮时分，小楼笼罩在轻纱一般的薄雾里，那么缥缈迷蒙。当年在珠绣的帘子中，美丽的发鬓刚刚束成，麝香的烟气和鸾凤的玉佩，引来阵阵吹拂苹花的春风。

　　宝玉发钗一步一摇，钗上的鸂鶒花饰相随颤动。雪的肌肤和如云的发髻就像要化解消融，她满怀深情遥指绿水的东面，那里是越王的亭台宫殿，蓼花开的正红。

　　注释

　　临江仙：唐教坊曲，后用作词牌，为双调小令。此词使用的格律是双调，五十四字，上下片各四句，三平韵。

　　老：残。

　　雾縠（hú）：轻纱般的薄雾。

　　涳濛（kōngméng）：缥缈迷茫。

　　翠鬟：女子乌黑的发髻，此处代指女子。

　　麝（shè）烟：火爇（ruò）麝香所散发出的香气。

　　鸾佩：雕有鸾凤的`玉佩。

　　苹风：掠过苹花的风。这里比喻女子如初开苹花惹人注意。

　　碾玉钗：研磨制成的玉钗。

　　鸂鶒（xī chì）：此指钗上鸂鶒鸟型的花饰。

　　战：颤动。

　　越王台殿：指五代十国时期的吴越国王的亭台宫殿，亦即女子故国宫殿。

　　蓼（liǎo）：一种生长在水边的草本植物，花色或红或白。

《临江仙》的古诗词7

　　《临江仙》

　　晏几道

　　梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。

　　《临江仙》

　　陈与义

　　高咏楚词酬午日，天涯节序匆匆。榴花不似舞裙红。无人知此意，歌罢满帘风。

　　万事一身伤老矣，戎葵凝笑墙东。酒杯深浅去年同。试浇桥下水，今夕到湘中。

　　《临江仙》

　　陈与义

　　忆昔午桥桥上饮，坐中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。

　　二十余年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。

《临江仙》的古诗词8

　　临江仙

　　薛宝钗

　　白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。

　　蜂团蝶阵乱纷纷。

　　几曾随流水，岂必委芳尘。

　　万缕千丝终不改，任他随聚随分。

　　韶华休笑本无根，好风频借力，送我上青云。

　　【诗词鉴赏】

　　宝钗在拿出她这首词之前，有这样一段议论：“我想，柳絮原是一件轻薄无根无绊的东西，然依我的主意，偏要把他说好了，才不落套。所以我诌了一首来，未必合你们的`意思。”她原来是要作翻案文章的。

　　同前面几首柳絮词低回的调子截然相反，宝钗这首词充满了开朗乐观的情绪。从宝钗的角度看，这同她“行为豁达，随分从时”的性格一致；从《红楼梦》作者的意图看，似乎是让她乐观一阵，把未来想得十分美好，然后再让她失望。即先让她“登高”，然后再让她“跌重”。“好风频借力，送我上青云”，无根的柳絮飘上青云又怎么样？能永远留在天空中吗？最后还是免不了“随流水”，“委芳尘”。作者让宝钗故作乐观语，实际隐含着讽刺意味。有人根据宝钗这首词骂她是“野心家”，想向上爬，想夺“宝二奶奶”的宝座云云，未免过于穿凿附会，作者未必有此意图。

《临江仙》的古诗词9

　　【原文】

　　夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。

　　长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静縠纹平。小舟从此逝，江海寄余生。

　　【译文】

　　夜深宴饮在东坡的寓室里醒了又醉，回来的时候仿佛已经三更。这时家里的童仆早已睡熟鼾声如雷鸣。轻轻地敲了敲门，里面全不回应，只好独自倚着藜杖倾听江水奔流的吼声。

　　经常愤恨这个躯体不属于我自己，什么时候能忘却为功名利禄而奔竞钻营！趁着这夜深、风静、江波坦平，驾起小船从此消逝，泛游江河湖海寄托余生。

　　【注释】

　　东坡：在湖北黄冈县东。苏轼谪贬黄州时，友人马正卿助其垦辟的游息之所，筑雪堂五间。

　　听江声：苏轼寓居临皋，在湖北黄 县南长江边，故能听长江涛声。

　　营营：周旋、忙碌，内心躁急之状，形容为利禄竟逐钻营。

　　夜阑：夜尽。

　　縠纹：比喻水波细纹。縠，绉纱。

　　【作者简介】

　　苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家、美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省平顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张、比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。著有《苏东坡全集》和《东坡乐府》等。

　　这首词作于苏轼黄州之贬的第三年，即宋神宗元丰五年（1082年）九月。元丰三年（1080年），苏轼因乌台诗案，谪贬黄州（今湖北黄冈）。但他没有被痛苦压倒。有时布衣芒屩，出入于阡陌之上，他要从大自然中寻求美的享受，领略人生的哲理。这就是此词的创作背景。

　　赏析

　　上片赏析

　　这首词作于神宗元丰五年，即东坡黄州之贬的第三年。全词风格清旷而飘逸，写作者深秋之夜在东坡雪堂开怀畅饮，醉后返归临皋住所的`情景，表现了词人退避社会、厌弃世间的人生理想、生活态度和要求彻底解脱的出世意念，展现了作者旷达而又伤感的心境。

　　上片首句“夜饮东坡醒复醉”，一开始就点明了夜饮的地点和醉酒的程度。醉而复醒，醒而复醉，当他回临皋寓所时，自然很晚了。“归来仿佛三更”，“仿佛” 二字，传神地画出了词人醉眼朦胧的情态。这开头两句，先一个“醒复醉”，再一个“仿佛”，就把他纵饮的豪兴淋漓尽致地表现出来了。

　　接着，下面三句，写词人已到寓所、在家门口停留下来的情景：“家童鼻息已雷鸣。敲门都不应，倚杖听江声。”走笔至此，一个风神潇洒的人物形象，一位襟怀旷达、遗世独立的“幽人”跃然纸上，呼之欲出。其间浸润的，是一种达观的人生态度，一种超旷的精神世界，一种独特的个性和真情。

　　上片以动衬静，以有声衬无声，通过写家僮鼻息如雷和作者谛听江声，衬托出夜静人寂的境界，从而烘托出历尽宦海浮沉的词人心事之浩茫和心情之孤寂，使人遐思联翩，从而为下片当中作者的人生反思作好了铺垫。

　　下片赏析

　　下片一开始，词人便慨然长叹道：“长恨此身非我有，何时忘却营营？”这奇峰突起的深沉喟叹，既直抒胸臆又充满哲理意味，是全词枢纽。

　　以上两句精粹议论，化用庄子“汝身非汝有也”、“全汝形，抱汝生，无使汝思虑营营”之言，以一种透彻了悟的哲理思辨，发出了对整个存在、宇宙、人生、社会的怀疑、厌倦、无所希冀、无所寄托的深沉喟叹。这两句，既饱含哲理又一任情性，表达出一种无法解脱而又要求解脱的人生困惑与感伤，具有震撼人心的力量。

　　词人静夜沉思，豁然有悟，既然自己无法掌握命运，就当全身免祸。顾盼眼前江上景致，是“夜阑风静縠纹平”，心与景会，神与物游，为如此静谧美好的大自然深深陶醉了。于是，他情不自禁地产生脱离现实社会的浪漫主义的遐想，唱道：“小舟从此逝，江海寄余生。”他要趁此良辰美景，驾一叶扁舟，随波流逝，任意东西，他要将自己的有限生命融化在无限的大自然之中。

　　“夜阑风静彀纹平”，表面上看来只是一般写景的句子，其实不是纯粹写景，而是词人主观世界和客观世界相契合的产物。它引发出作者心灵痛苦的解脱和心灵矛盾的超越，象征着词人追求的宁静安谧的理想境界，接以“小舟”两句，自是顺理成章。苏东坡政治上受到沉重打击之后，思想几度变化，由入世转向出世，追求一种精神自由、合乎自然的人生理想。在他复杂的人生观中，由于杂有某些老庄思想，因而在痛苦的逆境中形成了旷达不羁的性格。“小舟从此逝，江海寄余生”，这余韵深长的歇拍，表达出词人潇洒如仙的旷达襟怀，是他不满世俗、向往自由的心声。

《临江仙》的古诗词10

　　千古武陵溪上路，桃源流水潺潺。可怜仙侣剩浓欢。黄鹂惊梦破，青鸟唤春还。

　　回首旧游浑不见，苍烟一片荒山。玉人何处倚栏干。紫箫明月底，翠袖暮云寒。

　　译文

　　深夜严寒，我在简陋的旅店里孤枕难眠，皎洁的'月光照着半夜起床赶路的我。细雨霏霏，秋菊盛开，我急急忙忙赶上了回家的渡船。

　　鸥鸟洁似白雪，河水清似蓝天，让我想起了家乡，不禁遐想，回到了家，小孩会抓着衣角，笑我满头白发吧。

　　注释

　　①华颠：头上白发。

　　全文赏析此词抒情气氛极浓。武陵路上，依然桃源流水。仙侣去后，留下绵绵相思。虽然黄鹂惊梦，青鸟唤春，而旧游安在!回首往事，感慨万千。眼前唯有苍烟一片，荒山横目，玉人何处!结尾两句，情思缠绵，余意无限。通篇情深意挚，曲折婉转，柔和含蓄，意境幽美。

《临江仙》的古诗词11

　　欧阳公作《蝶恋花》，有“深深深几许”之句，予酷爱之。用其语作“庭院深深”数阙，其声即旧《临江仙》也。

　　庭院深深深几许，云窗雾阁常扃，柳梢梅萼渐分明，春归秣陵树，人老建康城。

　　感月吟风多少事，如今老去无成，谁怜憔悴更凋零，试灯无意思，踏雪没心情。

　　注释

　　[1]扃（jiōng）：门环、门闩等。在此谓门窗关闭。

　　[2]人老建康城：一作“人客建安城”；建康，又作“远安”。

　　赏析/鉴赏

　　这首词作于建炎三年 ，即119 年初，是李清照晚期代表作之一。这首词不单是她个人的悲叹，而且道出了成千上万想望恢复中原的人之心情。

　　起句直接采用欧阳文忠公《蝶恋花》词首韵“庭院深深深几许”全句，连叠三个“深”字，乃比兴之作。貌写闺情，实蕴国恨。第二句：“云窗雾阁常扃”是用韩文公《华山仙女诗 》“云窗雾阁事恍惚，重重翠幕深金屏 ”，再加强“深”的`意境 ，“常扃”与陶靖节《归去来辞》“门虽设而常关”，同一机杼，孤寂之心 ，忧愤之情，跃然纸上。词境静穆，不言愁苦，而使人更难为怀 。“柳梢梅萼渐分明”一句，写景如画，不设色，淡墨钩线，着一“渐”字，为点睛之笔“春归秣陵树，人老建康城”铺叙，合时、合地，境界自成 。“春归”，时间概念 ；“秣陵树”空间概念，意谓南宋偏安建康又一度春光来临了 ；“人老”，“老”字，时间概念 ，“建康城”空间概念，痛北人将老死南陲，创造出一悲恸欲绝的境界上片造境，下片言情 。“感月吟风多少事，如今老去无成 ”，今昔对比，无限感喟。建炎之初，清照抒写了许多语悲意明的政治诗，希望朝廷能以社稷苍生为重，谁知中原恢复大业竟至蹉跎。词人面对着南渡偏安的悲剧，既伤北宋之亡，又痛平生所业尽付东流，百感交集 。“谁怜憔悴更雕零”破碎山河无人收拾，词人憔悴瘦损、流落江南 。“试灯无意思，踏雪没心情”，以写实结。元宵在北宋是万民同乐的灯节，试灯，乃北宋官民预赏灯节之俗，今则“ 试灯无意思”；清照初到建康，踏雪登石头城，北望中原，今则大势已去，恢复无望，而金兵日炽，惨酷的现实哪里还有心情去预赏花灯，踏雪寻诗呢。

　　南渡以后，清照词风，从清新俊逸，变为苍凉沉郁，这首《临江仙》是她南渡以后的第一首能准确编年的词作。国破家亡，奸人当道，个中愁苦，只能用曲笔婉达。少女时代的清纯，中年时代的忧郁，一化而为老年时期的沉隐悲怆。

《临江仙》的古诗词12

　　临江仙（自咏）原文：

　　我似万山千里外，悠然一片归云。

　　宫衔犹自带云云。

　　谁知前进士，已是故将军。

　　闲坐闲行闲饮酒，闲拈闲字闲文。

　　诸公留我笑纷纷。

　　一枝簪宝髻，六幅舞罗裙。

　　临江仙（自咏）注释

　　【前进士】尚未授官的进士。唐李肇《唐国史补》卷下：“投刺谓之乡贡，得第谓之前进士。”胡仔《苕溪渔隐丛话后集·王禹玉》引宋蔡宽夫《诗话》：“自闻喜宴后，始试制两节於吏部，其名始隶曹，谓之关试，犹今之参选。关试后始称前进士。”清梁章鉅《称谓录·学政》：“唐代有举人、进士之名，特为不第者之通称……及第者及称前进士。程大昌《雍録》引唐人诗云‘曾题名处添前字’，此为及第者称前进士之确据。”

《临江仙》的古诗词13

　　古诗原文

　　忘却成都来十载，因君未免思量。凭将清泪洒江阳。故山知好在，孤客自悲凉。

　　坐上别愁君未见，归来欲断无肠。殷勤且更尽离觞。此身如传舍，何处是吾乡。

　　译文翻译

　　忘掉了成都那些事儿已经有十多年了，但是因为你的到来，使我不得不再三思念。今日送别，请你将我的伤心之泪带回家乡，洒向江头一吊。我又何尝不知道故乡的好啊，自己飘零已久，赋归无日，自成天涯孤凉客。

　　哪里悲凉的愁绪你不会知道，早已被我吟断的衷肠已不会再过分伤愁。今日殷勤给你送上离别的酒宴，希望你能尽兴。我的身躯就好像传舍一样辗转流离，何处才能是我的家乡啊！

　　注释解释

　　临江仙：双调小令，唐教坊曲。《乐章集》入“仙吕调”，《张子野词》入“高平调”。五十八字，上下片各三平韵。约有三格，第三格增二字。柳永演为慢曲，九十三字，前片五平韵，后片六平韵。

　　凭：凭仗，烦请。

　　离觞：离杯，即离别的酒宴。

　　诗文赏析

　　此词将送别的惆怅、悼亡的悲痛、政治的失意、乡思的愁闷交织在一起，表达了词人极度伤感悲苦的心绪。词的上片写悲苦的由来、发展和不能自己的情状，下片写送别的情怀及内心的自我排遣。

　　开头两句“忘却成都来十载，因君未免思量”，写的是作者十年来对亡妻的彻骨相思。苏轼爱妻王弗自公元1054年（至和元年）嫁到苏家以后，一直很细心地照顾着丈夫的生活。苏轼于婚后五年开始宦游生涯，王弗便在苏轼身边充当贤内助。苏轼性格豪爽，毫无防人之心，王弗有时还要提醒丈夫提防那些惯于逢迎的所谓“朋友”，夫妻感情极为深笃。不料到公元1065年（治平二年），王弗突然染病身亡，年仅二十六岁。这对苏轼来说，打击非常之大。为了摆脱悲痛的缠绕，他只好努力设法“忘却”过去的'一切。而大凡人之至情，越是要“忘却”，越是不易忘却。从王弗归葬眉山至妻弟王缄到钱塘看望苏轼，其间相隔正好“十载”，这“十载”苏轼没有一年不想念王弗。“忘却”所起的作用不过是把纷繁堆积的难以忍受的悲痛，化为长久的有节制的悲痛而已。但是王缄的到来，一下子勾起了往日的回忆；日渐平复的感情创伤重又陷入了极度的痛楚之中。“凭将清泪洒江阳”，凭，凭仗，烦请。这句的意思是：今日送别，请你将我伤心之泪带回家乡，洒向江头一吊。王缄此来，与苏轼盘桓数日，苏轼得知“故山好”，自感宽慰，但又觉得自己宦迹飘零，赋归无日，成为天涯孤客，于是，不禁悲从中来。所谓“悲凉”，意蕴颇丰。苏轼当时因为与变法派政见不合而被迫到杭州任通判，内心本来就有一种压抑、孤独之感，眼下与乡愁、旅思及丧妻之痛搅混一起，其心情之坏，更是莫可名状了。

　　过片“坐上别愁君未见，归来欲断无肠”，切入送别的词旨。毋庸置疑，王缄的到来，苏轼悲凉的感情中多少增添了几分暖意，而王缄又要匆匆离去，作者自然感到难以为怀了，于是国忧、乡思、家恨，统统融进了“别愁”之中，从而使这别愁的分量更有千钧之重。“归来欲断无肠”，是说这次相见之前及相见之后，愁肠皆已断尽，以后虽再遇伤心之事，亦已无肠可断了。“殷勤且更尽离觞”一句，意借酒浇愁，排遣离怀，而无可奈何之意，亦见于言表。

　　结尾两句，苏轼吐露将整个人生一切看破之意。《汉书·盖宽饶传》云：“富贵无常，忽则易人。此如传舍，阅人多矣。”此词“此身如传舍”一句借用上述典故而略加变通，以寓“人生如寄”之意。又《列子》：“人，则生人为行人矣。行而不知归，失家者也。”歇拍“何处是吾乡”暗用其意。对此，顾随评曰：“人有丧其爱子者，既哭之痛，不能自堪，遂引石孝友《西江月》词句，指其子之棺而詈之曰：‘譬似当初没你。’常人闻之，或谓其彻悟，识者闻之，以为悲痛之极致也。此词结尾二句与此正同。”（《顾随文集·东坡词说》

《临江仙》的古诗词14

　　临江仙·樱桃落尽春归去

　　樱桃落尽春归去，蝶翻金粉双飞。子规啼月小楼西，玉钩罗幕，惆怅暮烟垂。

　　别巷寂寥人散后，望残烟草低迷。炉香闲袅凤凰儿，空持罗带，回首恨依依。

　　翻译

　　宗庙难献的樱桃已落尽——全都随着春天归去，无知的粉蝶儿还是寻乐双飞。杜宇转化的子规在小楼西面夜夜泣血鸣啼。倚着楼窗的玉钩罗幕了望，惆怅地看着幕烟低垂。

　　入夜后小巷里一片岑寂，人们都以纷纷散去，凄然欲绝面对烟草低迷。炉里的香烟闲绕着绘饰凤凰的衾枕。但见她愁容满面空持罗带，怎能不令人回首恨依依。

　　注释

　　樱桃：初夏时结果实，古代有帝王以樱桃献宗庙的传统。

　　落尽：凋谢之意。

　　翻：翻飞。

　　金粉：妇女装饰用的铅粉，这里借指蝴蝶的翅膀。

　　子规：鸟名，即杜鹃鸟的别名。

　　啼月：指子规在夜里啼叫。

　　寂寥：冷冷清清。

　　低迷：模糊不清。

　　闲袅：形容细长柔软的东西随风轻轻摆动，这里指香烟缭绕悠闲而缓慢上升的样子。

　　凤凰儿：指绣有凤凰花饰的丝织品。这里指饰有凤凰图形的或制成风凰形状的香炉。

　　持：拿着。

　　罗带：丝带。

　　恨依依：形容愁恨绵绵不断的样子。

　　赏析

　　词的上片主要是写主人公独处伤怀，春怨无归的怅恨、无奈之情。首句由写景入，点明时间、环境，先营造出了一种春尽无归的氛围，暗示着主人公伤春怀忧的情势，也昭示出全词的主旨和思路。“蝶翻”句是反写，眼中所见之活泼欢快，更映衬出主人公内心的孤苦无奈。三句“子规啼月小楼西”，有听觉，有视觉，而且点明时间已是夜半之后，主人公却依旧难以入眠，显见是愁思纷扰，怨恨满心。虽然樱桃、蝴蝶、杜鹃等都是春夏交际的景物，但其中恐怕亦另有深意。有人说，“樱桃落尽”和“子规啼月”都是用典，意寓为：“用樱桃难献宗庙、杜宇（子规）失国的两个典故，写伤逝之情、亡国的预感，用心良深。”（蒲仁、梅龙《南唐二主词全集》）。分析起来，不失其理。李煜这位南唐后主尽管做得很不称职，但国势危亡、百姓罹难这样的大事他还是心中有数的，只是己无大计、士无良策，虽然终日忧思，但却无可奈何，所以在这里以典喻今，以思妇喻忧恨，当是不可免的。想必当此围城之时能作此春怨词，思妇的哀怨和他本人的愁苦相通是更主要的原因。接下来二句写内景，时空的转移依然无法抹去思妇的感伤，所以惆怅不尽，眼中的一切都有了难遣的情怀。

　　词的下片起首即是“寂寥”，承上片而来，一腔心事虽未直言而出，但孤苦伶仃之意已跃然纸上。望穿秋水，望断云桥，“望残烟草低迷”，具体、形象、生动，把前句的“寂寥”赋予了更鲜活的内容。“炉香”句是写暗夜空室的`实景，由外转内，由远及近，这一转眼本身就说明了主人公的情迷意乱。而室内的景色还比“门巷”更“寂寥”，“闲袅”衬“空持”，一个孤苦无依、忧思无解的形象已呼之欲出。全词最后一句当是词眼，一个“恨”倒贯全篇，其中是否有李煜于亡国之忧中“回首”自己、检讨往昔的寓意，亦未可知。

　　全词写景徐徐道来，写情却有突兀之语，全词意境皆由“恨”生，并由“恨”止。在写法上是虚实相生、内外结合，时空转换自然、顺畅，笔意灵活，喻象空泛，直抒胸臆却不失含蓄，柔声轻诉却极其哀婉动人，正如陈廷焯《别调集》中所云：“低回留恋，宛转可怜，伤心语，不忍卒读。”

　　创作背景

　　宋太祖赵匡胤开宝八年（975）十一月，围城已达一年的宋军发起了进攻，金陵城破，李煜投降，南唐灭亡。这一年，他三十九岁。次年春天，被押送的李煜到达宋都汴梁，从此过着囚徒的生活。这是他在汴梁城中的悼国伤亡之作，直抒胸怀，感情十分沉痛。

《临江仙》的古诗词15

　　原文：

　　庭院深深深几许，云窗雾阁春迟。为谁憔悴损芳姿。夜来清梦好，应是发南枝。

　　玉瘦檀轻无限恨，南楼羌管休吹。浓香吹尽有谁知。暖风迟日也，别到杏花肥。

　　诗词赏析：

　　细读这首赏花词，也属于风花雪月一类的抒情格调，发现李清照选取的角度十分特别。第一个画面是描绘春天的来迟，梅花的不开放；第二个画面是描绘梅花的凋零，浓香之吹尽，而梅花盛开的场面只是在“清梦”中一闪而过。在词人的眼中，梅花似乎没有经历过枝头烂漫的好时光。这样苦心积虑、独具“慧眼”的艺术选择，只是要赋予“咏梅”以悲苦的.含义。事实上，南渡漂泊的词人也无心赏识灿烂绽放的梅花，只是躲在房中，空任大好春光在身边悄悄流逝。一旦来到户外，梅花却又已经残败。其中，“憔悴损”、“玉瘦檀轻”等形象的描绘，仿佛是南渡后在愁苦中煎熬的词人外貌形态的写照。上下片“为谁”、“有谁知”的两度追问，又透露出世无知音的痛苦。身为女人，李清照无法真正干预闺房外面的世界，徒唤奈何。这样的托物言志法，与南渡前咏梅花之作，甚至是咏其他花卉之作，都有很大的差别。