孩子不想学跳舞家长怎么办

孩子不想学跳舞家长怎么办

　　跳舞通常指伴随音乐按照有节奏的步伐而移动，或者单独一个人，或者带一个舞伴，或者以集体形式，是为了好看或是追求某种涵意。以下是小编为大家收集的孩子不想学跳舞家长怎么办，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　一、孩子不想学跳舞怎么办

　　大家都知道，学舞蹈，对于任何人来讲，都绝非一件易事。孩子学舞蹈坚持不下去，总想放弃怎么办？不要着急，您继续向下看，希望今天的文章可以对您有所帮助。

　　1、儿童幼年时意志品质的主动性和独立性较差，行动缺乏目的性和持久性。做事往往凭兴趣，即使有目的，碰到点困难受到点挫折就打退堂鼓，很难坚持下去，所以寓教于乐，强化对兴趣的培养是少儿意志培养的前提。

　　所谓兴趣是指从事某种事物和活动时的意识倾向，这种倾向又是和一定的感情体验联系的。郭沫若同志认为：“兴趣爱好有助于天才的形成。”美国现代心理学家布鲁纳斯曾说过：“学习最好的刺激即是对材料发生兴趣。”兴趣也是动机产生的重要原因。激活学生主动学习的热情，调动孩子学习的积极性，让孩子们在游戏中舞蹈，在快乐中舞蹈，在自信中舞蹈，在欣赏中舞蹈，在创作中舞蹈，激发兴趣，寓教于乐。这样学生就会慢慢养成钻研、探究的习惯。孩子的感觉和思维器官处于积极状态，成为学习的推动力，为长期学习舞蹈，培养意志品质打下良好的基础（舞蹈启蒙、兴趣培养建议采用北京舞蹈学院舞蹈考级教材，还有老师自创的游戏、情景剧、载歌载舞的歌谣、统合训练等）。

　　2、 舞蹈是“残酷”的艺术，4至6岁之间的孩子在训练中多以兴趣为主，他们要依赖父母和教师的提醒和帮助才能确定目标和努力实现目标。这样才能为他们步入舞蹈大门打下基础。当孩子在7至9岁之间时，虽然他们在思维上多多少少有了解能力及意志力的认识，但仍然没有形成道德意志。例如：老师在场和不在场的情况下守纪律就不一样。在舞蹈训练当中也往往缺乏自觉性。表现最为明显的是枯燥的基本功训练。例如：日复一日的软开度、压腿、踢腿、开胯等训练，疼痛、偷懒、放弃是每个孩子都会面临的问题。这时就需要外部强制（老师、家长）的力量，老师、家长的要求、监督、提醒、帮助和赏识是他们意志努力的需要。因此，适度的强制是少儿意志培养的关键。有了外界因素的提醒、监督、赏识和帮助，使孩子们在训练的每个阶段都能坚持完成训练任务，而不半途而废，逐渐形成意志品质行为的自觉性。

　　3、 教育者（教师、家长）的意志力在儿童意志品质的培养过程中，起着重要的作用。俗话说：“榜样的力量是无穷的。”为儿童树立意志坚强的典型，是儿童乐于接受而又行之有效的锻炼意志的好方法。

　　教育者对少儿舞蹈训练要有坚持到底的毅力和韧性，孩子的训练才不会半途而废，对原则问题绝不放弃，严格的要求，孩子就很难钻空子，要打退堂鼓绝对不行，就是有这种念头出现时，他们也只能硬着头皮坚持下去。时间长了孩子的毅力在训练当中逐渐就得到了培养，并且养成了意志品质的行为习惯。习惯是一种动力定型，是条件反射和长期积累强化的结果。只有这样反复训练，才能形成自然的、一贯的、稳定的动力定型。这种习惯的养成离不开儿童在训练中的努力，同时，与教育者的意志和对他们适度的强制、帮助息息相关。这是人的生理机制所决定的。所以没有严格的训练，就没有坚强意志品质的培养。意志品质的行为习惯是在长期训练的过程中逐渐形成的，这一过程是由低到高、由浅入深地逐步深化的过程，由兴趣到强制，由强制到自觉，从而达到自动性行为。

　　二、跳舞的技巧

　　有很多舞蹈爱好者都很刻苦地学习舞蹈，为什么有的人就是学不好呢？当然是学习的方法用得不对了，学习讲究灵活，我就特的找到了一些学习舞蹈的小招数，大家赶快来瞧瞧哪个你没有用到！

　　1、用耳练舞：聆听旋律，感受音乐

　　你天生对音乐和节奏不敏感，常常听不出舞曲的拍子？或者虽能分清节奏，但一到跳舞的时候就晕头转向？

　　那就趁闲暇的时候多用耳朵练舞吧，解决节奏感差的唯一办法就是多听，把舞曲随身带着，走到哪里，心里默数拍子，只需坚持一段时间，你就会发现原来感觉混乱的节奏慢慢变得清晰可辨，跳舞的时候就不会再错节奏了。

　　分清节奏，找准拍子只是基础的一步，你还需要去感受音乐，用自己的肢体语言诠释音乐，只有多听才能有自己的理解。听得同时加上回忆和想象，可以达到事半功倍的效果。

　　2、用脑练舞：回忆并想象

　　舞蹈课下没有时间练舞？常会把上次课的内容忘得干干净净，别人都“知新”的时候，你不得不“温故”？

　　为什么不试试用脑子练舞呢？ 等人的时候，休息的时候，车上？？随时随地，你都可以充分利用间隙，把课上学过的动作在脑子里过一遍。多在脑子里放这样的电影，就会将这些动作熟记于心，即使你并不曾实际练过，也能保证你在下一课跟上进度，不会因为忘记动作而忙手忙脚乱。

　　此外，你还可以用脑子琢磨这些舞蹈动作的感觉。回忆老师上课时讲到的动作要领和他们展现出来的线条，姿态等。想象自己依照正确的技术要领做出这些舞蹈动作是怎样的情景；想象自己出脚干净利落，手势优美动人，身体线条拉得很长，动作做得满且到位，和舞伴之间完美呼应，甚至想象自己脸上的表情应该在什么时候旷野，什么时候妩媚，什么时候深情款款，什么时候哀怨戚戚，或者在脑子里思考一下，做哪个动作时可以向观众抛抛媚眼，到哪一小节时可以向裁判松松秋波？？真正的大师，情感的表达是完全融入音乐的，他们可以跟着音乐的感觉随兴发挥。但多数舞者还远未到达这样的境界，所有只有多想多做，才能达到兴之所至，自由发挥。

　　一个人的舞蹈，也会像那个人所期待的一样。你在脑子里把这些动作想象得越美，把这些感觉琢磨得越透，你的潜意识就会帮助你做动作时更加接近你的想象。

　　3、用眼练舞：看一看，再看一看

　　自己不跳的时候，看看别人跳舞也是一种训练，这一个“看”字，也大有学问。 看高水平的老师或选手练舞，更多注意细节。注意看同一组动作，他们是怎么练得，他们的每一个练习，侧重点都有什么不同，比如第一遍是注重动作的完美度和准备性，第二遍时追求动作的力度和速度，第三遍是强调动作的延伸、身体的线条以及艺术表现力？。仔细观察之后，再结合自己的情况，想想自己应该怎么改善和提高。

　　在现场观看比赛时，要更加关注选手的表现力，如表情，音乐感觉，节奏的把握和变化以及舞伴间表达感情的某些细微之处。

　　注意看和自己水平相当的人的舞蹈，要重点关注他们的问题在哪里，想想自己身上是不是也有类似的毛病，人们大多自我感觉良好，看不到自己的问题所在，只有以别人为参照物时才会对自己的毛病有相对直观的认识。

　　看教学碟时，你最好站起来，跟着动一动，体会动作的技术细节，看表演或比赛的视频时，每一遍都要有不同的关注点，如第一遍重点注意其中一人的整体表现（若你是女士，可以先注意女士，反之亦然）。第二遍从总体上关注两个人的技术和表现力。第三遍再回过头来仔细研究其中一人的技术细节。

　　看自己的比赛或练习视频更是一种卓有成效的方式。一般人都会觉得看自己的录像需要极大的勇气，因为人们总是以为自己跳得很美，看了录像才发现原来自己的舞蹈诗如此惨不忍睹，所以备受打击，但越是这样越需要多看。虽然很多时候别人指出了自己的不足，但只有看到自己的视频才能彻底意识到自己的问题及其根源，并想出解决的办法。很多人都有这样的体会；自己研究自己的舞蹈视频并有针对性地去纠正和改善，比闷头训练的效果要好得多。

　　4、用手练舞：动动笔头写心得

　　脚懒、腿懒的时候，别让你的手也懒了，最好是动动笔，写写上课笔记，学舞心得，练舞感受。

　　整理思路的同时，其实你的脑子已经在练舞了。很多你平时听了就忘或者并没有消化的要领和知识，往往就在你思考核证里的过程中，得以回忆再现或豁然开朗。把这些要点都清楚而有条理地记下来，说明你对课程真正理解，领悟了。这个过程同时也是对记忆的强化。

　　5、用嘴练舞：交流也能取得真经

　　你练舞的时候总是满头苦练，一声不吭？你觉得闲聊会浪费你的时间，影响练舞？ 其实，时常和别人聊天也是一种练舞的方式。大家跟不同的老师上课，聚到一起聊聊相关的话题，就可博采众长，了解其他老师的理念和方法，达到触类旁通的效果。即便跟同一个老师上课，不同的人也会有不同的关注点，很可能别人说到的东西正好是你以前没注意到的，而你的话语又恰好能给别人以指导。当你感觉迷茫困惑的时候，不妨多和别人沟通，问问别人对你舞蹈的看法，对你优势和劣势的认识。有时候，很可能简单的几个字就击中你的要害，给你启发，令你茅塞顿开。

　　当你拿到很好的教学碟和其他舞蹈资料的时候，不要藏着独自享用，最好拿出来和大家分享。这样，别人有了好东西，也会和你共享。可以和朋友聚在一起看比赛、看表演、看视频，和大家讨论相关的话题，困扰你以久的难题说不定就在七嘴八舌的讨论中迎刃而解了。

　　因此，不要认为和别人唠叨是浪费时间，有时舞蹈信奉“多唠夺得”，和他人交流得越多，你从中获得的也会越多。

　　但要切记，想把舞跳好，实练为主，才能切实提高舞艺。

　　三、跳舞的禁忌

　　三大禁忌作为一个舞者最怕的就是大概主义，艺术是有境界有要求的，不要总以为差不多就可以了，一个作品每个动作都差不多，加在一起那么这个作品必定成为一个次品，不严格要求自己，每个动作差一点，你就学不好舞蹈。

　　1、懒惰，习舞之首忌

　　一日不练自己知道、两日不练老师知道，三日不练观众知道，一月不练舞步不便，半年不练全身不便、一年不练重头再练！三天打鱼两天晒完的朋友，注定和舞台无缘，因为舞蹈是练出来的，一舞便知有无实料！修正方案：给自己定目标、下决心、持之以恒刻苦训练，如果不能坚持趁早放弃！

　　2、大概、差不多，舞者进阶杀手

　　作为一个舞者最怕的就是大概主义，艺术是有境界有要求的，不要总以为差不多就可以了，一个作品每个动作都差不多，加在一起那么这个作品必定成为一个次品，不严格要求自己，每个动作差不多就放过，一个月、一年、两年、五年我相信你会看到太多差不多的动作，跳出的舞蹈也就是个差不多的舞蹈！修正方案：牢记要领、反复练习、严格要求，你可以不训练，但如果训练就必须做到百分之百专注，切不可三心二意。

　　3、技术派为替身代言

　　这是最痛心疾首的一条，能够受这条约束的朋友大部份都是吃了很多苦的，他们上课特别认真，训练也毫不含糊，但是没有注重舞蹈最重要的情感表达，最终成为替身（摆动作可以，跳舞不行，做技巧可以，露脸不行）。

　　由此可见，想要学好舞蹈不但要讲究技巧，同时还要端正态度。

　　拓展：孩子多大可以学跳舞

　　3岁宝宝的活动能力以及身体协调能力都已经有了一定的成长，身体的柔韧性非常好，节奏感稍为差一点需要学习以及巩固但总体而言，此时宝宝已经具备了学习跳舞的基本能力，可以循序渐进开始培养他的跳舞能力。

　　孩子7-10周岁开始学舞蹈正好

　　孩子开始学舞蹈，应该在7-10周岁之间，这时，孩子的身体骨骼发育比较完全。但是家长如果想让孩子对舞蹈产生兴趣，就应该从3-4周岁开始，在幼儿园时期可以锻炼一下幼儿对舞蹈的协调性，例如跳一些儿童舞蹈之类的，不太需要舞蹈基本功的练习。5周岁以后，就可以对孩子进行一些少儿舞蹈基础培训。

　　5—7周岁的时候，属于学舞蹈的初期时段，不要过分地让孩子做劈腿、下弯腰等高难度的动作。采用积极鼓励的方式，让他们对着镜子看着自己做动作，培养孩子对舞蹈的兴趣。这样培训2年左右，就可以要求孩子的基本功专业一点了。

　　身体的“黄金”比例好适合学舞蹈

　　按专业舞蹈演员的要求来说，需要一个身体的‘黄金’比例。

　　什么叫身体的‘黄金’比例呢?就是腿长必须长于上身长度12厘米，双臂伸展开要和身高长度相同或者长于身高。但是现在很少的家长把舞蹈作为一个孩子未来的专业训练，大部分都当成一种业余爱好和培养好气质的一种方式，那么要求就没有那么严格，一般健康的孩子就都可以了。

　　再者就是学习舞蹈很重要的自身条件了。例如身体的柔韧度、力量、弹跳力等，都很重要。有的学生柔韧度很好，但是没有力气，踢腿、抖肩都没有劲儿，就需要多做一些力量方面的练习。这都需要因人而异，也是可以通过加强训练改变过来的。

　　还有一种就是有的孩子上了一两节舞蹈课后就会有腰疼、腿疼的感觉。

　　同龄孩子一起循序渐进地学

　　学舞蹈应该是循序渐进的。刚开始学的孩子，她的身体柔韧度肯定不够，那就需要慢慢来教她如何下腰、如何劈腿等基本功。不要硬性的规定她下腰到哪一个高度、劈腿要多直。除非身体柔韧度很强的孩子，否则硬性要求容易把孩子的韧带抻坏。再者我认为不同年龄段的孩子放在一起学习是不可取的。例如5岁的孩子和8岁的孩子骨骼、身体发育各个方面都是不同的，这样容易顾此失彼，无法了解孩子的真正状态。同一年龄段的孩子身体发育是一样的，一同训练有的孩子有个别现象，就比较容易发现了。

　　还有就需要家长平时的督促。比如有的家长说，我怎么感觉孩子学完舞蹈也没有挺胸抬头走路呢?我就回答说我没有发现啊，我觉得她一进到教室的时候就会挺胸抬头，非常有要跳舞的感觉了，因为孩子在家长面前会放松下来，也就不太注意走路的姿势了。很多家长认为孩子应该学完舞蹈就有所改变，那也不一定的。大部分的孩子要学习4年以后，才能看出他从身体到气质方面的一些变化。

　　专业学习舞蹈的孩子应从5岁开始启蒙

　　对于一些想让孩子进行专业舞蹈学习的家长，赵老师建议，专业学习的孩子也应从5周岁起开始启蒙教育。

　　例如要报舞蹈特长生的孩子，在正常情况下，舞蹈10级就算满级，小学五六年级的时候想要报舞蹈专业的孩子应该就可以考满级。但是平时可以多练习练习，坚持跳舞。