《1812序曲》音乐教案 作为一位不辞辛劳的人民教师,常常需要准备教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。那要怎么写好教案呢?以下是小编精心整理的《1812序曲》音乐教案,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。 《1812序曲……
《1812序曲》音乐教案
作为一位不辞辛劳的人民教师,常常需要准备教案,编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点,进而选择恰当的教学方法。那要怎么写好教案呢?以下是小编精心整理的《1812序曲》音乐教案,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
《1812序曲》音乐教案 1
一、教学目标
1、通过欣赏,了解音乐体裁中序曲的形式。
2、使学生了解此作品的创造背景,以交响手法描绘1812年拿坡仑侵略俄罗斯战争最终失败的历史事件。
二、教学重点
战斗主题与法军主题的交锋变化
三、教学准备
多媒体课件 录音机 磁带
四、教学过程
1、导入(录音机)
欣赏《1812年序曲》再现部片断
师:请同学根据下面这段音乐判断这是一个什么场景?是什么因素使你产生这种联想?
生:描写的是一场战争。音乐紧张激烈、充满战斗性,还有隆隆炮声。
师:很好。今天老师要用一部音乐把你们带到1812年的俄罗斯。这将是一个有声的历史世界。
2、授新课(多媒体课件)
引导学生关注音乐,展开想象,知道本课内容是以战争为背景。
(1)展示课题《1812年序曲》
j介绍序曲 :(Overture)乐曲体裁之一。原指歌剧、清唱剧等作品的开场音乐,十七、十八世纪的歌剧序曲分为“法国序曲”及“意大利序曲”两类。前者为复调风格,由慢板、快板、慢板三个段落组成,中段为赋格形式,末段较短;后者为主调风格,由快板、慢板、快板三个段落组成,后世交响曲即由此演变而成。十九世纪以来,从贝多芬开始,作曲家常采用这种体裁写成独立的器乐曲,其结构大多为奏鸣曲式并有标题。如贝多芬的《科里奥兰序曲》、柴可夫斯基《1812年序曲》等。
k创作背景:1812年,拿破仑调集六十万大军侵入俄境,进迫莫斯科。俄军司令库图佐夫采取坚壁清野的战略,下令撤退居民,烧掉粮物,暂时放弃莫斯科。拿破仑军队不适应俄国冰天雪地的冬天,又饿着肚子作战,加上俄军和农民游击队的有力反击,终于彻底溃散,只有两万人逃回法国,其余全部被歼灭。拿破仑带了随从狼狈绕道逃回法国,俄国人民无不为这次伟大的反侵略战争的胜利而感到无限骄傲,自豪。这一首管弦乐曲,正是用来描写法军被俄罗斯军民狙击于大雪中,饥寒交迫而导致全军覆没的故事。
(2)分别介绍呈示部4个主题
j欣赏战斗主题
师:该主题有何特点?
生:速度较快、紧张急促,表现的战争形式迫切,战斗激烈。
k欣赏法军主题
师:这一主题主旋律我们曾欣赏过,是什么?有何作用?并根据音乐风格作出表演。
生:法国国歌《马赛曲》。法国军队的象征。随节奏模仿法国军队趾高气扬的样子。
l欣赏抒情主题
师:这一主题与我们曾欣赏的那首作品风格相似?有何作用?
生:与柴可夫斯基《十一月.雪橇》有俄罗斯民歌风格,表现俄罗斯战士对家乡、对亲人的思念,以及对祖国的热爱。
m欣赏欢快主题
师:该主题有何特点?并根据音乐作表演。
生:音乐轻松、愉快并有舞蹈音乐的特点,体现俄军民乐观的精神。学生据音乐节奏跳起欢快舞蹈。
n分别视唱呈示部4个主题。
(3)完整欣赏《1812年序曲》,出示作品结构示意图 和1812年战争有关图片。
问题:j对比展开部与再现部法军主题和战斗主题有什么不同?
展开部听上去两主题交织在一起,好象不分胜负;再现部法军主题逐渐被战斗主题淹没。法军主题最终失败。
k再现部与尾声隆隆炮声相同吗?表示什么意思?
不同。再现部是反击的炮声;尾声是胜利的`炮声、是礼炮。
3、课堂小结
师:让我们回顾一下,这节课给你印象最深刻的是什么,由你们自己来总结和评价。
学生甲:展开部法军主题和战斗主题交织在一起,我仿佛看到了一场殊死搏斗。
学生乙:趾高气扬的法国军队在隆隆炮声中消失。
学生丙:我听到了和平的钟声,我希望人类不要在爆发战争。
师:同学们回答的都很好。通过本课的的学习我们 应能跟深刻地认识到音乐可以反映历史事件,可把我们带入到有声的历史事件中去。
了解基本常识和创作背景。
听辨4个主题使学生熟悉4个主题,为完整欣赏作品奠定基础,并了解作者创作意图。
根据风格表演,为每个学生提供参与音乐活动的机会,在活动中培养他们的综合能力。
视听结合,感受音乐的功能,可以反映历史。
提出相关问题进一步加深对作品全面理解。
自己评价所学内容、加深印象。
《1812序曲》音乐教案 2
教学目标:
知识与技能:学生能够了解《1812序曲》的作者彼得·伊里奇·柴可夫斯基及其创作背景,掌握该曲目的基本结构和主要音乐特点。
过程与方法:通过聆听、分析和讨论,学生能够识别出序曲中的关键音乐元素,如主题旋律、节奏变化及乐器运用,并能理解这些元素如何共同构建出作品的情感表达和氛围。
情感态度与价值观:激发学生对古典音乐的兴趣,培养欣赏音乐作品的审美能力和情感共鸣,理解音乐作品背后的历史与文化价值。
教学重点:
《1812序曲》的创作背景及历史意义。
作品中主题旋律的识别与分析。
乐器配置与音乐表现力的关系。
教学难点:
深入理解音乐作品中复杂的情感表达和历史象征。
识别并解释音乐结构中的变化与对比。
教学准备:
《1812序曲》音频资料。
柴可夫斯基生平及创作背景PPT。
乐器图片及介绍材料。
教学白板与笔。
教学过程:
导入新课(5分钟)
通过播放一段气势恢宏的音乐片段(可选《1812序曲》的高潮部分),引起学生兴趣,提问:“这段音乐让你想到了什么场景或情感?”引导学生进入课堂主题。
作者与背景介绍(10分钟)
使用PPT展示柴可夫斯基的生平简介,强调其作为浪漫主义晚期代表性作曲家的地位。
介绍《1812序曲》的创作背景,包括纪念俄罗斯抵御拿破仑侵略胜利的历史事件。
作品结构分析(15分钟)
讲解序曲的基本结构,如引子、主题、发展、再现等部分。
播放序曲的不同段落,引导学生识别并讨论各部分的音乐特点,如节奏、旋律走向、和声色彩等。
主题旋律与乐器运用(15分钟)
深入分析序曲中的主题旋律,播放并让学生尝试哼唱,理解其旋律线条和情感表达。
展示乐器图片,讲解序曲中主要乐器(如铜管、定音鼓、弦乐等)的作用及其在作品中的'具体运用,如如何营造战争氛围、庆祝胜利的喜庆场景。
情感与象征意义探讨(10分钟)
引导学生思考《1812序曲》不仅仅是庆祝胜利的音乐,更蕴含了哪些深层次的情感和社会象征意义。
组织小组讨论,鼓励学生分享个人见解,教师总结提升。
总结与作业布置(5分钟)
总结本课学习要点,强调《1812序曲》的艺术价值与历史意义。
作业:要求学生写一篇短文,描述自己听完《1812序曲》后的感受,以及从中学习到的音乐知识或感悟。
教学反思:
本节课通过多元化的教学手段,旨在使学生不仅掌握《1812序曲》的音乐知识,更能深刻体会到音乐作为文化载体的独特魅力。教师应根据学生反馈调整教学策略,确保每位学生都能积极参与并有所收获。同时,鼓励学生课外自主探索更多古典音乐作品,拓宽音乐视野。