李白山水诗创作的艺术成就

李白山水诗创作的艺术成就

　　李白是继屈原之后的又一位伟大的诗人，他身处唐代鼎盛时期，秉承和代表着时代精神，同时在初唐开始的诗歌革新与演进的基础上，以自己独特的诗歌创作实践，有力地推动了当时诗歌的发展，为诗歌革新事业的完成做出了杰出的贡献。在中国文学史上，李白诗歌以其理想主义和反抗精神的完美结合、思想内容和艺术形式的完美结合，树立起一座新的丰碑。下面是小编精心整理的李白山水诗创作的艺术成就，欢迎阅读与收藏。

　　李白山水诗创作的艺术成就

　　李白是中国文学史上最伟大的诗人之一，作为浪漫主义诗歌的代表，他的诗歌题材广泛、形式多样，其中山水诗在其诗歌创作中占据了重要的位置。李白的山水诗善于把瑰丽的想象、奇诡的夸张和曼妙的神话传说融为一体，并被赋予了更为丰富的社会阅历和文化内涵，因而超越了一般意义上对山水的描画。李白的山水诗创作因为自身遭遇的不同分为前后两个时期，从前期的踌躇满志、意气风发到后期的报国无门、壮士暮年，均在其山水诗中得到了很好的表现。李白通过赋景以情来表现自己的政治理想。

　　一、中国山水诗源自《诗经》、《楚辞》，古人喜欢借山水草木抒发情感。魏晋南北朝时期，战乱频繁、官场残酷、人生变幻无常、士人怀才不遇甚而惨遭戳害的现实，促使消极避世的黄老思想得到广泛的发展，逃避现实的游仙诗频频出现，这是中国诗歌史上的一个重要发展阶段。山水诗取代玄言诗，意味着山水诗主体地位的确立。东晋以来的玄言诗，因其“理过其辞，淡乎寡味”，已不能满足人们的审美需求，宋初的谢灵运由于政治上的失意而优游山水，并创作了大量山水诗以泄其忧愤，于是山水诗终于成为独立于玄言诗的一个全新的诗歌领域，并最终取代了玄言诗。刘勰《文心雕龙·明诗》篇说， “庄老告退而山水方滋”，就是对这一演变做的精当概括。继后有鲍照、谢 山水诗的传承，同时陶渊明的田园诗以另一种返朴归真的面貌独树一帜，平凡无奇的乡村景象，被诗人作为审美对象进行描写和赞美。情、景、理的融合统一，使得陶渊明的诗意境高远，并成为田园诗派的开创者。

　　到了唐代，陶渊明、谢灵运等前代诗人的创作及其成就，启发了盛唐诗人的文学情思，并且为唐代山水诗的大发展提供了必要的思想渊源和素材借鉴。在盛唐气势磅礴的时代气象中，山水田园诗获得了长足的发展，并且达到了中国诗歌难以企及的高峰。李白以其飘逸的诗风，成为盛唐诗坛的一朵奇葩，而由于李白骨子里对道家自由思想的无限推崇，使得他的诗歌有很大一部分是寄情于山水之间的。

　　二、在李白现存的900余首诗里，除了占篇幅大半的政治抒情诗，吟咏自然山水的诗歌占有相当大的比例。在这些诗歌中，既有《梦游天姥吟留别》那样气势奔放、惊心动魄的长诗，亦有婉约含蓄、明丽秀奇的短韵，甚至还有散落于各种篇什结合着抒情和叙事进行描写的佳句。如《赠族侄高座寺僧中孚》描写钟山：“群峰如逐鹿，奔走相驰奔”;《西岳云台歌》描写黄河：“黄河如丝天际来”;《公无渡河》又云：“黄河西来决昆仑，咆哮万里触龙门”，这些均极有气势。无论是完整的篇幅，抑或是零散的珠玉，都颇具感染力，且取得了较高的艺术成就。

　　李白不是一个单纯的山水诗人，但其山水诗之所以超出一般的山水诗人的成就，关键在于他的诗中有着丰富的思想。这种思想，当然不是通过抽象的议论，而是通过生动的形象构思呈现出来的。李白一生游历极广，大江南北、黄河上下，所有的名山大川，几乎没有他没到过的，历代诗人无出其右者。被与李白同时代的殷潘称之为“奇之又奇，自骚人以还，鲜有此调也”的《蜀道难》，则是李白不可多得的山水诗。在诗中，李白以水墨笔法，传神地刻画了蜀道之难，淋漓尽致地展现了蜀道古老、高峻、崎岖的面貌，描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷，给人以强烈的艺术震撼。这里有缥缈的神话故事，有远古的历史传说，有天梯石栈相钩连的崎岖山路，有咆哮如雷的飞流，有百步九折的崇山峻岭，有枯树倒挂的悬崖峭壁，有猿猴、黄鹤、杜鹃，甚至猛虎、豺狼。如此多的意象，给读者的是眼花缭乱、惊心动魄的阅读感受。

　　李白山水诗除了有对景物的精工刻画，更重要的是其中融贯的浪漫主义激情。诗人寄情山水，放浪形骸，“驰走风月，鞭挞海岳”，从蚕丛开国说到六丁开山，从六龙回日写到子规夜啼，天马行空般的驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满浪漫主义色彩。通过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那“落笔惊五岳，笑傲凌沧州”的高大形象。

　　李白的另一首为人熟知的名篇《梦游天姥吟留别》，同样以想象贯穿其间。此诗气派虽不如《蜀道难》雄伟，但同样具有富于想象力和纵横变幻的特点，别有一种清新的风格。此诗作于天宝五载，时去谗离宫不远，寄情山水，原为不与那些权贵同流合污，抒发诗人的傲岸风骨。结尾句“别君去兮何时还?且放白鹿青崖间，须行即骑访名山;安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，可谓是李白山水诗中的名句，对于我们了解李白的思想有很大的作用，它一语道出了李白创作此诗的动机：游山也罢，寻仙也罢，其实都只是托辞，真实的目的是为了排遣政治失意所带来的苦闷罢了。对于李白来说，他虽然有着远大的政治抱负和良好的政治愿望，但在那样一个社会现实中，也只能是一个美好的幻想罢了。他的政治苦闷始终是无法排遣的，其结果倒是给他的山水诗增添了些许人间烟火，这使得诗人区别于一般的山水诗人而自立于诗林。

　　以上所举的两首诗，均是诗人想象虚构的产物。除此，李白山水诗中占数量最多的,是写实的作品，但这种写实同样是经过了想象加工的艺术创作，并非刻板写生，如《望庐山瀑布》二首：

　　西登香炉峰，南见瀑布水。挂流三百丈，喷壑数十里……而我乐名山，对之心益闲。无论漱琼液，且得洗尘颜。且谐宿所好，永愿辞人间!

　　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天!

　　这两首诗，从“西登”、“南望”、“仰观”、“遥望”这些字眼，可以看出诗人由远及近的观赏过程，说明诗人确实是身临实地观赏瀑布;“三百丈”、“数十里”、“三千尺”恰当地夸张了瀑布的规模，以“飞电”、“白虹”、“银河”作比，用“海风”、“江月”烘托，使景象陡然生色;“飞珠”散霞、“流沫”沸石，情景联翩，读之令人心清气爽，产生美好的激情。前一首的后六句，则是诗人即景所抒的情：他之“乐名山”乃为“洗尘颜”，歌咏山水实为寄托对现实人生的不满;“永愿辞人间”系愤激之语，炽热的感情恰好说明他离不开人间。

　　人物生平

　　早年天才

　　长安元年（701年），李白出生于蜀郡绵州昌隆县（一说出生于西域碎叶）。李白先世曾迁居碎叶（今吉尔吉斯斯坦托克马克市），后其父逃归于蜀，定居绵州昌隆县青莲乡，李白即出生于此。祖籍为陇西郡成纪县（今甘肃省天水市秦安县）。其家世、家族皆不详。

　　神龙元年（705年）十一月，武则天去世。李白五岁。发奋读书始于是年。《上安州裴长史书》云:“五岁诵六甲。”六甲，唐代的小学识字课本，长史，州之次官。

　　开元三年（715年），李白十五岁。已有诗赋多首，并得到一些社会名流的推崇与奖掖，开始从事社会干谒活动。好剑术，喜任侠。是年岑参生。

　　开元六年（718年），李白十八岁。隐居戴天大匡山（在今四川省江油市内）读书。往来于旁郡，先后出游江油、剑阁、梓州（州治在今四川省境内）等地，增长了不少阅历与见识。

　　辞亲远游

　　开元十二年（724年），李白二十四岁。离开故乡而踏上远游的征途。再游成都、峨眉山，然后舟行东下至渝州（今重庆市）。

　　开元十三年（725年），李白出蜀，“仗剑去国，辞亲远游”。

　　开元十四年（726年），李白二十六岁。春往扬州（今江苏省扬州市）。秋，病卧扬州。冬，离扬州北游汝州（今河南省汝州市），至安陆（今湖北省安陆市）。途经陈州时与李邕相识。结识孟浩然。

　　开元十五年（727年），是年诏令“民间有文武之高才者，可到朝廷自荐”。秋，全国六十三州水灾，十七州霜旱。李白二十七岁。居于安陆寿山，与故宰相许圉师之孙女结婚，遂家于安陆。是年王昌龄进士及第。

　　开元十六年（728年），吐蕃屡次入侵。李白二十八岁。早春，出游江夏（今湖北省武汉市），与孟浩然相会于斯。

　　开元十七年（729年），八月五日，唐玄宗为自己40岁生日举行盛大的庆贺活动，并以每年八月五日为千秋节。诏令天下诸州宴乐，休假三日。以宇文融管理全国财赋，强制税法，广为聚敛，供朝廷奢侈之用。李白29岁。在安陆。

　　蹉跎岁月

　　开元十八年（730年），李白三十岁。春在安陆。前此曾多次谒见本州裴长史，因遭人谗谤，于近日上书自白，终为所拒。初夏，往长安，谒宰相张说，并结识其子张垍。寓居终南山玉真公主（玄宗御妹）别馆。又曾谒见其他王公大臣，均无结果。暮秋游邠州（在长安之西）。冬游坊州（在长安之北）。是年杜甫十九岁，游于晋州（今山西省）。

　　开元十九年（731年），玄宗多任宦官，尤宠高力士，时四方表奏，皆先为高力士所决。十月，玄宗驾幸洛阳。李白三十一岁，穷愁潦倒于长安，自暴自弃，与长安市井之徒交往。初夏，离长安，经开封（今河南省开封市），到宋城（今河南省商丘市）。秋到嵩山（五岳之一的中岳，为河南省登封市的名山），恋故友元丹丘的山居所在，遂有隐居之意。暮秋，滞留洛阳。

　　开元二十年（732年），十月，玄宗出巡，诏令巡幸所至，地方官员可将本地区贤才直接向朝廷推荐。十二月，归还洛阳。是年全国户数为786万余，人口4543万余，是有史以来的最高记录。李白自春历夏在洛阳与元演、崔成甫结识。秋，自洛阳返安陆。途经南阳（今河南省南阳市），结识崔宗之。冬，元演自洛阳到安陆相访，二人同游随州（今湖北省随县）。岁未，归家安陆。

　　开元二十一年（733年），正月，唐玄宗亲注老子《道德经》。令天下士庶（士大夫阶层与庶民）家藏一册，每年贡举时加试《老子》策。李白三十三岁，构石室于安陆白兆山桃花岩。开山田，日以耕种、读书为生活。

　　主要影响

　　诗

　　综述

　　李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。

　　李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。

　　李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。

　　李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。李白的诗，裴旻的剑术，张旭的草书合称唐代三绝。

　　风格

　　豪迈奔放，清新飘逸，想象丰富，意境奇妙，语言奇妙，浪漫主义，立意清晰。

　　李白生活在盛唐时期，他性格豪迈，热爱祖国山河，游踪遍及南北各地，写出大量赞美名山大川的壮丽诗篇。他的诗，既豪迈奔放，又清新飘逸，而且想象丰富，意境奇妙，语言轻快，人们称他为“诗仙”。李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。

　　李白成功地在诗中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。

　　对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和倜（俶）傥不群的形象。

　　豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。

　　李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。

　　李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。

　　李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。

　　李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》、《静夜思》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上）。

　　语言

　　李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。

　　代表作品

　　《将进酒》《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《静夜思》《望庐山瀑布》《侠客行》《春思》《子夜秋歌》等。

　　词

　　今传李白词大多出于《尊前集》，但由于《尊前集》本身的成书年代及真伪都成问题，故李白词的真伪也许仍会继续争论下去。按照词学界的一般看法，至少《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》、《忆秦娥·箫声咽》和《清平乐》的前四首，在没有发现有力的证据之前，应该据宋人的说法，看作李白的作品。

　　不管李白是否有词作，“李白词”已经成为一个代名，这一名称代表了一个不可逾越的高峰，而这些词到底是不是李白所作倒是次要的事情了。就开创意义及艺术成就而言，“李白词”在词史上享有极为崇高的地位。这一地位犹如古代希腊神话在西方艺术中的地位，作为一种“不可企及”的规范，“李白词”成为人们心目中永远的偶像。

　　李白在词坛上处于开山祖地位，这是词学家的共识。即便传世“李白词”确实全部是伪作并不属于词体，李白仍然是词体发展链上不可或缺的一环，没有这一环，就无法全面地说明词体的发展史。从唐末五代《花间集》以来，所有的唐宋词选集、总集，在具体操作中，都不会忘记李白，至少也要在序跋题记中提上一句。其作为文学史上的第一位大词人，虽然只有很少几首著作权经常受到怀疑的词作，但却从来没有人对他表示过任何的不满或批评意见。

　　书法

　　《上阳台帖》为李白书自咏四言行草诗，也是其唯一传世的书法真迹。纸本，纵28.5厘米，横38.1厘米。草书5行，共25字。款署“太白”二字。引首清高宗弘历楷书题“青莲逸翰”四字，正文右上宋徽宗赵佶瘦金书题签：“唐李太白上阳台”七字。背有宋徽宗赵佶，元张晏、杜本、欧阳玄、王馀庆、危素、驺鲁，清乾隆皇帝题跋和观款。卷前后钤有宋赵孟坚“子固”“彜斋”、贾似道“秋壑图书”，元“张晏私印”“欧阳玄印”以及明项元汴，清梁清标、安岐、清内府，近代张伯驹等鉴藏印。

　　上阳台帖

　　剑术

　　李白不仅文采斐然，喜欢剑术。他“十五好剑术”，“剑术自通达”。

　　据统计，《全唐诗》李白诗中“剑”字共出现了一百零七次，除去作为地名的“剑阁”三次，“剑壁”一次，武器之“剑”犹有一百零三次之多。属于剑的“铗”出现了一次、“吴钩”一次、“吴鸿”一次、“湛卢”一次、“干将”一次、“莫邪”一次、“青萍”两次、“秋莲”两次、“霜雪”两次、“匕首”三次、“龙泉”四次。总计，“剑”字共出现了一百一十八次（统计时把“吴钩霜雪明”“空余湛卢剑”“剑花秋莲光出匣”“拙妻莫邪剑”“吾家青萍剑”分别计做一次），分布在一百零六首诗中，约占全诗总数的10%。

　　思想

　　盛唐国力强盛，多数士人渴望建功立业。李白以不世之才自居，以“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”的功业自许，一生矢志不渝地追求实现“谈笑安黎元”、“终与安社稷”的理想。他以大鹏、天马、雄剑自比：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”（《上李邕》）。他希望能像姜尚辅佐明君，像诸葛亮兴复汉室。《梁甫吟》《读诸葛武侯传抒怀》《永王东巡歌》《行路难》（其二）都反映了他的这类思想。当时有名的纵横家赵蕤是李白的老师，此人于开元四年（716年）就著成了《长短经》十卷。那时李白才十五岁。赵蕤这部博考六经异同、分析天下形势、讲求兴亡治乱之道的纵横家式的著作引起了李白极大的兴趣。他以后一心要建功立业，喜谈王霸之道，也正是受到这部书的影响。

　　李白觉得凭借自己的才能，可以“出则以平交王侯，遁则以俯视巢许”（《送烟子元演隐仙城山序》），对于那些靠着门第荫封而享高官厚禄的权豪势要，他投以强烈的鄙视，表现出傲岸不屈的性格。他蔑视封建等级制度，不愿阿谀奉迎，也不屑于与俗沉浮。现实的黑暗使他理想幻灭，封建礼教等级制度的束缚使他窒息，他渴望个性的自由和解放，于是采取狂放不羁的生活态度来挣脱桎梏、争取自由。其表现方式或纵酒狂歌，寻仙学道，然而，酒既无法销愁，神仙更虚无飘渺，于是他“一生好入名山游”（《庐山谣》），把美好的大自然作为理想的寄托、自由的化身来歌颂。他笔下的峨嵋、华山、庐山、泰山、黄山等，巍峨雄奇，吐纳风云，汇泻川流；他笔下的奔腾黄河、滔滔长江，荡涤万物，席卷一切，表现了诗人桀傲不驯的性格和冲决羁绊的强烈愿望。

　　这是李白对社会的愤怒抗争，是他叛逆精神的重要体现。他反对玄宗好大喜功，穷兵黩武，揭露将非其人，致使百姓士卒白白送死，由于玄宗的骄纵，宦官权势炙手可热……通过对政事纲的分析，并到幽燕的实地观察，李白以诗人的敏感，洞幽烛微，在当时诗人中他和杜甫最早揭示祸乱将作。“安史之乱”爆发，他的爱国热情因此升华，摆脱了用藏出处的矛盾。他的反抗性格和叛逆精神具有深刻的爱国内涵，并富于社会意义和时代特征。《古风》其三、十五、二十四、三十九等都对社会现实作了深刻的揭露和有力的批判。

　　李白既有清高傲岸的一面，又有世俗的一面，他的理想和自由，只能到山林、仙境、醉乡中去寻求，所以在《将进酒》《江上吟》《襄阳歌》等诗中流露出人生如梦、及时行乐、逃避现实等思想，这在封建社会正直孤傲的文人中也具有一定的代表性。