黄庭坚的行书艺术

黄庭坚的行书艺术

　　黄庭坚是北宋诗人黄庶之子，南宋中奉大夫黄相之父。北宋大孝子，《二十四孝》中“涤亲溺器”故事的主角。北宋著名文学家、书法家、江西诗派开山之祖。不知道大家对他了解多少？下面是小编为大家整理的黄庭坚的行书艺术，希望对大家有帮助！

　　“宋四家”之一的黄庭坚，从唐人“尚法”的桎梏中解脱出来，弘扬了久失的借古出新的书法创新精神。苏轼赞曰“鲁直以平等观作欹侧字，以真实相出游戏法，以磊落人书细琐事，可谓三反。”(《跋鲁直为王晋卿小书尔雅》)。黄庭坚在“自成一家始逼真”的理想目标下，至暮年时其书法艺术取得了的卓越成就和深远影响，在书法史上可称得上独树一帜。

　　黄庭坚的行书艺术

　　黄庭坚在学古出新，追求创新求变的书法精神状态下，使宋代书法走向鼎盛。他独创了行书的新体势、杂糅进自己的书学思想和理论、形成了显绝跌宕、欹侧取势的辐射状书体，成为在行书领域的领军人物。

　　一、黄庭坚“重韵去俗”的书法理论

　　黄庭坚(1045-1105)，字鲁直，号山谷，江西分宁人。治平三年(1066年)进士。黄庭坚为“苏门四学士”之一。开创“江西诗派”，与苏轼合称“苏黄”。

　　黄庭坚的书学思想，为后世书学者膜拜，即以“韵”字为灵魂。他在论书上以“韵”为标杆来品评，如：“东坡简札，字形温润，无一点俗气。今世号能书者数家，虽规摹古人自有长处，至于天然自工，笔圆而韵胜，所谓兼四子之有以易之，不与也。”(《题东坡字后》 )对于如何存韵去俗，他认为应多读书，不随世俗。

　　二、黄庭坚创新求变的书法艺术实践

　　黄庭坚的书法在尚意的基奠下具有超凡的求变意识。不仅表现在理论上，更体现在他的作品风格上。自书法走向自觉后，除黄庭坚外，无人敢在用笔、结构、章法、境界上，作彻底的变革。他初以宋代周越为楷模，后受颜鲁公、藏真、杨景度等人影响，又从《瘗鹤铭》中受到启发，行成了独特的风貌。

　　(一)劲健沉着的用笔

　　黄庭坚的行书，如《松风阁帖》、《黄州寒食诗跋》，用笔如冯班《钝吟杂录》言“笔从画中起，回笔至左钝腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之遇风，往而却回也。”《松风阁诗卷》是其行书代表作。起笔处欲左先右，由画中逆入藏锋，后平向出，收笔处果敢回锋，以“画竹法行笔，”带给人以酣畅淋漓之感。他创线条内的墨色微变与笔画外框的起伏，使线条表现的更丰富。横画多以侧锋入，而后转用中锋行笔，运笔时多提按顿挫，产生跌宕的走势。竖与悬针则运笔潇洒，稍有波折或一笔悠长。长撇与长捺显横平势，捺画按笔重，并略显颤动，具有天然之韵与老辣之味。

　　(二)险峻自如的结构

　　因黄庭坚除破汉魏以来的陈规，形成辐射势书体。同时从欧阳询的险势字势中受启发，使字的结构从即有的内闭状态而具活泼感和开张性。结体上具有两大创新：第一是中宫收紧，四周放开，结构松紧结合。这种辐射式书体虽取法于《瘗鹤铭》，但此贴中宫较《瘗鹤铭》更集中，外围更开，彰显了他学古出新。第二是姿态各异，绝险跌宕。他将王羲之行书姿态殊异的特点夸大，横画斜势更夸张，撇捺走势的方向延伸。

　　(三)雄强伟壮的章法

　　黄庭坚不仅对字的结构和行、列做布置外，而且对整幅的空间构造作全面的改观。其中《黄州寒食诗跋》跋文从侧险中保平衡，在斜势中显稳势。从微处着眼，一行字时左时右，但从通篇看，已化为一体。这正是黄庭坚行书艺术的独特之处。所以他曾自信地说：“它日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也。”

　　(四)壮阔豁达的意境

　　宋代的禅宗思想对黄庭坚的书法创作及书学思想产生了影响。其创新性是“宋四家”中最明显的，其行书受“荡桨拔棹”而产生悟性。他在书法上去俗存雅，认为“去俗”比书法的功底更重要;而要去俗，就须博览先贤经典，彰显了“笔墨游于艺”的思想。

　　黄庭坚倡导向“古人”学习，书论中常言：“凡作字须熟观魏晋人书。”《预章黄先生文集》卷二十九“跋与张载熙书卷尾。”如《松风阁》，在追求苍秀灵动的同时，将情感、意蕴等内心的感想转化为外在的自然，即“天人合一 ” ，最后将“自成一家”的“创造”潜移默化为“天然”，达到书法境界的至高目标。

　　三、黄庭坚行书艺术的影响

　　受黄庭坚的书法影响较大的有陆游、范成大等。此外他的行书艺术对现代书坛的影响亦深。

　　陆游(1125―1210年)，字务观，号泽翁。陆游谈到自己的学书取法，曰“草书学张癫学书当学颜”。(《自勉》)他的行书作品《自书诗卷》，字势险绝，笔笔四展，意境苍芒秀丽而有雄强豪迈之气充斥全篇，他在行书上对黄庭坚的承袭达到了较高的程度。

　　范成大(1126―1193年)，字致能，号石湖。陶宗仪《书史会要》云：“石湖以能书称，宗黄庭坚、米芾，遒劲可观。”以他的行草《西塞渔社图卷跋》来分析，意境取法于黄、米二者，有些字时结构沿袭米芾，而对黄庭坚书法的舒张字势、爽朗用笔等特征却表现的更加丰富。

　　黄庭坚的行书艺术对两宋起到了标杆作用，他的书风一直续播至南宋和明朝中叶至清，并影响了日本书法。现在我们从书法形态学的角度，公正宏观地研究黄庭坚，其实他是一位最富有艺术美感的巨擘，他在书法形式感上所作的开创，对现代书法艺术的形式发展具有重要的引领性，黄庭坚在书法艺术上的独特创新值得后世学书者学习。

　　拓展阅读：黄庭坚艺术造诣

　　擅文章、诗词，尤工书法。诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。早年受教于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。诗与苏轼并称“苏黄”，有《豫章黄先生文集》。词与秦观齐名，有《山谷琴趣外篇》、龙榆生《豫章黄先生词》。词风流跌宕豪迈，较接近苏轼，为“江西诗派”之祖。晁补之云：“鲁直间作小词固高妙，然不 是当行家语，自是著腔子唱好诗。”(见《诗人玉屑》)另有不少俚词，不免亵诨。有《山谷词》又名《山谷琴趣外篇》。主要墨迹有《松风阁诗》、《华严疏》、《经伏波神祠》、《诸上座》、《李白忆旧游诗》、《苦笋赋》等。书论有《论近进书》、《论书》。黄庭坚是“苏门四学士”之一，诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习。开一代风气，为江西诗派的开山鼻祖。书法精妙，与苏、米、蔡并称“宋四家”。词与秦观齐名，艺术成就不如秦观。晚年近苏轼，词风疏宕，深于感慨，豪放秀逸，时有高妙。有《山谷集》七十卷。

　　北宋元符元年，居戎州时，仿王羲之《兰亭集序》中“曲水流觞”意境，于今宜宾市郊北凿石饮水为池，现为宜宾市江北公园，曰“流杯池”。受当地人喜爱。

　　《李白忆旧游诗草书卷》，是北宋书法家、诗人黄庭坚晚年草书代表作。正如沈周在诗卷的题跋中所说：“山谷书法，晚年大得藏真(怀素)三昧，此笔力恍惚，出神入鬼，谓之‘草圣’宜焉!”此时黄庭坚的草书艺术已达到炉火纯青的地步。祝允明评论此帖说：“此卷驰骤藏真，殆有夺胎之妙。”

　　黄庭坚的主要成就

　　文学造诣

　　山谷词黄庭坚的诗以杜甫为宗，提倡诗要有“无意于文，夫无意而意已至”之髓和“点铁成金”、“夺胎换骨”之法。他的诗作风格奇崛，为江西诗派开创者。著作有《豫章黄先生文集》《山谷琴趣外篇》（《山谷词》）。

　　宋徽宗初年，吕本中作《江西诗社宗派图》，江西诗派由此正式进入我国诗坛，它是我国文学史上第一个有正式名称的诗文派别，它是以黄庭坚诗创理论为中心而形成的诗歌流派。黄庭坚是江西诗派的开派宗师和领袖。

　　该流派崇尚黄庭坚的“点铁成金、夺胎换骨”之说。诗派成员大多受黄庭坚的影响，作诗风格以吟咏书斋生活为主，重视文字的推敲技巧，重视推陈出新。重要作家的诗作风格迥异，自成一体，成为宋代最有影响的诗歌流派。它的影响遍及整个南宋诗坛，余波一直延及近代的同光体诗人。

　　以唐诗的集大成者杜甫为学习对象，构建并提出了“点铁成金”和“夺胎换骨”等诗学理论，成为江西诗派作诗的理论纲领和创作原则，对后世的文学创作产生了深远的影响。作为宋代大诗人之一，黄庭坚对宋诗的影响甚至超过了一代大文豪苏轼。苏轼作诗以气运笔、放笔纵意、纵横驰骋、大开大阖、变化莫测、结构复杂，无迹可求，所以苏诗成就虽高，师之者极少，未能形成流派。黄庭坚的创作思路有迹可寻，甚讲法度，便于学习，所以其追随者很多。

　　黄庭坚的诗，法度严谨，说理细密，代表了宋诗的特点。可以说，黄庭坚诗是最具宋诗艺术特色的，受黄庭坚影响形成的江西诗派，也影响了南宋一代诗风，并对后世造成深远影响。苏轼做侍从官时，曾举荐黄庭坚代替自己，推荐词中有“瑰伟之文，妙绝当世；孝友之行，追配古人”之句，可见推举之重。

　　黄庭坚作诗在诗技上有三大特点：

　　一是注重用字。用字“要字字有来处”。时人评黄庭坚作诗“一字一句，必月锻季炼，未尝轻发”。黄庭坚还提出诗的 “句中眼” ，所谓“句中眼”即后人所说的“诗眼”，就是注重对关键字词的锤炼，如“春风又绿江南岸”之“绿”字，即是锤炼而来，可谓“置一字如关门之键”。

　　二是重视句法。黄庭坚《送顾子敦赴河东》诗：“无人知句法，秋月自澄江”。何谓“句法”，从这句诗里可以看出，黄庭坚论诗的句法尚简易，如秋月澄江，明晰可感。在 《与王观复第二书》中说：“但熟观杜子美到夔州后古律诗，便得句法简易而大巧出焉。平淡而山高水深，似欲不可企及，文章成就，更无斧齿凿痕，乃为佳耳。”

　　三是讲究章法。黄庭坚讲章法命意言论甚多，如：“欲作楚辞，追配古人，直须熟读《楚辞》，观古人用意曲折处讲学之，然后下笔。譬如巧女绣妙一世，若欲作锦，必得锦机乃能作锦。”把章法结构喻为“锦机”。又如“山谷文章必谨布置，每见后学，多告以《原道》命意曲折。”又如：“作诗正如作杂剧，初时布置，临了须打浑，方是出场。”综合起来看，黄庭坚所谓章法是讲求诗的结构的曲折变化，而这些曲折变化是通过学习前人作品揣摩出来的。

　　黄庭坚虽讲诗法，但他并不固守诗法，而是要求最终超越诗法，达到 “不烦绳削而自合”的境界。

　　书法成就

　　行书

　　在祖父黄湜的影响下，黄庭坚自小就喜欢书法。他擅长行书、草书，楷书也自成一家。学书尤为推崇王羲之《兰亭序》。其有一首赞颂杨凝式的诗可以说明他对《兰亭序》习练体会之深：“世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。”这其中不能没有其对王羲之书法学习的深悟。

　　黄庭坚在上溯晋唐、学习前人经典书法时，对其影响最大的莫过于苏轼，可以说黄庭坚的手札小行书在很大程度上是学苏轼的。黄庭坚作为“苏门四学士”之一，深受苏轼书风的影响。在黄庭坚书论中，评东坡书颇多，且多为推崇备至者。苏东坡不仅是黄庭坚文学上的老师和提携者，而且也是其书法的学榜样。在黄庭坚题跋中，即反映出黄庭坚从苏轼处学习书法的一些消息，如“予与东坡俱学颜平原。然予手拙，终不近业”，又如“东坡此帖，甚似虞世南公主墓铭草。余尝评东坡善书乃其天性。往尝于东坡见手泽二囊，中有似柳公权、褚遂良者数纸，绝胜平时所作徐浩体字。又尝为余临一卷鲁公帖，凡二十纸，皆得六七，殆非学所能到”。黄庭坚与苏轼相差八岁。二人交谊师友之间。从黄庭坚的行帮手札墨迹看，其撇捺开张、字形扁阔、字势向右上扬等，都明显表现出苏轼书法的特征，甚至有些夸张强调，唯嫌生涩，未有苏书圃熟也。而黄庭坚以禅悟书当与苏轼互为影响。如苏轼《祷雨帖》，笔意极似黄庭坚，特别是其末尾数字，从容娴雅，行笔松缓，几若黄庭坚代笔。

　　黄庭坚行楷大字书风的形成当为其于京口见断崖《瘗鹤铭》之后并不断师法孳乳而自成家法的。黄庭坚师《瘗鹤铭》有一个误会，即他把《瘗鹤铭》看做右军所书，且深信不疑，故而倾力揣摩师习。不过也算是歪打正着，这倒促进了黄庭坚长枪大戟、绵劲迟涩书风的形成。从客观上看，黄庭坚与苏东坡是中国书法史上早于清代八百年超越唐代书风的笼罩而远溯先唐碑版或者说进行碑帖结合的书家。对于苏轼书风形成的渊源，只要把其代表作《寒食诗帖》与洛阳《龙门二十品》做一比较，即可得出明确答案。黄庭坚则明确标榜师法《瘗鹤铭》。

　　草书

　　黄庭坚的草书是学时人周越的。苏轼以周越书为“险劣”，米芾则评周越书为“气势雄健而锋刃交加”。黄庭坚后来在一则论书语中道出了其书法及书学思想成熟后对周越书法的看法：“王著临《兰亭》《乐毅论》，补永禅师、周散骑《千文》，皆妙绝，同时极善用笔。若使胸中有书数千卷，不随世碌碌，则书不病韵，自胜李西台、林和靖矣。盖美而病韵者，王著；劲而病韵者，周越——皆渠侬胸次之罪，非学者不力也。”

　　无疑，黄庭坚对草书笔法的深刻认识和掌握，当是“得张长史、僧怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙”的。他在《跋此君轩诗》中写道：“近时士大夫罕得古法，但弄笔左右缠绕，遂号为草书可，不知蝌蚪、篆、隶同法同意。数百年来，唯张长史、永州狂僧怀素及余三人悟此法可。苏才翁有悟处而不能尽其宗趣，其余碌碌耳。”

　　黄庭坚草书的成熟还得益于其书外功的参悟。除其上述“于燹道舟中，观长年荡桨，群丁拔棹，乃觉少进，喜之所得，辄得用笔”外，他还有一段自道可说明因缘：“余寓居开元寺夕怡思堂，坐见江山。每于此中作草，似得江山之助。然颠长史、狂僧皆倚而通神入妙。余不饮酒，忽五十年，虽欲善其事，而器不利，行笔处，时时蹇蹶，计遂不得复如醉时书也。”张旭、怀素作草皆以醉酒进入非理性忘我迷狂状态，纵笼挥洒，往往变幻莫测、出神入化。黄庭坚不饮酒，其作草全在心悟，以意使笔。然其参禅妙悟，虽多理性使笔，也能大开大合，聚散收放，进入挥洒之境。而其用笔，相形之下更显从容娴雅，虽纵横跌宕，亦能行处皆留，留处皆行。黄庭坚所作《诸上座帖》等佛家经语诸草书帖，乃真得其妙理者。也正由此，黄庭坚开创出了中国草书的又一新境。