简述诗歌的分类

简述诗歌的分类

　　诗歌有不同的类别，那你知道诗歌如何分类吗？那么，下面是小编给大家简述诗歌的分类，供大家阅读参考。

　　简述诗歌的分类：

　　咏史怀古诗

　　咏史怀古诗往往将史实与现实结合在一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如苏轼的《念奴娇赤壁怀古》。也有的咏史怀古诗只是对历史的客观叙述，或理性思考与评价，作者自身的遭遇并不在其中。如刘禹锡的《乌衣巷》。鉴赏这类诗词诗歌，首先要弄清史实、典故，其次要体会写作意图、感情主旨，再次要注意品味表达技巧等。

　　1、形式标志：标题中出现古迹、历史人物，或在古迹、历史人物前冠以“咏”，或在古迹、历史人物后加“怀古”“咏怀”等。

　　2、基本主题：

　　①表达像历史人物那样建立功业的志向，抒发对历史人物的缅怀之情；

　　②抒发昔盛今衰的感慨，暗含对现实的不满或批判，多借古讽今；

　　③忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同情下层人民疾苦，为国家民族的命运担忧；

　　④感叹年华已逝，壮志难酬的惆怅和悲愤之情。

　　咏物诗

　　咏物诗一般是以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。通常是由物到人、由实到虚，写出物的“精神品格”，并寄予作者的某种志向。这类诗歌常运用比喻、象征、拟人、对比等表达技巧。

　　1、形式标志：直接以物象为题；或者在物象前加“咏”“题”“赞”等。

　　2、基本主题：

　　①借所咏之物表达自己的志向或品质；

　　②借所咏之物表达自己对生活的思考、对人与事的评价。

　　3、分析重点：

　　①写了何物，有何特征；

　　②物与人有何相同或相似点；

　　③寄托何种志向。

　　山水田园诗

　　山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活为主要内容，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。这类诗歌常常借景抒情、寄情于景，写法多用白描、衬托等。这类诗的代表人物是王维、孟浩然等。

　　1、内容标志：一般写景诗和山水田园诗；

　　2、分析重点：

　　①抓住景物特征；

　　②把握写法特点：借景抒情，融情入景。

　　3、基本主题：

　　①表达归隐田园，钟情山水的志向；

　　②描绘山川美景，抒发热爱祖国河山之情；

　　③厌弃官场黑暗，赞扬不与世俗同流合污的高洁品格。

　　边塞战争诗

　　先秦就有了以边塞战争为题材的诗，发展到唐代，因战争频仍，统治者重武轻文，加之盛唐的积极入世、昂扬奋进的时代气氛，于是边塞战争诗便发展壮大，这类诗歌的代表人物是高适、岑参、王昌龄等。

　　1、形式标志：题目中多出现“塞”“征”“军”等字眼；也有用乐府旧题的，如《凉州词》《少年行》《关山月》《从军行》等；

　　2、基本主题：

　　①建立功业的渴望，保家卫国的决心；

　　②山河沦丧的痛苦；

　　③久居边关的乡愁；

　　④塞外生活的艰辛和连年征战的惨烈；

　　⑤报国无门的怨愤和归家无望的哀痛。

　　3、分析重点：

　　①要结合作者的生平思想和诗歌创作的时间，体味诗中写的是什么，抒发的哪类情感；

　　②要注意富有边塞特征的景物和富有战争特征的事件、心理。

　　羁旅 闺怨诗

　　羁旅、闺怨诗或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情（中秋望月、重阳登高、伤春悲秋、日暮思归），或托物传情（月、雁、笛、柳），或因梦寄情，或妙喻传情。

　　1、基本主题：

　　①羁旅诗主要表现旅途的艰辛、寂寞以及对家乡、亲人的思念。

　　②闺怨诗有的表现妇女对出征在外的丈夫的思念，表达对战争的厌恶或鼓励丈夫建功立业的情怀；表达女子的柔情别绪，忧愁伤感等。

　　2、分析重点：

　　①整体感知的基础上确定情感类别；

　　②抓住意象，构建图景；

　　③抓住关键词语，体味艺术特点。

　　送别诗

　　古人在离别之际，往往设酒饯行，折柳相送，吟诗话别等。因此，送别诗就成为古代文人一个永恒的主题。这类诗，有的直接抒写离别之情，有的借诗一吐心中积愤或表明心志，有的表达劝勉、鼓励、安慰之意。

　　1、形式标志：标题中有“送”或“别”等字眼。

　　2、基本主题：

　　①依依不舍的留念；

　　②情深意长的勉励；

　　③坦陈心志的告白；

　　④别后情境的想象、担忧；

　　⑤对亲友的思念。

　　3、分析重点：

　　主要是感情色彩：

　　①依恋与不舍：低沉哀婉，伤感惆怅；

　　②安慰与祝愿：旷达刚健，乐观向上。

　　更多分类：

　　按音律分类

　　可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。

　　（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“吟”等古诗题材的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

　　①楚辞体：是战国时期楚国屈原所创的一种诗歌形式，其特点是运用楚地方言、声韵，具有浓厚的楚地色彩。东汉刘向的《楚辞》，全书十七篇，以屈原作品为主，而屈原作品又以《离骚》为代表作，后人因此又称“楚辞体”为“骚体”。

　　②乐府：乐府是自秦代以来朝廷设立的管理音乐机构，汉武帝时期大规模扩建，从民间搜集了大量的诗歌，后人统称为汉乐府。后来乐府成为了一种诗歌体裁。（1976年在秦始皇陵区出土了一件钮钟，上书错金铭文：“乐府”，2000年在西安秦遗址出土“乐府承印”封泥一枚，进一步肯定了这一史实，而非始于汉武帝时期。）

　　（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。

　　①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。

　　②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。

　　律诗格律极严，篇有定句（除排律外），句有定字，韵有定位（押韵位置固定），字有定声（诗中各字的平仄声调固定），联有定对（律诗中间两联必须对仗）。例如，起源于南北朝、成熟于唐初的律诗，每首四联八句，每句字数必须相同，可四韵或五韵，中间两联必须对仗，二、四、六、八句押韵，首句可押可不押。如果在律诗定格基础上加以铺排延续到十句以上，则称排律，除首末两联外，上下句都需对仗，也有隔句相对的，称为“扇对”。再如，绝句仅为四句两联，又称绝诗、截句、断句，平仄、押韵、对偶都有一定要求。 从上到下，分为首联，颔联，颈联，尾联。

　　（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。

　　（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

　　按内容分类

　　可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗，现代诗

　　（1）怀古诗

　　一般是怀念古代的人物和事迹。咏史怀古诗往往将史实与现实扭结到一起，或感慨个人遭遇，或抨击社会现实。如，苏轼《念奴娇·赤壁怀古》，感慨个人遭遇，理想和现实的矛盾，年过半百，功业无成。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》表达对朝廷苟且偷生的不满，抨击社会现实。也有的咏史怀古诗只是对历史作冷静的理性思考与评价，或仅是客观的叙述，诗人自身的遭遇不在其中，诗人的感慨只是画外之音而已。如，刘禹锡的《乌衣巷》，今昔对比，表达了诗人的历史沧桑之感。

　　（2）咏物诗

　　咏物诗的特点：内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。思想上往往是托物言志。由物到人，由实到虚，写出精神品格。常用比喻、象征、拟人、对比等表现手法。

　　（3）山水田园诗

　　谢灵运开山水诗先河，东晋陶渊明开田园诗先河，发展到唐代，有山水田园诗派，代表人物是王维、孟浩然。山水田园诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长，诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练。

　　（4）边塞诗

　　从先秦就有了以边塞、战争为题材的诗，发展到唐代，由于战争仍频，统治者重武轻文，士人邀功边庭以博取功名比由科举进身容易得多，加之盛唐那种积极用世、昂扬奋进的时代气氛，于是奇情壮丽的边塞诗便大大发展起来了，形成一个新的诗歌流派，其代表人物是高适、岑参、王昌龄。

　　（5）行旅诗和闺怨诗

　　古人或久宦在外，或长期流离漂泊，或久戍边关，总会引起浓浓的思乡怀人之情，所以这类诗文就特别多，它们或写羁旅之思，或写思念亲友，或写征人思乡，或写闺中怀人。写作上或触景伤情，或感时生情，或托物传情，或因梦寄情，或妙喻传情。

　　（6）送别诗

　　古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。

　　描写风景的诗歌。

　　概括一下，主要分为9种：1、讽刺2、爱情3、哲理 4、送别5、风景6、抱负7、想像8、故事9、思想

　　新诗分类

　　1、叙事诗和抒情诗

　　这是按照作品内容的表达方式划分的。

　　(1)叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。

　　(2)抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。现代诗歌中比如：著名诗人汪国真的《热爱生命》 《如果生活不够慷慨》 、王衍钊的《乡恋》等，这类作品很多，不一一列举。

　　当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。

　　2、格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。

　　(1)格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数(或音节)、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。

　　(2)自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。美国诗人惠特曼是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。

　　(3)散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。

　　(4)韵脚诗：属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣。这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗。出道于2000年之后。[4]

　　(5)现代诗： 是一现代的文笔写出来的一种诗词。 现代诗也叫“白话诗”，与古典诗歌相对而言，一般不拘格式和韵律

　　中国的诗歌发展到唐朝，形成了一种新的诗体——律诗和绝句。因为它对每首诗句数、字数和平仄、用韵等都有严格的规定，故称为“格律诗”；因为它产生于唐朝而有别于前代的古诗，故又称为“今体诗”或“近体诗”。

　　绝句亦称“截句”、“断句”。每首四句，以五言（每句五个字）、七言（每句七个字）为主，简称为五绝，七绝。律诗起源于南北朝，成熟于唐朝初年。每首八句，四韵或五韵，第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押；通常押平声韵。中间两联必须对仗。分五言、七言两体，简称五律、七律。每首有十句以上的，则称为“排律”。

　　在近体诗中，单句称出句、双句称对句，相加称一联。在律诗中，第一到第八句，分别称为首联、颔联、颈联、尾联。在律诗中，颔联、颈联、必须对仗。对仗首先要求句形一致，此外要求词性相对。另外根据对仗的严密与否又有“工对”和“宽对”的区别。出句的平仄和对句的平仄必须是相反的，叫“对”；下联出句的平仄和上联对句的平仄必须是相同的，叫“粘”。

　　所谓平仄，是指字的声调。平指四声中的平声，仄指四声中的上、去、入三声。旧诗赋及骈文中所用的字音，平声与仄声相互调节，使声调谐协，称之为“调平仄”。这里所说的“四声”，与现代汉语中的“四声”是有区别的。大致上说，古代的平声，大约相当于现代汉语的阴平声和阳平声；上声和去声，大约相当于现代汉语的上声和去声。普通话没有入声，古代的入声字分别归入阴平、阳平、上声、去声之中，如“六”归去声，“八”归阴平，“十”归阳平，“百”归上声。入声字的特点是：音长短促，有塞音韵尾。在部分方言中，还保留着入声，如广州话、长沙话、上海话。假如我们用上海话读“一、七、八、不、黑、白、国、哭、独”等字，就能很好地体味到古代的入声字。