对李清照的咏春词赏析

对李清照的咏春词赏析

　　仲春时节，沐浴和煦的暖风，或踏青于郊野，或倦懒于窗前檐下。闲散间爱读读前人咏春的词句，或唐诗，或宋词。其实，无论是前人还是今者，春天都是一个值得我们吟咏的季节，有春风拂面，有柳绿桃红。但面对良辰美景，也不全是赞颂，字里行间，说的也不全是欣喜和快乐，也有忧愁和哀惋。本人喜欢李易安的词，在她的词里，就有很多都是在春天美丽的季节里，抒发自己的一腔愁绪和满目的辛酸。

　　关键词：李清照咏春词

　　信手从易安居士的咏春词中拣选出两三首，与同好者共赏。

　　《孤雁儿》

　　藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。沈香烟断玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

　　现代人再没有谁睡过藤床纸帐了。宋人林洪在《山家清事》的“梅花纸帐”条目中描写道：于独床四周立柱，挂瓶，插梅数枝；床后设板，可靠以清坐；床角安竹书柜，床前置香鼎；床上有大方目顶，用细白楮（纸的代称）作帐罩之。想像着“梅花纸帐”的淡雅，恨不得马上在自己的卧室里置上一架。有花以养目，有沉香以怡神，有素纸以安心。读一卷书，或诗词，或经文，想想都惬意、舒服。和现代人相比，还是古人会生活，懂得享受。也许是我们现在有太多可以分散注意力的东西了，使得我们再不能像古人那样去关注“春花秋月”。

　　李清照的“梅花纸帐”并没有给她带来那么多的恬适和快乐，因为她最至亲的人不在身边，随亲人逝去的，还有那份缠绵的柔情。所有的诗人都是敏感的，只有一颗敏感的心才会对一片秋叶的飘落、一朵春花的盛开寄托无限的情思。不知道李清照看到沉香燃尽的时候，心里的那份孤寂可否一心承载，她是否想到的是柔情远去后的冷清。她说：“沈香烟断玉炉寒”是不是影射自己的心情呢，追忆当年的两情相悦，伤怀眼前的孤枕难眠。哪怕是简陋木床，哪怕是粗布棉被，只要鸳鸯交颈，寒夜也温暖，而现在，虽然是“梅花纸帐”，但孤枕寒衾，也让人长夜难奈。春夜还有几分的寒意，而如水的心情，更平添几分寂寞。

　　无声的夜会让人窒息得喘不过气来，但笛声悠扬的夜，会让伤心的人更伤心。也许是呜咽的笛声让夜色更觉清冷的原因吧，而比笛声更悲凉的，却是箫音，如果此时箫声响起，李易安的眼泪是无论如何也忍不住的。清冷的夜，如泣的笛声，几行清泪，此情此景，无法让人不动容，无法让人不伤心。

　　伤心的程度是无法形容的，但李清照告诉了我们她有多伤心。空对雅致的藤床纸帐，心里却了无佳思；动听的笛声，在她眼里，只会惊破了梅心的春意，并不能激发半点的快乐心情；淅沥的春雨，并不能让她感觉到生机，只会催下伤心的眼泪；她想到箫音，因为她必有伤心的悲泣，这声音太象箫声；由箫音又想到吹箫人与知音双宿双飞；空楼独倚，断肠人泣，梅花虽美，无人可赠。伤心！我看到的是满纸的伤心！

　　这首词词牌叫做《孤雁儿》，不知是天意巧合，还是李清照有意为之，连词牌都带着几分寂廖之意。

　　思念之苦，想不出还能有多深；离别之意，想不出还能有多苦。后主词也有太多的悲凉，但那是一国之君的悲凉，虽然大气，但有时未免离人间太远。李清照的伤心，是一个普通人的伤心，她的思念之苦似乎你我都经历过，都可以感受得到，只不过，她叙述得太真切，无论什么时候，读起它，都能让我们再一次感受到彻骨的痛楚。

　　《武陵春》

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

　　闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。

　　五十三岁的李清照，这一年避难金华。金华双溪，是著名的风景区。前两年，我曾在仲春时节游过金华的武义。熟溪廊桥，郭洞古村，都美得能让人忘情。普通人尚且如此，何况有非凡才情的易安居士呢。周辉的《清波杂志》曾记载，李易安在南京时，“每值天大雪，即顶笠、披蓑，循城远览以寻诗”。雪天尚且如此，何况春意盎然时节。但在做这首词的时候，恐怕满眼的春色已经不能再让易安居士有那么多的情致和诗兴了。

　　国破，让一个有爱国热忱的词人悲愤；家散，让一个感情细腻丰富的女人伤心；物失（李清照珍藏的文物丢失），让一朝才女扼腕。在这样的心境下，李清照只有写下这首武陵春以寄托情怀。

　　“风住尘香花己尽，日晚倦梳头。”春天在怀有不同心情的人眼里，景致和情绪都是不同的。在赏春人的眼里，是万紫千红的。后主词云：“车如流水马如龙，花月正春风”，在这里，读者似乎可以嗅到轻风送来的花香；吴文英：“残寒正欺病酒，掩沉香绣户。燕来晚，飞入西城，似说春事迟暮。”在追忆亡人的情绪里，春色只能使人更添哀愁。梦窗词中的春天，因为爱妾的亡故而使人伤怀。而李清照的眼里的春天，就更有让人难以排遣的愁苦，她不仅仅失去了可以琴瑟相和的丈夫，还失去了把玩在手的字画古玩，就连居所，也无定处。这些令人心痛的情绪堆积在一起，在心头挥之不去，春天，再不能让她有任何美好的兴致和情绪了。落红千片虽然伤感，但毕竟有色彩和香味，可以闻得到，看得见。但当花入尘埃的时候，我们只能在记忆中去搜寻花香的感觉了，这时，对花香只是一种追忆和缅怀，如同我们缅怀一位逝去的故人。陆放翁《卜算子》有云：“零落化泥碾作尘，只有香如故。”碾作尘的花是不可能再闻得到香气的，所谓“香如故”只是在回忆中的零散的片断而己。

　　“女为悦己者容”，当昔人已经与自己阴阳两世的时候，梳妆又为了谁呢？没了情致，人也就倦懒了。思念亡人，最伤心的时候，莫过于再现当年的情景。当年的李易安，一定也有“妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无”的时候。现在一个人梳妆，怎能让她不再次想起两个人卿卿我我的场面，这样的回忆带给她内心的痛苦折磨，她又如何承受得了。勾起回忆，旧景重现，对李清照来说，是最痛苦、最无法面对的事情。睹物思人，“物是人非”，让一个感情丰富细腻的女词人都没了言语，此时，说什么都无以寄托哀思，说什么都不能排遣伤心。春天，带给她的，只是一片春愁。

　　愁有多深，愁有多苦，每个人的感受都不一样。愁似乎是一个不可以计量的东西，但李易安却清清楚楚地给了你一个愁字的斤两。佛家认为：我们眼中的一切，都是内心的反映。因此，心里装满了哀愁，你看到的一切都是哀愁的化身。春是愁的，花是愁的，连溪上的小舟，都是用来装载哀愁的，只不过这愁多得装不过来。

　　词中的一句“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。”最为传神，可谓千古绝唱。词人毕竟是词人，当听说距此不远的双溪春色秀美的时候，会习惯性地有了游春的念头，但对于当时的李清照来说，她游春的念头也只停留在“也拟”的阶段。估计在以前，应该是立时前往，应是“不禁泛轻舟”，但如果真的那样的话，也就没有这样传世的佳句了，正如王国维在《人间词话》中所说：“文穷而后工”。李清照此时，只是想起，并且，一想起就会失落，无家无国，无至爱之人，她如何敢去溪上泛舟，她怕那轻舟绿水，只会凭添一份哀愁，让那小小的舴艋舟，“载不动，许多愁。”

　　《点绛唇》

　　寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍栏干，只是无情绪！人何处？连天衰草，望断归来路。

　　时代越来越进步了，现在八零后的年轻人在感情问题上似乎越来越洒脱了。身边的朋友经常说，不喜欢有些人叽叽歪歪的，这种所谓的叽叽歪歪，有时候就是指对感情的拿得起来放不下。亲近的人远行了，不在身边了，随便哪儿不能抓来一个陪在身边，什么生理需要，心理寄托，一下子就全解决了。“闺怨”这个词现在好象在年轻人的字典里再也寻不到了，既使提起这个词，也是用来对一些“痴情傻瓜”的嘲笑。

　　没了深闺，也就没了闺怨，也没了那么多的一往情深。感情变成了麦当劳式的快餐，囫囵吞下，充饥就成，没人去细品，觉得没有必要。其实，这样的人，才是真正的傻瓜！我们现在都吃得饱，穿得暖了，在解决了基本生存需要的同时，都在追求着一些其他的什么东西，或名，或利，甚至是一些稀奇古怪的东西。其实，无外乎都是一种心理的寄托和不甘寂寞的快慰。当舒服得不能再舒服的时候，人们开始追求折磨自己，其实，都没有认真体会“舒服”的好，只是舒服了两天就腻了。

　　扯远了，还是谈谈李清照的词吧，这首《点绛唇》是典型的闺怨词。深闺的妇人，思念自己的郎君，再普通不过的离愁别绪，有人心里苦了，就那么生生地捱着，而李清照则把心里的苦清晰地写出来，说出口。就像我们有时心里烦了，想找个人聊聊一样，当我读着这首词的时候，似乎能听到李清照低声的倾诉。

　　“柔肠一寸愁千缕”，真的非常地想他，心里的思念，千丝万缕的，剪不断，理还乱。“惜春春去，几点催花雨。”，“悲剧，就是把有价值的东西毁灭给人看”—鲁迅。春色是美的，所以我们惜春，但春去是让人伤心的；花是美的，但落红是悲凉的，何况是雨打落花，雨声如泣，落红如泪。而比这一切，更让人伤心的，是爱人的别离和逝去。

　　“倚遍栏干，只是无情绪！”。一个“遍”字，贴切地描述了李易安的心情。等待归人的焦躁和烦闷，使得人不可能心静如水。李清照一定是来回地在檐下踱着脚步，轻抚着雕栏。台前的咫尺空间，被她用脚步仔细地量了千遍，她也许已经能数得脚下楼板的数目。这就是一个思妇烦闷又难奈的心情写照，那么有才情的李清照，此时也会什么都不想做，做什么都没情绪，苦守着一份期待，一份盼望。

　　虽说闺中人含蓄内敛，但感情是真挚的，并且，李清照也绝不是内敛得不敢表白内心的人。因此，在词的结尾，她很直接、真实地写出了自己的心情。“人何处，连天衰草，望断归来路。”，她心里想的就是心上人在哪儿，她倚栏远望，望向亲人归来的路，却只望见了满眼的荒草，一目的愁怅。

　　李清照咏春惜春伤春，咏的是一片大好春光，惜的是自己内心的真情，伤的是国破家亡人去楼空。真情比春色还美，逝去时，当留下一地的凄凉，但这凄凉，也很美。