白雪歌送武判官归京停顿划分

白雪歌送武判官归京停顿划分

　　《白雪歌送武判官归京》色彩瑰丽浪漫，气势浑然磅礴，意境鲜明独特，具有极强的艺术感染力，那么，怎样划分《白雪歌送武判官归京》停顿?小编接下来告诉大家白雪歌送武判官归京停顿划分，希望能帮到大家！

　　【停顿节奏划分】：

　　白雪歌送武判官归京

　　岑参

　　北风/卷地/白草折，胡天/八月/即飞雪。

　　忽如/一夜/春风来，千树/万树/梨花开。

　　散入/珠帘/湿罗幕，狐裘/不暖/锦衾薄。

　　将军/角弓/不得控，都护/铁衣/冷难着。

　　瀚海/阑干/百丈冰，愁云/惨淡/万里凝。

　　中军/置酒/饮归客，胡琴/琵琶/与羌笛。

　　纷纷/暮雪/下辕门，风掣/红旗/冻不翻。

　　轮台/东门/送君去，去时/雪满/天山路。

　　山回/路转/不见君，雪上/空留/马行处。

　　【翻译】：

　　北风席卷大地，百草被刮得折断了，塞北的天空八月就飞撒大雪。忽然好像一夜春风吹来，千树万树洁白的梨花斗艳盛开。雪花飘散进入珠帘，沾湿了罗幕，穿上狐裘不感觉到温暖，织锦做成的被子也觉得单薄。连将军和都护都拉不开弓，都觉得铁衣太寒冷，难以穿上。在大沙漠上纵横交错着百丈厚的坚冰，愁云暗淡无光，在万里长空凝聚着。在军中主帅所居的营帐里摆设酒宴，给回去的客人饯行，胡琴琵琶与羌笛奏出了热烈欢快的乐曲。傍晚在辕门外，纷纷大雪飘落，红旗被冰雪冻硬，强劲的北风也不能让它飘动。在轮台东门外送您离去，离去的时候大雪铺满了天山的道路。山岭迂回，道路曲折，看不见您的身影，雪地上只留下马走过的蹄印。

　　【赏析】

　　此诗是一首咏雪送人之作。天宝十三载(754)，岑参再度出塞，充任安西北庭节度使封常清的判官。武某或即其前任。为送他归京，写下此诗。“岑参兄弟皆好奇”(杜甫《渼陂行》)，读此诗处处不要忽略一个“奇”字。

　　此诗开篇就奇突。未及白雪而先传风声，所谓“笔所未到气已吞”——全是飞雪之精神。大雪必随刮风而来，“北风卷地”四字，妙在由风而见雪。“白草”，据《汉书。西域传》颜师古注，乃西北一种草名，王先谦补注谓其性至坚韧。然经霜草脆，故能断折(如为春草则随风俯仰不可“折”)。“白草折”又显出风来势猛。八月秋高，而北地已满天飞雪。“胡天八月即飞雪”，一个“即”字，维妙维肖地写出由南方来的人少见多怪的惊奇口吻。

　　塞外苦寒，北风一吹，大雪纷飞。诗人以“春风”使梨花盛开，比拟“北风”使雪花飞舞，极为新颖贴切。“忽如”二字下得甚妙，不仅写出了“胡天”变幻无常，大雪来得急骤，而且，再次传出了诗人惊喜好奇的神情。“千树万树梨花开”的壮美意境，颇富有浪漫色彩。南方人见过梨花盛开的景象，那雪白的花不仅是一朵一朵，而且是一团一团，花团锦簇，压枝欲低，与雪压冬林的景象极为神似。春风吹来梨花开，竟至“千树万树”，重叠的修辞表现出景象的繁荣壮丽。“春雪满空来，触处似花开”(东方虬《春雪》)，也以花喻雪，匠心略同，但无论豪情与奇趣都得让此诗三分。诗人将春景比冬景，尤其将南方春景比北国冬景，几使人忘记奇寒而内心感到喜悦与温暖，着想、造境俱称奇绝。要品评这咏雪之千古名句，恰有一个成语——“妙手回春”。

　　以写野外雪景作了漂亮的开端后，诗笔从帐外写到帐内。那片片飞“花”飘飘而来，穿帘入户，沾在幕帏上慢慢消融……“散入珠帘湿罗幕”一语承上启下，转换自然从容，体物入微。“白雪”的影响侵入室内，倘是南方，穿“狐裘”必发炸热，而此地“狐裘不暖”，连裹着软和的“锦衾”也只觉单薄。“一身能擘五雕弧”的边将，居然拉不开角弓;平素是“将军金甲夜不脱”，而此时是“都护铁衣冷难着”。二句兼都护(镇边都护府的长官)将军言之，互文见义。这四句，有人认为表现着边地将士苦寒生活，仅着眼这几句，谁说不是?但从“白雪歌”歌咏的主题而言，这主要是通过人和人的感受，通过种种在南来人视为反常的情事写天气的奇寒，写白雪的威力。这真是一支白雪的赞歌呢。通过人的感受写严寒，手法又具体真切，不流于抽象概念。诗人对奇寒津津乐道，使人不觉其苦，反觉冷得新鲜，寒得有趣。这又是诗人“好奇”个性的表现。

　　场景再次移到帐外，而且延伸向广远的沙漠和辽阔的天空：浩瀚的沙海，冰雪遍地;雪压冬云，浓重稠密，雪虽暂停，但看来天气不会在短期内好转。“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝”，二句以夸张笔墨，气势磅礴地勾出瑰奇壮丽的沙塞雪景，又为“武判官归京”安排了一个典型的送别环境。如此酷寒恶劣的天气，长途跋涉将是艰辛的呢。“愁”字隐约对离别分手作了暗示。

　　于是写到中军帐(主帅营帐)置酒饮别的情景。如果说以上主要是咏雪而渐有寄情，以下则正写送别而以白雪为背景。“胡琴琵琶与羌笛”句，并列三种乐器而不写音乐本身，颇似笨拙，但仍能间接传达一种急管繁弦的场面，以及“总是关山旧别情”的意味。这些边地之器乐，对于送者能触动乡愁，于送别之外别有一番滋味。写饯宴给读者印象深刻而落墨不多，这也表明作者根据题意在用笔上分了主次详略。

　　送客送出军门，时已黄昏，又见大雪纷飞。这时看见一个奇异景象：尽管风刮得挺猛，辕门上的红旗却一动也不动——它已被冰雪冻结了。这一生动而反常的细节再次传神地写出天气奇寒。而那白雪为背景上的鲜红一点，那冷色基调的画面上的一星暖色，反衬得整个境界更洁白，更寒冷;那雪花乱飞的空中不动的物象，又衬得整个画面更加生动。这是诗中又一处精彩的奇笔。

　　送客送到路口，这是轮台东门。尽管依依不舍，毕竟是分手的时候了。大雪封山，路可怎么走啊!路转峰回，行人消失在雪地里，诗人还在深情地目送。这最后的几句是极其动人的，成为此诗出色的结尾，与开篇悉称。看着“雪上空留”的马蹄迹，他想些什么?是对行者难舍而生留恋，是为其“长路关山何时尽”而发愁，还是为自己归期未卜而惆怅?结束处有悠悠不尽之情，意境与汉代古诗“步出城东门，遥望江南路。前日风雪中，故人从此去”名句差近，但用在诗的结处，效果更见佳妙。

　　充满奇情妙思，是此诗主要的特色(这很能反映诗人创作个性)。作者用敏锐的观察力和感受力捕捉边塞奇观，笔力矫健，有大笔挥酒(如“瀚海”二句)，有细节勾勒(如“风掣红旗冻不翻”)，有真实生动的摹写，也有浪漫奇妙的想象(如“忽如”二句)，再现了边地瑰丽的自然风光，充满浓郁的边地生活气息。全诗融合着强烈的主观感受，在歌咏自然风光的同时还表现了雪中送人的真挚情谊。诗情内涵丰富，意境鲜明独特，具有极强的艺术感染力。诗的语言明朗优美，又利用换韵与场景画面交替的配合，形成跌宕生姿的节奏旋律。诗中或二句一转韵，或四句一转韵，转韵时场景必更新：开篇入声起音陡促，与风狂雪猛画面配合;继而音韵轻柔舒缓，随即出现“春暖花开”的美景;以下又转沉滞紧涩，出现军中苦寒情事;……末四句渐入徐缓，画面上出现渐行渐远的马蹄印迹，使人低回不已。全诗音情配合极佳，当得“有声画”的称誉。

　　作者简介

　　岑参（公元715~770年），南阳棘阳（今新野县）人。与高适并称为“高岑”，因做过嘉州都督，故后人称“岑嘉州”。唐代边塞诗人中最卓越的代表。

　　岑参出生于官僚家庭，幼年丧父，砥砺苦学，遍读经史。20岁献书天子，希以此获取官位而未能如愿。天宝三年（744年），进士及第，授右内率府兵曹参军。后两次从军边塞，先任安西节度使高仙芝幕府僚佐，后在天宝末年赴北庭，充安西、北庭节度使封常清判官，其边塞诗名作大多成于此时。肃宗至德二年（757年）东归，经杜甫等举荐为右补阙。大历元年（766年）入蜀，初为剑南西川节度使杜鸿渐僚属，后任嘉州刺史。大历三年（768年）罢官，东归受阻，寓居于蜀。大历四年（769年）岁末，卒于成都。

　　岑参的诗远近传播，影响广泛。早期诗歌多为写景、纪游、赠答、送别和嗟叹仕途不遇之作，其中写景之作诗风奇峭清丽，如《暮秋山行》《高冠谷口招郑鄠》《初授官题高冠草堂》等，清丽俊逸，造意炼语俱奇；《胡笳歌送颜真卿使赴河陇》等送别诗亦为抒情佳篇。岑参因边塞生活体验极为丰富和充实，亦是盛唐书写边塞题材诗歌数量最多、成就最突出的诗人。这些诗色调雄奇瑰丽，充满慷慨报国的英雄气概和不畏艰苦的乐观精神，其边塞诗代表作有《走马川行奉送出师西征》《轮台歌奉送封大夫出师西征》等。其诗集最初由杜确于岑参殁后30年编成，凡8卷。后陈铁民、侯忠义和刘开扬亦为其作有《岑参集校注》和《岑参诗集编年笺注》。

　　作者诗歌成就

　　诗歌类型

　　写景诗

　　综述

　　少年时期，岑参创作的写景诗风格清丽俊逸，诗风颇似谢朓、何逊，但语奇体峻，意境新奇，如殷璠《河岳英灵集》所称道的“山风吹空林，飒飒如有人”（《暮秋山行》）、“长风吹白茅，野火烧枯桑”（《至大梁却寄匡城主人》）等诗句，都是诗意造奇的例子。晚年时期，岑参创作的诗歌感时伤乱，渐趋消沉。入蜀后，山水诗中添奇壮特色，隐逸思想在诗中也有了发展。

　　时间分期

　　时间上，岑参写景诗的创作可分为五个时期：嵩阳隐居时期、出入两京时期、两度出塞时期、虢州长史时期、嘉州刺史时期。

　　一、嵩阳隐居时期

　　约开元二十年（732年），时年十五的岑参移居嵩阳（今河南登封县），开始了一段时间的隐居生活（持续时间不详）。在这一阶段，岑参常摄取大量明丽静逸的意象入诗，配以自然冲淡的表现方式，诗风清新淳淡。特别地，因为人生阅历和智慧的欠缺，岑参此时的写景诗少了对人世沧桑的体悟和卷迹独善的思考，更没有为摆脱世事羁绊而自隐山水的主观动因，因而其时岑参所抒写的清音山水完全源于童年时期的审美直觉，是一种纯粹的审美。

　　二、出入两京时期

　　约开元二十五年（737年），二十岁的岑参为求取功名而奔波于两京之间。在这一阶段，生活轨迹的改变给了岑参不一样的审美体验，丰富了其诗歌创作的风格，如《巩北秋兴寄崔明允》等诗一扫单纯描写清幽之境的方式，选取喧闹意象，配以冷色调，于雄奇阔大间显出苍茫萧瑟的意境。总体看来，岑参的写景诗很好地完成了由山水田园写景走向边塞风物写景的准备和过渡。

　　三、两度出塞时期

　　天宝八载（749年），岑参赴安西充幕府掌书记；天宝十载（751年）初，岑参自边归京，这是岑参第一次出塞。在这一阶段，岑参的写景诗以描写绝域的苍茫为重心，字里行间弥漫着浓厚的思乡之情，以愁苦为基调。之后，岑参渡过了二三年半官半隐的生活，期间创作了一些清丽幽雅的写景诗，这些诗如同岑参早年嵩阳写景诗的翻版，透出岑参自边塞归来后所寻求的审美补偿。

　　天宝十三载（754年），岑参再次出塞。入幕北庭后，岑参的报国雄心得到极大的激发，加上封常清的赏识，岑参尽情将英雄主义生发出的爱国豪情挥洒于西域的奇山异水中，以莫名惊诧的目光来打量边塞的奇景，不只是览胜赏美，更是达到了山河之爱和民族之爱的高度统一。

　　总体来看，岑参两度出塞时期所创作的写景诗（西域写景诗）对中国传统写景诗有较强的开拓性意义。题材方面，岑参是最早的广泛描写西域景色风光的诗人，真正地将西域景观引入写景诗的关照范畴，为中国传统的写景诗注入了新的描写元素；风格方面，岑参的西域写景诗为传统意义的写景诗注入了英雄主义气息，对中国传统山水文化内向性的特点有所突破。这两方面对后世的西域写景诗都产生了深远的影响。

　　四、虢州长史时期

　　乾元二年（759年），岑参被贬为虢州长史。因为被贬，岑参心情的失落是必然的。任内，岑参的写景诗意境上清新可人，体物更为细致，写景技巧已经达到了得心应手的程度。内容上，一些写景诗透出岑参渴望隐逸山林和遁世逍遥的情绪，这实际上是一种吏隐思想——“仕”是主要情结，“隐”则是暂时的情绪。总体看来，岑参在这一阶段所创作的写景诗已经褪去了边塞写景诗中的雄浑激昂之气而与其早年的清丽风格对接，大多通过清丽山水抒写清新恬静的境界，同时也包含了岑参诸多的心酸和无奈。若其早年嵩阳写景诗是感性山水的快感直抒，则虢州写景诗就是理性山水的苦闷诉求。

　　五、嘉州刺史时期

　　永泰二年（766年），岑参再次被贬，出任嘉州（今四川乐山市）刺史。赴任途中，岑参怀揣着维护唐王朝统一的责任感，有奋发向上的激情。到达嘉州（今四川乐山市）后，岑参发现嘉州（今四川乐山市）是他理想幻灭的山水，因此，岑参在任内所创作了大量的写景诗中没有赏心的快感，只有老去的哀叹和挂冠东去的期待。在这一阶段，岑参的写景诗是诗性和情性的双重回归。

　　风格表现

　　风格上，岑参写景诗的主要风格为“尚清”和“好奇”（“好奇”指爱好新奇事物）。

　　一、“尚清”

　　①清幽之境：早年，岑参处于享受山水之乐的创作心境之下，因而多选取淡雅的暖色调景物来构造山林的清丽，同时还大力营造山林的幽静，创作出的诗歌明白如话，发于天然，能以简净明快的语言表现出山明水秀的直观印象，境界清朗爽目，旷远幽深。虢州长史时期，岑参在写景诗风格方面曾经有过短暂的向嵩阳写景诗的回归，而回归的主题便回归于清幽之境——通过描写山水的清丽幽静来表达闲静之情。

　　②清寒之境：就本质而言，清寒之境就是孤独、悲凉之境。出入两京时期，岑参为契合求仕途中凄清孤独的心境而大量冷色调的景物来构置清寒之境，因而其创作中的清幽山水也就逐渐褪去了闲静的幽致而加入了寒冷、苍茫的冷境。

　　③清逸之境：岑参的一些写景诗透出一种清新灵动的气息，还生发出清逸之境——清远飘逸的境界。清逸之境是美好景物和开放情怀结合的产物，具有完美的艺术张力，与清幽之境、清寒之境的内敛截然不同。同时，清逸之境又是一种才境，是一种化境，非有才力不能为之。两度出塞时期，岑参有了释放才力的契机，加上岑参本身所有的激情和西域瑰丽风光对他的触发，使得岑参富有创作活力，也让他能以逸动的诗笔描绘出一出出清新灵动的艺术境界，如《白雪歌送武判官归京》一诗便既有清丽的色调，又富有灵动的生机。

　　二、“好奇”

　　①好写奇景：岑参喜欢摄取新奇景物入诗，这使得他的写景诗（特别是西域写景诗）自问世就打上了“奇”的烙印。在西域写景诗中，岑参展现了一幅幅迥异于内陆的异景奇观，以真实传神的描写给人以不一样的审美感受。同时，在描写苍茫的旷野、高险的剑门等内陆景物时，岑参也表现出好奇取胜的特点。因为有这些奇特的景物，岑参好奇的个性得到了最大的激发，反过来，岑参又因为好奇的个性而渲染这种奇特，二者可谓相互契合，相辅相成。

　　②好发奇思：岑参不仅有善于发现“奇”的眼睛，而且好发奇思，能创作出“山风吹空林，飒飒如有人”（《暮秋山行》）、“崖口悬瀑流，半空白皑皑”（《终南云际精舍寻法澄上人不遇归高冠东潭石淙望秦岭微雨作贻友人》）等将风过山林、瀑布落下这些平常景象写得奇意盎然的诗句，而由奇思生发出的奇逸之境则令人叹为观止，脍炙人口的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（《白雪歌送武判官归京》）便是一例。

　　③好抒奇情：岑参对景物的独特体味常使他生发出一种奇情，这些奇情异彩多样、不同凡响。岑参早期写景诗中纯粹的审美对于喧嚣的俗世而言是一种情感上的超越，是某种程度上的一种奇情；两度出塞时期，岑参多通过西域奇景抒发或渲染英雄豪情，往往出奇制胜，写出一种对立的和谐美，如面对旅途的艰辛时生发出激昂的豪情，以及将边塞的苦寒蒙上清丽的面纱，人置于其中而充盈着乐观的豪情，可谓翻新出奇。

　　④好用奇字：岑参在写景诗的诗句中总是使用一些奇巧的字来增加对景物的修饰，使诗句具有更风韵的艺术感官，如用奇巧的动词将两个景物联系起来，使之具有明晰的层次感，将生机注入景物中，营造出一种奇趣；或通过对动词的精心选取来将原本不可捉摸的抽象事物系于具体景物中，从而使之变为可以感知的具体物象。

　　边塞诗

　　综述

　　两度出塞时期，岑参在立功边塞的慷慨豪情的支配下，将西北荒漠的奇异风光与风物人情，用慷慨豪迈的语调和奇特的艺术手法，生动地表现出来，境界空前开阔，造意新奇的特色进一步发展，别具一种奇伟壮丽之美，突破了以往征戍诗写边地苦寒和士卒劳苦的传统格局，极大地丰富拓宽了边塞诗的描写题材和内容范围。

　　艺术特色

　　艺术特色上，岑参边塞诗的艺术特色主要表现在以下三个方面：

　　一、形象和场景方面

　　雄伟壮美的形象和奇丽阔大的场景是岑参边塞诗的突出成就，也是岑参边塞诗不同于高适等人边塞诗的突出的艺术特色。简要而言，岑参创作的边塞诗能通过雄伟的景象将读者带入一个辽阔广大的、神话一般的世界，给读者以奋发向上的力量，具有一种雄浑奔放的特色。具体来看，岑参因曾先后担任右威卫录事参军、伊西北庭支度副使等军职，随高仙芝、封常清等两次驻守西北边疆，到过安西、北庭等地，有长期的边塞生活体验，又同都护、判官们有较多的交往。因此，一方面，岑参在创作的边塞诗中描绘西北地区的沙漠、雪山、火山等光怪陆离、绚丽多姿的自然风光，奇迹般地再现了西北地区的奇寒奇热、变幻莫测和俏丽多姿。描写沙漠的有《过酒泉忆杜陵别业》、《武威送刘单判官赴安西行营便呈高开府》和《走马川行奉送封大夫出师西征》等，描写雪山有《北庭贻宗学士道别》、《天山雪歌送萧治归京》和《白雪歌送武判官归京》等，描写火山的则有《火山云歌送别》、《热海行送崔侍御还京》等。另一方面，岑参在创作的边塞诗中还记叙了戍边将士从军、出征、杀敌、受降等场景，刻画出一批坚韧不拔、威武雄壮戍边将士的雄伟而壮美的形象，如《送人赴安西》一诗刻画出一个意气风发、斗志昂扬地奔赴安西的长安征人，《初过陇山途中呈宇文判官》一诗则刻画出不畏风霜严寒地扬鞭催马飞奔前方的宇文判官，《武威送刘单判官赴安西行营便呈高开府》、《走马川行奉送封大夫出师西征》、《北庭西郊候封大夫受降回军献上》、《赵将军歌》和《玉门关盖将军歌》等则刻画出一群能征善战、威风凛凛的大将形象；值得注意的是，岑参在边塞诗中还写到了小吏和士兵，如《题铁门关楼》刻画出一个坚强无比的守关小吏形象，《玉门关盖将军歌》、《武威送刘单判官赴安西行营便呈高开府》和《轮台歌奉送封大夫出师西征》等则刻画出出征战士所向披靡的英雄群像。

　　二、写景和抒情方面

　　在写景中抒情，把抒情和写景有机地结合起来，从而达到情景交融的境界，这是岑参边塞诗的又一艺术特色。在诗歌中表现情和景的方式多种多样，最常见的方式是先景后情，情因景生，即景抒情，岑参边塞诗中用得最多的就是这种方式，岑参边塞诗中的《银山碛西馆》、《北庭作》、《临洮客舍留别祁四》、《发临洮将赴北庭留别》、《天山雪歌送萧治归京》等便采用这种方式；除了先景后情的写法外，在诗歌中表现情和景还有一种比较常用的方式，即边写景边抒情，岑参边塞诗中的《白雪歌送武判官归京》等便采用这种方式；此外，在诗歌中表现情和景还可以采用通篇描写景物而将思想感情暗含其中的方式，岑参边塞诗中的《胡笳歌送颜真卿使赴河陇》等便采用这种方式。

　　三、语言和韵律方面

　　语言清新俊秀，韵律灵活多变，不断地创新求奇，这是岑参边塞诗的第三个艺术特色。

　　在语言方面，岑参边塞诗语言的最突出的特色是“奇”，但既非“奇险”，亦非缛丽，而是奇逸、奇丽、俊奇。他的这种语言风格是以通俗浅近的口语、俊秀挺拔的笔调为基础的，通过奇特的想象表现富有传奇色彩或童话般的生活而锤炼出来的，类似李清照词那样“用浅俗之语，发清新之思”，具体表现为“桥跨千仞危，路盘两崖窄”（《题铁门关楼》）等生动形象的比喻语句和“花扑征衣看似绣，云随去马色疑骢”（《青门歌送东台张判官》）等清秀奇妙的拟人语句，以及“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（《白雪歌送武判官归京》）等出神入化的夸张语句。总而言之，岑参边塞诗的语言恰如洪亮吉所说的“奇而入理”——多为前人所未发，但并非凭空捏造，而是从生活体验中得来的。

　　在韵律方面，岑参边塞诗是很有创造性的——岑参边塞诗的用韵不拘一格，远绍乐府（乐府古诗一般采用通篇一韵或一篇中数次换韵两种方式），近师初唐的押韵方式，综合而采用随物赋形的押韵方法，颇具灵活性和创造性，既增强了诗的节奏感和音韵美，又使得诗歌的层次更加分明——诗歌在用韵往往采用一韵一个层次的方式，还有利于在换韵中表现诗人的复杂多变的思想感情，以及增强诗歌的艺术感染力。