《黄头郎》全诗赏析

《黄头郎》全诗赏析

　　在日常生活或是工作学习中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗可分为古体诗和近体诗两类。那么都有哪些类型的古诗呢？以下是小编收集整理的《黄头郎》全诗赏析古诗，希望对大家有所帮助。

　　黄头郎

　　黄头郎，捞拢去不归。

　　南浦芙蓉影，愁红独自垂。

　　水弄湘娥佩，竹啼山露月。

　　玉瑟调青门，石云湿黄葛。

　　沙上蘼芜花，秋风已先发。

　　好持扫罗荐，香出鸳鸯热。

　　翻译：

　　黄头郎啊，你摇船外出，久久未归还。在水南的岸边，有一个荷花般的身影，独自伫立，愁容满面。那潺潺的流水，像是拨弄着湘娥的佩环，竹林中传来啼声，露水洒落，月光洒满了山涧。她轻轻地拂动玉瑟，弹起《青门》曲，山间的云露把黄色的葛花湿染。白色的蘼芜花开满了沙滩，早来的秋风预示着丈夫即将回返。为了迎接亲人，她铺扫罗锦褥垫，还急急忙忙把鸳鸯炉里的熏香点燃。

　　创作背景：

　　《黄头郎》是唐代诗人李贺的作品。在唐代二百八十九年漫长的岁月里，诗坛上出现了许许多多写思妇幽怨的诗章。然而，唐代的思妇诗不仅数量多，而且质量上乘。李贺的这首《黄头郎》正是其中的佳作。

　　黄头郎，是汉代掌管船舶行驶的吏员。在唐代，这类官员常常需要随船队一起外出，因此夫妻经常分离。此诗即为这类下级官吏的妻子代言，表达了她们对远方丈夫的深深思念和期盼丈夫归来的急切心情。

　　全诗由思念和盼归两部分组成，前后呼应，构成了哀怨婉转、情感深挚的境界风格。通过对思妇心理活动的细腻描绘，展现了唐代社会生活中思妇怀人这一主题，同时也反映了唐代诗人对现实生活的深刻洞察和人文关怀。

　　赏析

　　诗的开头两句，“捞拢”一词点出了造成夫妻分离、家人不能团聚的原因。“去不归”表面上只是叙述，但这一“叙述”却包含着幽怨。他成年累月离家在外，引起自己多少思念!两句诗似脱口而出，又似呼唤远方的丈夫，这样，诗一开头就把一个情感丰富的少妇形象呈现出来。

　　“南浦芙蓉影，愁红独自垂。”送别丈夫的水边，一支荷花，影影绰绰，那红色显得那样的哀愁，独自低垂着头。这里是写荷花，但更是写人。在烟波渺渺的南浦，一支愁红惨淡的荷花，孤伶伶地把气氛渲染得那样寂寞凄凉。这凄凉的荷花其实也是人，正是那寂寞哀愁的少妇形象的艺术化。丈夫出远门，长久未归，她独自一个人又到了送别丈夫的水边，伫立着，眺望远处的船帆，一张张帆过去了，过去了，却不是自己丈夫的归帆，她只能哀愁伤感地低下头。这花似人，以花写人;这人似花，以人拟花。花人合一，人比花更愁。诗人把思妇苦苦相待的心情生动形象地传给了读者。接下去诗人用了一个流泪的典故。娥皇、女英这一传说富有美丽的神话色彩，能引起读者丰富的幻想。特别是李贺在运用这个典故时突出了声、色两个方面，使这个人们常用的典故和当时的环境十分吻合，有声有色地渲染了环境，渲染了人物的心情。那叮咚叮咚的流水声，像是二位妃子赶路时那玉佩碰击的声音;在惨淡的月影中，山间的竹子摇曳着，那竹叶上晶莹的露珠儿像是幽竹的眼泪。这里的月影、水声、幽竹、露珠，把“愁红独自垂”的“芙蓉”衬托得更加哀怨，也把少妇思念的情怀渲染得婉曲感人。以上是诗的第一部分。

　　“玉瑟调青门”一句是“青门调玉瑟”的倒装。上面说到了，“青门”是长安城东南的城门。这里场景变换了，从送别的“南浦”到了“青门”，这中间有时间的跳跃，不是连续性的场面。她算计着时间，自己心爱的丈夫大概要归来了，于是抱起玉瑟到霸城门边守候，盼望丈夫的归来。她时而翘首归途，时而弹瑟以消磨时光;一直到傍晚降临，暮云冉冉而起，把开着黄花之葛藤都沾湿了。在河边沙滩上的蘼芜，开着白白的花，在秋风中摆动。这时候少妇想到要把罗荐打扫好，在鸳鸯炉上点燃香料，让丈夫一到家就感受温暖芳香。这位少妇盼望丈夫归来的感情十分热烈真挚。这一部分里写得亲切动人，除了得力于诗人描绘了这位思妇的两个行动：深情地抱瑟等候於青门外边，在家中扫干净垫荐、焚热香炉;更得力于这六句诗对色彩的点染：青门、黄葛、白云、蘼芜花，交汇成多姿多彩的画面，这就更能突出少妇的感情了。全诗就是这样由两部分组成：思念、盼归。这两部分前后呼应，构成了哀怨婉转、情感深挚的境界。

　　李贺简介

　　李贺(790～816) ，中国唐代诗人。字长吉。福昌(今河南洛阳宜阳县)人。祖籍陇西，自称“陇西长吉”。家居福昌昌谷，后世因称他为李昌谷。李贺为唐宗室郑王李亮的后裔，但家已没落。他“细瘦通眉，长指爪”，童年即能词章，15、16岁时，已以工乐府诗与先辈李益齐名。元和三、四年间(808～809)，韩愈在洛阳，李贺往谒。据说，韩愈与皇甫湜曾一同回访，贺写了有名的《高轩过》诗。李贺父名晋肃，“晋”、“进”同音，与李贺争名的人，就说他应避父讳不举进士,韩愈作《讳辨》鼓励李贺应试，无奈“阖扇未开逢猰犬，那知坚都相草草”，礼部官员昏庸草率，李贺虽应举赴京、却未能应试，遭馋落第。后来做了三年奉礼郎，郁郁不平。因仕途失意，就把全部精力用在写诗上。在京时，居崇义里，与王参元、杨敬之、权璩、崔植等为密友，常偕同出游，一小奴骑驴相随，背一破锦囊。李贺得有诗句，即写投囊中，归家后足成完篇。母郑夫人常说“是儿要当呕出心乃已尔”。后辞官归昌谷，又至潞州(今山西长治)依张彻一个时期。一生体弱多病，27岁逝世。死前曾以诗分为四编，授其友沈子明。死后15年，沈子明嘱杜牧写了序。人们出于对李贺的怀念，传说李贺临死时，见天帝派绯衣使者相召到天上白玉楼作记文;又传其母一夕梦见李贺，说他正为天帝作白瑶宫记文(李商隐《李贺小传》及张读《宣室志》)。昭宗时，韦庄上奏请追赐李贺进士及第，赠补阙、拾遗官职。但因宫廷发生事变，所奏被搁置。 李贺曾自编其集。有《李贺诗歌集注》。生平见李商隐《李贺小传》，新、旧《唐书》本传，《宣室志》，《幽闲鼓吹》，《摭言》。

　　李贺是中唐的浪漫主义诗人，又是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求;对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。他喜欢在神话故事、鬼魅世界里驰骋，以其大胆、诡异的想象力，构造出波谲云诡、迷离惝恍的艺术境界，抒发好景不长、时光易逝的感伤情绪，《文献通考》中说：“宋景文诸公在馆，尝评唐人诗云：‘太白仙才，长吉鬼才。’”《岁寒堂诗话》中说：“李贺有太白之语，而无太白之才。”

　　诗词特色

　　李贺诗受楚辞、古乐府、齐梁宫体、李杜、韩愈等多方面影响，经自己熔铸、苦吟，形成非常独特的风格。李诗最大的特色，就是想象丰富奇特、语言瑰丽奇峭。长吉上访天河、游月宫;下论古今、探鬼魅，他的想象神奇瑰丽、旖旎绚烂。长吉刻意锤炼语言，造语奇隽，凝练峭拔，色彩浓丽。他的笔下有许多精警、奇峭而有独创性的语言。如“羲和敲日玻璃声”(《秦王饮酒》)、“银浦流云学水声”(《天上谣》)、“玉轮轧露湿团光”(《梦天》)等匪夷所思的奇语，比比皆是。可以说，尚“奇”是长吉所处的时代、特别是他的良师益友韩愈所代表的韩孟诗派共同的追求。他也有不少明快易懂的作品，如《勉爱行》、《感讽五首》其一、《京城》、《嘲少年》等。

　　长吉诗的另一大特点就是较多地写古体诗、写乐府，很少写当时流行的近体诗，现存诗作无一首七律。李贺在乐府诗的继承和创新方面作出了杰出贡献，借古寓今，或讽或叹，灵活多变，涣然有新意。在同时代的“元白”、“张(籍)、王(建)”两派乐府外，别开境界，独树一帜。他特别擅长短篇，如《天上谣》、《梦天》、《帝子歌》等，是后人称为“长吉体”的代表作。在唐代，李商隐、温庭筠的古诗，就是走李贺所开辟的道路。宋人贺铸、周邦彦、刘克庄、谢翱、文天祥，元人萨都剌、杨维桢，明人汤显祖，清人曹雪芹、黎简、姚燮，都受到李贺诗的影响。

　　杜牧(《李长吉歌诗叙》)赞之为“骚之苗裔。”王夫之(《唐诗评选》)说：“长吉于讽刺，直以声情动今古”，“真与供奉(李白)为敌。”毛先舒《诗辨坻》说：“大历以后，解乐府遗法者，惟李贺一人。设色浓妙，而词旨多寓篇外。刻于撰语，浑于用意。”薛雪(《一瓢诗话》)认为：“唐人乐府，首推李、杜，而李奉礼、温助教(即温庭筠)，尤益另炷瓣香。”沈德潜(《唐诗别裁集》)：“依约楚辞，而意取幽奥，辞取环奇。”高棅称他为“天纵奇才”(《唐诗品汇》);姚文燮以为他“力挽颓风”(《昌谷集注凡例》);黎简甚至说：“论长吉每道是鬼才，而其为仙语，乃李白所不及”。鲁迅先生同情李贺的不幸，且“年轻时较爱读唐朝李贺的诗”，在他手书古人的诗文中，李贺是最多的一位。毛泽东主席与陈毅元帅探讨诗词时也曾说：“李贺的诗很值得一读，不知你有兴趣否?”(《致陈毅》)

　　毋庸讳言，李贺的诗也有不少缺点。一方面由于过分雕琢求奇，有的作品语意晦涩、堆砌词藻，艺术形象欠完整，情思脉络欠连贯。杜牧含蓄地说：“贺能探寻前事，所以深叹恨古今未尝道者，如《金铜仙人辞汉歌》、《还自会稽歌》，求取情状，离绝远去笔墨畦径间，亦殊不能知之。”钱钟书评曰：“长吉穿幽入仄，惨淡经营，都在修辞设色，举凡谋篇命意，均落第二义。”[2]《谈艺录》另一方面由于李贺仕进无路，体弱多病，尽管是一个青年诗人，术特色李贺的诗想象力丰富，意境诡异华丽，常用些险韵奇字，作品中出现的“死”字达20多个﹐“老”字达50多个，风格同唐朝其他诗人迥然不同。他的诗作内容有一部分承袭了屈原《楚辞》中《山鬼》，《国殇》等篇的传统，如《神弦曲》、《雁门太守行》、《金铜仙人辞汉歌》等。另一部分则很有现实主义风格，如《老夫采玉歌》，反映了贫民生活的艰苦。同时他的诗中也流露出对好景不常、时光易逝的感伤情绪。贬李者说是“牛鬼蛇神太甚”(张表臣《珊瑚钩诗话》)，甚至认为是“诗之妖”(潘德舆《养一斋诗话》)。 王世贞用一个“过”字来简要概括长吉诗，还是很有道理的。

　　重要笺注

　　1.杜牧《李长吉歌诗叙》

　　2.李商隐 《李长吉小传》

　　3.《新唐书 文艺志》(其中记载李贺诗集有五卷本，较之“小李杜”的记载多出了一卷，为外卷)

　　4.北宋五卷本《李贺歌诗编》

　　5.南宋本《李长吉文集》

　　(主要有鲍钦止本、宣城本、京师本、会稽姚氏本等五种刻本，其中，前三本都是四卷二百一十九首，而后两本除有四卷本的二百一十九首以外，还多出了一个外集)

　　6. 南宋 吴正子《李长吉诗笺注》(这是现存的李贺诗歌的最早注释本，其中的内容有题解、校勘、注释、笺疏四个部分，吴氏还详细论证了鲍钦止本、宣城本、京师本、会稽姚氏本等五种刻本的流变与特点)

　　7.《四库全书》中将刘辰翁评与吴正子评合为一本，题名为《笺注评点李长吉歌诗》，四库馆臣评此二书为：“正子此注，但略疏典故所出，而不一一穿凿其说，犹胜诸家之淆乱。辰翁论诗以幽隽为宗，逗后来竟陵弊体。所评杜诗，每舍其大而求其细。王士禛顾极称之。好恶之偏，殆不可解。惟评贺诗，其宗派见解，乃颇相近，故所得较多。”

　　8.明代 徐渭 董懋策 评注的《唐李长吉诗集》

　　9.明代 曾益 注释的《昌谷集》

　　10.明代 余光解 《昌谷诗集》

　　11.明代 黄淳耀 评注的《李长吉集》

　　12.明清之际 由姚佺笺注，邱象升等六人辨注、孙之蔚等七人评注的《李长吉昌谷集句解定本》

　　13.清代 姚文燮 注《昌谷集注》

　　14.清代 刘嗣奇 辑评之《李长吉诗删注》

　　15.清代 李汝栋 选注《昌谷集注》

　　16.清代 王琦 笺注之《李长吉诗汇解》(此作为李贺诗歌评点集大成者，分为校注、汇解两大部分，录诗分卷，均依吴正子的注本。明清以来成就最高，流传最广。四卷并外集共收诗二百四十一首，又从郭茂倩编的《乐府诗集》中收录《静女春曙曲》和《少年乐》，故而凡二百四十三首，为李贺集各种旧注本中存诗最多者)

　　17.清代 吴汝纶 评注之《李长吉诗评注》

　　18.清代 方世举 批点之《李长吉诗集批注》(方世举的评点也值得一读，所评点的长吉诗，过寻于姚佺等人笺注《李长吉昌谷集句解定本》，凡评诗一百九十首，有总批数则，批语中特以“以长吉之近律者与律同为标明”)

　　19.清代 黎简 评点黄淳耀评本之《李长吉集》

　　20.清代 陈本礼 注《协律钩玄》

　　21.清代 李裕 辩注《昌谷集辩注》

　　22.叶葱奇 疏注之《李贺诗集》(此作十分重要，与南宋吴正子的《李长吉诗笺注》，清代王琦的《李长吉诗汇解》为三座里程碑)

　　23.李衍 笺注之《李贺诗校笺证异》

　　24.刘斯翰 选注之《李贺诗选》

　　25.吴企明、尤振中先析之《李贺诗选析》

　　26.杨抱朴 《诗鬼之诗》

　　27.傅经顺 主编之《李贺诗歌赏析集》

　　28.朱自清《李贺年谱》及《补记》

　　传世精品

　　《高轩过》

　　《梦天》

　　《雁门太守行》

　　《致酒行》

　　《李凭箜篌引》

　　《金铜仙人辞汉歌并序》

　　《秦王饮酒》

　　《老夫采玉歌》

　　《野歌》

　　《苦昼短》

　　《马诗二十三首》

　　《仁和里杂叙皇甫湜》

　　《感讽五首》

　　《杨生青花紫石砚歌》

　　《罗浮山人与葛篇》

　　《天上谣》

　　《浩歌》

　　《秋来》

　　《苏小小墓》