[合集]练声的方法15篇练声的方法1 第一个步骤 第一个无声练习是张口。 嘴怎么张才对呢目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas Stanley)的主张是xxx,第一个无声练习是张口。嘴怎么张才对呢目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas……
[合集]练声的方法15篇
练声的方法1
第一个步骤
第一个无声练习是张口。
嘴怎么张才对呢目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas Stanley)的主张是xxx,第一个无声练习是张口。嘴怎么张才对呢目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas Stanley)的主张是用力量把头往上抬,像这样子。斯坦利氏《美的声音》那本书,你看他是用强迫的办法把头往上张,也就是口张大。我认为用强力的办法还不如主动的好。把下巴靠在钢琴上面。(示范)不要想张嘴,就光想抬头,自然就会张大。这样子下巴就不会参加。一想到张口,不管你怎么张,口总是这么张的。这个办法很简单,就是在张的时候咽部有点微笑。不许光,(示范)一定要微笑。
第二个就是震摇下巴来练习。
这个练习老早我们就有,但是到1967年,霍恩的老师维娜德氏(Vennard)她在书声也讲。你看著名的女中音霍恩,她的老师维娜德氏说:头往上张,让舌头伸出来,把这下巴甩动,再发音。这样就能解除喉部紧张。这个办法最好。这是他的办法。其实我们老早就有这个办法。这个办法是怎么样一个人好像是钻过栏杆看天,我们看天,不会是下巴跟上去,是吗下巴当然是放松了。放松再带一点微笑,好像这有个苹果要咬它,然后下巴一起甩,舌头伸出来,联合起来就放松了。每天这样甩。开始很紧张。脖子一定要站定,头部要站定,将头部这样摇会头晕的。这样子甩有个正确不正确,关键在哪里关键在舌骨后面一定要往后退,你甩的时候你紧张啊,舌骨一定要往后推,那就对。
第一步的第三个无声练习叫做狗喘气的练习。
这声音很难听。我们以前,我们以前在研究所里就说是叫蛤蟆气,因为我们戏曲传统有个蛤蟆气的办法。那么维娜德氏公开写着狗喘气,所以我就改成狗喘气。意思是说训练横膈膜的办法,灵活最好的,给它灵活。狗喘气,它这个原文就是Dog denting,这个狗喘气这个办法。这个很简单。身体站定,小腹提气,这提气要下丹田提气,我们中国知道,下丹田是怎么回事。提一点气,胸部站定,人完全放松。然后完全用横膈膜的办法、跳动的办法来给气进进出出,(示范)像这样子。整个就是腹部、上腹有一点跳动,别的都放松。这个练习可以给横膈膜和腹部的肌肉弹跳。练得越多越好,因为我们歌唱当中用这个很多。
第一步骤第四个练习,就是舌部凹下成直沟。
这个练习的重要性远在20年代,外国一个马氏(Marafioti)医生他写的一本书叫做《卡鲁索的歌唱方法》,是1927年出版的。他里边提到一个世界有名的男中音蒂萨鲁佛(Titta Ruffo),蒂萨鲁佛是很有名的,他教一个学生没有办法,有一天他学生突然说我的声音突然变大了。一看,舌头成沟。舌根突出声音就塞,成沟的声音就大。所以成沟的练习很重要。成沟怎么做法呢要拿一个镜子,拿一根筷子,先把舌尖的那个地方,用点力量顶在门齿的下面,先成为一个横的小横沟,你可,很小的横沟(示范)然后把这力量发展到后面去,自然变成直沟。很多人就把它压到下面来,这错误的。正确的标准在什么地方呢就在舌骨后面不能降低,舌骨后面跟舌骨成沟的时候,舌骨后面一点不动。这个才正确。这第四个练习很重要。但是要练到很快,很快成沟,很自动化,不能慢慢地做。歌唱的时候拍子很快,突然要大,(示范)声音很快不能临时,好像来不及调整。这个很重要。
第二个步骤
第二个步骤开始发音了。有无声练习作为基础,练这个就很容易。假如无声练习没有通过,练这个就很多缺点,进步很慢。用张大口的办法甩下巴,开始就用笑。为什么用笑的气息呢给你体会贝诺利氏的(示范)狗喘气的那种气息来产生这种声音,喉肌毫不费力。你可以笑整天不累:发声步骤:a(气泡音)低气泡音,丹田提气集中在脑后,用胆田提的气与横隔膜一起用力,发出老远喊人的感觉—发E音。(示范)一共有6个音。a,H c以上的f、g、a3,你自己不知道,心里感觉:哦,这么高!因为这个方法是最容易高的。
第三个步骤:哼出咽音。
下面就是用这个办法来练,可以进入第三步,就是哼的办法来哼出咽音。这个练习跟上面张大口的练习都是卡鲁索经常用的练习。卡鲁索夫人在她写的那本书叫《卡鲁索的一生》里面,就提到卡鲁索常常对着镜子,嘴巴张大,像给喉科医生检查喉咙一样,然后发高音。(示范)这样练。所以卡鲁索高音头腔共鸣很浓,就跟这个有关。卡鲁索还说:用闭着嘴来练,练哼音,可以增加嗓子的灵活性,还给声带休息。这个很奇怪。怎么会哼呢还让声带休息呢当初他有个感觉是休息,现在我们科学研究知道它真正是休息。因为贝诺利吹的气,给声带靠拢来发音,声带毫不费力,他是被动的不是主动的。所以整天哼不累。嗓子累了以后来哼,还可以恢复正常。所以他说嗓子得到休息,用哼的办法。他给毁坏了的嗓子恢复正常。所以坏嗓子用哼的办法来哼亮,嗓子必然恢复。这个办法很简单。就是刚才那个基础上,做好以后才能做。用张大口的办法a妗(低八度)妫ɑ乖(高八度),一闭嘴,就是哼。开始怎么练呢开始一定要把这个气泡弄清楚。假如气泡音没学好,这个音哼不通。这个是最最重要。为什么要气泡呢我们的气稳劲产生泡,不是喉咙肌肉来动,是气流(发气泡音)这么一个东西。这样的气泡开始,感觉提气,胸部站定,变成小气泡,大气泡就会变成小气泡。但是不能用舌头,舌头不能去动,是这个丹田力提出来的。变成小气泡以后,怎么办呢到那时候,声音的位置就会往后走,这个泡泡就变成在后面去。然后,你的那个中丹田,就是我们用狗喘气的办法锻炼出来的力量,跟下丹田突然用力,自然就产生哼咽。开始力量不大,(示范)这是低的。到后来怎么办呢(示范)它这个声就很响的,这声音就出来。这个就是哼咽音。来我们看看你们怎么哼法。(教学生哼咽音)对,用丹田力多一点。(教学)这个哼可以哼得非常高,我们是用真声音哼的。这咽音不是假的,甚至女同志上去以后,真假结合的声音上下是一条龙的。这个是哼咽音,哼到越多越好。
第四个步骤,从哼转张小口。
第四个步骤,从哼转张小口。哼的办法对了以后,张小口的位置不掉,这个很简单。假如你这个哼没有做对,那就会错。所以你看很好的男高音,他的'位置为什么那么高,就是因为哼哼得很好。(示范哼咽音和小开口咽音)这位置一样。不能呃,吊起来。
第五个步骤和第六个步骤
这样过去,就第五个练习。第五个步骤和第六个步骤就是从这里发展的。
第六个步骤就是转母音,在咽部。
吉里都说过了:我们歌唱家的嘴不是这个嘴,是后面的嘴。后面的嘴来咬字,子音在这里咬,母音在后面,后面形成,是这个,在软口盖的后面。因为管子在这里发出声音。管子越粗,形成母音的地方越大;管子越细,后面形成母音的地方越小。关键就在这里。这就是吉里说,(示范)这样子发。
第七个步骤,是利用咽部形成oo母音。
第七个步骤,是利用咽部形成oo母音。这个,是作为oo音学派的一个主要练习。我认为它很有效,所以我把它拿来,放在我第七个步骤。这个oo音什么意思呢为什么要用oo音呢斯坦利氏说:形成oo音,咽部的力量最集中,oo音最放松。(示范)就这样:头要往上张大,舌头要顶在牙齿,凹下成直沟,就刚才第一个步骤的第四个练习就很重要了。这样子来仰后面不需要退的,是高的。后面的舌骨位置是高的,这样子来,用说话的气息,(示范)我们平常人说的呜啊就是前面,我们咽部来发ahooah。然后这个音发到高上去,丹田的力一提,老远喊人ahooah,好像三层楼有一个人名字叫ahooah,(示范)你这样可以练一天不累,因为它这个oo音管把声带保护住了,它不会整个声带振动的,它这个声带边缘振动。(示范)这个力量很重要。歌唱当中有这个音,歌唱能力很强。因为加上这个oo音管子在这里,oo音管本身产生声音。
第八个步骤
这样子下去,再发展它到第八个步骤,就很容易了。就要加上感情,不是打招呼了,它是命令人,或上喊人了。(示范)头部就没有那么仰了,稍微点一点,整个喉器就下来了。就形成了基音管上面有一个泛音管。这泛音管的声音比较圆润,音量扩大。(示范)这个男中音最有用。女高音的高音虽然是真假结合的声音,但是加上oo音管子以后,加上打开喉咙的办法,声音更加洪亮。我们每个人发一个oo音,都能发,嘴巴张大。(教学)oo音很重要。一般学了八个步骤,别的咽音还没有学会之前,假如这个oo音学会了以后,音量马上就变大了,整个能力马上增强了。可是我们一定要用咽音跟这个oo音管结合了,声音才能亮,尖音才能出来,我们中国人说的镗音很重要。Oo音也有脑后音。不是呃,空掉了,不行。
我们来唱唱看,用结合oo音来唱歌曲。男中音的办法,最能够显示它的威力。(学生唱)口型要笑。(唱)你看他原来是一个话剧演员,学了八个步骤才半年,就能把这个《费加罗咏叹调》给唱下来。这很不容易。
这个方法,对任何人的嗓音都有提高能力的作用,很短时间能够提高。到现在研究的结果发现它有四项:
第一个,它对美声唱发有特效。因为美声唱法唱高音非常高、很响,在广场上不用麦克风,它要有方法。
第二个是民族化。现在有十来种民族唱法都发现它很有用,有些整个的民族乐团都在用这个方法。
第三个,任何人,只要用嗓子的,就像教员、话剧演员、电影演员啊,他们都很感兴趣,大家都来学。
第四个,就是治疗。嗓子起了病变,长小结啊,充血啊,用八个步骤很快就可以好。特别就是前面那个无声练习,跟第二个、第三个哼咽音特别好。这就好像芭蕾舞一样,就是基本功。这跟艺术技巧没有关系,是基本功。这些发音技巧是表现艺术的基础。
练声的方法2
一 气沉
若想使高音唱得轻松而又明亮干净,气息支持当然是基础,关键是气息的位置,音越高,气息位置越低,以在腰部四周为最佳.很多人在唱高音的时候总有一个通病,气息浮至胸腔,所以气紧,不自觉的伸下巴,所以气不畅顺,唱罢喉咙不可避免的发炎.所以气沉,收下巴是唱高音的基本要求.而音质好坏则取决于自身的生理条件,对音乐的领悟以及正确方法的使用.
二 舌平
口腔是气息流出人体的最后一个关卡,若舌卷或缩,自然会堵住气息的通道,不仅高音上不去,而且气息和舌的对抗会使你感到越唱越累.舌平以舌尖轻抵下牙齿为最佳.如果已经养成了这个坏习惯,介绍一种方法,在练声的时候含上一颗糖,舌自然不敢卷或动弹,而且能成一种比较自然的状态,一但习惯之后,不再用糖的帮助的时候,你会明显觉得收放自如.不过这个过程很苦,要坚持.
三 腰部力量
学过声乐的人都知道,正确的歌唱方法并不是用嘴歌唱,而是气息,所谓气息,说得通俗点,就是腰部力量.有的人本身生理条件很好,高音亮而饱满,但很多人都有这样一个问题,为什么唱高音时总会觉得音站不稳,摇摇摆摆,老是不听指挥.就像一个物体能够稳当的摆放在一个地方,必然是因为它有一个支点.而我们的腰部力量就是歌唱的支点.当一个人打呵欠的时候,就是拥有歌唱最佳状态的时候,不仅喉咙完全放开,腰部也有一股力量在腰四周游走,有兴趣者可以多多体会.当然坚持练习仰卧起坐更是一个直接锻炼腰部力量的方法.
四 共鸣
一次好的发声不仅需要口腔的本音,更需要颅腔和胸腔的共鸣.泛音产生于颅腔,使音色饱满,胸腔的共鸣则使音色浑厚.高音用得较多的是颅腔的共鸣,中低音则需要很好的胸腔共鸣.一般人都觉得唱歌最难的就是高音,其实不然.
“你能够低到多少,你就能高到多少”,就像拉弹弓,你能够往后拉多少,你就有多少可以爆发的高音力量.当这三个腔体都能互相配合的时候,那就真是如鱼得水,天籁之声.
五 情
也许有人会觉得奇怪,发音技巧中怎么会有情?对所有作品的演绎如果没有自己的理解和感情的投入,纵使有再高的技巧也是枉然.因为,歌唱,本来就发源于人对自身情感的表达和释放.从现在的国际歌坛可以看出,最出名的不是音色最好,技巧最高的,而是能够用情用心歌唱的歌手.当然,这也是我们演唱中的致命弱点.一个人如果没有情,怎么能够演绎出作品的真谛.
要想唱好,首先得热爱歌唱.
歌唱中气息状态,呼吸问题
胸腹联合呼吸法
吸气后两肋扩大,横膈膜下降,小腹微收。 胸腹联合呼吸法是培训师在工作时应该掌握的方法。这种呼吸活动范围大、伸缩性强,可以使气息均匀平衡。理想的状态是做到“吸气一大片、呼气一条线;气断情不断,声断意不断”。 训练气息,不能在饱腹的时候,否则容易造成胃下垂等。有句话叫“饱吹饿唱”,不过对于培训师来讲,不能太饿,否则没力气讲几个小时。进行呼吸练习的时候,我建议大家还是在空腹的时候进行比较好。
练习方法:
慢吸慢呼 、总体的要求——站稳,双目平视前方,头正,肩放松,象在旷野呼吸花香一样,慢慢吸足气。要感觉到腰腹之间充气膨胀,气入丹田,但是要收小腹。保持几秒后,轻缓呼出。
民歌唱法练声方法02
声乐中气息运用的技巧
首先,把肺里的气全部呼出去,要呼的干净;然后,并住呼吸,把手按在小腹,也就是常说的单田,用力使单田鼓起,手要反作用在单田上,要用力,在鼓起的时候要渐渐用力,不要一下鼓起来。从开始用力到用力到极限,大约用五秒钟时间然后到最强的时候,持续五秒钟
最后,渐渐放松,也不要一下放松,大约五秒时间整个过程,注意不要呼吸。
养成用丹田气说话的习惯。意念上,不要用嗓子说话,用小腹[脐下两寸的点]说话。多练仰卧起坐,加强丹田力量[一般女性小腹力量较弱]。口腔要打开[后上下牙距离],整个口腔形成:前紧[开、齐、合、撮]后松[打开后槽牙]之势。
长期坚持科学训练。情、气、声的'训练:情---七情:喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的语言表达训练;气----掌握胸腹联合呼吸法;声----声音的弹性训练。
1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。
2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。
3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。
4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。
6)在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。
8)从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到,在歌唱发声的过程中,呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行,它们是相互联系、相互促进、相辅相成的,这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
练声的方法3
一、倒吸气练声法:
1.气吸练习:要求身体站稳,慢慢吸气,直到胸腔饱满之后,一方面,尽力保持胸廓饱满,另一方面动用横膈膜和腹肌的快速收讫进行吸气和呼气。
开始练习时,速度可以慢一些,练习时间可以短一些,熟练了之后可以加快速度。练习时间再长一些。感觉劳累的是腹部,舒服的是嗓子。这个练习可以解决歌唱中的气息问题。
2.基音练习:要求用倒吸气时喉部的位置练习音阶,加上头腔共鸣。这种方法可以让声音很集中,高音时不费力气,对声音发虚和声音无力有很好的作用!
二、哇音练声法:
1.哇音练习:要求身体站稳,模仿京剧中的tang音,从低音到高音。由弱到强,从轻到亮练习,注意的是开始有点不习惯,有些憋气的感觉,这其实是正常现象,经过反复的练习,就能很好的改善憋气的毛病!
2.白声练习:在练习好上面的哇音后,因为到高音后声音需要用白声,而一般专业声过声乐的朋友都已经不是白声,则需要再好好的练习白声,如果你没有正统的学习过声乐,那么就不必要练这种音乐,有不懂的可以模仿“王菲”和“孙楠”的高音就是用特别白声的!
这种方法能很好的解决高音的问题,不过过于刺耳,所以在唱抒情的时候可以适当的收一点,这样就很好了!
三、关闭练声法:
1.气泡音练习:吸气放松声带,发出类似水面上冒出无数气泡一般的声音,要求气息要平稳,旗袍由大到小。这个练习能提高声带的技能,能使低音更加纯美。
2.推舌骨练习:微笑,张嘴,用中指和食指按住舌骨,将舌头推出(舌头自然伸出口外,舌头本声不用力)。这个练习可以解决喉头的紧张问题,使声音更加明亮。
3.哼咽音练习:收小腹,胸部饱满有精神,微笑露上牙,脖子绷紧,小腹一拎象喊人一样“嗳!”用音标是发“ei”的音,感觉声音好象是在眉心处发出来,从鼻子后面直通头顶。练熟以后可以加上一些音阶练习。
4.“蛤蟆气”练习:要求身体站稳,慢慢吸气,吸到胸腔饱满以后,一方面尽力保持胸廓饱满状态,另一方面动用横膈膜和腹肌的'快速收讫进行吸气和呼气。开始练习时速度可以慢点,练习时间可以短些,熟练了速度再加快。练习时间再长一些。感觉劳累的是腹部,舒服的是嗓子。这个练习可以解决歌唱中的气息问题。
5.张口练习:要求用手固定下巴,颈部稍微前倾,用抬头的方法促使嘴巴自然张开,头往上抬,眼睛往上看,然后嘴巴自然闭合,如此反复,每次练习几十次,这个练习可以解决唱高音时的口型和头腔共鸣,能增大音量,使音色更加甜美。
练声的方法4
吸气:“沿纽扣”练习,沿后背、闻花香、毛细孔扩张、抬重物、半打哈欠
呼气:叹气、发ai音、吃桌面灰、发“a”音、数数、数葫芦
感情和声音是通过气息来连结的。
(一)、体会日常生活中自然的胸腹联合式呼吸时,呼吸肌的运动及与配合。
1、取坐姿,身体重心在臀下当中椅子的前部,需满臀坐。腰直、胸含、肩松;完全自然地象叹气一样,将体内分气全部吐出来,然后从容自然地吸气。注意体会吸气时,小腹自然的外凸、两肋后部及腰两例自然张开、撑起的感觉。吸到正常的程度自然地呼气,注意体会两肋下塌、腹壁渐松复原。
2、以慢吸慢呼的方式,在第一练习的基础上,以坐姿体会稍有控制的吸气和呼气。
在将体内余气全部吐出来之后,吸气时有意识地强调“吸到肿底、两肋打开、腹壁打开、”的感觉进行慢吸慢呼。在吸气的过程中,着重体会两助后部渐张、腹肌渐渐向“丹田”集中。腹壁从松弛状渐渐绷紧“站定”的感觉。当吸气至比日常自然吸气稍多的五、六成满时,调整吸气肌、呼气肌的控制感觉;屏气一瞬间立即慢慢的呼气。
呼气时要注意两点:
一。尽量保持两助张开支撑感(实际仍会塌下收回一些);
二,着重体会,在这种呼吸肌的配合中、靠腹肌收缩往外送气流的感觉。这一步练习主要体会胸腹联合式呼吸方式中,腹肌参与吸气、呼气控制、特别是收腹呼气的感觉。随着呼吸控制能力及隔肌与腹肌配合能力的增强,吸气量可加大到八、九成满,只需注意呼气时,仍不要有明显地“扼喉”感。
(二)、以慢吸慢呼方式体会胸腹联合式呼吸控制的基本状态。
1、慢吸慢呼,数数儿,延长呼气控制。
保持正确的基本呼吸状态下、慢吸气至八成满,然后,以大约每秒一个数儿的速度数数儿:l,2,3,4。要吸一口气数数儿,中途不换气、不补气,并保证数字之间语音规整、声音圆润集中、音高一致、力度一致;出声则出气。不出声不漏气;开头的数字、气不冲声不紧,近尾的数字气不憋、声不噎。气竭则声停。注意数数儿时,声带喉头保持正常发声的通畅感,不因吸气较满呼吸肌紧张而扼喉。—般吸一口气数数儿持续时间达到30秒到40秒即完成训练要求。开始练习时,不要单纯追求所数数字的多少,重点应在锻炼呼吸发声的控制力。经过一段时间的锻炼,呼吸控制力强了,数儿便会数得多了。
2、慢吸慢呼,数葫芦。
词如下:
一口气数不了二十个葫芦,一个葫芦、两个葫芦、三个葫芦。
数葫芦的呼吸控制及用声要求,同上一个数数儿的练习。一般达到一口气能数十五个至二十个葫芦即可。由于数葫芦接近说话状态,难度较大。但是练好了更容易结合话筒前用声用气的`实际控制状态。
3、练唱舒缓、抒情的歌曲,锻炼随旋律乐句延长呼气发声的能力。
这个练习是为了训练呼吸控制能力,歌唱时用本声、中低音、接近于通俗唱法练习。比如,《草原之夜》、《赞歌》、《走上这高高的兴安岭》、《美丽的草原我的家》等。
/ zh、 ch 、sh、 r /的练习:
有人把它们与舌尖印相混,有人发成卷舌音,有人发得偏前,这一切都和口腔开度关系。
练习时,可以把牙关打开。练习开口韵时,不要两唇撅起,上下齿之间要留有距离。
双唇撅起加个声筒,声音显得闷暗,造型也欠美。
练习时,舌两边必须翻卷。
坚持锻炼身体,使用正确的方法坚持练声,循序渐进。
4、练声时,声音由小到大,从近到远,由弱到强,从低到高,避免一开始就大喊大叫,损伤声带。
5、注意劳逸结合,要保证充足睡眠。
6、生病时,暂时禁声,以防发生病变。
7、少吃刺激性的事物,烟酒不要过量,适当的抽烟喝酒不会影响嗓音(试验证明),少吃油腻食品(特别是小女孩,少吃麦、肯)。
8、平时可用胖大海加冰糖。
9、保护嗓子和训练嗓子同样重要。
10、学一点美声、民族的歌曲,少唱那写“什么什么流星雨”之类的靡靡之音,起不到练嗓的作用。
科学练声时间为半小时。
练声的方法5
(1)闻花香:把气深深地吸下去,一直吸到肺底,获得小腹及腰围的胀满感,要吸得深入、自然、柔和。
(2)抬重物:意念上准备抬起一件重物,先要深吸一口气,然后憋足一股劲儿。学会了正确的吸气方法后,接着就要练习有控制地均匀平稳的呼气方法。练习呼气首先得吸气,吸足气之后,以丹田穴为支力点,口中发出带有声带颤动的“嘶”的音,使气慢慢地、均匀地呼出。发出的“嘶”的音最好能坚持40—50秒,这样说明气吸得多,而且深。还可做吹蜡烛练习。方法是,点着蜡烛后,深吸一口气,然后对着火焰轻轻吹去,不要将火焰吹灭,气要轻而匀,使火焰向外方倾斜,并努力让自己的气使它保持住倾斜状态。这是检验出气量是否均匀的一个好方法。
这些练习做好后,再找些读起来难度较大、内容较复杂的`长句进行练习。读长句时,吸气量要大,读时要控制好气息,气要“拉住”不能随意顿歇和补气,否则就会破坏语意的完整。
练声的方法6
第一步:呼噜练习法
堵住左边的鼻孔,右鼻孔吸气,发出打呼噜的声音,然后堵住右边的鼻孔,左鼻孔吸气,同样发出打呼噜的'声音,最后两边一起发出打呼噜的声音(有点像猪叫)。这个练习能够打开我们的声音通道,更重要能够打开高位置,帮助我们更好、更轻松的唱好高音。
第二步:强度练习
舌头像第五步中狗喘气那样,发eng这个音,有点像架子鼓里面底鼓的声音。
第三步:狼叫
回忆共鸣练习中发wu音,迅速将其转换为假音,控制好喉咙的振动,从低音往高音走,再回到低音。喉咙放松,保持音色一致,常做这个练习,可以扩展我们的音律,统一我们声区。
练声的方法7
一、练声方法
唱歌最令人沮丧的事,莫过于走音。
一咪在手满以为唱它一回轻轻松松,谁知道没有人在场还可以算中规中矩。那晓得在众人面前唱歌,歌声会变了调,连呼吸都不受指挥。
好歌慢慢练,既然喜欢唱歌,「走音」这问题非要解决不可。
基本法第一条:练气,练气切要把喉部及胸腹一起放松,然后一收一放,一次有声,一次光是呼吸,来回十多次后,唱一首喜欢的歌,唱时一定要口型如半月
二、全身放松
话说经过第「一招」练声法,第「二招」应当粉墨登场。
方法━━全身放松,深深吸入一口气,跟着微微乘着气息由 I 至 I 歌唱,再吸入另一口气,快速而又畅通的亮声「呵」出音阶。
此法有助增加气量以及发声明亮。不过,有些练唱者共鸣较浅窄,可能经过有「动机」的锻炼发觉喉紧气速。如遇到这情形。请倒一杯温暖的白开水,……
诗曰:喝一口,拍拍胸口。继而用手按摩全颈及喉咙,如此这般,有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。
三、吸气呼气
话说「两招」过后,应该轮到第「三式」上场。请两手轻傍左右两边肋骨(腰上一点),然后吸气,在吸气时要感觉到两边肋骨横向扩张,手请仍保持原状,跟着 收小腹把气呼出,呼气之时保持扩张两边肋骨。然后放松全身,再重覆一次、两次、三次一直到十七、八次吸气。这「一式」的目的是,把肺活量增强,同时亦提升 人体张力。唱歌的首要条件是有声有气。好了,是否觉得胸口涨闷,甚至头重喉咙干涸?用一小茶匙红茶叶加些冰糖,重温上次所写的:「喝一口,拍拍胸口。」不 过今回拍的地方范围多几处,连腹部亦拍拍它,对练声练气非常有效。
四、丹田发声
眼望远方,咀吧唱喜爱的歌,唱歌时候,两手轻按小腹,即所谓意守丹田。
为什么须要两手轻按小腹?这样可以带动思想集中。人的意念非常飘忽,按小腹是把声音确保「够深」,即在丹田发声。
既然开始了丹田发声,即是练习歌唱有更高的要求,如此,如此,请各位网友切记一、二、三式,不可有所偏废。
五、合唱
丹田发声是所有圆润、明亮、美的声音出发点。不过要达到声音通透明亮,真的非一朝一夕的功夫可如愿以尝。
合咀“Hum”1 2 3 4 5 6 7 I 再从高声区“Hum”回起音点。练声时两旁肋骨微微向横扩张,声音要发自小腹直通达至鼻梁,而喉咙一定要放松。
目的:是发展鼻腔及口腔之间的共鸣。
又是一句老话,温故知新。
六、震音及弹跳音
1.吸气,气要吸得深。
2.用唇打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音阶,发声时,两边肋骨微扩张,小腹与双唇配合弹跳。
3.咀巴张开成圆型,以「呵」音配合腹部弹跳,从 1 至 I。
目的:练就一把有力及有弹性的.歌喉。
七、重点是练习咬字清楚
首先把发声部份调整,
一.拍拍胸口,清清腔口。
二.吸气要深,吸气时两旁肋骨向横扩张,目的是调节共鸣通顺。
三.放声吐出“开、齐、撮、合”四个字,原因━━开,是把口腔张大;齐,发出齿音;撮,让字音集中;而合的意义是锻炼唇音。
这是练习吐字清楚的第一步,请各位紧记各式练习。
八、走音
有朋友问:「唱歌走音,高音不成,低音不就,想一展歌喉,可惜开口难听,我该如何?」
这真的是一个非常大的唱歌缺憾,现在就“走音”作题目。
1.慢慢扩张“横膈膜”,深深吸气,支持着不要把气呼出。
2.支持的气息到了顶点,马上用手以快速节拍;拍拍胸口大声用不规则的“呵”音随气而“呵叫”。
3.两手前后左右拍打及按摩头部,力度要适中,目的是令头腔共鸣提升。
注意:这招非初学者的歌唱“良方”,如果初来访客,敬请由歌唱第一式作起步点,后会有期。
九、练习连音
首先吸气,吸气时两旁肋骨微张,气吸至七分满便可以,因为吸气太深,太满反为令人容易泄气。
唱出FA音,由1---/2---/3---/4---/5---/6---/7---/i
再以MA音重复以上音程,每唱四拍吸一次气。
记着练音阶的时候,吸气呼气要安静,发声不要让声音震抖。
目的:这一式是训练歌声的穿透力。
一连九式高唱入云音波功,各位有心练歌朋友;可有一招一式按部就班练声练气练唱歌?
我用“暂别篇”这名字;是有用意的。「声音」是看不见的东西,要拥有一把好嗓子,要经过很多不同的训练方法,很多时不是依书而习,就可以得上歌唱大道。因才施教,因生理条件而判断练声方法,是至理名言。
我这九式练声法,是献给各方朋友作为打好声底基础的歌唱良方。请各位朋友持之以恒,将每一式反覆练习,时间定然证明你们声音亮丽了。
练声的方法8
第一阶段:未曾出声先练气
研究资料表明人在正常情况下,每分钟呼吸1619次,每次呼吸过程约3、4秒钟。
而演唱时,有时一口气要延长十几秒,甚至更长,而且吸气时间短,呼出时间长,必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领,所以要先做:
(一)深吸慢呼气息控制延长练习。
其要领是:先学会蓄气,先压一下气,把废气排出,然后用鼻和舌尖间隙像闻花一样,自然松畅地轻轻吸,吸的要饱,然后气沉丹田,慢慢地放松胸肋,使气像细水长流般慢慢呼出,呼得均匀,控制时间越长越好,反复练习46次。
(二)深吸慢呼数字练习--我们把第一步骤称为吸提推送,吸提的气息向里向,推送的气息向外向下,在推送同时做气息延长练习。
我们推荐三种练法:
A.数数练习:吸提同前。在推送同时轻声快速地数数字12345678910,口气反复数,数到这口气气尽为止,看你能反复数多少次。
B.数枣练习:吸提同前。在推送同时轻声:出东门过大桥,大桥底下一树枣,拿竹竿去打枣,青的多红的少(吸足气)一个枣两个枣三个枣四个枣五个这口气气尽为止,看你能数多少个枣。反复46次。
C.数葫芦练习:吸提同前。在推送同时轻声念:金葫芦,银葫芦,一口气数不了24个葫芦(吸足气)一个葫芦二个葫芦三个葫芦,这口气气尽为止,反复46次。数数字、数枣、数葫芦控制气息,使其越练控制越,千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛,练过一段时间,则会自觉大有进步。
(三)深吸慢呼长音练习经过气息练习,声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主,发声为辅,在推送同时择一中低音区,轻轻地男生发啊音(大嗓发啊是外送与练气相顺),女生发咿音(小嗓咿是外送)。一口气托住,声音出口呈圆柱型波浪式推进,能拉多长拉多长,反复练习。
(四)托气断音练习这是声、气各半练习。双手插腰或护腹,由丹田托住一口气到额咽处冲出同时发声,声音以中低音为主,有弹性,腹部及横膈膜利用伸缩力同时弹出,我们介绍三种练习:
A.一口气托住,嘴里发出快速的噼里拍啦,噼里拍啦(反复)到这口气将尽时发出嘭一啪的断音。反复46次。
B.一口气绷足,先慢,后快地发出哈工哈)(反复)(加快)哈,哈,哈锻炼有进发爆发力的断音,演唱中的哈哈大笑、啊哈、啊咳常用。
C.一口气绷足,先慢后快地发出嘿厚、嘿厚(反复逐渐加快)嘿厚,嘿厚加快到气力不支为止,反复练习。
在此基础上即可开始准备声音练习了
第二阶段:声的'练习
在研究练声时,有意地先练气息不急于发声
是利于发声练习
具体方法是:用汉语拼音的方法把字头、字腹、字尾放大放缓,以字练声,然后加快,同时练嘴皮子和唇齿牙舌喉的灵活性。
①唇音练习:
(先放慢,放大念一遍逐渐加快到念绕口令)
八一百一标一兵一奔北一坡一
北一坡一炮一兵一并一排一跑
炮一兵一怕一把一标一兵一碰一
标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一
②齿音练习(方法同上)
四是四,十是十,十四是十四,四十是四十,不要把十四说四十,也不要把四十说十四,
③舌音练习(方法同上)六十六岁刘老六,推着六十,六只大油篓,六十六枝垂杨柳,拴着六十六只大马猴。
④喉音练习(方法同上)山前有只虎,山下有只猴,虎撵猴,猴斗虎,虎撵不上猴,猴也斗不了虎。
⑤舌音牙音练习(方法同上)
街南来了个瘸子,右手拿着个碟子,左手拿个茄子;街上有个撅子,橛子绊倒了瘸子,右手摔了碟子,左手扔了茄子
练声的方法9
第一步:舒展
双手搓脸,像洗脸那样轻轻搓揉面部。轻柔眼睛、鼻子、嘴、耳朵的周围,使面部肌肉舒展开。舒展通道:七窍相连、相通,我们需要舒展发声通道,使其通畅。闭拢嘴唇、捏住鼻子,稍稍用力吹气!感觉耳膜会鼓、眼睛会胀,用合适的力度,十个为一组,做四组。
第二步:共鸣练习
将舌头放松平躺伸出(像狗伸出舌头那样),然后舌头微卷,让上嘴唇和舌头之间留一条小沟,现在我们来发wu这个音,发声的时候要感觉全身都有共振。这个练习可以改变你说话和唱歌的音色,让你的声音更加明亮,有磁性,这样的.声音K歌才好听!
第三步:丹田发力
发hi这个音,每发一次,我们的腹部也要随着动一下,这个练习是训练丹田的力量,腹部的气息发声,让你获得正确的气息支撑点。
练声的方法10
1、体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声。或低低的哼唱,体会胸腔的震动。
2、降低喉头的位置:(同上);喉部放松。
3、打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙)。给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了。然后发出一些元音,如“a”。感觉感觉自己声音的变化。
4、提颧肌;微笑着说话,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了。
5、挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声。
注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音。切记,一定要“放松自己”,不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容。
气息问题
发音“震动,震动”气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的.气息。呼吸要深入。持久,要随时保持一定的呼吸压力。平时可以多做些深吸缓呼的练习。最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾。
运用气息的时候,千万不要“泄气”,要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住,这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡。
声线问题
我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻。说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出。这样才能使声音集中而响亮。
练声的方法11
“真假声结合唱法”的训练方法
“真假声结合的唱法”,即把真声放在假声的声音位置上去唱。这是用于民族声乐解决男声高音问题的训练发声的方法。现在用于解决地方戏男声的声音统一的问题取得了显著效果。
歌唱是把人的整个发声器官当作一部乐器来使用的,和其它乐器一样,乐器本身质量的高低,对所发声音的优劣决定性的作用起着。
歌唱发声需要高质量的乐器,而未经过训练的人体各发声器官(发声乐器)无论在质量和功能上都难以达到歌唱发声的要求。因而,发声训练的过程,就是制造乐器、掌握乐器、运用乐器的过程。
“假声位置真声唱法”,也就是我们用于实现对自身原有发声乐器进行重新调整和改造所使用的一种训练方法。用“真假声结合的唱法”可以制造出优质的歌唱发声乐器,可以适应复杂的发声要求。
1、假声位置
这里提的“假声”并不是一些常见的声乐书籍中所提到的假声音响,这里所提的“位置 ”也不是常见的声乐书籍中所提到的声音位置的高、低、前、后,而是在深呼吸支持下的一种欲发假声时的状态(呼吸、共鸣腔体的状态)。也可以说是用欲发假声的意念,去引起胸、咽、口、鼻等腔体状态改变的反应。这个状态酷似在陌生人面前不好意思张大嘴打哈欠而偷偷向下吞咽哈欠,尚未咽下时的“内开”状态。这个状态就是我们所提的“假声位置。”
做好这个状态后,就反复不停地重复偷咽哈欠的动作,偷咽的力朝着小腹和后腰之间下沉,此时小腹和腰自然撑开;每咽一次,小腹和后腰之间就有一个集中的点儿发紧、发沉,这个点儿,就是气息的支点也是假声位置的支持点。
2、真声唱
这里指的真声并不是用大本腔那样的真声去唱,而是在作好了欲发假声状态的前提下,所发出的真声色彩。这种色彩酷似嘹亮清脆的婴儿高频率的啼哭时的色彩,它是在强有力的呼吸支持下,声门挡气并获得咽管内共鸣后的声音效果,它是混合共振集中的混合共振音响。
在保持偷咽哈欠的前提,憋住气,用向里向下轻微的空咳办法,找到心口发声的力点。这个点,牵引着喉头向下做空咳状,每咳一次,心口处就有一个集中的点儿向外向下发紧、发沉,这个点儿,就是发出真声的力点。
3、假、真结合
假声位置与真声结合时,在意念上需觉得自己是在发假声,并始终保持住欲发假声时的状态。此时仿佛在颈窝之剑突(两下肋骨中间心口处)倒悬着一个用橡皮塞密封的瓶子,该瓶子的橡皮塞被位于腰腹间的注射器的针头扎透,发声时,就仿佛是用力抽动注射器,将瓶子里的水均匀、集中地抽入注射器内,抽入的水就是真声色彩。当在假声位置的状态下发出真声色彩的音响时,假声的感觉越多,真声的色彩感就越浓,声音就越具有穿透力。只有‘假’大于‘真’、‘假’多于‘真’时,才能保证欲发假声时的歌唱状态(假声位置)不垮下来,一旦垮了下来落了位置,真声色彩感马上就会消失。
真假声结合唱法的发声原理
所谓“真假声结合的唱法”,简而言之就是在欲发假声时的状态下真声唱的唱法。“假声位置”的“假声”不是指假声音响,“位置”也不是指声音位置,而是在深呼吸支持下的一种欲发假声时的状态也就是用欲发假声时的.意念,去引起胸、咽、口、鼻等腔体的反应。这个状态,酷似在陌生人不好意思张大嘴打哈欠,而偷偷向下吞咽哈欠,尚未咽下去时的“内开”状态。“真声唱”并不是用自然的真声,而是在欲发假声的状态下所发出的真声色彩感。“真假声结合唱法”的基本要求,是要求学生整体歌唱,使气息、声带和共鸣腔体高度协调的一种唱法。
“假声位置”与假声音响的区别。假声音响即纯假腔发出的声音音响,也就是前面谈过的在戏曲男声演唱中传统的一种唱法。戏曲男声为了发展高音都是运用假声的,这种纯假声虽然能唱上高音,但这中音响声区很高而音域很窄,它愈来愈远离现代人们的审美要求。另一种主张真假结合,尽管个别名演员真假结合的比较好,但在真假结合的训练上还没有什麽系统具体的方法。尤其是某些剧种男声演员往往在中低音用真声唱,高音用“假声”取代,从而产生了两截声音。
因此,要想使真假声较好的结合在一起,就必须改变原始的真声和假声,不仅要以科学的方法唱出真假声,还必须把真假声融为一体,即假中有真,真中有假。然而要做好真假声的比例自然转换,就必须把声带的振动形态和共鸣腔体调节好,这种调节又离不开良好的气息运用。
发声原理告诉我们,真声发声主要靠甲肌组的作用,声带做整体振动,而假声主要靠环甲肌组的作用声带做边缘振动,然而学生是无法直接的去支配它们的作用的。如果没有整体歌唱意识,没有气息、声带、共鸣的高度协调就不能控制这些肌肉。“真假声结合唱法”恰好在这方面显示出它的优越性,也与那种追求假声音响的唱法完全区分开来。确切的说,“假声位置”的作用就在于获得良好的声音共鸣,打开气息的通道,并且能够自由灵活的调整声带的张力和厚薄。真假声统一就是在这基础上自然完成的。
同样道理,真声唱也不同于河南地方戏男声唱腔中出现过的大本腔唱法,而是在欲发假声的状态下所发出的真声色彩感,是一种如同婴儿啼哭时的声音色彩。
为什麽把这种真声色彩比作婴儿嘹亮、清脆、高频率的啼哭声呢?这是因为刚出世的婴儿的哭声其音色和音量差别不大,也就是说嗓音条件的差别不大,而成人后由于各人的生活环境、讲话习惯,以及人为的发声追求才造成了音色和嗓音条件的较大差别。
例如,有的人说话习惯与低沉无力,他的发音能力就相当弱小。有的人习惯于压喉头或提喉头讲话也会改变原有的音色。更糟的是有的人为了模仿和追求某种唱法,使原来良好的声音状态受到了破坏。当然我们也承认天生条件的差异,但这种差异并不是一个决定性的因素。
因此可见,我们把“真声唱”比做婴儿啼哭色彩的目的是为了努力解放人们天然的声音。何谓天然的声音呢?“所谓天然的声音是指人自然的,真实的声音。这种声音唱自内心,发自肺腑,源于情感,借助自然呼息而达到一种高位置的声音感觉。”我们听到过的某些地方戏男演员纯大本腔的演唱已经受到了后天的影响,这种大本腔的音响不是“真假声结合唱法”所要求的真声色彩。
既然人的天然歌唱状态是随着人的成长变化而改变的,自然也只有通过正确的训练和不懈的努力才能再去获得。然而没有欲发假声的正确状态,就不会出现真声色彩。因为“假声位置”和“真声唱”的美妙结合是通向天然声音的途径。因此,当假声位置与真声唱结合的时候意念上要觉得自己在发假声。这个感觉要始终保持住。并且,假声的感觉越多,真声唱的色彩越浓,穿透力也就越强。尤其要注意的是,只有“假”大于“真”,“假”多于“真”时才能保障发假声时的状态不掉下来,一旦垮了下来,我们要求的真声色彩就会马上消失。
“真假声结合的唱法”是把人的歌唱“乐器”制成优质的发生方法。改变了地方戏男声的发声状态、美化了音色、扩大了音量、扩展了音域。但是,在演唱时吐字归韵、行腔风格、变化特点一定要遵循地方戏的规律,决不能因为声音的变化而破坏地方戏本质的风格。
练声的方法12
一、技巧
1、体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴,放松喉头,闭合声门(声带),象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声唱,或低低的哼唱,体会胸腔的震动、
2、降低喉头的位置:(同上);喉部放松、
3、打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿(槽牙)、给口腔共鸣留出空间,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了、然后发出一些元音,如a、感觉感觉自己声音的变化、
4、提颧肌;微笑着说话,嘴角微微向上翘,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了、
5、挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声、
注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音、切记,一定要放松自己,不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容、
二、气息问题
发音的震动,震动的气息,要使声音洪亮,中气十足,就要有饱满的气息、呼吸要深入、持久,要随时保持一定的呼吸压力、平时可以多做些深吸缓呼的练习、最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直,上身微微前倾、
运用气息的`时候,千万不要泄气,要在上述的呼吸压力中缓缓的释放,并且要善于运用,嘴唇把气拢住、这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡、
三、声线问题
我们的发音,有一个不容易察觉的线路,比如打呼哨,声音很响亮,道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻、说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通,让气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出、这样才能使声音集中而响亮、
练声的方法13
第一步:声音竖起来
先来复习下第五步共鸣发wu这个音,保持wu发音位置和感觉,再发mu这个音。将wu和mu交替来发音,注意发wu和mu音要统一,坚持练习,你的声音会越来越有质感。
第二步:甩音高
在第三步均匀弹唇动作基础上,发DU这个音,模仿摩托车发声的声音。这个动作比起均匀弹唇来讲,力度更明显。要保证弹唇的正确和声音的稳定程度,一次一口气保持十秒左右,我们还可以做真假声之间的.转换。
第三步:动耳朵
将面部肌肉向斜后上方扬起来,去找一下突然受到惊吓时的感觉,就对了。很多朋友不会做这个动作,如果不会做就跳过此步,这个动作其实对K歌很有帮助的。
练声的方法14
一:多说话
“多说话,多与身边人说话,多在公众场合说话,多参与日常生活中的讨论会等等,绝对是很好的锻炼你演讲口才的方法。
二:多阅读
“常言道“书是知识的海洋”,人要有学识,积累足够的知识,你的说话才会显出文化涵养,引人入胜,让人觉得听你说话是一件十分享受的事情。
三:多看演讲口才的书籍
“当你明确你要进行演讲口才训练去提高自己的演讲口才能力,你就要多花时间在这方面,多看一些关于演讲口才技巧的.书籍与视频,领会并学会运用这些里面的知识点。
四:多模仿
“你可以找寻一些演讲家的演讲与演讲比赛的视频来观摩,模仿他们的演讲口才与台风,将他人演讲中好的方面收归己用,以此来提高自己的演讲口才。
五:反复练习
“好的演讲口才不是一蹴而就的,它需要经过不断反复的练习去巩固与提升。在空闲时,你可以通过镜子或录像反复地练习,直到你的演讲口才变好为止。
六:进行发声训练
“在这个训练中,你需要进行发音、声调、语速等发声训练,务求令自己的口语发音变得更标准、清晰,声调自然、平稳,语速适中。
练声的方法15
1、感冒状态下不要唱歌,否则声带容易充血,会对声带造成影响。
2、可以在做发声练习前先录一段歌,在做完发声练习后再录一遍,比较发声练习前后嗓子状态和音色变化。
3、可以尝试一段时间内只反复练习一首歌,对每一字每一句严格要求,并分阶段录音,一段时间后对比录音,会发现进步还是明显的。
4、保持良好心态,不要急于求成,罗马不是一日建成的。只要此次比上一遍唱得好,哪怕只有一个字比上一遍好,就证明你在进步了。
5、想要好声音,贵在认真和坚持。