腹式呼吸法的唱歌技巧与发声方法

腹式呼吸法的唱歌技巧与发声方法

　　在唱歌时，要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱。下面是小编分享的腹式呼吸法的唱歌技巧与发声方法，欢迎大家参考！

　　腹式呼吸法的唱歌技巧与发声方法介绍

　　利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。

　　我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围。

　　唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。

　　1.吸气：

　　想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。

　　2.呼气：

　　呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。

　　3.怎样训练横膈膜的力量：

　　横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。

　　传统的唱歌技巧和气息的训练方法

　　1.数数字;

　　深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。

　　2.吹灰;

　　深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。

　　3.多做仰卧起坐，增强腰腹的力量

　　4.颤音

　　颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君，张学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。

　　5.气声

　　在发生时，如果气先与声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。

　　6.哭腔

　　哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。张学友，周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太滥。

　　7.挑音

　　挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究，很到位。有的歌手喜欢有大挑音，如叶倩文，她演唱的《真心真意过一生》，《明月心》等歌曲，几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。

　　8.噎音

　　噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，港台歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”，“哭腔”特别多。

　　高音区的练习

　　高音是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题，是要通过一段时间的学习来掌握一定的方法,除非是由于声区的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音属高声部，就一定能练出高音来。

　　演唱高音嗓子出现累、紧和"破音"的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的，实际上学声乐时教师经常要求学生先唱好中声区，然后以中声区的感觉去唱高音，虽然你觉得中生区唱得很自然，可实际上中声区一定是有问题的，否则高音就解决了。所谓的自然并不是指演唱者"平时"的状态。人都有一定性格的，一般都会偏向一面，适中的性格是很少见的，自然就是指平和、中正的状态，绝不是以带有一定性格倾向的状态。例如内向的人性格偏"沉"，因为状态太懒，就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急"，因为状态过急躁，容易造成高音紧和喊。

　　练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态，然后以不变的状态来唱高声区。另一种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉咙部分一定要自然，你出现的问题就是由于高音用力，使喉咙捏紧，造成音越高，劲越大，喉咙越紧。另外就是演唱中多注意情感的表现，实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法，但他们很共同的一个特点就是演唱得很投入，当真实情感积累到一定程度时，就可以在一定程度上协调演唱方法的问题。实际上声乐演唱就是表达一定的情感，所以以情带声可以极大的缓解发声方法的问题。

　　高音区常常在作品的副歌部分出现，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。因此，具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的，在找到了自然声区，打好了中声区的基础，又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。随着音高向上，下颌需要松弛地向下，向两侧向后拉;小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。唱高音的方法是训练中的一个难点，在不断实践的基础上，也已经总结出了很多行之有效的方法，但每一种方法都要因人而宜，采取适合自己的有效途径和方法。

　　第一个就是支点提法：

　　在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里，而长在了胸口，唱每一个字都不要离开这个支点，嘴放松唱，这样把注意力往那儿一想，一下子声音就得到平衡了。这种方法可以解决好几个问题：如果唱高音喉头容易上提的话，你一想到胸口就不想喉头了，支点一低，喉头也自然放松，下放，喉头放下以后，喉咙自然打开。还有声带都有长在胸口处，气息当然就不能超过声带，那一定在胸口的下面，气息也就往下沉了，稳定了。这基本是找到了正确的发声方法。

　　第二个反向提法：

　　是“喉下换字”的比喻。喉下换字的办法，就是说一般唱高音时喉头都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换，或者“贴着肩膀换，在脖子根换”。这样唱的时候，喉咙最容易打开，而且声音比较容易垂直，容易进入头声，容易找到高音的焦点位置。

　　掌握腹式呼吸的三大技巧

　　一、“收”小腹的方式

　　小腹作为腹式呼吸的原动力，在整个呼吸过程及歌唱过程起，不可替代的作用因而它的用力方式正确与否就显得至关重要。有些学生认为“收小腹”就是把小腹顺着横的方向瘪瘪的收回去，于是本应有的支点位置不复存在，力量马上被憋在胸口，声音被“吊”了起来。

　　“收小腹”的本质是小腹与横隔膜以及后腰部产生对抗形成强有力的气息支持。我们在“收小腹”时，要注意动作幅度和方位感。抓住小腹的用力方式感觉小腹内装着一个拳头一样，原地不动地往紧抓从而找到呼吸的支点。

　　二、利用日常生活中一些自然现象，找到腹式呼吸的感觉

　　日常生活中许多现象与歌唱密切相关它可以帮助我们体会并掌握腹式呼吸。如人们在打喷嚏、咳嗽的一刹那，会发现自己在一瞬间便完成了从吸气到抓小腹、对抗、“出声“、恢复原状的全过程。

　　尝试做一个短促、轻声而有节奏的连续咳嗽练习，将会发现腹部、腰部的气息支持以及胸腔、肋间肌的配合等几乎完全符合唱断音时的气息要求——短促、有力、富有弹性。

　　通过轻声、有节奏的连续咳嗽练习可以很快找到小腹用力的支点。一些简单的体育活动如仰卧起坐、引体向上等，可以使腹肌与隔肌的耐久力、爆发力以及强化控制气息的能力到提高从而为歌唱气息的运用提供良好的物质基础。

　　另外诸如“吓一大跳“、“大吃一惊“、“抽泣“都不失为腹式呼吸的“标本“，我们都可不妨一试，认真体会必有好处。

　　三、协调呼与吸的关系的关键在于歌唱时保持吸气状态

　　歌唱的呼吸要求气吸得深吸的自然，有如“闻花香‘’的感觉。呼气时（即歌唱时）要求首先将气息保持好，然后均匀而有节制地将气息呼出。这种气息的保持，一方面要靠腹肌的收缩来控制另一方面还要靠一保持住吸气时的状态来配合。

　　所谓的保持吸气状态，是指气吸进来后呼气肌肉群开始工作时。吸气肌肉群仍需继续工作，不能放松，使呼吸相互形成对抗。保持吸气状态是为了保持气息的流动。腹式呼吸的运用只是一种手段，只有通过与歌唱的发声、共鸣、咬字吐字密切配合，协调一致，才能获得动听而自然的声音。

　　歌唱发声练习的步骤

　　1、歌唱发声基本功的练习，一般按音域进展的规律，可分为三个阶段进行。

　　2、第一阶段以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。

　　3、第二阶段是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区(即换声区的训练)，为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。

　　4、第三阶段即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，

　　做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。

　　唱歌技巧和发声方法

　　歌唱发声练习的起音

　　1、发声练习开始的时候，必然会遇到如何起第一个音的问题，我们称它为歌唱时的“起音”或“起声”。歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。

　　2、激起声是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用，也用这种方法纠正声带漏气的毛病。此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。

　　3、软起声

　　软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用，同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病，与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。

　　4、舒起声

　　舒起声是声门先开，然后气息再振动声带，它的特点是先出气而后发声，像叹气一样。在劳动号子中，常常用到这种起声法。在发声训练中，这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。总之，歌唱的起音首先要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法，注意起音的音量不要过分强，以舒适的mf或mp音量为合适。