《登鹳雀楼》的译文评析

《登鹳雀楼》的译文评析

　　赏析通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。以下是小编整理的《登鹳雀楼》的译文评析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

　　一、译事难，译诗更难。因为诗是文学最优美的表现形式，不仅具备一般的文学体裁特征，还兼备神韵和意境等特点。除了语言的转换外，译诗更重要的是传递原作的神韵与意境。中国传统诗歌历来讲求格律，重押韵，讲平仄，求对仗，用典故，字里行间以含蓄为美，以意境为上，忌直白。虽然传统英语诗歌也讲究格律，押韵，节奏，用典等，但终因两种语言文化之间的巨大差异，使得汉语格律诗英译尤为困难。一部分翻译家尝试着用散文诗译中国传统诗歌，但在传达原诗神韵与意境方面却不尽如人意，少了诗味。因此许多翻译家主张“以诗译诗，尤其要以格律诗译格律诗”。在这些知难而进的中国翻译家中，有一位就是有“书销中外五十本，诗译英法惟一人”之说的北京大学教授、著名翻译理论家、实践家许渊冲先生。他的“诗体译诗”被著名学者钱钟书称为“戴着音韵和节奏的镣铐跳舞，跳得灵活自如，令人惊奇”。许渊冲教授在《毛主席诗词四十二首》英法文格律体译本的序言中，首次提出诗词翻译的“三美”论：“译诗不但要传达原诗的意美，还要尽可能传达它的音美和形美。”本文将运用“三美”理论来评析许渊冲先生所译的《登鹳雀楼》一诗。

　　二、《登鹳雀楼》是盛唐诗人王之涣的不朽之作。该诗为五言绝句，雄奇豪迈、气势磅礴、意境深远。前两句写景，景中含情，抒发了诗人对祖国大好河山的无限热爱和赞美;后两句抒情，情中见理，表现了诗人不凡的胸襟与抱负以及无限进取与探索精神。短短二十字，有景，有情，有理。以下是《登鹳雀楼》原诗及许渊冲先生译文。

　　登鹳雀楼

　　王之涣

　　白日依山尽，

　　黄河入海流。

　　欲穷千里目，

　　更上一层楼。

　　原诗之义象美。义象美是指“诗歌字词句或整首诗的意蕴、义理作用于大脑而产生的美感。”(辜正坤)原诗首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，慢慢消失在视野的尽头。次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮，在远处转向，流归大海。这两句诗把上下、远近、东西景物全都容进诗笔之下，画面宽广，意境深远，组成了一幅宏伟壮丽的图画，创造了一种意境之美。后两句寓情于景，揭示出“观景，需登高才能望远;而人生也只有站的高才能望得远，看得全”的哲理。使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。

　　译诗之意美。意美是译出“原诗的意境和诗味之美。”(郭著章)许渊冲先生的译诗完美再现了原诗所创造的意境美。用“ the sun， the mountain， the river and the sea”勾勒了一幅美丽画卷，而 “beyond”和 “seawards”这两个词则直接点明了诗中几个意象的空间位置关系，把“几个画面并置而产生相互对立但又相互补充的张力审美效果。”(辜正坤)这样，便在审美主体的脑中产生意想不到的审美效果。译诗后两句以 “a grander sight”译“千里目”，“ By climbing to a greater height”译“更上一层楼”准确传达出了原诗的哲理。“千里目”和“一层楼”实为写虚，是在头两句实景的基础上作者尽想象之能事，表现出一种高瞻远瞩的气魄。许渊冲先生在深刻理解了原诗意义的基础上采用了模糊翻译法，这种翻译却更准确的传达了原诗的意境与韵味。

　　原诗之音象美。音象美是指诗歌的听觉形象，诗歌的音乐性，包括诗歌的节奏和韵式。汉语一个字一个音节，元音音节出现在辅音之后，再加上汉字的四个音调，便可奏出变化跳跃的音乐。由于汉字单音节的特点，诗人可以游刃有余地安排诗歌的节奏。例如，一首五言诗即五个音节，两字为一顿，一行为三顿，结合汉字的平、上、去、入四声的巧妙运用，会给整首诗带来一种强烈的节奏感和音乐性。《登鹳雀楼》为五言绝句，每行五个音节，可划分为三顿，即：白日-依山-尽0-/ 黄河-入海-流0-/ 欲穷-千里-目0-/ 更上- 一层-楼0-/ 而该诗的格律为：平仄平平仄/平平仄仄平/仄仄平仄仄/仄仄仄平平。二者结合，构成了原诗的节奏美，使原诗读起来铿锵有力。汉诗的押韵能增添音乐感，让人读起来琅琅上口。汉诗可押头韵或尾韵。《登鹳雀楼》押尾韵，韵式为x a x a 押/ou/韵和/iu/韵。该韵为阳性音，读音嘹亮、浑厚，双唇发音时开口度比较大，使人感到一种强有力的声音在耳畔回荡，能营造出一种宏伟壮观的景象。

　　译诗之音美。音美是指“译文可以借助译语诗人喜见乐用的格律，选择和原文音似的韵脚，还可以借助双声、叠韵、重复等方法来表达原文的音美”。(郭著章)英语诗以多音节为其音美的基础。多音节词有轻重音节之分，因此英语诗歌往往具有抑扬顿挫、回环往复的音乐感。英诗讲究音步，两个音节的轻重音节为抑扬格，重轻音节为扬抑格，运用恰当能产生如行云流水般的节奏感。在押韵方面，英诗也可押头韵或尾韵。许渊冲先生认为，“在诗歌翻译中，诗歌所装载的信息总量是由语义和文体组成，而语义不过是低层次的信息，而文体(形式)比如音韵、节奏等才是高层次的信息，如果仅仅再现低层次的信息-语义，产生的译文就不再是诗，而变成散文了。”译诗为抑扬格四音步，韵式为aabb，一二句“glows”与“flows”元音相押，三四句“sight”与“height”元音与结尾辅音相押，读起来嘹亮悦耳，琅琅上口。另外，第三行与第四行还运用了头韵。头韵是利用词语音韵的修辞格。它是英语古体诗韵律的基本形式之一。它所产生的音韵效果可“增添文字的音乐感，便于朗读、记忆。有时它还有强化语势或使语句听起来诙谐、俏皮等作用”。(卢炳群)第三行中的“grander”与第四行中的“greater”构成了头韵，有效地增添了全诗的音乐感。

　　原诗之视象美。视象可分为内视象与外视象。内视象是“诗歌的具体内容借助审美主体的呈象能力而显示为主体想象世界中看得见的具体物象”;外视象是“诗歌本身的外部形式如诗行排列、特殊的字、词书写形式等物象”。(辜正坤)为了实现诗歌的语意视象美即内视象美，原诗采用了以下几种修辞手法：首先是对比手法。对比，是指“通过并立含义相反或不同的字、词、短语甚至句子来比较、展示事物间的差异。”(卢炳群)因此，对比的主要特点是明快、强烈。原诗的对比有以下几个方面：A.色彩对比：白日、青山、黄河，五光十色，绚烂缤纷，给人营造了一种强烈的色彩视觉之美。B. 动静缓急对比：白日慢慢移动，一个“依”字，体现出其势之缓;黄河之水，奔腾不息，一个“入”字，将其奔泻千里之势托出。景中有动，动中有静，使人身临其境，心情激荡。C、虚实对比：在一二句写实景的基础上，又充分发挥想象，借景抒情，揭示人生真理。“白日”“高山”“黄河”描写的是实景，“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象纵横的空间。“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。其所望之高，所想之远，虚实结合，寓意早已跃然纸上。其次是衬托手法：从形象上看，太阳之高，山之高，黄河之长，相互映衬;而前两句所描写白日、高山以及奔流不息的黄河，营造了一种高远开阔的境界，为下文说理作了铺垫，使作者自然而然就道出了“欲穷千里目，更上一层楼”这样富有哲理的诗句。通过对比和衬托手法，读者极易展开想象，脑海中仿佛出现了一幅具体而清晰的壮丽画面。从诗歌的语形视象美即外视象美来看，原诗为五言绝句，对仗工整。这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的壮观雄伟，“白日”和“黄河”两个名词相对，“白”与“黄”两个色彩相对，“依”与“入”两个动词相对;后一联用的是流水对，“欲穷”与“更上”相对，“千里”与“一层”两个数词相对，“目”与“楼”两个名词相对。这就构成了原诗形式上的完美。

　　译诗之形美。形美是“在诗句长短方面和对仗工整方面，尽量做到形似。”(郭著章)许渊冲先生认为，“译诗除了传达原诗内容之外，还要尽可能传达原诗的形式和音韵。”因此，其译作形式工整，韵律自然，很好地再现了原诗的形美。原诗为绝句，共四行;译诗在建行上与原诗相同，也为四行。原诗为五言三顿，译诗的诗行长度与原诗相仿，为8个音节，抑扬格四音步。原诗采用对仗形式，偶句押韵，行文工整流畅，译文则采用对偶形式，两两相对，韵式为aabb。译文以名词对名词，动词对动词，方位词对方位词(sun-yellow river，glows-flows，beyond -seawards，grander- greater， sight- height)，及其工整协调。另外，译诗中的sun(red)-mountain(green)，river(yellow)-sea(blue)也从视角上构成了色彩对比之美;而moutain-river一静一动，形成了强烈的动静缓急对比之美;grander sight-greater height形成头韵，加上押相同的尾韵，使人充分地感受到译诗的形式之美和音韵之美，具有说服、激励、感染读者，引起共鸣的作用。

　　三、诗歌，作为文学最高表现形式，是一门艺术，一种美;诗歌翻译，是艺术的再创造和美的再现过程;而诗歌赏析，是审美主体根据某种审美鉴赏标准做出的审美价值判断。许渊冲先生针对诗歌翻译所提出的 “三美”原则现在已经成为译诗优劣的鉴赏标准。理想的译诗，“第一，应当自己也是诗;第二，应传原诗的情绪;第三，应传原诗的内容;第四，应取原诗的形式。”(成仿吾)许渊冲先生坚持以诗译诗，按照“意美”、“音美”、“形美”标准英译中国传统诗歌，其所译《登鹳雀楼》一诗不仅在内容与形式上准确地再现了原诗，而且生动地传达了原诗所创造的意境和诗韵，让读者切身地感受到诗歌的独特魅力与美。

　　创作背景

　　此诗是唐代诗人王之涣仅存的六首绝句之一。一说，作者王之涣早年及第，曾任过冀州衡水（今属河北）县主薄，不久因遭人诬陷而罢官，不到三十岁的王之涣从此过上了访友漫游的生活。写这首诗的时候，王之涣只有三十五岁。但是，根据王之涣及其夫人的墓志铭，则王之涣系垂拱四年（688）生人，后“以门子调补冀州衡水主薄”，在开元十年（722）与夫人李氏成婚时仍在衡水主簿任上，且任职时间一直持续到开元十四年（726）前后，此后才罢官悠游，而此时王之涣已经年近四十，经过十五年的悠游后约在天宝元年（742）复补文安郡文安县尉，不久即去世，享年五十五岁。学者李希泌推测，鹳雀楼在平阳府蒲州（今山西蒲县），与王之涣的老家绛州，同属晋南，故这首诗可能是王之涣在弃官回乡时所作，创作年代约在开元十五年（727）至二十九年（741）。

　　名家点评

　　宋代李颀《古今诗话》：河中府鹳雀楼，唐人留诗者极多，唯王之涣、李益、畅当诗最佳。

　　明代胡应麟《诗薮》：对结者须意尽，如王之涣“欲穷千里目，更上一层楼”，高达夫“故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”，添着一语不得乃可。

　　明代李攀龙《唐诗选》：玉遮曰：不明说“高”字，已自极高。

　　明代袁宏道《唐诗训解》：结语天成，非可意撰。

　　明代唐汝询《唐诗解》：日没河流之景，未足称奇，穷目之观，更在高处。

　　明末清初周珽《唐诗选脉会通评林》：周敬曰：大豁眼界。

　　明末清初黄生《唐诗摘钞》：空阔中无所不有，故雄浑而不疏寂。

　　明末清初朱之荆《增订唐诗摘钞》：两对工整，却又流动，五言绝，允推此为第一首。

　　明末清初徐增《而庵说唐诗》：作诗最要眼界开阔。鹳雀楼，今在河中府。前瞻中条，下瞰大河，已极壮观。而之涣此作，亦遂写煞。

　　清代吴煊、胡棠《唐贤三昧集笺注》：上二句横说楼所见之大，下二句竖说楼所临之高。

　　清代沈德潜《唐诗别裁》：四语皆对，读去不嫌其排，骨高故也。

　　清代黄叔灿《唐诗笺注》：通直写其地势之高，分作两层，虚实互见。沈存中曰：“鹳雀楼前瞻中条山，下瞰大河。”上十字大境界已尽，下十字以虚笔托之。

　　清代李锳《诗法易简录》：先写登楼，再写形胜、便嫌平衍，虽有名句，总是卑格。此诗首二句先切定鹳雀楼境界，后二句再写登楼，格力便高。后二句不言楼之如何高，而楼之高已极尽形容，且于写景之外，更有未写之景在。此种格力，尤臻绝顶。

　　清代张锡麟《唐诗近体》：王尧冲曰：首二句已尽目力所穷矣，下作转语，言若欲穷目力之胜，庶此楼上再上得一层更好。此诗人题外深一层作此虚想也。

　　清末俞陛云《诗境浅说续编》：前一句写山河胜概，雄伟阔远，兼而有之，已如题之量；后二句复馀劲穿札。二十字中，有尺幅千里之势。

　　作者简介

　　王之涣像王之涣（688—742），唐代诗人。字季凌，祖籍晋阳（今山西太原），其高祖迁至绛（今山西绛县）。讲究义气，豪放不羁，常击剑悲歌。其诗多被当时乐工制曲歌唱，以善于描写边塞风光著称。用词十分朴实，造境极为深远。传世之作仅六首诗。