口琴单音演奏技巧 口琴,是一种小型吹奏乐器,(英文Harmonica),用嘴吹或吸气,使金属簧片振动发声的多簧片乐器;在乐器分类上属于自由簧的吹奏乐器。其发声源是长度介于1.5~3.5cm的簧片而非空气柱。以下是小编帮大家整理的口琴单音演奏技巧,欢迎阅读与收藏。 嘴型……
口琴单音演奏技巧
口琴,是一种小型吹奏乐器,(英文Harmonica),用嘴吹或吸气,使金属簧片振动发声的多簧片乐器;在乐器分类上属于自由簧的吹奏乐器。其发声源是长度介于1.5~3.5cm的簧片而非空气柱。以下是小编帮大家整理的口琴单音演奏技巧,欢迎阅读与收藏。
嘴型控制
首先用你的嘴巴,轻轻向外呼气,并发“呼”声,感觉呼出的是热气才对(就像冬天向玻璃上哈气一样),同时感觉呼气时候身体渐渐瘪了下去,待气流流完之后的放松口型即为标准口琴演奏嘴型。
口琴演奏时注意将低音部分朝左端,高音部分在右端。保持之前的呼气动作,嘴型呈“o”形,放松自然的让嘴唇的内侧接触口琴的吹口部分,口琴的尾部可以轻轻上翘,有这个角度很重要,这样感觉含到的是接近口琴的音孔上沿。无论是单音还是多音口琴演奏都不能含的太浅,外观上看来应该是上嘴唇盖到盖板的面积比较大。口琴单音演奏最基础的技巧是先把控制好口琴演奏嘴型。
口琴演奏实例讲解:吹响口琴的第4孔就是do音,新手在入门阶段吹奏口琴时常常含有杂音,注意千万不要拿下来调整,应当在口琴和嘴唇接触的时候进行调整,而且不仅是横向的,还有嘴巴含琴的深浅;接下就是注意学习控制口琴演奏时吸气问题,吸气时候要注意不要用嘴巴像吸管吸饮料那样吸,而是像喝水那样缓缓的让气流反响流进来。
口腔
演奏口琴单音时口腔应是前后拉伸,且内部有一定的高度空间,感觉含着芒果或者胡萝卜,形成管状。注意千万不能只靠嘴唇向前撅的力量,这样会很累,可以试着发“呼”声找到较为放松的感觉;
演奏口琴单音时舌头的位置至关重要,它直接决定了口琴演奏单音的音色和音准,口琴演奏单音时候舌头要求完全放松甚至感觉不到它的存在。注意尤其是吸气的时候,舌头不能跟着气息回收,因为你用身体呼吸的口腔和舌头,有形成个畅通无阻的管道而已。
腹式呼吸
腹式呼吸是布鲁斯口琴演奏最常见的换气方法。这种换气方法很重要,新手和老手在口琴演奏中会经常使用,可以说除了特殊效果外,布鲁斯口琴采用的全是腹式呼吸法。
口琴演奏单音是,需掌握的腹式呼吸方法是口琴演奏在吸气时让气流入腹部,感觉气息下沉,横膈膜扩张,腹部隆起,而口琴演奏在呼气时则相反,在口琴演奏时吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量;腹式呼吸方法另一个通熟易懂的说法是深呼吸,吸长气呼长气。
总结以上三个口琴单音演奏技巧嘴型控制、口腔、腹式呼吸方法,来做个趁热打铁的新手口琴入门单音演奏技巧练习:现在吹响口琴的第四孔1音,然后是吸气2音。
常见单音演奏技巧问题:
口琴演奏时如有漏气式的杂音,这是因为嘴唇左右咧开所致,应当是前后拉伸。
口琴演奏时如感觉嘴唇会累,这是由于嘴唇上下压的太紧,你要做到放松再放松。
口琴演奏时如感觉气不够用,这是由于呼吸不够深,尤其是吸气的时候,牢记腹式呼吸即可解决。
口琴演奏时如声音不平稳总是晃动,甚至声音时大时小,这是气流不够平稳所致,牢记腹式呼吸。
口琴演奏时如声音干瘪刺耳,这是由于口腔空间过窄所致,记住发“呼”的口型,口腔前后拉伸上下适度放大。
吹口琴的注意事项
口琴按功能习惯划分为:单音口琴、重音口琴(复音口琴)、半音阶口琴、布鲁斯口琴、贝斯口琴、口风琴
初学者一般先学单音、复音或半音阶口琴。有一定基础再学布鲁斯口琴。
如:《天空之城》是10孔口琴曲、《千与千寻》是F调复音口琴或半音阶口琴。
10孔布鲁斯口琴,日本的通宝Tombo,Suzuki(铃木)有国内产的。还有德国的和莱HOHNER。
24孔重音口琴(复音口琴)国产的基本过关。
半音阶口琴价格相差悬殊,基本上一分钱一分货,开始练,用上海产的就可以,只是音量稍小。
注意:
1、掌握必要的简谱乐理知识,可以边练口琴、边学乐理,直至会视唱、会记谱;
2、选择自己喜欢的口琴,必须好的、价高的,音色才美;
3、上专业口琴网搜集自己喜欢的歌曲,要适合自己口琴演奏;
4、上网听一些口琴名曲,可下载教程或视频,注意口型、气息和吹孔位置准确,把握节奏速度;
5、每天坚持练习,三个月至半年就会明显进步。
吹口琴的基本要领是什么
一、要想学好吹口琴一定要先学好乐理 吹奏口琴是口琴音乐艺术表现的一种形式,初学者一定要充分认识乐理知识在口琴音乐艺术中的的地位和作用,尤其要训练、培养自己的听音能力、节奏感和对乐曲的内容的理解。
缺一都不可能把乐曲演奏得迷人动听。准确的听音能力是学好一切乐器的基础。
不但要准确听出单音节,而且要学会听三度、五度、八度和音。每一支曲子都是由一定的节奏和节拍有机地结合起来的。
不同的乐曲有不同的节奏,如圆舞曲、进行曲、小夜曲等等。因此,我们必须按口琴谱的编排、要求来吹奏,才能准确表达出乐曲的意境。
常常听到有的人乱打伴奏,使人听后感到杂乱无章,这就是缺乏节奏感的缘故。 二、一定要训练自己要有正确的吹奏姿势 根据口琴前辈们的经验积累,正确的姿势不但要有优美的仪表,头正,身体直,收腹挺胸,全身放松,两手自然地挟着口琴,眼睛和脸部的要自然生动,随着乐曲的起伏而富有表情,切忌在吹奏过程中用踏脚或点头来打拍子。
如果已经养成了不良习惯,应逐步加以纠正:首先要从思想上充分认识正确的姿势在吹奏时的重要性,发现自己的部正确之处,应对着镜子边吹奏边纠正,还可以让有经验的同志在旁边指正。 三、掌握运气的方法 吹口琴是靠呼吸的气流冲击簧片震动而发音的。
气流的强度、长短,直接影响口琴的表现力,而初学者往往会忽略这一点,拿到口琴就拼命吹,这样做不但容易损坏簧片,而且不能吹奏出良好的音色,甚至发出的是噪音。初学者吹奏时往往感觉气流不够用,这就必须学会掌握呼吸的方法和如何换气。
呼吸采用胸腹联合呼吸,即运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼吸。这种方法的优点是,可以充分发挥呼吸器官的作用,使胸腔扩大,增大气息的容量,便于对气流进行调节。
这样,即便减少换气,也能使吹奏圆滑而轻松。 换气,应预先设计好乐曲应换气的地方,并采用嘴鼻一起呼吸。
主要应用于乐曲的旋律连续的吹或吸时,感到气量不够的地方。需换气的地方应在乐谱上做好记号。
要善于发现规律,来解决好运气的问题。 如何练习运气,借鉴前辈的经验,归纳如下:
1、缓吸缓呼法。
缓缓吸气,略停顿后,缓缓呼气。要求人的意识把气流引入腹部,整个过程要均匀而有节制,不要有任何僵硬的感觉。
此法适应于抒情圆滑乐曲的演奏。
2、急吸缓呼法。
急吸、略停、缓呼。
3、缓吸急呼法。
缓吸、略停、急呼。
2、3两种方法适应于换气练习。要求在缓吸和缓呼时气流均匀,急吸和急和要有弹性。
4、急吸急呼法。
急速吸气、急速呼气。适应于快速、力度较强、吹吸音交替的乐曲上。
四、练好基本功,循序渐进 初学者往往急于求成,认为练习音阶和练习曲枯燥无味,而喜欢吹乐曲;一种奏法没有学会,就去学另一种奏法,这样做往往会多走弯路。因为口琴吹奏法是相互联系的,如大小伴奏是由正拍伴奏和后加伴奏组合而成的,必须先学好正拍伴奏和后加伴奏,才能学大小伴奏。
分解和弦也是一样,应先学好三度、五度、八度和弦奏法,才能学分解和弦奏法。如果连八度和弦奏法还不会,要吹奏分解和弦是不可能的,因此,初学者必须从简单易学的内容起,练好基本功,才能少走弯路。