高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿(精选5篇) 作为一名教学工作者,时常要开展说课稿准备工作,写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。那么优秀的说课稿是什么样的呢?以下是小编为大家收集的高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说……
作为一名教学工作者,时常要开展说课稿准备工作,写说课稿能有效帮助我们总结和提升讲课技巧。那么优秀的说课稿是什么样的呢?以下是小编为大家收集的高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿 1
一、说教材
只有认真分析教材,才能切实掌握教材的知识结构。本课选自人民教育出版社高中美术鉴赏第4课,属于“美术鉴赏”学习模块。主要内容是掌握花鸟画和人物画的鉴赏方法,由于本节课内容过多,所以我分为了两个课时,本次主要讲解第一课时——中国传统花鸟画。通过本节课的学习学生能够了解花鸟画的分类与意趣,掌握鉴赏花鸟画作品的方法,从而提高审美能力和语言表达能力。
二、说学情
一切为了学生,为学生设计教学。因此要切实做好学情分析。高中阶段的学生,抽象思维能力已经趋于完善,有一定的分析能力和探究意识。该阶段的学生已经具备了关于美术鉴赏学习的基础,因此我会在教学中更加注重知识点之间的联系,帮助学生更好的掌握在美术鉴赏中一些抽象知识。
三、说教学目标
教学目标是一切教学活动的出发点和最终归宿。因此,我设置了如下的教学目标:
知识与技能:了解花鸟画的题材、分类,掌握写生花鸟画的造型、构图、笔墨等特点,体会写生花鸟画的“形”“神”意趣,学会鉴赏花鸟画作品的基本方法。
过程与方法:通过欣赏《写生珍禽图》《墨葡萄图》等代表作品,分析写生花鸟中造型、构图、笔墨等特点,体会画家的情感,并理解不同时期花鸟画发展与背景的关系,提高鉴赏能力。
情感、态度和价值观:感受花鸟画的艺术魅力,热爱中国传统绘画,感悟绘画与自然之美。
四、说教学重难点
只有明确重难点,才能有针对性的教学。本节课的重点是花鸟画的鉴赏方法;难点是结合画家思想体会作品内涵。
五、说教学方法
教学方法是教师完成教学任务的重要保障。因此,我将采用讲授法、情境法等教学方法引导学生进行自主、合作、探究式的学习。
六、说教学准备
同时为了更好的辅助课堂教学,我还准备了花鸟画艺术作品、PPT课件等相关教具。
七、说教学过程
除了上述分析,合理安排教学过程更是重中之重,为了让学生学有所获,我将采用六个方面进行展开。
活动一:趣味情境导入
学科之间相互联系是提升学生学习兴趣和学习氛围的手段之一。因此,在课堂伊始,我将朗诵诗词:“草长莺飞二月天,拂堤杨柳醉春烟”并提出问题:诗词中表现了哪些物象?给你怎样的'感受?学生可以得出有草、莺、杨柳等,进而引导学生理解:在中国画中以花、动物和植物等为题材的绘画类型是花鸟画,以此来激发学生的求知欲和探索欲,从而引出课题《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》。
活动二:作品内容识读
美术课程凸显视觉性,我将会出示真实鸟的图片与《写生珍禽图》进行对比,引导学生理解作品中的鸟是依据现实中的鸟进行刻画的,写实生动。紧接着展示黄荃的《写生珍禽图》和徐渭的《墨葡萄图》,请学生观察作品表现形式的差异,随后,结合学生的回答我会进行总结:花鸟画分为写实和写意两个类型。通过学生对课前搜集资料的分享,总结花鸟画的发展历史:花鸟画在南北朝已初具规模,唐代形成独立的画科,五代开始成熟。在写实技巧方面,花鸟画至两宋而臻于巅峰。通过这样的设计,能够让学生初步感知花鸟画的,为后面的深入分析进行铺垫。
活动三:形式语言审美
艺术作品具有独特的魅力,在此环节,我将出示宋代花鸟画《双喜图》《墨竹图》,提出问题:宋代花鸟画在构图和造型上与五代时期比较有哪些区别?通过学生大胆发言,我会总结出:宋代艺术家在五代精细描绘的基础上,更注重写生,通过精湛的折枝式构图选取手法,以体现生动传神、形神兼备之感,形成古代花鸟画写生的高峰期。
为了让学生了解花鸟画作品中的笔墨情趣,我会出示北宋文同《墨竹图》与元代王冕《墨梅图》,并提出问题:两者作品相较在笔墨上有何不同?烘托出画家怎样的情感?学生通过观察能直观地感受到《墨竹图》用笔精细,抒发刚正有节的品格;《墨梅图》墨色浓淡富有变化,寄寓了高傲不羁的感情。随后我会进行总结:花鸟的生机意趣不仅是自然层面的,也是与人们生活际遇、情感观念紧密相连。如牡丹、芍药、表达富贵之态;松、竹、梅、菊借比君子品质。
通过这样的循序渐进的提问引导学生用多维的视角思考问题,培养了他们独立学习的能力,让他们真正的成为课堂的主人。
活动四:社会文化理解
对美术作品的赏析,还要让学生了解其隐含的文化背景。因此我会组织小组讨论:结合时代背景资料,谈一谈能否以写实的程度作为衡量传统花鸟画艺术水平的标准?引导学生理解:写实不能作为衡量艺术水平的唯一标准,花鸟画在长期的历史发展中,成为了人们寄情托物言志的重要艺术载体,形成了以写生为基础,以寓兴、写意为归依的传统。
通过创设情境,突出了美术课程强调愉悦性和美术课程追求人文性的课程性质,提高了学生总结概括归纳能力。
活动五:方法归纳运用
为了让学生巩固对鉴赏方法的运用,首先,我会提示学生可以从构图、造型、笔墨等这些角度进行欣赏。接下来,我会展示郑思肖的作品《墨兰图》,请学生进行鉴赏。在学生完成后,我将设置“鉴赏会”的情境,请学生自愿分享成果并给予鼓励性的评价。这样不仅让学生在学习的过程中学到知识并加以巩固,同时也提高学生之间团结互助的能力。
活动六:小结升华作业
课堂教学应遵循“整体—部分—整体”原则,所以小结至关重要,我将和学生共同总结本课的重难点知识,并进行情感升华,花鸟画是中国传统绘画的重要组成部分,也成就了中国传统文化的艺术地位,所以要保护并传承他们。最后我会让学生课后预习下节课人物画的课程内容。这样的预习作业可以丰富学生的学科知识,开拓艺术眼界,为下节课做准备。
八、说板书设计
优秀的板书,可以更加直观、更有层次性地便于学生理解。以下是我的板书设计。
高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿 2
今天我将为大家带来一堂高中美术鉴赏课的说课内容,主题是《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》。下面,我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学过程以及板书设计等几个方面进行阐述。
一、教材分析
本节课选自高中美术鉴赏模块,旨在通过对中国传统花鸟画和人物画的鉴赏,引导学生理解中国传统绘画的独特审美价值和文化内涵,特别是其“画外之意”的艺术魅力。教材通过丰富的图例和深入浅出的文字说明,为学生打开了一扇通往中国传统艺术殿堂的大门。
二、学情分析
高中阶段的学生已经具备了一定的审美能力和逻辑思维能力,对新鲜事物充满好奇,渴望深入了解中华文化的精髓。然而,由于生活经验和艺术素养的差异,部分学生在理解传统艺术的深层含义上可能存在困难。因此,教学需注重启发性和互动性,激发学生的学习兴趣,帮助他们跨越认知障碍。
三、教学目标
知识与技能:学生能够识别并描述中国传统花鸟画和人物画的`基本特征,理解“写意”与“工笔”两种技法。
过程与方法:通过小组讨论、作品分析等方法,培养学生观察、分析和评价艺术作品的能力。
情感态度与价值观:激发学生对中国传统文化的热爱,增强文化自信,培养审美情趣和人文素养。
四、教学重难点
重点:掌握中国传统花鸟画和人物画的基本特征,理解其艺术表现手法。
难点:领悟“画外之意”,即作品背后的文化寓意和哲学思想。
五、教学方法
直观演示法:利用多媒体展示经典作品,让学生直观感受中国传统绘画的魅力。
讨论探究法:分组讨论,鼓励学生提出见解,教师适时引导,深化理解。
情境体验法:模拟创作或角色扮演,让学生亲身体验传统绘画的创作过程,增进理解。
六、教学过程
导入新课:播放一段中国传统音乐,配以花鸟画和人物画的动态展示,营造氛围,引出课题。
新知讲授:
介绍中国传统绘画的历史背景和艺术特色。
分析花鸟画和人物画的代表作品,讲解“写意”与“工笔”技法。
合作探究:
分组讨论,每组选取一幅作品进行深入分析,探讨其“画外之意”。
小组汇报,全班交流,教师点评。
实践体验:
简易创作:引导学生尝试用线条勾勒一幅简单的花鸟或人物轮廓,体验“写意”精神。
角色扮演:选取一幅作品,学生扮演画家或评论家,阐述创作意图或评价作品。
总结提升:
总结本课知识点,强调“画外之意”的重要性。
鼓励学生课外继续探索中国传统绘画,培养艺术鉴赏能力。
高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿 3
今天我说课的题目是《画外之意 —— 中国传统花鸟画、人物画》。
一、教材分析
本节课主要介绍了中国传统花鸟画和人物画的特点、表现手法以及艺术价值。通过学习,学生能够深入了解中国传统绘画的魅力。
二、教学目标
知识与技能目标:让学生了解中国传统花鸟画和人物画的基本概念、特点和表现手法。
过程与方法目标:通过欣赏、分析作品,培养学生的'观察能力和审美能力。
情感态度价值观目标:感受中国传统绘画的文化内涵,增强民族自豪感。
三、教学重难点
重点:理解中国传统花鸟画和人物画的特点及表现手法。
难点:如何引导学生体会作品中的画外之意。
四、教学方法
采用讲授法、欣赏法、讨论法等多种教学方法相结合。
五、教学过程
导入新课(通过展示一幅中国传统花鸟画,引起学生兴趣)
知识讲解(介绍花鸟画和人物画的发展历程、特点等)
作品欣赏(展示经典作品,引导学生分析讨论)
小组讨论(学生分组讨论作品的内涵和艺术特色)
课堂总结(总结本节课的重点内容)
作业布置(让学生选择一幅喜欢的花鸟画或人物画进行赏析)
六、板书设计
简洁明了地呈现本节课的重点内容。
高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿 4
今天我要说课的内容是《画外之意 —— 中国传统花鸟画、人物画》。
一、说教材
本课是高中美术教材中的重要内容,通过对中国传统花鸟画和人物画的学习,让学生了解其独特的艺术魅力和文化内涵。
二、说学情
学生已经具备一定的美术基础知识,但对于中国传统绘画的理解可能还不够深入,需要通过引导来提升他们的认知。
三、说教学目标
使学生了解中国传统花鸟画和人物画的'主要特点和表现形式。
培养学生的欣赏能力和审美情趣。
激发学生对中国传统文化的热爱之情。
四、说教学重难点
重点:理解花鸟画和人物画的艺术特点及内涵。
难点:如何引导学生体会作品中的情感表达和文化底蕴。
五、说教法与学法
采用直观教学法、情境教学法等,让学生通过观察、讨论、实践等方式来学习。
六、说教学过程
导入(展示相关作品,激发学生兴趣)
知识讲解(结合作品,详细介绍花鸟画和人物画的特点)
作品欣赏与分析(引导学生深入探讨作品的内涵)
小组讨论与交流(鼓励学生分享自己的见解)
总结与拓展(总结重点内容,引导学生进一步探索)
七、说板书设计
条理清晰地呈现教学要点。
高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿 5
今天我为大家说课的题目是《画外之意 —— 中国传统花鸟画、人物画》。
一、教材地位与作用
这部分内容是高中美术课程中的重要组成部分,对于培养学生的审美能力和文化素养具有重要意义。
二、教学目标设定
学生能够掌握花鸟画和人物画的基本特征和表现技巧。
提高学生对传统绘画作品的`欣赏能力和分析能力。
培养学生对中国传统文化的认同感和自豪感。
三、教学重难点分析
重点:理解花鸟画和人物画的艺术特色和文化内涵。
难点:如何引导学生深入体会作品中的情感和寓意。
四、教学方法选择
采用讲解法、演示法、讨论法等多种方法相结合,以提高教学效果。
五、教学过程设计
导入环节(通过展示相关作品,引起学生兴趣)
知识讲解(详细介绍花鸟画和人物画的特点和发展历程)
作品欣赏与分析(引导学生欣赏经典作品,分析其艺术特点和内涵)
小组讨论与交流(组织学生分组讨论,分享自己的感受和理解)
课堂总结(总结本节课的重点内容)
作业布置(让学生选择一幅作品进行深入分析和解读)
六、教学反思
在教学过程中,要注重学生的参与度和理解程度,及时调整教学策略,以提高教学质量。