《蝶恋花》教案设计附教学反思

《蝶恋花》教案设计附教学反思

　　教学目标：

　　1、了解柳永的生平及它对后世文学的影响

　　2、能力目标：提高诗词文本自主分析鉴赏能力和诵读能力。

　　3、情感目标：体会词中所表现的情感，丰富自己的精神世界

　　教学重点：

　　1、鉴赏曲折婉致的词情

　　2、品味词句，学会自主鉴赏

　　教学课时：

　　一课时

　　教学过程：

　　总：一知作者，二诵诗歌，三品诗句，四迁移品鉴

　　导入：

　　古人说：“黯然销魂者，惟别而已。”人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。为伤别离，古人留下了多少让后人唱咏不尽的名篇佳作。

　　一、知作者

　　1、回忆词的产生和流派：(投影)

　　词的别称。因词是诗的变体，故又称“诗余”;因词“合乐可歌，故又称“乐府”、“曲子词”;因此往往句子长短不齐，故又称“长短句”。

　　每首词都按照一个固定格律写成，这个格律叫词牌。词牌所定的格律包括句数、每句的字数、押韵、平仄等等，写作时须严格遵守，不得随意违背;也因此，我们平时不叫写词，叫填词;词往往分段，但不叫段，叫“阙”或“片”。

　　宋词习惯上分为婉约和豪放两派：婉约派以写闺情、离绪为主，代表作家有柳永、李清照等;豪放派对社会生活的种种感受皆可入词，代表作家有苏轼、辛弃疾等。

　　2、柳永的生平简介：(投影)

　　柳永(约987—1053)，初名三变，字耆卿，崇安(今福建)人。晚年任屯田员外郎，后人称他为柳屯田。排行第七，也称柳七。他出身于书香仕宦之家，但个人世路坎坷，多次应进士试，不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌妓们相处密切，靠为她们填词作曲维持生活。正由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一个专业词人。他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。词调传播广泛，是当时知名度很高的音乐家。

　　柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，他继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。他的词作具有很深广的群众基础，形成“凡有井水饮处即能歌柳词”的局面。

　　(结合现实生活解说柳永的影响力)

　　从上面的介绍我们得知，柳永是最早的歌坛偶像，其在当时的影响力绝不逊色于今天的“超女”。当时民谣说“凡有井水处即能歌柳词”，就说明柳永影响之广之盛。甚至传说，柳永的名词《望海潮》使得金主完颜亮大举进攻南宋。

　　二、诵诗歌

　　1、生全体齐读(不配乐)

　　2、师范读(配乐)

　　三、品诗句

　　1. 读完这首词，说说词人在哪干什么?神态如何?他想通过这首词传达什么情感?哪些字特别传神?

　　明确：词人在“危楼上”，一副“伫倚”“凭阑”的、“极目远望”的神态;为何“远望”?借远望来抒解“春愁”，意欲传达刻骨的相思相恋之情，这里的“极”字也给人愈力愈悲痛之感。

　　2. 古诗词中常将绵长的想思之情溶于眼前景色中，请同学们找一找，词的上阕描写中作者看到了或感到了哪些景物?

　　明确：“风”以及“草色烟光残照里”里细风、草色、烟光、残阳几个关合着相思离愁的意象，构成一幅凄美、感伤的黄昏春望图。

　　3. 这些景物蕴涵了词人什么情感?又是怎么体现的?

　　明确：危楼远望、细风抚面、草色烟光残照：伤情之景，烟光、残阳本已凄美伤感，连青青碧草也在这一边凄凉之景中显得萧条而感伤，仿如“青青河边草，绵绵思远道”的伤神之感，以悲景衬悲情。

　　4. 在词的下阕中，主人公用哪两种方法来排遣离愁别恨?有效果吗?

　　明确：“凭阑”“图一醉”，“对酒当歌”——结果：“强乐还无味”，愁未解。

　　透析：无人会意凭栏之感，凄凉自知，便转入自我安慰。感伤之余如曹孟德一般，“对酒当歌”，深深感恨“人生几何”。“强乐还无味”一语，已伤心至极。越是追求快乐，越是悲伤得厉害。“借酒消愁愁更愁”既有着无尽愁思，又有着挥之不去的无奈。言语决绝而情意深远，浑然流露出对爱情执着无悔之情。

　　5、为何“强乐还无味”?

　　一语道破：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。

　　明确：深刻的相思之情。

　　此句亦是诗歌的“词眼”，写出了对爱情的坚贞执著，矢志不移，而且创造了一个相对独立而形象鲜明的艺术境界。所谓形象大于思维，这两句所构成的境界，不仅可以用来表现本词所要表现的真挚爱情，也可用以表达对理想、对事业等的执著追求和坚定的信念。

　　此两句被王国维引用为“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”中的第二种境界。

　　(王国维言诗词的三种境界：①昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。②为伊消得人憔悴，衣带渐宽终不悔。③蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。)

　　6、总括：

　　这是一首以作者登高望远的所见所思，抒写刻骨相思相恋之情的词作。

　　全词：情深婉约

　　四、迁移品鉴：

　　晏殊《蝶恋花》(通过此种迁移赏析让学生把握情景诗词的赏析规律和特点)

　　1、 找景物描写对象：

　　明确：菊、兰、轻寒、燕子、明月

　　2、 这些景物蕴涵了词人什么情感?又是怎么体现的?

　　明确：菊愁兰泣 和词人一样痛苦 以悲景写悲情 烘托

　　燕子双飞 月明到晓 不能体会我的愁绪 以乐景写悲愁 反衬 一夜无眠

　　苏轼《水调歌头》：“转朱阁，低绮户，照无眠，不应有恨，何事长向别时圆。”

　　3、在词的下阕中，主人公用哪两种方法来排遣离愁别恨?有效果吗?

　　明确：“独上高楼” “望尽天涯路” 看不见

　　“寄彩笺” “知何处” 寄无所踪 “满目山河空念远”

　　3、 这阕中用哪些字、词语点染出愁苦?(注意与词中前语的对应关系)

　　明确：凋 使……凋零 使碧树一夜凋去，写风的劲厉肃杀

　　独 与上阕“燕子双飞”映衬 写孤独无依

　　望尽 与碧树凋尽呼应 境界一跃为广阔

　　4、 概括：

　　上阕“情致深婉”

　　下阕“寥廓高远”

　　教学反思：

　　上下来才发现，因为内容较难，所以没办法深入，只能停留在表面，比如“一切景语皆情语”，比如意象，学生就只能初步形成个印象，难以全部理解。词中，“危楼”、“细风”、“草色”、“烟光”、“残照”“阑”等几个体现愁思的意象，组成的一幅凄美、感伤的黄昏春望图，也许学生还能想象出来，但是，运用情景交融的手法，将春景和春愁极其自然地融为一体，表现了词人的愁苦之情，就只能由教师讲述出来了。后来的环节，对名句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的品味，包括对此句的拓展探究虽然艰难了些，但是，学生们还是能体会到：这两句除了表达作者对爱情的坚贞执著，矢志不移的精神，联系现实，还可以表达一个人对理想、学问、事业等的执著追求和坚定信念，这就够了。

　　当然，不足之处还体现在词的配乐朗诵上，因为对于学生以鼓励为主，教师对朗读指导不够，所以，配乐朗诵没有达到我想象当中的效果，让我颇感遗憾。最后，王国维的拓展对学生而言深了些，现在反思下来，如果把它调整为对整首词的总结可能会更好些，总结如下：本词上阙写登楼伫望的情景，以“春愁”为核心描摹春愁之景，笔意婉约含蓄。下阙先写词人欲借醉酒狂歌来解相思之苦，但借酒消愁愁更愁，无论怎么勉强作乐，还是乐不起来。通过这样一再铺垫，最后才揭明“春愁”原来就是“相思”，但词人 “终不悔”。全词曲折达意，千回百转，荡气回肠，感人至深。