练声的方法练声的方法1 (1)闻花香:把气深深地吸下去,一直吸到肺底,获得小腹及腰围的胀满感,要吸得深入、自然、柔和。 (2)抬重物:意念上准备抬起一件重物,先要深吸一口气,然后憋足一股劲儿。学会了正确的吸气方法后,接着就要练习有控制地均匀平稳的'呼气方法……
练声的方法
练声的方法1
(1)闻花香:把气深深地吸下去,一直吸到肺底,获得小腹及腰围的胀满感,要吸得深入、自然、柔和。
(2)抬重物:意念上准备抬起一件重物,先要深吸一口气,然后憋足一股劲儿。学会了正确的吸气方法后,接着就要练习有控制地均匀平稳的'呼气方法。练习呼气首先得吸气,吸足气之后,以丹田穴为支力点,口中发出带有声带颤动的“嘶”的音,使气慢慢地、均匀地呼出。发出的“嘶”的音最好能坚持40—50秒,这样说明气吸得多,而且深。还可做吹蜡烛练习。方法是,点着蜡烛后,深吸一口气,然后对着火焰轻轻吹去,不要将火焰吹灭,气要轻而匀,使火焰向外方倾斜,并努力让自己的气使它保持住倾斜状态。这是检验出气量是否均匀的一个好方法。
这些练习做好后,再找些读起来难度较大、内容较复杂的长句进行练习。读长句时,吸气量要大,读时要控制好气息,气要“拉住”不能随意顿歇和补气,否则就会破坏语意的完整。
练声的方法2
一、练声方法
唱歌最令人沮丧的事,莫过于走音。
一咪在手满以为唱它一回轻轻松松,谁知道没有人在场还可以算中规中矩。那晓得在众人面前唱歌,歌声会变了调,连呼吸都不受指挥。
好歌慢慢练,既然喜欢唱歌,「走音」这问题非要解决不可。
基本法第一条:练气,练气切要把喉部及胸腹一起放松,然后一收一放,一次有声,一次光是呼吸,来回十多次后,唱一首喜欢的歌,唱时一定要口型如半月
二、全身放松
话说经过第「一招」练声法,第「二招」应当粉墨登场。
方法━━全身放松,深深吸入一口气,跟着微微乘着气息由 I 至 I 歌唱,再吸入另一口气,快速而又畅通的亮声「呵」出音阶。
此法有助增加气量以及发声明亮。不过,有些练唱者共鸣较浅窄,可能经过有「动机」的锻炼发觉喉紧气速。如遇到这情形。请倒一杯温暖的白开水,……
诗曰:喝一口,拍拍胸口。继而用手按摩全颈及喉咙,如此这般,有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。
三、吸气呼气
话说「两招」过后,应该轮到第「三式」上场。请两手轻傍左右两边肋骨(腰上一点),然后吸气,在吸气时要感觉到两边肋骨横向扩张,手请仍保持原状,跟着 收小腹把气呼出,呼气之时保持扩张两边肋骨。然后放松全身,再重覆一次、两次、三次一直到十七、八次吸气。这「一式」的目的是,把肺活量增强,同时亦提升 人体张力。唱歌的首要条件是有声有气。好了,是否觉得胸口涨闷,甚至头重喉咙干涸?用一小茶匙红茶叶加些冰糖,重温上次所写的:「喝一口,拍拍胸口。」不 过今回拍的地方范围多几处,连腹部亦拍拍它,对练声练气非常有效。
四、丹田发声
眼望远方,咀吧唱喜爱的歌,唱歌时候,两手轻按小腹,即所谓意守丹田。
为什么须要两手轻按小腹?这样可以带动思想集中。人的`意念非常飘忽,按小腹是把声音确保「够深」,即在丹田发声。
既然开始了丹田发声,即是练习歌唱有更高的要求,如此,如此,请各位网友切记一、二、三式,不可有所偏废。
五、合唱
丹田发声是所有圆润、明亮、美的声音出发点。不过要达到声音通透明亮,真的非一朝一夕的功夫可如愿以尝。
合咀“Hum”1 2 3 4 5 6 7 I 再从高声区“Hum”回起音点。练声时两旁肋骨微微向横扩张,声音要发自小腹直通达至鼻梁,而喉咙一定要放松。
目的:是发展鼻腔及口腔之间的共鸣。
又是一句老话,温故知新。
六、震音及弹跳音
1.吸气,气要吸得深。
2.用唇打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音阶,发声时,两边肋骨微扩张,小腹与双唇配合弹跳。
3.咀巴张开成圆型,以「呵」音配合腹部弹跳,从 1 至 I。
目的:练就一把有力及有弹性的歌喉。
七、重点是练习咬字清楚
首先把发声部份调整,
一.拍拍胸口,清清腔口。
二.吸气要深,吸气时两旁肋骨向横扩张,目的是调节共鸣通顺。
三.放声吐出“开、齐、撮、合”四个字,原因━━开,是把口腔张大;齐,发出齿音;撮,让字音集中;而合的意义是锻炼唇音。
这是练习吐字清楚的第一步,请各位紧记各式练习。
八、走音
有朋友问:「唱歌走音,高音不成,低音不就,想一展歌喉,可惜开口难听,我该如何?」
这真的是一个非常大的唱歌缺憾,现在就“走音”作题目。
1.慢慢扩张“横膈膜”,深深吸气,支持着不要把气呼出。
2.支持的气息到了顶点,马上用手以快速节拍;拍拍胸口大声用不规则的“呵”音随气而“呵叫”。
3.两手前后左右拍打及按摩头部,力度要适中,目的是令头腔共鸣提升。
注意:这招非初学者的歌唱“良方”,如果初来访客,敬请由歌唱第一式作起步点,后会有期。
九、练习连音
首先吸气,吸气时两旁肋骨微张,气吸至七分满便可以,因为吸气太深,太满反为令人容易泄气。
唱出FA音,由1---/2---/3---/4---/5---/6---/7---/i
再以MA音重复以上音程,每唱四拍吸一次气。
记着练音阶的时候,吸气呼气要安静,发声不要让声音震抖。
目的:这一式是训练歌声的穿透力。
一连九式高唱入云音波功,各位有心练歌朋友;可有一招一式按部就班练声练气练唱歌?
我用“暂别篇”这名字;是有用意的。「声音」是看不见的东西,要拥有一把好嗓子,要经过很多不同的训练方法,很多时不是依书而习,就可以得上歌唱大道。因才施教,因生理条件而判断练声方法,是至理名言。
我这九式练声法,是献给各方朋友作为打好声底基础的歌唱良方。请各位朋友持之以恒,将每一式反覆练习,时间定然证明你们声音亮丽了。
练声的方法3
1、气息
其实,对气息的认识对于学习播音主持专业的学生来说这里的东西是不能够使其学到真正控制呼吸的方法,仅提供参考与对照的依据,换句话说,我们只有在自己找到自己认为的胸腹联合式呼吸法的感觉之后将这种感觉与书上的正确理论进行对比,检验自己的感觉,调整自己的状态。
我们主要来说说实用的能体会到正确呼吸方法的办法,我们只有在体会到正确方法知道才能在这个基础上不断地练习,将这共感觉固定住。
方法一:这个练习要两人进行,两人同相,练习人在前辅助人在后,后者将双手放到前者后腰处,稍微用力,用双掌按压其后腰部。这时,练习人用腰部力量缓慢的将按压在腰部的双手推开,注意,一定要将注意力集中在用力部位并且记住这个位置肌肉运动的感觉,同时动作一定要慢,反复进行练习。在单人作次练习时,双手在背部交叉即左手摸后腰右部,右手摸后腰左部,同时肩部放松。
方法二:这种方法是在一的基础上进行练习的,在保持住后腰撑开的感觉后作此练习。
1、保持兴奋的精神状态
2、面部保持微笑
3、在缓慢的仅用鼻子吸气的同时打开眉心与撑开后腰
4、重复上一步,但是将用鼻子进气改为口鼻同时进气,
注意:及其过程一定要慢,感受气息从眉心、鼻子、口三点流入撑开的后腰。
以上方法可以比较容易的帮助我们找到吸气的感觉,但是我们要知道,这仅仅是第一步,我们所说的胸腹联合式呼吸法更重要的部分式呼气,我们可以这样认为,呼吸横隔膜的一升一降的过程中来完成的。
吸气时,随着气息从口鼻同时进入到胸腔、腹腔,从上至下的流入,迫使横隔膜下降,使我们能够吸入更多的空气。
呼气时,状态正好与吸气时是相反的,横隔膜上抬,使气息被压出口。
以上基本上就是胸腹式联合呼吸法的基本过程了。但是我们更加要注意的是,我们学习气息的关键是要使气息和字音相结合,所以我们还要进行“字音—气息”结合训练,这一步显得尤为重要,因为我们在教学中发现,有很多学生能够做到“呼—吸”的要求,但是在进行表达的时候已让没有气息的支撑与依托,下面我们就来说说“字音—气息”的结合。
2、“字音—气息”的结合
我们在进行气吸训练的时候,有这样一项训练“hei—ha—hou—he”连发,来训练我们的横隔膜弹动,我们也可以用这个练习的变形来练气息与字音结合,具体如下:
我们用“ei”这个音,来体会,小腹运动与字音结合,刚开始的时候,我们是有意识的在发“ei”音的时候,将小腹向内微收,这是第一阶段。我们用这个音有所体会了之后,就会找到小腹微收与字音相结合的感受,我们需要注意的.是在开始练习阶段,一定会有小腹与字音不同步的问题,这时候,就要有意识的去控制小腹,过了这一阶段后,我们就要逐渐的将意识从小腹上移开,达到“全自动”,这个过程只有经过反复练习才能达到,因为这是改变原来多年形成生活状态,也正是如此,我们的更要重视这一过程。
在改变“ei”向单音节词练习时,我们要注意,一口气,一个字,收一下(小腹)。再下一步就是,把单字变为词,也是一样,一口气,一个词,收一下(小腹)。最后逐渐过渡到短句。
另外一种“字音—气息”结合的训练就是“hei”音连发,刚开始的时候一口气发3个“hei”就行,关键是找到“同步”的感觉,随着练习熟练程度提高,能力的提高,一口气我们就能发出7、8个连续的扎实的、有力的、同步的“hei”音,但是在发音的时候我们要注意:呼出的气流尽量控制,使其打在上门齿的齿背,弹发要轻巧,要跳跃,不要用喉。
练声的方法4
重要理念
1、每个人都有理由、有必要悦纳、深爱自己的声音,每一个声音都可以运用得十分有魅力;
2、对声音的保护远比发挥更重要;
3、一次全神贯注的训练好过一百次敷衍了事;
4、用心感受自己发声和不发声时的体内和体外的每一个微妙的感觉,用意念带动行动;
5、很多时候勤奋无法弥补天赋的差距,但如果没有持之以恒的付出就不能收获到更好的自己。
每一位主持人最初的起点和最终的目的,都是想要成为一个有魅力的人。我们应该在别人爱上自己之前自己先爱上自己,用自信的表达点亮我们的人生。
练声方法
1、一杯温水:小口吞咽、唤醒身心
2、九点站立:改善型体、内外稳定(九点:后脑勺,两个肩胛骨,两个脚跟,两个臀尖,两个小腿肚)
3、慢吸慢呼:拓展气源、气息下沉
胸腹式联合呼吸法
马骁学长让同学们将自己的.食指想象成鲜花与蜡烛,以“嗅花香”,“使火苗摇动但不熄灭”的生动比喻,让大家深刻理解了呼吸的方式。同时介绍了胸腹式联合呼吸法,它的特点是吸气时肚子鼓起,肋骨打开。
1、气泡元音:活动声带、充实低音
2、渐强叹息:找准位置、自然发声
3、一气数枣:绵长气息、加强控制
4、膈肌弹发:锻炼肌力、贯通腔体
5、长元音:宏亮圆润、稳定集中
6、螺旋音:拓展音域、加强共鸣
7、学好声韵辨四声:注意调值、综合运用、查找弊病
8、个性化训练:针对问题、改善突破
特别注意
清晨简易练声方法的每一个环节都要建立在前面的基础上,否则不能起到好的作用。
最后
尽管主持人对声音素养、言谈举止、思想内容的储备要求都很高,但这并不是负担,而是追求。希望同学们可以坚持练习、学习、应用主持技巧变得更加优秀!
练声的方法5
一 气沉
若想使高音唱得轻松而又明亮干净,气息支持当然是基础,关键是气息的位置,音越高,气息位置越低,以在腰部四周为最佳.很多人在唱高音的时候总有一个通病,气息浮至胸腔,所以气紧,不自觉的伸下巴,所以气不畅顺,唱罢喉咙不可避免的发炎.所以气沉,收下巴是唱高音的基本要求.而音质好坏则取决于自身的生理条件,对音乐的领悟以及正确方法的使用.
二 舌平
口腔是气息流出人体的最后一个关卡,若舌卷或缩,自然会堵住气息的通道,不仅高音上不去,而且气息和舌的对抗会使你感到越唱越累.舌平以舌尖轻抵下牙齿为最佳.如果已经养成了这个坏习惯,介绍一种方法,在练声的时候含上一颗糖,舌自然不敢卷或动弹,而且能成一种比较自然的状态,一但习惯之后,不再用糖的帮助的时候,你会明显觉得收放自如.不过这个过程很苦,要坚持.
三 腰部力量
学过声乐的人都知道,正确的歌唱方法并不是用嘴歌唱,而是气息,所谓气息,说得通俗点,就是腰部力量.有的人本身生理条件很好,高音亮而饱满,但很多人都有这样一个问题,为什么唱高音时总会觉得音站不稳,摇摇摆摆,老是不听指挥.就像一个物体能够稳当的摆放在一个地方,必然是因为它有一个支点.而我们的腰部力量就是歌唱的支点.当一个人打呵欠的时候,就是拥有歌唱最佳状态的时候,不仅喉咙完全放开,腰部也有一股力量在腰四周游走,有兴趣者可以多多体会.当然坚持练习仰卧起坐更是一个直接锻炼腰部力量的方法.
四 共鸣
一次好的发声不仅需要口腔的本音,更需要颅腔和胸腔的共鸣.泛音产生于颅腔,使音色饱满,胸腔的共鸣则使音色浑厚.高音用得较多的是颅腔的共鸣,中低音则需要很好的胸腔共鸣.一般人都觉得唱歌最难的就是高音,其实不然.
“你能够低到多少,你就能高到多少”,就像拉弹弓,你能够往后拉多少,你就有多少可以爆发的高音力量.当这三个腔体都能互相配合的时候,那就真是如鱼得水,天籁之声.
五 情
也许有人会觉得奇怪,发音技巧中怎么会有情?对所有作品的演绎如果没有自己的理解和感情的投入,纵使有再高的技巧也是枉然.因为,歌唱,本来就发源于人对自身情感的表达和释放.从现在的国际歌坛可以看出,最出名的不是音色最好,技巧最高的,而是能够用情用心歌唱的歌手.当然,这也是我们演唱中的致命弱点.一个人如果没有情,怎么能够演绎出作品的真谛.
要想唱好,首先得热爱歌唱.
歌唱中气息状态,呼吸问题
胸腹联合呼吸法
吸气后两肋扩大,横膈膜下降,小腹微收。 胸腹联合呼吸法是培训师在工作时应该掌握的方法。这种呼吸活动范围大、伸缩性强,可以使气息均匀平衡。理想的状态是做到“吸气一大片、呼气一条线;气断情不断,声断意不断”。 训练气息,不能在饱腹的时候,否则容易造成胃下垂等。有句话叫“饱吹饿唱”,不过对于培训师来讲,不能太饿,否则没力气讲几个小时。进行呼吸练习的时候,我建议大家还是在空腹的时候进行比较好。
练习方法:
慢吸慢呼 、总体的要求——站稳,双目平视前方,头正,肩放松,象在旷野呼吸花香一样,慢慢吸足气。要感觉到腰腹之间充气膨胀,气入丹田,但是要收小腹。保持几秒后,轻缓呼出。
民歌唱法练声方法02
声乐中气息运用的技巧
首先,把肺里的气全部呼出去,要呼的干净;然后,并住呼吸,把手按在小腹,也就是常说的单田,用力使单田鼓起,手要反作用在单田上,要用力,在鼓起的时候要渐渐用力,不要一下鼓起来。从开始用力到用力到极限,大约用五秒钟时间然后到最强的时候,持续五秒钟
最后,渐渐放松,也不要一下放松,大约五秒时间整个过程,注意不要呼吸。
养成用丹田气说话的习惯。意念上,不要用嗓子说话,用小腹[脐下两寸的'点]说话。多练仰卧起坐,加强丹田力量[一般女性小腹力量较弱]。口腔要打开[后上下牙距离],整个口腔形成:前紧[开、齐、合、撮]后松[打开后槽牙]之势。
长期坚持科学训练。情、气、声的训练:情---七情:喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的语言表达训练;气----掌握胸腹联合呼吸法;声----声音的弹性训练。
1)每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因为在整个声乐功能系列中,歌唱呼吸是最重要的一环,是整个歌唱建筑的基础,因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。
2)打开喉咙,稳定喉头,是歌唱基本功训练的核心,这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一,很多歌唱者声音上的毛病,多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的,而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动,获得稳定、流畅声音效果的关键。
3)要恰当地运用好歌唱的共鸣,要使声音传得远,充满剧场,且圆润,优美动听,这是要经过专门训练的,对于初学者来说,是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开,因此要求歌唱者通过母音的转换,稳定喉头打开口腔,调节气息等手段,把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上,来增大音量,扩展音域,美化音色,统一声区,使高、中、低三个声区的声音协调一致,天衣无缝,走动自如灵活。
4)正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力,使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。
5)在歌唱发声时,还要注意对音准、节奏的训练,通过发声练习,逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧,丰富歌曲的表现手段,增强歌曲演唱能力。
6)在每次练习时,都要保持正确的歌唱姿势,正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。
7)在练声、唱歌前,一定要摒除一切杂念,稳定情绪,要有非常好的心理状态,要有良好的歌唱欲望,要充满信心、放松自如地进入歌唱状态,否则是唱不好歌的。
8)从开始练声起,就要同音乐结合起来,即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习,同时它们又都是乐曲的组成部分,要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始,要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到,在歌唱发声的过程中,呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行,它们是相互联系、相互促进、相辅相成的,这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。
练声的方法6
(1)气泡音:闭口和张口共30秒。
(2)轻度哼鸣:20秒。
(3)膈肌训练(狗喘气):闭口1分钟,改良的“嘿”、“哈”共30秒。
(4)慢吸快呼:2次,20秒。
(5)慢吸慢呼:2次,20秒。
(6)快吸慢呼:4次,2分钟。
(7)“丝”——音:20秒、30秒各2次,1分钟。
(8)“衣”——音:20秒、30秒各2次,1分钟。
(9)搓脸:10秒。
(10)转颈:10次,10秒。
(11)松下巴:10秒。
(12)提颧肌:10次,10秒,手辅和自行交替进行。
(13)咀嚼:闭口、张口各20次,30秒。
(14)半打哈欠:5次,10秒。
(15)撮唇:10次,20秒。
(16)合口左右撅唇:10次(左、右为一次),30秒。
(17)转唇:8*8拍,30秒。
(18)双唇打响:30次,30秒。
(19)弹唇:1分钟。
(20)b本音:60次,1分钟。
(21)ba本音:60次,1分钟。
(22)ba——ba——ba——ba——,1分钟。
(23)顶腮:30次,30秒。
(24)刮舌:20次,20秒。
(25)伸卷舌:20次,20秒。
(26)转舌:8*8拍,1分钟。
(27)弹舌:30秒。
(28)d本音:60次,1分钟。
(29)da音:60次,1分钟。
(30)da——da——da——da——;60次,1分钟。
(31)g本音:60次,1分钟。
(32)ga本音:60次,1分钟。
(33)ga——ga——ga——ga——:60次,1分钟。
(34)ge音:60次,1分钟。
(35)ge——ge——ge——ge——:60次,1分钟。
(36)数“数儿”:一口气由1数到30,3次。
(37)数“数儿”:一口气数10个八拍,3次。
(38)数“枣儿”:要求尽可能一口气数20个以上“枣儿”,2次,2分钟。
练声的方法7
首先是练声的时间和地点问题,时间和地点在一定的程度上影响练声的效果。因此,有必要在这里做一个简要的说明。一般都认为早晨练声比较好,实际上练声时间的选择和练声效果之间没有必然的联系。什么时间练可以因人而异,只要能把它作为正常作息安排的一部分,天天去练,不间断就可以了。如果在睡眠过后练声需要注意到:要经过一些轻缓的运动,先把身体活动开,特别要使大脑由抑止转入兴奋状态。关于练声时间的长短,应该根据嗓子的承受能力和练声的效果来定。对于初学者来说,时间尽宜短,比如说每次十五到二十分钟就可以了;次数呢,宜多,每天练上三到四次为好,逐渐地随着嗓子承受能力的提高,可以逐步加强时间和减少次数。
第四步,在做好第三步的基础上,做改变音高、音量和音色的练习。比如说,虚实的'变化就是一种音色的练习,我做一下:“HEI HEI HEI HEI HEI HEI ……”,改变音高的练习:“HEI HEI HEI HEI HEI HEI ……”,这里面我们应该注意到共鸣的调整。在开始做这个练习的一段时间里头可能会感到下肋膈肌和腹部的动作不能够协调一致,也会感觉到动作和声音不同步,练习的时间长了,还会感觉到腰酸腹痛,但是这一些都是正常现象,如果能够按照上述的要求坚持练习就能够获得动作与声音的和谐与统一,膈肌的力量和灵活程序也会在练习当中得到明显的提高,咽壁的力量和灵活程度也会在练习当中得到提高,这个练习还有协调气息和声带状态的作用。中老年人可以用这个方法解决哈中声衰的问题。
练声的方法8
(1)气泡音:
(2)搓脸:10秒。
(3)转颈:10次,10秒。
(4)松下巴:10秒。
(5)提颧肌:10次,10秒,手辅和自行交替进行。
(6)咀嚼:
(7)半打哈欠:5次,10秒。
(8)撮唇:10次,20秒。
(9)合口左右撅唇:10次(左、右为一次),30秒。
(10)转唇:8*8拍,30秒。
(11)双唇打响:30次,30秒。
(12)弹唇:1分钟。
(13)顶腮:30次,30秒。
(14)刮舌:20次,20秒。
(15)伸卷舌:20次,20秒。
(16)立舌:10次,30秒。
(17)转舌:
(18)弹舌: (以上是口部操练习,先活动好练声相关肌肉很重要,保证了练声效果和质量,具体练习方法可参阅播音主持备考一本通)
(19)喊阿毛或小兰,分别想象其在100米处和200米处
(20)数“枣儿”:要求尽可能一口气数20个以上“枣儿”,2次,2分钟。
提示:追求清晰有力,不去强求个数,循序渐进
(21)绕口令:任选10段,10分钟。 (必选八百标兵,调到敌岛打特盗)
提示:气息下沉,声音放出来,读清楚,由慢到快。
(22)声母韵母字词练习,每个声母韵母都要练到。具体内容可参阅播音主持备考一本通11页——31页
(23)四声练习。结合气息,抓住要领,用手划着轨迹线,力求准确到位。
(24针对不足的强化训练,如果存在前后鼻音不分等不足,要专门加强这一部分字词的练习。
(25)句的练习,可以选用古诗,例如床前明月光……六首左右。
(26)声音阶梯练习,伟大的祖国,伟大的人民,从低到高,再从高到低,如此循环。李泊提示一定量力而行,不可盲目追求高度。
(27)新闻练习,建议选用最新的新闻,500字以内为宜。
(28)文学稿件练习,可每周换一篇,多种风格最好。
练声结束,总结练声经验,查找不足和收获,好状态要记住,不足之处下次练习多加强。李泊设计的这套练声方法,专门针对初学者和业余爱好者,因为每个人程度不同,有的同学掌握了其他的练声方法,也可以加进去。这里李泊要着重提醒大家的是,这套方法的第22项,内容比较多,刚开始可以先练习一部分,5个词语可以先练两个,等待熟练了再慢慢加量,一但感到嗓子不适,可适当减量,不可太死板。
练声还要注意时刻想着要领,不可敷衍了事,为练而练。练声讲究的是持之以恒,多练习,坚持练,一定会有丰厚的`回报,你的声音会漂亮的练你自己都不敢相信呢!
练声的方法9
1、进行气息训练。每天早晨让学生练习吸气与保持气。吸气时要少而深;气沉至丹田,然后数数目,吐数时要均匀稳健灵活,两肋间要保持气。
2、两臂从两侧高举过头(伸直不要弯曲),掌心相对,同时抬起脚后跟;在保持这种深部位呼吸的同时,两臂无论举起或放下,脚跟抬起或着地,全身心都应是放松自如的。
3、尽可能深地缓缓吸气(像闻花一样柔和),稍停一会儿后,再用同样的速度缓缓呼气,设想你深深地吸进(口鼻同时吸)这沁人心脾的花香时,感觉又是那么柔和、甜美,整个呼吸通道就会张开了。
4、跑步练习。增强体质,增加肺活量。跑步时的呼吸是急促而深入的,这种呼吸近似歌唱时的呼吸部位。当然,气息练习的方法有很多,但其目的是让学生通过练习,体会歌唱时所需要的呼吸部位,锻炼呼吸肌群的活动能力。
以上几种练习,只能是一种辅助手段。歌唱呼吸必须在歌唱发声中去锻炼。总之,呼气、吸气要自然均匀,积极而富有弹性,只有气息对头了,喉部肌肉不僵了,喉头相对稳定了,声带也能得到一定程度的解放,歌唱时才会自如,音色就容易达到水、美。
我认为脆是焦点的集中,体现在高声区,头声多只有气息控制得好才能得到;甜美是在中声区的自然松软,圆润不要冲,不要用劲才易得到。同时、水、美还体现在中、高声区,水泠泠的'声音往往头声共鸣多。所谓气为声之本,就是运用气息得法才能逐步达到有气息支持的声音。
反之,气息浅浮就得不到恰如其分的混合共鸣。所以在教学中,必须精心细微地观察学生的呼吸状态,引导学生循序渐进地掌握民族声乐中的正确发声,让学生体会气息控制在每一口气和每个音符所需要呼与吸两群肌肉的密切合作,这是基本功的基础。
练声的方法10
第一步:舒展
双手搓脸,像洗脸那样轻轻搓揉面部。轻柔眼睛、鼻子、嘴、耳朵的周围,使面部肌肉舒展开。舒展通道:七窍相连、相通,我们需要舒展发声通道,使其通畅。闭拢嘴唇、捏住鼻子,稍稍用力吹气!感觉耳膜会鼓、眼睛会胀,用合适的力度,十个为一组,做四组。
第二步:共鸣练习
将舌头放松平躺伸出(像狗伸出舌头那样),然后舌头微卷,让上嘴唇和舌头之间留一条小沟,现在我们来发wu这个音,发声的'时候要感觉全身都有共振。这个练习可以改变你说话和唱歌的音色,让你的声音更加明亮,有磁性,这样的声音K歌才好听!
第三步:丹田发力
发hi这个音,每发一次,我们的腹部也要随着动一下,这个练习是训练丹田的力量,腹部的气息发声,让你获得正确的气息支撑点。
练声的方法11
①唇音练习:(先放慢,放大念一遍逐渐加快到念绕口令)
八一百一标一兵一奔—北一坡一
北一坡一炮一兵一并一排一跑—
炮一兵一怕一把一标一兵一碰一
标一兵一怕一碰一炮一兵一炮一
②齿音练习(方法同上)
四——是四,
十——是——十,
十四是——十四,
四十——是——四十,
不要把十四——说——四十,
也不要把四十——说——十四,
③舌音练习(方法同上)
六十六岁刘老六,推着六十,
六只大油篓,
六十六枝垂杨柳,
拴着六十六只大马猴。
④喉音练习(方法同上)
山前有只虎,
山下有只猴,
虎撵猴,猴斗虎,
虎撵不上猴,
猴也斗不了虎
⑤舌音牙音练习(方法同上)
街南来了个瘸子,右手拿着个碟子,左手拿个茄子;街上有个撅子,橛子绊倒了瘸子,右手摔了碟子,左手扔了茄子
⑥十三道辙字音练习
风(中东)一催(灰堆)一暑(姑苏)一去(一七)一荷(波梭)一花(发花)一谢(乜斜)
秋(由求)一爽(江阳)一云(人辰)一高(遥条)一雁(言前)一自(支思)一来(怀来)
俏(遥条)一佳(发花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑苏)一房(江阳)一来(怀来)
东(中东)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭)
这样一练,你哪路音圆润,哪路音干瘪,分得清,找得准。气、音、字练习非常实用有效。
练声的方法12
1、打开口腔(松下巴)30次
2、狗喘气1分钟
改良版“嘿、哈” 30秒
弹发音“贺、夜、哈、或” 30秒
第二个是练习弹发音,是训练膈肌)
3、唇操
①撮唇10次20秒
②合口左右撅唇10次(左右为一次)30秒
③转唇30秒八个八拍
④双唇打响30次30秒
ba———ba———ba———ba 60次1分钟
4、舌操
①顶腮30次30秒
②刮舌20次20秒
③转舌八个八拍1分钟
④弹舌30秒
da———da———da———da 60次1分钟
5、数数:123 321 1234567 765 567 7654321(主要看你一口气能数多少遍)
6、数枣:出东门,过大桥,大桥底下一树枣,拿着竿子去打枣,青的多,红的'少:一个枣、两个枣、三个枣、四个枣、五个枣(看你一口气能数多少)
7、自由练习。
增加:(练习气息)吸满气,均匀吐出,发“丝” 2——3次
吸满气,均匀吐出,发“衣” 2——3次
调嗓子发螺旋“啊”用气息带动练音律5——6次
练声的方法13
一、倒吸气练声法:
1.气吸练习:要求身体站稳,慢慢吸气,直到胸腔饱满之后,一方面,尽力保持胸廓饱满,另一方面动用横膈膜和腹肌的快速收讫进行吸气和呼气。
开始练习时,速度可以慢一些,练习时间可以短一些,熟练了之后可以加快速度。练习时间再长一些。感觉劳累的是腹部,舒服的是嗓子。这个练习可以解决歌唱中的气息问题。
2.基音练习:要求用倒吸气时喉部的位置练习音阶,加上头腔共鸣。这种方法可以让声音很集中,高音时不费力气,对声音发虚和声音无力有很好的作用!
二、哇音练声法:
1.哇音练习:要求身体站稳,模仿京剧中的tang音,从低音到高音。由弱到强,从轻到亮练习,注意的是开始有点不习惯,有些憋气的感觉,这其实是正常现象,经过反复的练习,就能很好的改善憋气的毛病!
2.白声练习:在练习好上面的哇音后,因为到高音后声音需要用白声,而一般专业声过声乐的朋友都已经不是白声,则需要再好好的练习白声,如果你没有正统的学习过声乐,那么就不必要练这种音乐,有不懂的可以模仿“王菲”和“孙楠”的高音就是用特别白声的!
这种方法能很好的解决高音的问题,不过过于刺耳,所以在唱抒情的时候可以适当的收一点,这样就很好了!
三、关闭练声法:
1.气泡音练习:吸气放松声带,发出类似水面上冒出无数气泡一般的声音,要求气息要平稳,旗袍由大到小。这个练习能提高声带的.技能,能使低音更加纯美。
2.推舌骨练习:微笑,张嘴,用中指和食指按住舌骨,将舌头推出(舌头自然伸出口外,舌头本声不用力)。这个练习可以解决喉头的紧张问题,使声音更加明亮。
3.哼咽音练习:收小腹,胸部饱满有精神,微笑露上牙,脖子绷紧,小腹一拎象喊人一样“嗳!”用音标是发“ei”的音,感觉声音好象是在眉心处发出来,从鼻子后面直通头顶。练熟以后可以加上一些音阶练习。
4.“蛤蟆气”练习:要求身体站稳,慢慢吸气,吸到胸腔饱满以后,一方面尽力保持胸廓饱满状态,另一方面动用横膈膜和腹肌的快速收讫进行吸气和呼气。开始练习时速度可以慢点,练习时间可以短些,熟练了速度再加快。练习时间再长一些。感觉劳累的是腹部,舒服的是嗓子。这个练习可以解决歌唱中的气息问题。
5.张口练习:要求用手固定下巴,颈部稍微前倾,用抬头的方法促使嘴巴自然张开,头往上抬,眼睛往上看,然后嘴巴自然闭合,如此反复,每次练习几十次,这个练习可以解决唱高音时的口型和头腔共鸣,能增大音量,使音色更加甜美。
练声的方法14
第一个步骤
第一个无声练习是张口。
嘴怎么张才对呢目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas Stanley)的主张是xxx,第一个无声练习是张口。嘴怎么张才对呢目的是要使下巴放松。张嘴的办法很多。斯坦利氏(Douglas Stanley)的主张是用力量把头往上抬,像这样子。斯坦利氏《美的声音》那本书,你看他是用强迫的办法把头往上张,也就是口张大。我认为用强力的办法还不如主动的好。把下巴靠在钢琴上面。(示范)不要想张嘴,就光想抬头,自然就会张大。这样子下巴就不会参加。一想到张口,不管你怎么张,口总是这么张的。这个办法很简单,就是在张的时候咽部有点微笑。不许光,(示范)一定要微笑。
第二个就是震摇下巴来练习。
这个练习老早我们就有,但是到1967年,霍恩的老师维娜德氏(Vennard)她在书声也讲。你看著名的女中音霍恩,她的老师维娜德氏说:头往上张,让舌头伸出来,把这下巴甩动,再发音。这样就能解除喉部紧张。这个办法最好。这是他的办法。其实我们老早就有这个办法。这个办法是怎么样一个人好像是钻过栏杆看天,我们看天,不会是下巴跟上去,是吗下巴当然是放松了。放松再带一点微笑,好像这有个苹果要咬它,然后下巴一起甩,舌头伸出来,联合起来就放松了。每天这样甩。开始很紧张。脖子一定要站定,头部要站定,将头部这样摇会头晕的。这样子甩有个正确不正确,关键在哪里关键在舌骨后面一定要往后退,你甩的时候你紧张啊,舌骨一定要往后推,那就对。
第一步的第三个无声练习叫做狗喘气的练习。
这声音很难听。我们以前,我们以前在研究所里就说是叫蛤蟆气,因为我们戏曲传统有个蛤蟆气的办法。那么维娜德氏公开写着狗喘气,所以我就改成狗喘气。意思是说训练横膈膜的办法,灵活最好的,给它灵活。狗喘气,它这个原文就是Dog denting,这个狗喘气这个办法。这个很简单。身体站定,小腹提气,这提气要下丹田提气,我们中国知道,下丹田是怎么回事。提一点气,胸部站定,人完全放松。然后完全用横膈膜的办法、跳动的办法来给气进进出出,(示范)像这样子。整个就是腹部、上腹有一点跳动,别的都放松。这个练习可以给横膈膜和腹部的肌肉弹跳。练得越多越好,因为我们歌唱当中用这个很多。
第一步骤第四个练习,就是舌部凹下成直沟。
这个练习的重要性远在20年代,外国一个马氏(Marafioti)医生他写的一本书叫做《卡鲁索的歌唱方法》,是1927年出版的。他里边提到一个世界有名的`男中音蒂萨鲁佛(Titta Ruffo),蒂萨鲁佛是很有名的,他教一个学生没有办法,有一天他学生突然说我的声音突然变大了。一看,舌头成沟。舌根突出声音就塞,成沟的声音就大。所以成沟的练习很重要。成沟怎么做法呢要拿一个镜子,拿一根筷子,先把舌尖的那个地方,用点力量顶在门齿的下面,先成为一个横的小横沟,你可,很小的横沟(示范)然后把这力量发展到后面去,自然变成直沟。很多人就把它压到下面来,这错误的。正确的标准在什么地方呢就在舌骨后面不能降低,舌骨后面跟舌骨成沟的时候,舌骨后面一点不动。这个才正确。这第四个练习很重要。但是要练到很快,很快成沟,很自动化,不能慢慢地做。歌唱的时候拍子很快,突然要大,(示范)声音很快不能临时,好像来不及调整。这个很重要。
第二个步骤
第二个步骤开始发音了。有无声练习作为基础,练这个就很容易。假如无声练习没有通过,练这个就很多缺点,进步很慢。用张大口的办法甩下巴,开始就用笑。为什么用笑的气息呢给你体会贝诺利氏的(示范)狗喘气的那种气息来产生这种声音,喉肌毫不费力。你可以笑整天不累:发声步骤:a(气泡音)低气泡音,丹田提气集中在脑后,用胆田提的气与横隔膜一起用力,发出老远喊人的感觉—发E音。(示范)一共有6个音。a,H c以上的f、g、a3,你自己不知道,心里感觉:哦,这么高!因为这个方法是最容易高的。
第三个步骤:哼出咽音。
下面就是用这个办法来练,可以进入第三步,就是哼的办法来哼出咽音。这个练习跟上面张大口的练习都是卡鲁索经常用的练习。卡鲁索夫人在她写的那本书叫《卡鲁索的一生》里面,就提到卡鲁索常常对着镜子,嘴巴张大,像给喉科医生检查喉咙一样,然后发高音。(示范)这样练。所以卡鲁索高音头腔共鸣很浓,就跟这个有关。卡鲁索还说:用闭着嘴来练,练哼音,可以增加嗓子的灵活性,还给声带休息。这个很奇怪。怎么会哼呢还让声带休息呢当初他有个感觉是休息,现在我们科学研究知道它真正是休息。因为贝诺利吹的气,给声带靠拢来发音,声带毫不费力,他是被动的不是主动的。所以整天哼不累。嗓子累了以后来哼,还可以恢复正常。所以他说嗓子得到休息,用哼的办法。他给毁坏了的嗓子恢复正常。所以坏嗓子用哼的办法来哼亮,嗓子必然恢复。这个办法很简单。就是刚才那个基础上,做好以后才能做。用张大口的办法a妗(低八度)妫ɑ乖(高八度),一闭嘴,就是哼。开始怎么练呢开始一定要把这个气泡弄清楚。假如气泡音没学好,这个音哼不通。这个是最最重要。为什么要气泡呢我们的气稳劲产生泡,不是喉咙肌肉来动,是气流(发气泡音)这么一个东西。这样的气泡开始,感觉提气,胸部站定,变成小气泡,大气泡就会变成小气泡。但是不能用舌头,舌头不能去动,是这个丹田力提出来的。变成小气泡以后,怎么办呢到那时候,声音的位置就会往后走,这个泡泡就变成在后面去。然后,你的那个中丹田,就是我们用狗喘气的办法锻炼出来的力量,跟下丹田突然用力,自然就产生哼咽。开始力量不大,(示范)这是低的。到后来怎么办呢(示范)它这个声就很响的,这声音就出来。这个就是哼咽音。来我们看看你们怎么哼法。(教学生哼咽音)对,用丹田力多一点。(教学)这个哼可以哼得非常高,我们是用真声音哼的。这咽音不是假的,甚至女同志上去以后,真假结合的声音上下是一条龙的。这个是哼咽音,哼到越多越好。
第四个步骤,从哼转张小口。
第四个步骤,从哼转张小口。哼的办法对了以后,张小口的位置不掉,这个很简单。假如你这个哼没有做对,那就会错。所以你看很好的男高音,他的位置为什么那么高,就是因为哼哼得很好。(示范哼咽音和小开口咽音)这位置一样。不能呃,吊起来。
第五个步骤和第六个步骤
这样过去,就第五个练习。第五个步骤和第六个步骤就是从这里发展的。
第六个步骤就是转母音,在咽部。
吉里都说过了:我们歌唱家的嘴不是这个嘴,是后面的嘴。后面的嘴来咬字,子音在这里咬,母音在后面,后面形成,是这个,在软口盖的后面。因为管子在这里发出声音。管子越粗,形成母音的地方越大;管子越细,后面形成母音的地方越小。关键就在这里。这就是吉里说,(示范)这样子发。
第七个步骤,是利用咽部形成oo母音。
第七个步骤,是利用咽部形成oo母音。这个,是作为oo音学派的一个主要练习。我认为它很有效,所以我把它拿来,放在我第七个步骤。这个oo音什么意思呢为什么要用oo音呢斯坦利氏说:形成oo音,咽部的力量最集中,oo音最放松。(示范)就这样:头要往上张大,舌头要顶在牙齿,凹下成直沟,就刚才第一个步骤的第四个练习就很重要了。这样子来仰后面不需要退的,是高的。后面的舌骨位置是高的,这样子来,用说话的气息,(示范)我们平常人说的呜啊就是前面,我们咽部来发ahooah。然后这个音发到高上去,丹田的力一提,老远喊人ahooah,好像三层楼有一个人名字叫ahooah,(示范)你这样可以练一天不累,因为它这个oo音管把声带保护住了,它不会整个声带振动的,它这个声带边缘振动。(示范)这个力量很重要。歌唱当中有这个音,歌唱能力很强。因为加上这个oo音管子在这里,oo音管本身产生声音。
第八个步骤
这样子下去,再发展它到第八个步骤,就很容易了。就要加上感情,不是打招呼了,它是命令人,或上喊人了。(示范)头部就没有那么仰了,稍微点一点,整个喉器就下来了。就形成了基音管上面有一个泛音管。这泛音管的声音比较圆润,音量扩大。(示范)这个男中音最有用。女高音的高音虽然是真假结合的声音,但是加上oo音管子以后,加上打开喉咙的办法,声音更加洪亮。我们每个人发一个oo音,都能发,嘴巴张大。(教学)oo音很重要。一般学了八个步骤,别的咽音还没有学会之前,假如这个oo音学会了以后,音量马上就变大了,整个能力马上增强了。可是我们一定要用咽音跟这个oo音管结合了,声音才能亮,尖音才能出来,我们中国人说的镗音很重要。Oo音也有脑后音。不是呃,空掉了,不行。
我们来唱唱看,用结合oo音来唱歌曲。男中音的办法,最能够显示它的威力。(学生唱)口型要笑。(唱)你看他原来是一个话剧演员,学了八个步骤才半年,就能把这个《费加罗咏叹调》给唱下来。这很不容易。
这个方法,对任何人的嗓音都有提高能力的作用,很短时间能够提高。到现在研究的结果发现它有四项:
第一个,它对美声唱发有特效。因为美声唱法唱高音非常高、很响,在广场上不用麦克风,它要有方法。
第二个是民族化。现在有十来种民族唱法都发现它很有用,有些整个的民族乐团都在用这个方法。
第三个,任何人,只要用嗓子的,就像教员、话剧演员、电影演员啊,他们都很感兴趣,大家都来学。
第四个,就是治疗。嗓子起了病变,长小结啊,充血啊,用八个步骤很快就可以好。特别就是前面那个无声练习,跟第二个、第三个哼咽音特别好。这就好像芭蕾舞一样,就是基本功。这跟艺术技巧没有关系,是基本功。这些发音技巧是表现艺术的基础。
练声的方法15
练声唱歌技巧
1、第一步:舒展。双手搓脸,像洗脸那样轻轻搓揉面部。轻柔眼睛、鼻子、嘴、耳朵的周围,使面部肌肉舒展开。舒展通道:七窍相连、相通,我们需要舒展发声通道,使其通畅。闭拢嘴唇、捏住鼻子,稍稍用力吹气!感觉耳膜会鼓、眼睛会胀,用合适的力度,十个为一组,做四组。
第二步:均匀弹唇用拇指和食指撑起脸蛋或嘴角,放松,轻轻吹气使嘴唇弹起来。保持气息均匀、慢吐慢吸、喉部完全放轻松,一口气保持十多秒钟,气息要平稳。此动作训练声带,同时训练声带的均匀震动。K歌声音好听的前提,是声带震动要平稳、均匀。慢慢才可以获得轻松的高音!!!一次一口气,保持十多秒钟,做十次。
第三步:甩音高在第三步均匀弹唇动作基础上,发“DU”这个音,模仿摩托车发声的声音。这个动作比起均匀弹唇来讲,力度更明显。要保证弹唇的正确和声音的稳定程度,一次一口气保持十秒左右,我们还可以做真假声之间的转换。
第四步:动耳朵将面部肌肉向斜后上方扬起来,去找一下“突然受到惊吓”时的感觉,就对了。很多朋友不会做这个动作,如果不会做就跳过此步,这个动作其实对K歌很有帮助的。
第五步:共鸣练习将舌头放松平躺伸出(像狗伸出舌头那样,比喻不恰当,但很形象),然后舌头微卷,让上嘴唇和舌头之间留一条小沟,现在我们来发“wu”这个音,发声的时候要感觉全身都有共振。这个练习可以改变你说话和唱歌的音色,让你的声音更加明亮,有磁性,这样的声音K歌才好听!
第六步:丹田发力发“hi”这个音,每发一次,我们的腹部也要随着动一下,这个练习是训练丹田的力量,腹部的气息发声,让你获得正确的气息支撑点。
第七步:声音竖起来先来复习下第五步共鸣发“wu”这个音,保持“wu”发音位置和感觉,再发“mu”这个音。将“wu”和“mu”交替来发音,注意发“wu”和“mu”音要统一,坚持练习,你的声音会越来越有质感。
第八步:丹田咬字先发三次丹田用力时候的“hi”音,然后读一段任意的歌词句子,注意发音时候短促有力。这样练习,放开你的声音,用正确的气息感觉去咬字,让你的腹部获得一种肌肉反应,K歌时就会有正确的气息支持,对突破高音很有帮助。
第九步:假音朗读用假音说话(类似曾志伟说话的声音),用假音来读完一段完整的歌词。这个练习没有多神秘,这是训练我们的假音,同时能够让声音越来越有“点”、质感。
第十步:呼噜练习法堵住左边的鼻孔,右鼻孔吸气,发出打呼噜的声音,然后堵住右边的鼻孔,左鼻孔吸气,同样发出打呼噜的声音,最后两边一起发出打呼噜的声音(有点像猪叫)。这个练习能够打开我们的声音通道,更重要能够打开高位置,帮助我们更好、更轻松的唱好高音。
第十一步:强度练习舌头像第五步中狗喘气那样,发“eng”这个音,有点像架子鼓里面底鼓的声音。第十二步:狼叫回忆共鸣练习中发“wu”音,迅速将其转换为假音,控制好喉咙的振动,从低音往高音走,再回到低音。喉咙放松,保持音色一致,常做这个练习,可以扩展我们的音律,统一我们声区。
发声方法
歌唱时的发声和说话时的发声是不完全一样的,说话式的唱歌或放大了的说话,都是不对的,这会没有色彩,不是音乐化了的发声。所以说说话的发声是不能适应歌唱的的需要的,我们必须讲究发声方法,帮助学唱歌的人把普通的声带磨炼成能发出优美、动听、有持久力的合乎科学方法的、有艺术感染力的声音来。
1、喉头和声带
喉头和声带,是歌唱的发声器官,是歌唱的核心部位,是通向整体歌唱的要塞,是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此,了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要的。一般来说,歌唱时喉头位置应该比平时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉,因为吸气时的喉位,比静止时的喉位略低一点)有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水平位”。在歌唱时字与字、句与句的转换中,喉头要始终处于这一位置,而不应做离开水平位的向上、向下,或向左、向右的移动,当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定,而不是僵死不动的稳定。就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理一样,若把皮球比做喉头,皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。所以歌唱时的'喉头位置应始终处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。
2、打开喉咙
在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节,它直接影响到声音的好坏。“打开喉咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上,口盖积极向上收缩成拱形,舌根放松,平放在下牙齿后,牙关打开,下巴放松自然放下而稍后拉,这时候的喉咙是打开的。那么如何能帮助初学者“打开喉咙”呢?
1)“打哈欠”的状态“打哈欠”状态可以让口腔打开自然,放松,口盖抬起,口腔内空间增长增大。所以在唱歌时,咽喉不要闭塞,要使咽喉张开,让气息自如地送出来,“哈欠”状态确实是打开喉咙的好办法,也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。在平时练习时,还可以用闭嘴的“打哈欠”,闭口打哈欠的时候,里边的状态也是开的、抬的,如果我们在唱歌的时候都能保持这个状态的话,那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了,你的声音就会是“竖的”、“圆的”了。
2)用“微笑”状态来打开喉咙我们讲的“微笑”不是光笑,而指的是把“笑肌”抬起来。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开,大牙关打开,面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状,这样的微笑状态可以使你的喉咙打开,可以使你获得高位置的声音。“歌唱状态就是里边的哈欠,处头的微笑”,这话很精辟。
3、良好的中声区
中声区是唱歌的基础,没有良好的中声区,就谈不到其他的一切。我们应当重视中声区的练习,多在中声区下功夫,不要急于唱很高的音。练习时,我们先从中声区以中、小音量练习开始,经过相当一段时间的巩固以后,再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展,初学者一定要遵循由易而难的循序渐进的原则,否则一开始就猛练高音,不但不会获得正确的高音,反而会毁坏声带。中声区应该靠前,明亮,轻松流畅,不费力,这样才能往上发展,为演唱高音打开通路。中声区的声音不要强求音量,而是要自然自如,要求音色优美和声音的灵活性。每个声部的重要音区都是中声区。中声区要做到吸气深,呼吸力求自然,有弹性,积极向上,有支持点,喉头稳定松驰,不论唱高、低不同的音,喉头的感觉都在一个位置上,声音要往外送,但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。我们常比喻说“声音要像穿珍珠一样,把每个音穿在一条线上”等等,就是说声音要连贯、统一、圆润。
4、关于换声区
当你从低音往上唱时,唱到一定的地方,就会感到困难,容易卡壳,这就是到了换声区了,这时,你必须运用某种方法才能继续入上唱。歌唱者首先应基本掌握了虽声区的唱法,然后因人而异地作具体调整。有几种方法大家可以实践一下:
1)“倒抽一口气”的动作就是歌者在唱到换声的音时(发元音的同时),做一个倒抽一口气的动作,好像“吓一跳”的生理状态,让喉头稍向下,向后退让,以使口咽腔充分打开,同时将中声区歌唱时向上齿龈背后发送的气息,随着音高逐渐向上挪动,嘴也随着逐渐张开,此时声音感觉更向上,向更远的前方发送。这时声音就自然地进入了换声区。
2)母音转换手法就是在唱到换声区的时候提前让声音掩盖一点,声音暗一点,出气量小一点,小舌头抬起一点。在碰到换声点时,有一点必须强调指出,就是你感到声音唱上去困难时,甚至声音感到要出现破音时,千万不要变化发声器官的形态,不要乱动,乱使劲,一定要坚持迎着声音唱下去就可以了。其实换声点的总是就是一个“混声”的问题,就是真假声结合的问题。掩盖一些的声音就是有了假声的成分,但又不能全假,必须与真声混合在一起,声音的衔接才不会有痕迹,声音才不会虚和空。所以学会换声点的过渡也就学会了假声的唱法,而假声位置对唱歌、解决声音的统一是大有好处的。