贝多芬《致爱丽丝》钢琴谱

贝多芬《致爱丽丝》钢琴谱

　　《致爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品，是贝多芬献给爱丽丝作为纪念的作品。下面就小编精心介绍致爱丽丝钢琴谱，希望对大家有帮助!

　　创作背景

　　在1808一1810年间，年近40岁的贝多芬教了一个名叫特蕾泽·玛尔法蒂 (Therese Marfati)(有的翻译为特蕾莎·玛尔法蒂)的女学生，并对她产生了好感，有一次在心情非常愉快舒畅的情况下写了一首《a小调巴加泰勒 》的小曲赠给她，并在乐谱上题写了“献给特雷莎，1810年4月27日，为了纪念”的字样。之后，这份乐谱就一直留在特雷莎那里，贝多芬没有自留底稿，因此，他去世后在其作品目录里都没有这首曲子。直到19世纪60年代，德国音乐家诺尔为贝多芬写传记，在特雷莎·玛尔法蒂的遗物中才发现了这首乐曲的手稿。1867年，诺尔在德国西南部的城市斯图加特出版这首曲子的乐谱时，把原名《致特蕾莎》错写成《致爱丽丝》。从此，这首钢琴小品开始以《致爱丽丝》的名称在世界上广泛流传，而原名《致特蕾莎》却被人们忘记了。

　　乐曲鉴赏

　　人们喜欢把《献给爱丽丝》称为“微不足道的音乐”。但这种微不足道凝聚了贝多芬强烈的体现个人风格的创作理念，体现了他独具一格的创作思维。乐曲还有其它种种的独具匠心之处，无一不显示了贝多芬创作中一贯的严谨精神。所以尽管《献给爱丽丝》只是一首演奏时间只有3分多钟的小品之作，但也可以说是贝多芬音乐创作的一个浓缩体，同样渗透了他的精神表达。《献给爱丽丝》仅仅是贝多芬的一首钢琴小品，但是其中运用的和声手法仍然体现了贝多芬作为一位“承前启后”的作曲家的风格，不折不扣的体现了贝多芬一贯的创作方式，对后世仍然产生了不可磨灭的影响。

　　《致爱丽丝》结构

　　《致爱丽丝》全曲由五段组成。A段用的是A小调，显得温柔而亲切。然后，转到C大调，它是A小调的关系大调，情调顿时明朗起来。B段转到F大调上，出现一个新的曲调这个曲调，感情更加明朗。经过一连串快速音的过渡，又回到A段。C段多用和弦，气氛有了转换。情绪显得严肃而稳重，好似作者在沉思。接下去，出现了一个由三连音组成的乐句。表现热烈的情感。经过一段下行半音阶的过渡，又把乐曲引回到A段。乐曲在非常优美和温柔的气氛中结束。 此曲以单纯的回旋曲式作成，结构是A-B-A-C-A。不论是具有淡淡哀愁感的优雅回旋曲主题，流露甜蜜憧憬的第一副题，或是看破尘世般音响沉郁的和声式第二副题，都相当悦耳动听。全曲似乎都隐藏着贝多芬对完美爱情的无限憧憬。

　　《致爱丽丝》个人感受

　　永远都不会忘记，第一次听是打开音乐盒的时候，一对伴侣伴着乐曲在翩翩起舞。旋律是多么的优美动人，也太美好了。我爱上了它。细细地体会，它就像是在娓娓叙述心中那份灵动的爱意，或者是对青春的向往，轻快的节奏引领着那种空气诞生的和谐。它总给我一种舒适、恬静和爱情的美好的感觉。当我了解了关于作品的故事后，我感动了，这样唯美的爱情故事使得《致爱丽丝》更加优美，更加感人了。贝多芬写《致爱丽丝》时已经四十岁，人生的痛苦经历折磨着他。但是，从这首钢琴曲里，我找不出一丝一毫的痛苦的痕迹，所能感受到的只有对生活的赞美，对人生的赞美、对爱情的赞美。这些或许就是我们这些后辈需要学习的地方了。