环境设计专业手绘教学研究论文

环境设计专业手绘教学研究论文

环境设计专业手绘教学研究论文

　　摘要：信息技术的发展为环境设计专业提供了更为广阔的空间，与此同时，对环境设计专业的教学方式和课程内容的设置也提出了新的挑战。作为环境设计专业基础课程的手绘教学工作新时期也有了新的要求。文章基于手绘教学的本质目标，重点论述在新的时代背景下采取多种手段开展有效的手绘教学工作。一方面能够从整体上培养大学生艺术修养，另一方面也有利于从专业技术技巧层面上提升手绘表达能力，并以期构建良好的环境设计手绘教学模式。

　　关键词：环境设计；手绘表达；设计思维

　　随着信息技术的日渐发展，人们对环境建设的审美需要日渐提高，市场对环境设计的从业人员的需求量加大。电脑及信息技术的普及，使得环境设计与电脑技术的相互融合已然成为一种趋势。一时间电脑软件班层出不穷，在技法教学层面大有取代手绘教学之势，但无论如何都应是“头脑在先，手段在后”，各种工具只是头脑的辅助工具，不能取代大脑，而手绘自然是对大脑思维还原度最高的形式之一，比电脑制图来的要真切。环境设计不是简单的设计一个东西，设计师需要拥有极为丰富的空间想象力，运用各种元素营造一个场景，而这是软件无法帮助头脑想象的，它们只能辅助头脑来表达。手绘表达作为环境设计专业的一门基础课程，其中的一个重要目标就是使学生通过技能的训练拓展到设计的思考层面。

　　一、高等院校手绘课程教学面临的现状

　　首先，目前普遍存在对手绘理解偏颇的现象。片面地认为手绘表现中线条画的直、画面效果“潇洒”即是好，其实不然。任何一种手绘图像技巧都能达到出神入化的境界，手绘图像的评价不是以图像技巧效果作为唯一标准的，图像的思想、内涵和设计主张是评价的关键。也就是说手绘表达最重要的是传达设计成果，准确表达空间关系。尤其是在环境设计专业中，如何将一张室内或者室外平面图准确地以透视表达，这其中除了要选择好的角度和正确的透视关系外，准确地将各个空间的关系在透视图中清晰地交代才是非常重要的一件事情，这关系到空间内部各构筑物之间关系的准确性表达。从空间关系的准确到材料、色彩的准确表达，只有这样的手绘图像才能算是好的手绘图。其次，过分追求某种讨巧的所谓表达风格。如某某手绘营号称亚洲最大手绘班，每年前往学习的同学络绎不绝，从该培训机构走出来的同学一出手皆是这一培训营老师的表现风格，这一现象也多次遭到一线设计师的抨击。诚然某一表现方式比较吸引甲方，但如果大家均临习此法，手绘的图像表达也就失去了应有的魅力。总之，手绘表达的评判标准绝不仅仅是以图像技巧为标准，其传达的设计思想和设计理念才是其关键。

　　二、手绘教学的意义与教学目标

　　手绘教学作为环境设计专业的基础课程教学，旨在通过系统的学习，使同学们准确表达设计思想，推敲设计方案，传达设计理念。首先，手绘课程的训练不仅仅是技能的学习强化，而是通过基本的技巧性训练带动并提升学生的思维认识水平，从而拓展对设计的思考。其次，手绘课堂教学也是解决设计表达各个环节中的基本技术性问题，比如空间的透视、物体的质感、光线所产生的阴影等等，这也是手绘教学要达到的基本教学目标。与此同时，强调动手能力的环境设计专业教学中，手绘技能的训练也被看作是动手能力的重要方面。手绘表达贯穿于设计过程的始终，手绘表现设计灵感的能力也直接决定设计思维推进的效率。

　　三、针对环境设计专业进行有效手绘教学的方法

　　在环境设计专业中，对设计者准确、清晰地表达设计思想的要求相对较高。从某种程度上讲，忌讳用漂亮的手绘技法遮盖设计上的不足，画的东西也应尽量简洁明了，去除过多的炫耀性的技法，从而回归到设计表达的本身。

　　（一）针对绘画功底较薄弱的同学应加强对基本功的练习。设计离不开设计师对生活的感知和对设计素材的积累。对形体的正确理解和准确刻画在设计中非常重要。只有有了对形体的准确理解才能对生活中好的设计准确摄入，并从中提取精华，从而产生好的创意。针对造型基础的训练，首先应该建立正确的观察方法，能够掌握基本的透视原理，准确表达出空间物体的透视及物体之间的相互关系。在基础课程阶段（这里主要针对环境设计专业所开设的设计素描课程），在表达方式上应以结构素描为主，通过线条来准确表达形体。即将重点放在对形体结构的准确把握上，使学生能够采用比较清晰明确的线条来概括形体。同时，线条的不同也因材而彰，即线条的轻重、速度、力量、顿挫等均取决于此时此地物体本身对表达者所产生的心理感受。线条本身即是对物体的提炼，在教学过程中可适当安排学生户外写生，通过对自然物象的写生，去触摸生活，发现生活。写生环节可多选自然物象题材，小到一片树叶、一块树皮，大到山川河流之势均可。贵在通过慢写生拉近与自然的距离，增强对生活的热爱。从课程设置环节来讲，则是以写生为契机锻炼同学们以线条对物体属性的归纳总结，对日后更为准确表达空间中的物体将大有裨益。

　　（二）灵活地安排教学课时，使手绘课程真正起到为设计服务。手绘教学中的课时安排应根据设计课程的总体布局情况灵活设置，不应将手绘单纯地变成画画，更不能变成机械地临摹。正确地教学安排应是将技能性的课程拆分成为不同的阶段。基本技巧性阶段要集中时间授课，授课内容要具体明确且授课时间上不宜过长。通过将技能性课程与设计课题的结合来达到表现与设计的整体性，完成图像思考的作用，从而达到手绘教学的真正目的。

　　（三）手绘大赛等对手绘的引导与推动。手绘大赛为推动手绘在设计中的运用，提供了一个很好的平台，以大赛为契机，加强手绘创作。一方面提升手绘表现的艺术性，提供大学生展示自我的机会。另一方面扩大交流空间，提高同学们学习积极性，在学习交流的过程中找寻到自身兴趣点与奋斗方向。

　　（四）综合的手绘能力练习。环境设计专业是一个交叉性的学科，作为一名准设计师自然要具备多方面的修养，通过速写、水粉、水彩等提高综合的艺术修养。一方面加强平时的写生，建立一种对生活的捕捉意识，通过对生活的观察与思考，为日后的设计创作寻找源泉。另一方面从专业培养来讲，大学的设计教育应是培养能够适应社会需求的新型设计人才，而非一名优秀的绘图员。至此，设计专业应当积极开展如素描、速写、装饰画等基础性课程。在表现手法上也应通过多项引导的方式鼓励同学们就水彩、钢笔淡彩等不同绘画材料展开尝试，并最终能够让每位同学都找到一种个人擅长的艺术表达方式相伴于自身的设计生涯。通过艺术的方式延展自己的生活，为生活带来新奇和发现，并时刻保持对生活的热爱，即以艺术滋养设计，让自己的设计作品由内而外散发出优雅的艺术气质。加强平时的写生训练。写生可以训练学生敏锐的捕捉力、快速的表现力。在表现一个景物时要有明确的目标，即是要偏重于记录自身对景物的感受，还是要有意刻画景物的逼真效果，在目标明确后通过线条、色彩、肌理等方面的综合运用展现表达目的。此外，在手绘教学中也应该注重与新型表现方式的结合。在数字影像日益发达的今天，手绘表达也应与数字技术相结合，在传达设计观点与设计理念的同时，也通过数字技术提高效率，从而达到审美上的与时俱进。因此，手绘表现方式上应呈现出多样性，即数字媒体艺术可以介入其中，最终表现形式可采用拼贴乃至动态的手法呈现。

　　四、结语

　　手绘表达作为环境设计专业重要的基础技能之一，其能力的优劣直接影响设计思维的转化。最后，借用唐子颖老师在《用手绘思考》后记里的一句话作为手绘表达教学的终极目标“美好的画面不是目的，我们讲的是用画作为媒介、思考、创造、解释，终极目标是为了景观建造”，即方案的正确表达，顺利实现。

　　参考文献：

　　[1]张东，唐子颖.用手绘思考[M].江苏凤凰科学技术出版社，2015.

　　[2]崔笑声，韩风.设计手绘表达[M].中国水利水电出版社，2012.