春日原文翻译注释及赏析

春日原文翻译注释及赏析8篇

春日原文翻译注释及赏析1

　　原文：

　　春日

　　近现代：苏曼殊

　　好花零落雨绵绵，辜负韶光二月天。

　　知否玉楼春梦醒，有人愁煞柳如烟。

　　译文：

　　好花零落雨绵绵，辜负韶光二月天。

　　鲜艳的花瓣在绵绵细雨中飘落，它们辜负了这二月春日里的美好时光。

　　知否玉楼春梦醒，有人愁煞柳如烟。

　　知道吗？在青楼之上醒来，看到这如烟春柳，我便极度忧愁起来。

　　注释：

　　好花零落雨绵绵，辜负韶(sháo)光二月天。

　　好花零落：暗喻革命情绪正在低落。韶光：即美好时光，暗喻进行革命的良好时机。

　　知否玉楼春梦醒，有人愁煞(shà)柳如烟。

　　玉楼：原意为华丽的`楼，这里用来指妓楼。春梦：暗喻对革命胜利的憧憬。有人：此为作者自指。愁煞：即极度忧愁之意。煞，副词，用在动词后，表“极度……”之意。

　　赏析：

　　诗人在这首诗中感叹时光如梭，看着春雨里埙落的片片花瓣，心中感悟生命的可贵。前两句借写“辜负韶光”以喻错过革命良机；后两句以“春梦”来抒发自已的忧虑情绪。此诗情景交融，寓意深刻，形象鲜明，用语得体。

　　此诗向友人申述对革命错过良机的愤懑和忧患情绪，情景交融，寓意深刻，形象鲜明，用语得体。

　　前两句借写“辜负韶光”以喻错过革命良机。在作者看来，仲春二月是百花盛开的时节，人们应该充分利用这个时节去赏花，但是自己的朋友却没有这样做，以至错过时机。到了如今好花零落，霾雨霏霏，要赏花已经来不及。眼前的革命也是这样，良机错过，要发动就困难了。

　　后两句以“春梦”来抒发自已的忧虑情绪。本来作者是做着“春梦”的，满以为趁着百花盛开，群情激昂的机会去进行革命，谁知现在“醒”来，却发现百花凋残，群情低落，雨绵绵，黑暗势力在镇压了。楼前的柳树虽然未败，但在霾雨中也显得朦朦胧胧了。革命的力量遭到黑暗势力的摧残而不断削弱，使作者悲痛欲绝。

春日原文翻译注释及赏析2

　　春日郊外

　　宋代：唐庚

　　城中未省有春光，城外榆槐已半黄。

　　山好更宜馀积雪，水生看欲倒垂杨。

　　莺边日暖如人语，草际风来作药香。

　　疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫。

　　译文：

　　城中未省有春光，城外榆槐已半黄。

　　住在城里，还丝毫没能感受到春光；今天漫步郊外，惊喜地发现，原来榆树槐树早已抽芽，半绿半黄。

　　山好更宜馀积雪，水生看欲倒垂杨。

　　远处的青山婀娜多姿，我更喜爱它那峰顶还留存着皑皑白雪；池塘的水渐渐上涨，倒映出岸边的垂杨。

　　莺边日暖如人语，草际风来作药香。

　　天气暖和，黄莺骄吟，其声如人亲切交谈；微风从草地吹来，夹杂着阵阵药香。

　　疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫。

　　我怀疑这景中藏有美妙的诗句，刚想为你们拈出，忽然又感到迷濛茫然。

　　注释：

　　城中未省(xǐng)有春光，城外榆槐已半黄。

　　未省：还没知道。省，这里是“省察、领悟”之意。黄：鹅黄色，指榆树、槐树新芽的娇嫩。

　　山好更宜馀(yú)积雪，水生看欲倒垂杨。

　　水生：水涨。倒垂杨：映出杨柳的倒影。

　　莺边日暖如人语，草际风来作药香。

　　莺边日暖如人语：这句为倒装句，原序为“日边莺暖语如人”。天气暖和，黄莺骄吟，其声如人亲切交谈。

　　疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫。

　　佳句：好的诗句。

　　赏析：

　　这是一首七言律诗，描写初春郊外的景象。诗首联树色泛黄的细微变化中来描写早春的到来；中间两联对仗十分精采，赋予春水以人的`活力，自然诗趣盎然，黄莺暖语、风送药香的独特感受写得很有诗味，使有色有声的郊外早春景象有了芳馨的气息。尾联道出创作中常见的一种奇特现象，就是许多诗人面对名山胜景，想写诗填词，却束手无策，留下无穷的遗恨。整首诗格律谨严，简淡而富有风致。在句法上，有平叙，有拗折，充分显示了作者锤炼布局之工。

　　首联“城中未省有春光，城外榆槐已半黄。”早春二月，乍暖还寒，当城里人还为春寒料峭所困，不知领悟春光的时候，而郊外却早已是榆槐吐嫩，春色满原了。早春，最先透露春消息的不是桃红李白，而是溪边阳坡上榆槐枝头的鹅黄初绽。不仅立意新，又足见诗人敏锐的感察力。“春光”、“榆槐”，高度概括，点明题意，并领起下文。

　　颔联“山好更宜余积雪，水生看欲倒垂杨”，全篇警句，紧承“春光”二字展开形象化描写。上句写远景：远山泛绿，依稀尚见斑斑积雪，色彩鲜明，更衬远山之葱翠。唯“积雪”方显“山好”。

　　下句写近景：春雨淅沥，溪流渐涨，不再枯涩，故生意盎然；两岸垂杨，日渐染绿，倒映水中，摇曳生姿，画面生动。唯“垂杨”方显“水生”。此句与东坡“溪柳自摇沙水清”可谓异曲同工。“生”、“欲”二字下得巧妙，前者摹写风生水起的情状，后者传递垂杨日渐苍翠之态势。突显了早春的生气勃勃，透露出诗人的欣喜之情。

　　颈联“莺边日暖如人语，草际风来作药香”，则又变换句式，调整描写角度，从听觉和味觉方面来写春郊之景象。本来这两句按正常语序应是“日暖莺声如人语，风来草际送药香”，这样写，也是好句。但诗人却别开生面，以莺、草为主，以日、风为宾，以倒装之句式来突出花底莺声因日暖而悦耳动听，草际药香因清风而浓郁远播，让人自然联想到阳春三月，莺飞草长，丽日融和，百花争艳的无限春光。如此另辟蹊径，方不落俗套。“如人语”、“作药香”用拟人手法，以情笔写景，读来亲切，达到了情景交融、诗意盎然的艺术效果。

　　颔、颈二联，对仗极其工稳，遣词极为精当，足见诗人功力之深厚，推敲锤炼之严谨。

　　尾联“疑此江头有佳句，为君寻取却茫茫”，春光满眼，稍纵即逝；欲寻佳句，顿觉茫茫。其立意，与诗人另一名篇《醉眠》结句“梦中频得句，拈笔又忘筌”颇为相似。只不过后者宁静平淡，而本诗则在极尽春光烂漫之后，笔锋陡然一转，用一“疑”字引出：此中似有佳句，正欲纵笔撷取时，却又如雪泥鸿爪，难觅其踪了，空留下一片茫然，徒增惆怅。而这一怅然的感触，不仅深切道出忽有所悟，落笔忘筌的诗家甘苦；更让人倍增良辰美景赏心乐事自古难全之慨。写法上暗合东坡“作诗火急追亡逋，清景一失后难摹”的造意，而余味过之。恰如音乐之戛然而止，而留给听众以无限之悬想，以收言有尽而意无穷之效果。

　　统观全诗，清新之气，扑面而来；而辞意之流畅，形象之鲜明，一扫宋诗枯涩冷峭、偏重理趣之弊，堪称精品。

春日原文翻译注释及赏析3

　　原文：

　　春日

　　宋代：吴锡畴

　　韶光大半去匆匆，几许幽情递不通。

　　燕未成家寒食雨，人如中酒落花风。

　　一窗草忆濂溪老，五亩园思涑水翁。

　　无赋招魂成独啸，且排春句答春工。

　　译文：

　　韶光大半去匆匆，几许幽情递不通。

　　美丽的春光已经离去了大半，心中多少郁结幽情都难以诉说。

　　燕未成家寒食雨，人如中酒落花风。

　　燕子筑巢未就，穿梭于寒食雨中衔泥筑巢，自己却像那落花之中喝醉了酒的人，昏昏沉沉。

　　一窗草逆濂溪老，五亩园私涑水翁。

　　窗外的青草惦记着濂溪老周敦颐，几亩田园思念着涑水翁司马光。

　　无赋招魂成独啸，且排春句答春工。

　　我没有写招魂赋只能让屈原去独自狂啸了，姑且排列词句，酬答春天的造化之工。

　　注释：

　　韶(sháo)光大半去匆匆，几许幽情递不通。

　　韶光：指美好的时光，多指美丽的春光。

　　燕未成家寒食雨，人如中酒落花风。

　　寒食：即寒食节。中酒：受到酒的伤害。

　　一窗草逆濂(lián)溪老，五亩园私涑(sù)水翁。

　　逆：迎接。濂溪老：指周敦颐。他晚年定居于庐山，世称濂溪先生。私：偏爱。涑水翁：指司马光，陕州夏县（今属山西）涑水乡人，世称涑水先生；神宗时居洛十五年，以读书、钓鱼、采药、灌花为乐。

　　无赋招魂成独啸，且排春句答春工。

　　招魂：用屈原《离骚》典。秦昭王骗楚怀王至秦国，威胁他割地，怀王不从，昭王将其拘留，三年后客死于秦。正在流放中的屈原，得此消息，写了《招魂》。

　　赏析：

　　此诗首联直抒胸臆，感叹韶光过得太快，内心有一种郁结隐密之情难以倾诉；颔联紧承首联之意，写诗人在春景中所见所感；颈联是上二联思想情绪的转折和过渡，作者轻轻荡开其幽情，以草木娱己；尾联进一步明朗前意，以超脱现实的'闲适态度来排解幽情。

　　“韶光大半去匆匆，几许幽情递不通。”与宋代许多名家，如苏轼、秦观、陈与义等写《春日》的诗不同，他们都是从写景入手，而作者却直抒胸臆，他感叹韶光过得太快，内心有一种郁结隐密之情难以倾诉。从表面看似是伤春，从全诗看它暗含着忧国伤时的隐痛。盛春已经过去了，这大宋朝的国运也如美好春光一样一去不复返了。故这“幽情”既是伤春，亦是忧国，她浑然一体，隐约朦胧，难以表述，因而使诗人感到郁闷惆怅。

　　“燕未成家寒食雨，人如中酒落花风。”紧承首联之意，写诗人在春景中所见所感：“燕未成家寒食雨，人如中酒落花风。”上句写眼前景，下句抒胸中情。燕子在寒食节的雨中飞来飞去，衔泥筑巢，引起诗人无限感慨：燕现时虽未成家，但终有成窝安家之日，而宋朝大势已去，无法挽回。人在落花时节如“中酒”一样昏昏沉沉，黯然伤情。这既写出了梅雨季节身体不适的感受，又写出了伤时的精神状态，把生理和心理上萎靡困顿，哀怨忧愁表现得神形兼似，至妙入微。

　　颈联，是上二联思想情绪的转折和过渡，作者轻轻荡开其幽情，以草木娱己。

　　“一窗草逆濂溪老，五亩园私涑水翁。”作者以“濂溪老”、“涑水翁”喻己，借田园隐逸生活遣怀。联中“逆”“私”二字用得极为精到。这两句用拟人的手法，赋予绿草田园以人性人情，写出它们对其主人公的亲昵之状，曲折而深切地表现了诗人对田园生活的喜爱之情。这两字写活了田园，深化了人物性格。

　　尾联进一步明朗前意，以超脱现实的闲适态度来排解幽情。

　　“无赋招魂难独笑，且排春句答春工”。招魂，用屈原《离骚》典，表示了对死于异国的怀王的吊唁和对楚国命运的哀伤。作者生活在偏安一隅的南宋，回想靖康之难，徽宗、钦宗被金人掳至北方，终死于五国城，其遭际颇似楚怀王。北宋灭亡，南宋依然不振，至作者生活的年代已危在旦夕。他心中自是不能平静，但说“无赋”，是克制感情，毅然予以超脱。因为“招魂”不但无济于事，反添忧伤，倒不如置之度外为好，更何况自己难得有这种清欢的时候，姑且赋诗遣兴以酬答春天造化之工。上句“无赋”，用得果断；下句“且排”，实属无可奈何，其“幽情”虽得以暂时排解，不能从心中消除。从这里可以看出作者内心深处无法忘怀现实的矛盾痛苦，但他又毕竟是位隐逸诗人，故终以逃避现实以求解脱。

　　“幽情”是全诗的主题，起承转合、凝聚开化，均以此为中心，诗情画意、主体客体融而为一，造语新颖，在艺术上颇具特色。

春日原文翻译注释及赏析4

　　原文：

　　春日客怀

　　明代：于谦

　　年年马上见春风，花落花开醉梦中。

　　短发经梳千缕白，衰颜借醉一时红。

　　离家自是寻常事，报国惭无尺寸功。

　　萧涩行囊君莫笑，独留长剑倚晴空。

　　译文：

　　年年马上见春风，花落花开醉梦中。

　　年年骑在马上沐浴着温暖的春风，花开花落岁月流逝似在醉梦之中。

　　短发经梳千缕白，衰颜借醉一时红。

　　头上短发天天轻梳一梳便花白了，衰老容颜借助酒浆才会一时绯红。

　　离家自是寻常事，报国惭无尺寸功。

　　工作需要奔波在外是常有的事情．只可惜没能为国家建立尺寸之功。

　　萧涩行囊君莫笑，独留长剑倚晴空。

　　行李简单囊中羞涩先生切莫见笑，可我独留一柄倚天长剑直刺苍穹。

　　注释：

　　年年马上见春风，花落花开醉梦中。

　　客怀：在外做事、怀念家乡的作品。年年：一本作“每年”。见春风：迎接春天。花落花开：一个个春天来了，又走了。

　　短发经梳千缕(lǚ)白，衰颜借醉一时红。

　　缕：丝，线，条。干缕白：已有千根白头发，白发很多。衰颜：衰老的容颜。

　　离家自是寻常事，报国惭无尺寸功。

　　尺寸功：喻很小的功劳。这句是作者谦逊之词。

　　萧涩(sè)行囊(náng)君莫笑，独留长剑倚(yǐ)晴空。

　　萧涩：形容没有多少钱财。行囊：出门旅行所带的行李包。“萧涩行囊”，指行装简单，没有多少财物。长剑：象征英雄的肝胆和志向。倚青空：这里是顶天立地的意思。

　　赏析：

　　开头两句写年复一年，眼见秋花凋落，春花盛开，自己却劳碌奔波，在马背上度过。今天又见春风送暖，不知不觉中，春天已悄然来临。目睹这美好的春景，诗人却百感交集，思绪万千，感叹人生如梦如醉，流年似水，岁月也正在悄然逝去。一种急于盼望为国建功立业的感情溢于言表。

　　“短发”两句，感叹岁月无情，人生易老。诗人长期离开家乡，宦游在外，倏忽间，已到五十岁上下，头发已经稀疏变白，苍白衰老的容颜也只能借助酒力才泛出一点红润。古人不剪短头发，“短发”的“短”在这里是少的意思。头发稀疏，所以只能“轻梳”，头发本不多，又千缕皆白，至于诗人是怎样为国为民鞠躬尽瘁，辛苦操劳，以致身心憔悴而早衰的情形，也就可见一斑了。

　　以上四句充分表现了诗人忠于职守、勤于国事，多年为民奔走效力的情况；后面四句则表现了作者对自己的严格要求和不谋私利，赤心报国的高风亮节。

　　“离家”二句紧承前面的内容而发，说明“离家”的目的正是为了“报国”，然而离家多年却寸功未建，又深感羞惭。于谦24岁中进士，刚三十岁时，就到江西处理积案，释放了很多被冤枉判罪的百姓。从明宣宗宣德五年（公元1430年）到正统十二年（公元1447年），即诗人三十三岁到五十一岁期间，他又做了长达十八年之久的山西、河南巡抚。“离家自是寻常事。”人非草木，孰能无情，更何况诗人的感情又是那样的丰富细腻，目睹异乡的春日美景，他又怎能不想念故乡，产生惆怅之情呢？但好男儿志在四方，要想为国有所作为，离乡的'悲愁也只能是“寻常事”了。“报国惭无尺寸功”，这固然是作者的自谦之辞，却又表现出他严于律己的人生态度。其实，多年来，作者又何尝“无尺寸功”。他辛苦劳碌，关怀百姓疾苦。灾年里，他下令打开官仓救济灾民。他为到处流浪没饭吃的百姓痛心，为严冬里还穿着破旧单衣的儿童难过。他希望引来天上的银河水灌溉人间的土地，还让老百姓到他的衙门里去控告贪官污吏。在民不聊生的黑暗社会里，他像冬夜里的火把，给人们带来了温暖，所以老百姓称他为“于青天”。这两句话，实际上正是衰颜白发的诗人壮心不已，深感时光易逝，而急切盼望为国建功的心情的剖白，这正像屈原所说的：“老冉冉其将至兮，恐修名之不立。”

　　“萧涩”两句，诗人请求不要笑他多年为官而囊中空空，表明他只有报效祖国的长剑一柄，倚青空而立。尽管诗人多年位居高官，却一生清白自守，两袖清风，行囊羞涩。以至于这位始终保持高风亮节，“只留清白在人间”的民族英雄遇害时，朝廷派人去抄他的家，也只发现他“家无余资，萧然仅书籍耳。”这在当时贿赂成风的黑暗官场里，难得可贵。那独倚青空的耿耿长剑，正是忧国忧民，顶天立地的诗人胸中的赤胆忠心和凌云壮志的象征。

　　这首诗平仄协调，颔、颈两联对仗工稳，语言清新自然，明白如话，风格浑然淳厚，质朴刚劲。

春日原文翻译注释及赏析5

　　原文：

　　春日醉起言志

　　唐代： 李白

　　处世若大梦，胡为劳其生？

　　所以终日醉，颓然卧前楹。

　　觉来眄庭前，一鸟花间鸣。

　　借问此何时？春风语流莺。

　　感之欲叹息，对酒还自倾。

　　浩歌待明月，曲尽已忘情。

　　译文：

　　处世若大梦，胡为劳其生？

　　人生在世如一场大梦，有什么必要辛劳终生。

　　所以终日醉，颓然卧前楹。

　　所以我整天沉醉在酒里，醉倒就如一堆烂泥卧在前庭。

　　觉来眄庭前，一鸟花间鸣。

　　醒来向庭院中看去，一只鸟儿正在花间飞鸣。

　　借问此何时？春风语流莺。

　　请问这已是什么时候？春风只顾与流莺细语声声。

　　感之欲叹息，对酒还自倾。

　　对此我真想发一通感慨，但还是对酒自饮自倾。

　　浩歌待明月，曲尽已忘情。

　　高歌一曲邀请天上的明月，曲终又使我沉醉忘情。

　　注释：

　　处世若大梦，胡为劳其生？

　　所以终日醉，颓然卧前楹(yíng)。

　　前楹：厅前的柱子。

　　觉来眄(miǎn)庭前，一鸟花间鸣。

　　眄 ：斜视。

　　借问此何时？春风语流莺(yīng)。

　　感之欲叹息，对酒还自倾。

　　浩歌待明月，曲尽已忘情。

　　赏析：

　　“处世若大梦，胡为劳其生？”道家和佛家，都将人生看作是一场梦，认为人生不过是一场虚幻，唯有育化万物又为万物归宿的“道”及普渡众生的“佛法”，才是真实的，永恒的。故李白常常喝得酩酊大醉，他要在醉中来忘却这如梦的人生。诗人通过醉酒表达了对丑恶黑暗的社会现实的批判，同时在醉意朦胧中，以新的眼光发现新的天地，充分享受人生乐趣。当诗人从醉梦中一觉醒来的时候，觉得烦嚣的尘世已变得分外安宁：“觉来眄庭前，一鸟花间鸣。借问此何时，春风语流莺。”庭前花丛中，有一只小鸟在鸣叫，原来春天已经到了。原来世界中还有这样鸟语花香，春光明媚的幽美境地。这种幽美之境与其说是大自然的赐与，不如说是诗人心境的表现。他醉前竟百视而不一见，而如今在醉后醒来才突然发现，正是因为李白的心境在沉醉后平静了下来，他才会在安谧宁静的.春光里发现了以前不曾发现的幽美之境。这种发现，犹如哲学上的顿悟，使人突然进入了一种前所未有的哲理境界，那是超凡脱俗的另一个世界，一切人间的忧虑和烦恼，都不复存在了。在这里宠辱皆忘，只有审美的观照、心灵的宁静。

　　对于这种醉后悟道境界的突然到来，诗人非常高兴，他感到自己已很久没有这种心境了，因此感慨再三。他很想让这种心境多持续些时候，怕自己过早地酒醒，又回到残酷的现实社会中来，被种种忧心的事所折磨，因此，他还得再喝上几杯。“对酒还自倾”，直喝到月上中天。他对酒狂歌，逍遥自得，久久地陶醉在无忧无虑的世界里。

　　这首诗深受陶渊明《饮酒》诗的影响，是“拟陶之作”，但又保持着李白自己的风格，写得“流丽酣畅”。不象陶渊明那样沉静、淡泊，只在沉醉的时刻，有些陶渊明的影子，等他一旦完全醒来，就又回复到豪放旷达的李白了。

春日原文翻译注释及赏析6

　　原文：

　　春日

　　南北朝： 徐陵

　　岸烟起暮色，岸水带斜晖。

　　径狭横枝度，帘摇惊燕飞。

　　落花承步履，流涧写行衣。

　　何殊九枝盖，薄暮洞庭归。

　　译文：

　　岸烟起暮色，岸水带斜晖。

　　岸边的田野村落笼罩在茫茫暮色中，清澈的江流被霞光辉映得一片绚烂。

　　径狭横枝度，帘摇惊燕飞。

　　狭窄的小径上不时有横出的树枝挡道，偶然掀起的轿帘惊起了低飞的春燕。

　　落花承步履，流涧写行衣。

　　下轿漫步在花瓣飘落的山径上，踏过涧石，流水中时常照出我的身影。

　　何殊九枝盖，薄暮洞庭归。

　　这一幕幕景象，宛如湘水神灵打着花灯车盖，在霭霭的暮色中从洞庭湖畔回来。

　　注释：

　　岸烟起暮色，岸水带斜晖。

　　斜晖：斜阳的余光。

　　径狭横枝度，帘摇惊燕飞。

　　横枝度：穿过横出的树枝。帘：指轿帘。

　　落花承步履，流涧写行衣。

　　承：踩。写：此指映照。

　　何殊九枝盖，薄暮洞庭归。

　　九枝盖：指画有九花的车盖。九枝，指一干九枝的花灯。薄暮：傍晚，太阳快落山的时候。洞庭：湖名，即洞庭湖，在溯南北部、长江南岸，是中国第二大淡水湖；南及西纳湘、资、沅、澧（lǐ）四水，北纳长江松滋、太平、藕池、调弦四口汛期泄人的洪水，在岳阳城陵矶汇人长江；昔日号称“八百里洞庭”。

　　赏析：

　　此诗前六句实写暮色苍茫、水映余晖以及横枝、惊燕、落花和流水，可谓一片春意盎然；后两句写自己陶醉于美景之中，如同神仙乘坐华美的车驾回归洞庭一样。此诗视角独特，实写美妙之极，想象十分巧妙，且升华了诗的`意境。

　　“岸烟起暮色，岸水带斜晖”傍晚有傍晚的好处。此刻，岸边的田野村落，均为暮色苍茫所笼罩，显得既庄严又平和。再看那清澈的江流，碧蓝蓝的，被西沉的落日所笼罩，辉映得一片绚烂。此种景象，白天则未必能看得到了。起首两句，以袅袅“岸烟”、清清江流和红火火的“斜晖”，构成了一幅极美的春景；而且视野平远、色彩柔和，正适合诗人薄暮出游的悠然之情。

　　“狭径横枝度，帘摇惊燕飞”便画到近景了，诗人大约是扶轿出游的。当一乘轻轿沿曲曲林径缓缓而行时，狭窄的小径上，时有绿嫩的树枝当轿而出，需要轿夫们小心翼翼披枝向前。时有这鲜翠的疏影绿意映入轿帘，别有一番情趣。山野上还有低飞的春燕，大约以为轿中无人吧，不时飞来窥视上一眼；但当轿帘一动，它们便又疾飞而去，狡黠得很，这都是诗人那左顾右盼、时时掀帘探看的情态。

　　“落花承步履，流涧写行衣。”轿中赏景毕竟碍眼了些，诗人被那美好的暮景所吸引，于是出轿步行。悠然踏春，比轿中览观又多了几分乐趣：当你先走在桃红李白的路上，晚风吹过，便有翩翩落花飘坠脚前。它们竟是如此多情，仿佛要铺出一条缤纷的花路，以迎送诗人悠闲步履一般。接着来到清澄澄的水涧，当诗人蹒跚着踏过涧石时，流水中便照见自己衣衫飘拂的清影，如此逼真的情态，再高明的画手也勾勒不出来。“落花承步履，流涧写行衣”两句，不仅绘景如画，且色彩浓淡相衬，将诗人披着一身晚霞，行经花径、水涧的缤纷、清丽之境，表现得轻灵、美妙之极。

　　身历其境的诗人，自然更飘飘然了。于是便引出了结尾两句奇想“流涧写行衣，何殊九枝盖”。八百里洞庭的美景，早已闻名；在这样背景上“薄暮”归来，颇令人沉醉。但诗人的思致还要“浪漫”些，他读过《楚辞》，知道屈原《湘夫人》描绘过“闻佳人兮召予，将腾驾兮偕往”、“九疑缤其并迎，灵之来兮如云”的神灵出没景象。而今，诗人却欣喜地感到，那缤纷的落花、照影的润水，伴送他衣衫飘拂的归来景象，宛然就与湘水神灵打着九枝车盖、从苍茫的洞庭湖畔归去无异。神幻的联想，把全诗带入了一个缥缈恍惚的奇境；而诗人，就这样消隐在春日薄暮的最后一片霞彩中。

　　此诗前六句为实景：暮色苍茫、水映余晖以及横枝、惊燕、落花和流水，可谓一片春意盎然。最后两句为虚写：诗人陶醉于美景之中，如同神仙乘坐华美的车驾回归洞庭一样。这既是写美景，更是表达他的由衷喜悦，流露着他对春景的热爱。

春日原文翻译注释及赏析7

　　原文：

　　一枝花·春日送别

　　元代：刘庭信

　　丝丝杨柳风，点点梨花雨。雨随花瓣落，风趁柳条疏。

　　春事成虚，无奈春归去。春归何太速，试问东君，谁肯与莺花做主？

　　译文：

　　丝丝杨柳风，点点梨花雨。雨随花瓣落，风趁柳条疏。

　　杨柳在丝丝微风中飘荡，梨花在点点细雨中绽放。雨点随着花瓣飘落，柳条在风中显得格外疏朗。

　　春事成虚，无奈春归去。春归何太速，试问东君，谁肯与莺花做主？

　　春天过去了，谁也没有办法把春天留住。春天为什么走得这样快？请问司春的东君，谁能为春天景物作主。

　　注释：

　　丝丝杨柳风，点点梨花雨。雨随花瓣落，风趁柳条疏。

　　春事成虚，无奈春归去。春归何太速，试问东君，谁肯与莺(yīng)花做主？

　　东君：传说中的司春之神。莺花：莺啼花开，泛指春天景物。

　　赏析：

　　这是刘庭信所作的套曲《春日送别》的第一曲，在元散曲中久享盛誉。全曲先写景而后抒情，由景生情，从而达到情景交融的艺术境界。

　　这首曲子的曲辞确实是“语极俊丽”。开头四句，作者扣住题中的'“春日”，用工细绮丽的笔墨，描绘了一幅形象生动的春景图。风衬杨柳，显杨柳更风流；雨衬梨花，显梨花更圣洁。杨柳随风，梨花带雨，风与杨柳，雨与梨花，皆互为映衬，相得益彰。风乃“丝丝”风，雨乃“点点”雨，“丝丝”、“点点”两个叠词，把春天特有的轻柔、甜美的韵味尽情透出；同时也隐含着柳摇若风，花落如雨的比喻。这四句对仗工整，实际上是以诗入曲，借对仗艺术而使这幅春景图形象更鲜明，色调更和谐。

　　“雨随花瓣落，风趁柳条疏”使用的是互文手法，梨花瓣落，因为雨打，更因为风吹；柳条稀疏，因为风拂，也因为雨洗。花落柳疏，也透露出隐隐的哀愁。这种情绪，在“春事成虚”以下五句中得到了充分表现。梨花瓣落，春将归去，故云“春事成虚”。这里的“无奈春归去”既指自然界的“春”，也指即将远去的“人”；同样，“春归何太速”一语，既是对匆匆而尽的“春”的质问，也是对匆匆离去的“人”的埋怨。而最后的“试问东君：谁肯与莺花做主”，便由怨而转为幽愤了，亦暗扣了题旨“送别”。

春日原文翻译注释及赏析8

　　原文：

　　春日

　　宋代： 秦观

　　一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

　　有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

　　译文：

　　一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

　　轻雷响过，春雨淅沥而下。雨后初晴，阳光投射在刚刚被雨洗过的苍翠碧瓦上。

　　有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

　　经历春雨的芍药花上饱含雨露，仿佛含泪的少女情意脉脉。蔷薇横卧，好似无力低垂，惹人怜爱。

　　注释：

　　一夕轻雷落万丝，霁（jì）光浮瓦碧参差。

　　丝：喻雨。 浮瓦：晴光照在瓦上。 霁光：雨天之后明媚的阳光。霁：雨后放晴。 参差：高低错落的样子。

　　有情芍（sháo）药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

　　芍药：一种草本植物，这里指芍药花。春泪：雨点。

　　赏析：

　　这首诗写雨后春景。瞧，雨后庭院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚；芍药带雨含泪，脉脉含情，蔷薇静卧枝蔓，娇艳妩媚。这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱 诗人捕捉到春雨“万丝”的特征，把镜头的焦点对准了庭院一角，摄下了一幅雷雨后晴春晓日的精巧画面。

　　通过对偶形式，拟人手法，衬托庭院的华丽，描绘了芍药和蔷薇百媚千娇的情态。芍药亭亭玉立、蔷薇攀枝蔓延，故各有“含春泪”之态、“无力卧”之状。因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，展示了诗人对自然界景物、现象敏锐的观察力、感受力和摄取力、表现力。在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折体现了诗人由于宦途艰险而形成的多愁善感的性格。

　　“一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。”雷是“轻”的，雨如“丝”般，春雨的特色诗人只用两个字就揭示出来了。那碧绿的琉璃瓦，被一夜春雨洗得干干净净，晶莹剔透，犹如翡翠，瓦上还沾有水珠，在晨曦的辉映下，浮光闪闪，鲜艳夺目，令人心旷神怡——这是第二句所写的.美

　　最“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。”这两句诗人采用以美人喻花的手法，又加上对仗，确实是美不胜收。 李白笔下“一枝红艳露凝香”，白居易笔下刚出浴的“侍儿扶起娇无力”的杨妃，和第三句有着惊人的相似之处。雨后的牡丹，犹如多情的少女，泪光闪闪，含情脉脉。 最后一句令人想起《红楼梦·史湘云醉眠芍药铟》那段描写：湘云“业经香梦沈酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱。”这醉卧中浑身洒满落花的史湘云，情思绵绵，百媚千娇，多像“无力蔷薇卧晓枝”。

　　《春日》因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折隐晦的反映了诗人由于对宦途命运艰险的恐惧，而形成的多愁善感的心理。