合唱排练中的歌唱训练技巧

合唱排练中的歌唱训练技巧

　　合唱是一种实践性很强的音乐表现形式，以下是小编为大家整理的合唱排练中的歌唱训练技巧，欢迎阅读与收藏。

　　合唱排练中的歌唱训练技巧

　　轻声训练方式

　　就是发生时保持“半声”唱法状态，气息流量弱，声音轻，音位略偏高，声带轻轻搭住即可。轻声唱法训练是学习声乐的一种手段，它可以使学生较快地掌握正确的歌唱状态，改变学习中不良的演唱方法，让真假声能得到自然混合，让弱声流畅自如的头声技术得到明显提高。在排练时，可将作品用轻声歌唱来练习，多采用音量较弱的作品，多用“半声”唱法排练，轻声柔和的歌唱，便于互相倾听其他声部的音色、音程、和声色彩的变化，能获得优美动听的音质和头声发声技能。那种喊唱声音位置低、喉音很重、声区不统一、声音缺乏美感的声音会随之不见，合唱气息控制技巧也会随之增强，把握作品的能力会逐渐增强，可以取得意想不到的艺术效果，合唱中的和谐之音就会自然形成了。我国著名声乐教授王福增采用“微声”唱法，训练出很多国内著名的歌唱家，他们不仅能唱好民歌，而且能演唱难度相当大的西洋歌剧咏叹调。意大利女高音苔巴尔蒂谈她学习声乐的方法和歌唱体会中也运用了这种方法。个人基本功的提高是声部齐唱的基础，清晨自然发声练习(中低音)、三大辅助练习缺一不可(轻声、假唱、哼鸣)，自然音域练好了，再练非自然音域，只有用轻声训练声部的协调才能达到合唱统一的目的，是合唱排练必不可少的教学环节。

　　直声训练方法

　　就是发声后保持状态，不要让声音出现抖动的情况下，加强直声强弱的力度控制，力求达到声音的一致性。因为每个人声音振幅波动大小不同、波动快慢也不同，这都会影响合唱的声音效果，所以我们要求用直声唱合唱。每位学员在练习歌唱时掌握声音的能力不等，对音量的控制都有或多或少的颤动或抖动，必须控制这种局面以免影响合唱整体效果。采用直声训练比较容易产生共性，而且可以获得干净明亮具有穿透力的音质，便于统一调整调性、节奏、音质、音量，更准确地把握音色、音准及和声效果。合唱讲究声音的协调统一，所以在训练过程中必须先加强直声训练，有利于合唱全面布局，步调一致将共性与个性有机结合获得声音的统一，然后在作品中运用真实感情带动直声进行情感波动，形成旋律的流畅。

　　总之，合唱训练是一个综合性的歌唱表演形式，必须培养学生演唱多声部合唱曲的能力，并要掌握合唱的知识和训练知识，通过教学和实践，在合唱训练中综合声乐教学的艺术手段，提高合唱技术的实际水平，才能为今后的教学、演出、比赛、开展歌咏活动等做好铺垫，为合唱的艺术再现提供可靠的歌唱技术条件。

　　歌唱的几个发声技巧

　　一、放松你的舌头

　　如何使声音更有穿透力呢?在学习该秘诀以前，让我们先来了解一下发不出声音的原因。第一是缺乏自信。克服它的方法是用高音“哆”大声地叫“哟嗬”。第二个最直接的原因就是舌头用力了。唱歌的时候必须要保持舌头放松，维持其平坦的念头。那么，请按照下面的提示来做舌头的放松练习吧。

　　1、将舌头置于下牙和牙床之间。

　　2、在此状态下长发“啊——”音 5 秒钟。

　　3、接下来练习发“妈——妈——”音。

　　4、然后再练习发“萨——萨——”音。以上3个音每个发10遍，舌头会在一定程度上得到放松。

　　5、可能会有些别扭，但请保持这种状态(将舌头置于下牙和牙床之间的状态)唱一首童谣，连续唱2 遍。

　　6、现在可以自由地唱童谣了。如果中途舌头再用力的话，请返回第一步重新练习。

　　二、挑战唱低音

　　只要通过训练,任何人都可能唱出低音。一般认为高音唱得好的人才是演唱水平高的人。然而，真正的唱歌高手却更重视低音的演唱技巧。

　　下面，让我们来了解一下能平稳地唱出低音的方法吧。

　　平稳地“下低音”，必须要一边感受上下颚的震动，一边慢慢地一个音程一个音程地往下唱。而且 “下低音”的时候一直得维持气息。将手放在胸前，然后平稳的发出“嗯——”音，感受到震动了么，带着这种感觉就可以唱低音了。

　　三、打开软腭

　　“打开软腭。”这是唱歌高手们一致的信条。

　　打开软腭就是打开喉咙吸气。用镜子仔细照照自己的软腭，观察一下。我们呼气或是说话的时候，软腭的大小会有所变化，小舌也会上上下下。吸气时最为理想的状态是小舌上提，嗓子一下打开的状态。在这样的状态下吸气，你会感觉到喉咙一阵清爽。好了，现在就带着这种感觉呼吸一下吧。

　　怎样?是不是吸气可以吸得更深，从而使唱歌时气息不够的状况得到明显改善了呢?然而，像这样打开咽喉呼吸并不是件容易的事。唱歌高手们唱歌的时候因为把注意力都用在了腹部上 ,几乎没有更多精力注意嗓子的状态。相反，唱歌初学者还不擅长呼吸训练，反而把力量过多集中在嗓子眼儿。这时，建议暂时把打开嗓子的事搁置在后面，先想着丹田用力，将精力集中在腹部。

　　合唱练声的技巧

　　1、哼鸣与开喉训练是合唱最基本的训练。哼鸣训练时不要追求音量，要保持位置，发挥好共鸣。用哼唱法找鼻腔共鸣，但不是用鼻音，方法是口不要紧闭要略开，以免嘴用力帮忙。练a、ai、i、ao、u时，要注意保持声音位置统一。练高位就着打哈欠刚开口的状态发声，不要压舌根，用打哈欠把发声的位置聚焦到鼻子上方的眉心处，声点自然就上去了。初学者声音带一些气息，找往回唱的感觉。

　　2、练好轻声、假声。处理好真假声结合问题是中学合唱训练的重要问题。在训练的初期，要求学生用轻声或假声进行训练。轻声绝不是那些过分强调轻，结果反而造成漏气的、消极的嘘声、气息，而是应有正确气息支持的，是通过科学方法训练初步取得的富有美感的声音。轻声可以有强弱。假声通俗一点就是虚着歌唱。它的位置是高的，我们可以说它是“高位置的头声歌唱”。演唱时的基本要求：口腔里打开，歌唱时软腭应提高，上腭形成一弓型，口里像含了一口水似的。让学生通过这样的方法去获得口腔共鸣的发声。笑肌微提，面罩打开，用鼻腔以上眉心位置，换声区不要用鼻腔帮忙，越用嗓子越卡，要靠张力，不要松垮。这样比较容易找到头腔共鸣。当然这可能是纯假声，这种声音会小、音色和穿透力也不好，但是这只是训练中的一个过程，在训练中有两个注意问题：第一，很多学生总觉得声音越响越好。在训练时要向他们讲要求、要示范、要多听录音，提高他们对声音的审美观。第二，对这个训练要有耐心，不要急于求成。坚持长期的训练就能做到真假声统一。

　　3、呼吸是歌唱的基础。呼吸时用腹式呼吸。气息深而能保持住、且有特点是训练要达到的目标。为此可举一些常见的例子来引导学生，如闻花的感觉，把腹腔想像成一个充气的气球，深吸满气之后，腹肌、腰肌及两肋来共同作用于“气球”，就像两只手轻轻地按压住气球，根据歌曲的强弱力度和情绪来施以适当的力，使气息有控制地呼出。

　　咬字和吐字训练，增强合唱效果

　　正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。熟练的咬字、吐字技巧，不仅是为了把字音准确、清晰地传达给听众，重要的是通过正确的咬字、吐字与歌唱发音有机地结合起来，以达到生动形象地表达歌曲的思想感情，使歌声富有感染力。所以在合唱训练过程中，要特别加强咬字、吐字方面的训练，从而使合唱获得最佳的演唱效果。咬字与声音统一很关键，声音韵母要一次性发出，咬字时开口音如唱：“啊”就要拢着唱，闭口音如唱“呜”要开着点，合唱队每个人条件不一样，求共性统一，不求音量统一，力度要因人而宜。

　　总之，合唱是一门非常严谨的艺术，要求音色统一、声部和谐、音量均衡。它必须经过严格而科学的教学训练，才能取得良好的艺术效果。