鹧鸪原文翻译及赏析

鹧鸪原文翻译及赏析[精]

鹧鸪原文翻译及赏析1

　　原文：

　　鹧鸪天·彩袖殷勤捧玉钟

　　彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。

　　舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。

　　从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。

　　今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。

　　译文：

　　当年首次相逢你酥手捧杯殷勤劝酒频举玉盅，是那么地温柔美丽和多情，我开怀畅饮喝得酒醉脸通红。翩翩起舞从月上柳梢的傍晚时分开始，直到楼顶月坠楼外树梢的深夜，我们尽情地跳舞歌唱，筋疲力尽累到无力再把桃花扇摇动。

　　自从那次离别后，我总是怀念那美好的相逢，多少回梦里与你相拥。今夜里我举起银灯把你细看，还怕这次相逢又是在梦中。

　　注释：

　　（1）鹧鸪天：词牌名，又名“思佳客”，五十五字。 此词黄升《花庵词选》题作《佳会》。

　　（2）彩袖：代指穿彩衣的歌女。

　　（3）玉钟：古时指珍贵的酒杯，是对酒杯的美称。

　　（4）拚（pàn）却：甘愿，不顾惜。却：语气助词。

　　（5）“舞低”二句：歌女舞姿曼妙，直舞到挂在杨柳树梢照到楼心的一轮明月低沉下去；歌女清歌婉转，直唱到扇底儿风消歇（累了停下来），极言歌舞时间之久。桃花扇，歌舞时用作道具的扇子，绘有桃花。歌扇风尽，形容不停地挥舞歌扇。这两句是《小山词》中的名句。“低”字为使动用法，使······低。

　　（6）同：聚在一起。.

　　（7）剩把：剩：通“尽（jǐn）”，只管。把：持，握。

　　（8）银釭（gāng）：银质的灯台，代指灯。

　　赏析：

　　上片回忆当年佳会，用重笔渲染，见初会时情重；过片写别后思念，忆相逢实则盼重逢，相逢难再，结想成梦，见离别后情深；结尾写久别重逢，竟然将真疑梦，足见重逢时情厚。

　　作品以时为序，上片回忆当年酒宴时的觥筹交错，两人初次相逢，一见钟情，尽欢尽兴的情景。“彩袖殷勤捧玉钟。当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。”四句是回忆当年的奢靡生活。“彩袖”的歌女“殷勤捧玉钟”，此情此景，此人不惜“拼却”为求“醉颜红”也成了理所当然，足可见当时词人与歌女的浓情蜜意，与词人为求美人欢颜的豪情。而后句“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”，以月亮的升落极写时间之长，又是以夸张的手法生动地描写了舞宴歌席的环境，霓裳歌女舞姿妙曼，直到月儿低沉，歌声婉转，直到桃花扇下回荡的歌声都消失了，言极其歌舞盛况。““其中“杨柳”、“桃花”、“月”、“楼”都是那时春天夜晚的景色，但是“杨柳”和“月”是实景，“桃花”和“风”则是虚写。对仗精巧，似实却虚，给人一种如梦如幻的美感。

　　下阕说道重逢之喜前先讲相思之苦。作者以自述的方式，吐露了自从分别之后的思念，初遇的情景时常浮现眼前，“从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。”是别后魂梦相思，其中“从别后，忆相逢”饱含了词人与那位歌女何等的思念与无限的`情愫，故而会产生“几回魂梦与君同”这样的梦中之忆，言极相思之深，常常魂牵梦绕。词人这是运用了几乎白描的手法，与上阕的“彩袖”、“玉钟”、“杨柳”、“桃花”之着色浓艳成对比，反映了“君龙疾废卧家，廉叔下世”后词人心境的变化。“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。”是柄烛相对伤心夜谈，从杜甫《羌村》诗“夜阑更秉烛，相对如梦寐”两句脱化而出，但表达更为轻灵婉折。有多少回自己在睡梦里与恋人欢聚相见。今天真得重逢了，却又难以相信这是真的，所以点亮银灯，一次又一次地照看，唯恐还是在睡梦里相见。情思委婉缠绵，辞句清空如话，而其妙处更在于能用声音配合之美，造成一种迷离惝恍的梦境，有情文相生之妙。而久别重逢，是人类普遍的生活现象之一，也是文学作品习见的表现题材。

　　这首词的艺术手法是上片利用彩色字面，描摹当年欢聚情况，似实而却虚，当前一现，倏归乌有；下片抒写久别相思不期而遇的惊喜之情，似梦却真，利用声韵的配合，宛如一首乐曲，使听者也仿佛进入梦境。细品全篇，词情婉丽，曲折深婉，浓情厚韵。尤其是这首作品同传统的恋情词大不相同，格调欢快，意境清新，语言活泼，具有极大的创新性。故成为传诵千古、脍炙人口的名篇。

鹧鸪原文翻译及赏析2

　　列炬归来酒未醒，六街人静马蹄轻。月中薄雾漫漫白，桥外渔灯点点青。

　　从醉里，忆平生。可怜心事太峥嵘。更堪此夜西楼梦，摘得星辰满袖行。

　　翻译

　　排列着火把宴饮归来，酒还没有醒，夜晚的街道十分安静，马蹄声也显得很轻快。只见月色洁白，远处的渔火发出点点青光。

　　乘醉回想平生往事，满怀抱负，志向远大，更何况像今夜这样的万丈豪情，我要摘下满天的星星装在袖子里。

　　注释

　　列炬归来：谓打着灯笼火把夜归。

　　六街：泛指城中繁华的街道。

　　漫漫：无涯际貌。

　　渔灯：渔船上的灯火。

　　从醉里：在酒醉之时。

　　心事：心中所思虑或期望的事。

　　峥嵘：卓越不凡的样子。

　　更堪：岂堪。

　　赏析

　　“列炬”这个词出于杜诗的“列炬散林鸦”，本是写除夕守岁之后打着灯笼火把出去拜年。王国维多次用这个词，有的是写除夕，如《八声甘州》的“列炬严城去”；也有的不是，如这首词提到“月中薄雾”，大年三十晚上是没有月亮的，所以显然不是描写除夕景色。王国维之所以用这个词，乃是以灯笼火把的“动”来衬托六街月夜的“静”。从“列炬归来酒未醒”到“六街人静马蹄轻”和“月中薄雾漫漫白；桥外渔灯点点青”，是一种环境和气氛的转变，其意境颇似冯延巳《抛球乐》的“酒罢歌余兴未阑。小桥流水共盘桓。波摇梅蕊当心白，风人罗衣贴体寒”。二者都是从繁华热闹的人间生活转向冷清孤寂的自然景色，从中体现出内心的一种感受。“酒未醒”也就是“兴未阑”，正由于兴未阑，所以感觉到深夜的大街上特别冷清，只剩下马蹄的声音伴随着自己。

　　“月中薄雾漫漫白”和“桥外渔灯点点青”都是现实的写景：在月光之下，眼前所有景物都像是罩上了一层迷蒙的白雾；苏州多水多桥，此时雾中的一切都是朦胧的影子，惟有远处水边桥外有渔船上的几点灯光在这静谧迷蒙的画面深处闪闪发亮。这两句，以工整的对仗构成了一幅美丽的月下风景。月下的景色是朦胧的，“酒未醒”的朦胧醉眼在朦胧的月色中捕捉那一闪一闪的光亮，由此联想到在酒意中松弛下来的意识在自由地捕捉那一点一滴的往事。

　　由于前边的写景中已经有了这种隐约的暗示，所以过片的“从醉里，忆平生”就承上启下，顺理成章了。从醉里忆平生和清醒时忆平生是不同的。清醒时有许多理性考虑的干扰，所以有时候反而不够真实；而在喝醉的时候内心完全放松，不受任何约束，说出来的才是真正的心里话。那么作者对自己平生的反省是什么呢，是“可怜心事太峥嵘”。“峥嵘”本来是山峰高峻的样子，作者用它来形容自己理想志向的特出和不同一般。理想志向太高有什么不好，志向太高了就容易遭受失望的打击。如果一个人的理想只是取得个人温饱也许是容易满足的，但实际上人除了要求温饱之外还有更高层次的精神需求，尤其是受儒家思想影响的中国知识分子，还有一个“士当以天下为己任”的理想。像杜甫，他说自己是“许身一何愚，窃比稷与契”（《自京赴奉先县咏怀五百字》）。稷和契都是辅佐舜的贤臣，而尧舜时代则是儒家理想中的盛世。杜甫身处安史之乱的战乱时代，以一个“布衣”的身份而怀抱有这样的理想，其不现实可想而知。可是他说，“盖棺事则已，此志常觊豁”——只要我不死，我就要为实现我这个理想而努力。杜甫的一生是贫穷的，直到晚年，在“亲朋无一字，老病有孤舟”的境况下，他还在为国家的战乱和人民的流离而悲伤：“戎马关山北，凭轩涕泗流。”（《登岳阳搂》）这是“窃比稷契”的理想给他带来的苦恼。王国维也是一个关怀人生的人，而且比杜甫更进一步，他还渴望解释人生。然而，人生问题到底有没有一个答案，这种思索真是自寻烦恼，是“可怜心事太峥嵘”，“可怜”这个词用得很巧妙，因为它既有“值得怜悯”的意思，也有“可爱”的意思。因“心事太峥嵘”而造成一生的苦恼，值得自怜；为不同凡俗的理想而付出，虽苦犹甜，值得自傲。到底是自怜还是自傲，那种分辨是理性的事，现在他只是说出自己的感受，而这感觉里不知不觉地就渗透了作者清醒时意识形态里所存在的那种理智与感情的.矛盾。

　　正是由于归途中有了这种对平生的反省，所以此夜就做了一个美丽的梦，梦见自己在天上御风而行，轻而易举地就“摘得星辰满袖”。天上的星辰，象征着光明、高远、晶莹、皎洁，在现实中是可望不可即的，而作者在梦中却能够“摘得”，而且“满袖”。那种达成意愿的圆满，那种无求无待的自由，真是一个人在清醒的现实之中连想都不敢想的。一个浑浑噩噩对自己的平生从来都没有过反省的人不会有这样的梦；一个除了物欲与金钱之外再也没有更高向往的人也不会做这样的梦。可以说，“摘得星辰满袖行”不但是对“心事太峥嵘”的一种形象化的解释，而且流露出一种潜意识里对理想的坚持。

　　然而，“更堪”这个词却是一种理性的反映：高远的理想给人的一生带来的只有失望和痛苦。梦中的理想越是美满，梦醒后的失望越是痛苦，所以是“更堪”——怎么能够再受得了。梦中的意气风发和醒后的失望痛苦形成了强烈的反差，因此这个结尾余音袅袅，有许多没有说出来的东西值得慢慢地咀嚼品味。

　　全词的那种朦胧与清醒、豪放与怅惘的结合，实际上也就是作者感性与理性的一种微妙的结合。

　　创作背景

　　这首词当是1904年至1905年间作于苏州。词人宴饮游乐后归来，在朦胧月色、漫漫薄雾笼罩下，在点点渔火的映衬下，半醉半醒之际所作的一首词。

鹧鸪原文翻译及赏析3

　　鹧鸪天·东阳道中

　　扑面征尘去路遥，香篝渐觉水沉销。山无重数周遭碧，花不知名分外娇。

　　人历历，马萧萧，旌旗又过小红桥。愁边剩有相思句，摇断吟鞭碧玉梢。

　　翻译

　　香笼里燃烧的水沉香的气息越来越淡薄了。举目远望，征尘扑面，去路迢迢。周围是数不清的层层山峦，全被碧绿的树木和野草覆盖着，路旁山野中长满了各种各样不知名的花儿，一朵朵的格外娇艳动人。

　　行进在道路上的一行人历历在目，骏马萧萧嘶鸣，威武雄壮的仪仗队已经过了前面的小红桥。满怀的离愁别恨，此时此刻都化做相思的诗句，于青山绿水之间，一边吟诗，一边催马加鞭地向东阳进发，差点儿没把马鞭的碧玉梢头摇断。

　　注释

　　征尘：征途上扬起的尘土。

　　香篝：一种燃香料的笼子。

　　水沉：即沉香，一种名贵香料。

　　销：消退周遭：周围。

　　历历：形容物体或景象一个个清晰分明。

　　萧萧：马长声鸣叫。

　　愁边：苦苦思索。

　　剩有：尽有。

　　碧玉梢：指马鞭用碧玉宝石饰成，比喻马鞭的华贵。

　　赏析

　　上阕写景，描绘出一幅有树有花，色彩鲜明的山野行军图。“扑面征尘去路遥，香篝渐觉水沉销”，开篇交代作者已经离开临安向东阳出发。“扑面征尘”描写环境的恶劣，气候干燥，而且路途遥遥。“香篝”是古代的熏笼，“水沉”即沉香。笼里的香料已快烧完，暗指已经行路很久，也说明路途之遥远。同时，“香篝”一句，即“渐觉香篝水沉销”的倒装。这样的表达，显示出他对于外出行役的不适应感受。接韵目光由自我注意转而向外凝视。在无意识的观望中。那隔断自己望眼的重重叠叠的青山和不知名的娇艳山花，都变得愈加触目。心中难以诉说的惆怅，从对于风景的无意识凝视中曲曲透出。上片不直写离情而离情浓郁可掬。

　　接下来的两句，词人描写周遭的景象。“山无重数周遭碧”是仿刘禹锡的“山围故国周遭在”所作。身边的山脉层层叠叠地排列。路旁的花儿虽然不是什么高贵的名花，而只是一些山间野花，但是却盛放得分外妖娆。一个“碧”字，说明此时行军人是置身于绿色的海洋里，而山野中那些不知名的花儿格外娇艳绚丽。充满生机的大自然使人耳目一新，精神为之一振。词人置身野外，感受大自然的鬼斧神工，心情一片大好。

　　下阕描写生活画面。“人历历，马萧萧，旌旗又过小红桥”，行人历历在目，这里的人指穿着戎装的战士们，因为衣着威风，气势雄伟，所以容易辨别出来。士兵们伴随着一声声骏马的啼叫声前进着，飘扬的红旗已经越过小红桥。这三句写的是队列前进的情景。不难想见，此时作者是骑马走在队列的后面，所以才能清楚地看到行军的战士和队首“旌旗”的方位。与和杜甫的.“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰”很像，不过两者表达的感情则是大不相同。辛弃疾的词表达他们一路前行的欣喜感，既有对沿途风景的欣赏，也有对目的地的畅想，而杜甫的诗则是描绘家人送入伍战士的场景，显得很凄凉。

　　“愁边剩有相思旬，摇断吟鞭碧玉梢”，在此之前，整首词一直呈现的是一种欢快的情调，可以感觉出作者很喜欢这次旅程。虽然辛弃疾无时无刻不在忧国忧民，但写此词时，正是辛弃疾“春风得意”的时候，有机会为国效命，他的心情是轻松愉快的，因此这个“愁”字应理解为他寻觅“相思句”构思过程中苦恼的“愁”。正因为这样，他只顾聚精会神地思索，不知不觉中才“摇断”了马鞭的“碧玉梢”，这抑或是用力过猛，抑或是打在什么东西上，写得极传神，极形象。正因为词人认真思考，所以才一味地摇着鞭子前行，以致“摇断吟鞭碧玉梢”，这一句也形象表达出词人此刻轻松愉悦的心情。

　　全篇风格委婉，和作者一贯的风格有所不同，但描写的景物却是相当地清新自然，生机盎然。碧绿的青山，盛放的野花，呈现出一派生机勃勃的景象。

　　创作背景

　　据词题来看，该词是作者在任京都临安大理少卿时期，于淳熙五年（1178）因事赴东阳途中所作的。从作品的内容和情调来看，洋溢着喜悦欢畅的情绪，这在辛词中是不多见的。由此看来，此词是写景抒情之作，富有诗情画意，五彩缤纷。

鹧鸪原文翻译及赏析4

　　原文：

　　鹧鸪天·吹破残烟入夜风

　　朝代：宋朝

　　作者：柳永

　　吹破残烟入夜风。一轩明月上帘栊。因惊路远人还远，纵得心同寝未同。

　　情脉脉，意忡忡。碧云归去认无踪。只应会向前生里，爱把鸳鸯两处笼。

　　译文及注释：

　　译文

　　夜幕降临，倏忽间清风吹散了薄烟，在窗棂竹帘之外，渐渐升起了一轮明月。因畏路途杳杳更忧人心未合，即使能结同心，恐不能同处一地。

　　情义绵绵，思绪翩翩。剪不断，理还乱。云儿啊，再回去只怕了无踪迹（认不得归路）。这样的事、情思应该只有在前世里显现，总是喜欢将两地鸳鸯放一起。

　　注释

　　①情脉脉：《古诗十九首·摇摇牵牛星》：“盈盈一水间，脉脉不得语”“脉脉，情意绵绵，凝视不语得样子。

　　②忡忡：忧虑不安。《诗经·草虫》：“未见君子，忧心忡忡”。

　　③“碧云”句：谓即使归去夜很难寻得旧欢。碧云，碧空中得云，喻指远方或天边，多用来形容离愁别绪。

　　④“只应”二句：是说男女情事须有缘分，前世有缘今世才能相厮相守。前生，佛教认为人有三声，即前生、今生、来世。生，亦作“世”。前生即前一辈子，对今生而言。唐寒山《诗》之四十一：“今日如许贫，总是前生作。

　　赏析：

　　51岁时，柳永终于及第，去过福建，留有《煮海歌》，对当时煮盐为生的民众给予了深切的同情。短短两年仕途，他的名姓就载入了《海内名宦录》中，足可见其在经纶事物上的'天赋。可惜由于性格原因，他屡遭排贬，因此进入四处漂泊的“浮生”，养成了一种对萧索景物，秋伤风景的偏好。

鹧鸪原文翻译及赏析5

　　原文：

　　鹧鸪天·游鹅湖醉书家壁

　　春入平原荠菜花，新耕雨后落群鸦。

　　多情白发春无奈，晚日青帘酒易赊。

　　闲意态，细生涯。

　　牛栏西畔有桑麻。

　　青裙缟袂谁家女，去趁蚕生看外家。

　　译文：

　　春天来临，平原之上恬静而又充满生机，白色的荠菜花开满了田野。土地刚刚耕好，又适逢春雨落下，群鸦在新翻的土地上觅食。忽然之间适才令人心情舒爽的春色不见了，愁绪染白了头发。心情沉闷无奈，只好到小酒店去饮酒解愁。

　　村民们神态悠闲自在，生活过得井然有序，牛栏附近的空地上也种满了桑和麻。春播即将开始，大忙季节就要到来，不知谁家的年轻女子，穿着白衣青裙，趁着大忙前的闲暇时光赶着去走娘家。

　　注释：

　　⑴鹧鸪天：词牌名。又名《思佳客》、《醉梅花》、《剪朝霞》、《骊歌一叠》等。双调五十五字，平韵。或说调名取自 唐 郑嵎 “春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”诗句。然唐五代词中无此调。调始见于宋代宋祁之作。

　　⑵鹅湖：《铅山县志》：“鹅湖山在县东北，周回四十余里。其影入于县南西湖，诸峰联络，若狮象犀猊，最高者峰顶三峰挺秀。”《潘阳记》云：“山上有湖多生荷，故名荷湖。”东晋人龚氏居山蓄鹅，其双鹅育子数百，羽绒成乃去，更名鹅湖。 宋淳熙二年朱熹与吕祖谦、陆九渊兄弟讲学鹅湖寺 ，后人立为四贤堂。 淳祐中赐额“文宗书院”， 明正德中徙于山巅，改名“鹅湖书院”。

　　⑶平原：广阔平坦的原野。

　　⑷荠（jì）菜：一、二年生草本植物。基出叶丛生，羽状分裂，叶被毛茸，柄有窄翅。春天抽花薹，花小，白色。嫩叶可供食用。

　　⑸晚日：夕阳。

　　⑹青帘：旧时酒店门口挂的幌子。多用青布制成。 这里借指酒家。唐郑谷《旅寓洛南村舍》诗：“白鸟窥鱼网，青帘认酒家。”

　　⑺意态：神情姿态。

　　⑻生涯：生活。

　　⑼桑麻：桑树和麻。植桑饲蚕取茧和植麻取其纤维，同为古代农业解决衣着的最重要的经济活动。亦泛指农作物或农事。唐·孟浩然《过故人庄》：“故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。 待到重阳日，还来就菊花。”

　　⑽青裙缟袂（gǎo mèi）：青布裙、素色衣。谓贫妇的服饰。借指农妇，贫妇。苏轼《于潜女》诗：“青裙缟袂于潜女，两足如霜不穿屦。”

　　⑾外家：泛指母亲和妻子的娘家。

　　赏析：

　　这是一首借景抒情的小词。词的前两句“春入平原荠菜花，新耕雨后落群鸦”，写的是农村恬静而又充满生机的春天景象。白色的荠菜花开满了田野，土地耕好了，又适逢春雨，群鸦在新翻的土地上觅食。聊聊数笔，把一幅乡间春色栩栩如生地描绘了出来。由荠菜开花而说“春入”，对平凡微贱的荠菜花寄予了极大的感情，又把“群鸦”写得充满生意，一点不像平时人们所见的那副使人讨厌的聒噪相。词人留意和刻画这些细物细事，可见其意态闲适。但是，接下来两句“多情白发春无奈，晚日青帘酒易赊”，情绪陡变，适才令人心情舒爽的春色不见了，万种愁绪染白了的头发。词中说的是“白发”，实际上讲的是“愁绪”。“多情白发春无奈”，词人心情沉闷，只好到小酒店去饮酒解愁。这里“多情”二字写得诙谐，恰如其分地传递出词人那种带有苦味的诙谐。而在这诙谐中，深切地感受到作者无可奈何的愁绪。面对这一派格调清新、色彩明丽、生机勃勃的春光，词人的内心深处也似乎有一股涌动的热情，他是多么希望为国家“金戈铁马，气吞万里如虎”，但想到罢官的现实，又感到无可奈何，他因此而愁苦得白了头发，只得在傍晚时到挂有青布酒幌的酒店去赊一点酒喝，好在赊酒很方便。词人想借酒浇愁，可这酒又不能解除他内心的愁。

　　面对如画的春色，词人却来了愁绪。其原因可以从这首词的一小序“游鹅湖，醉书酒家壁”中找到一定的线索。这时，正是词人被罢官落职，不得不退居田园之时。这时他正壮年，还有精力，足有干一番事业的雄心壮志，是不能耐得住清闲无为的生活的，所以词人游鹅湖，面对生机勃勃的春天，联想到自己的遭遇，事业上的失意与感叹岁月流逝的惆怅之情便油然而生。

　　清人王夫之说过：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”《姜斋诗话》这也是词上阕的艺术手法。下阕写的是一幅农村景象：村民们悠闲自在，生活过得井然有序，牛栏附近的空地上种满了桑麻。春播即将开始，大忙季节就要到来，不知谁家的年轻女子，穿着白衣青裙，趁着大忙前的闲暇赶着去走娘家。与词的开篇几句不同，下阕词人从近处落笔，一个“闲”字，一个“细”字，一个“有”字，一个“趁”字，把农村生活的闲适与古朴活脱脱地展现在人们的面前。然而，词人越是写闲适、古朴，越是让人联想到“多情白发春无奈，晚日青帘酒易赊”所流露出来的那种烦闷和无可奈何的情绪。词人无一字写自己，尽情描写客观景象，着力描绘了一个“无我之境”，实际上“我”尽在其中。词人采用这种高超的艺术手法，把烦乱复杂的失意之情在这闲适的氛围中突现得淋漓尽致。透过农家们恬然自安的心态，可以更真切地看到英雄无用武之地的词人那种无奈背后的不甘闲居的进取之心，那种追求祖国统一的执着。

　　或许人有会找词人既然喜欢农村，喜欢农村古朴而又悠闲的生活，却还要借酒浇愁的'原因。那么就必须结合词人当时的生活背景和他当时的处境去理解。辛弃疾是一位很有抱负、正义，充满爱国心的词人，然而，在当时的封建社会官场中有的是尔虞我诈、争权夺利，有的是夸夸其谈，食言而肥，词人对此看透了，厌烦了，所以他要远离城市的喧闹，他认为美好的春天在田野，在溪头，在那漫山遍野雪白的荠菜花中。此时，他虽置身于纯洁、清新的农村，却还有愁苦，那是因为他不能忘怀祖国万里江山。他要奔赴抗金疆场，去收复已夺占的土地，那才是真正关心的事业，然而，他却被排挤到农村，过起“闲意态”的生活来，所以他感到愁苦。他不是不喜爱春天，但春天并不能给他带来真正的快乐。

　　这首《鹧鸪天》在辛词中并不占重要的地位，但它所抒发的思想感情却代表了辛词思想感情的主流，这是贯穿于词人一生的作品之中的，如“袖里珍奇光五色，他年要补天西北。”《满江红》“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。”《破阵子》凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？”《永遇乐》

　　这首词在艺术上主要运用了对照的艺术手法，田园怡人的风光，农家闲适的生活，与词人“多情白发春无奈”的心情形成对照，从而含蓄地表现出词人不甘闲居又无奈惆怅的复杂心态；同时，这勃发的春色又暗含词人内心的不甘闲居、不甘消沉，表现了词人那如春的壮志，尽管这壮志被严酷的现实重压着。词的景物描写也很有特色，色彩明丽丰富，相映成趣；又动、静结合，人、物和谐，情、景相生。

鹧鸪原文翻译及赏析6

　　瑞鹧鸪·观潮

　　碧山影里小红旗。侬是江南踏浪儿。拍手欲嘲山简醉，齐声争唱浪婆词。

　　西兴渡口帆初落，渔浦山头日未欹。侬欲送潮歌底曲？尊前还唱使君诗。

　　翻译

　　青山影里舞动着小红旗，我是江南踏浪弄潮的小伙子。拍手想笑我如山简酩酊醉，两岸观众齐唱浪婆词。

　　西兴渡口赛舟的帆刚落，渔浦山头的太阳还没有偏移。我想送潮该唱哪一支曲？对酒还应高歌陈太守作的诗。

　　注释

　　山简：字季伦，晋时人，好酒，《晋书》记载当时的儿歌嘲他“日夕倒载归，酩酊无所知”。

　　浪婆：波浪之神。

　　欹，通欹，倾斜。底，什么。歌底曲，唱啥子歌曲。使君，指杭州太守陈襄。是日作者与陈襄同游。陈襄字述古，在当时也是有名的诗人。

　　创作背景

　　苏轼在《乌台诗案》中说：“熙宁六年，任杭州通判，因八月十五日观潮作诗五首，写在安济亭上。”其诗即《八月十五日看潮五绝》。王文诰《苏文忠公诗编注集成总案》卷十指出：“八月十五日观潮，题诗安济亭上，复作《瑞鹧鸪》词。”合而观之，可知这首词作于宋神宗熙宁六年（1073年）八月。

　　赏析

　　浙江钱塘潮本是大自然的奇观，自唐以来，天下闻名。在词苑中，最早阑入这一“伟观”的，要数白居易的《忆江南》三首之二：“山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。”宋初潘阆在《酒泉子》十首之十中对此也有颇见精采的描写：“来疑沧海尽成空，万面鼓声中。”如此雄奇的自然景观，对于通判杭州的苏轼来说，确实具有巨大的吸引力。但直到判杭的第三年中秋节，苏轼才得到了观潮的机会，并留下了诗词作品。这首词有比较独特的表现角度。如果说《八月十五日看潮五绝》只是综括地写看潮时所见所感，显得既深厚又驳杂的话，那么这首词便是侧重写大显身手的弄潮儿，换言之，作者摄取了钱塘潮中一道特殊的风景线，因而显得比较单一和明朗。

　　上片写弄潮儿在万顷波中自由、活泼的形象。他们开始出现在两岸观众面前的形象是：“碧山影里小红旗”。远处的青山是自然背景，江潮从那儿汹涌而来，影影绰绰的，江面上闪现出一面面鲜艳的小红旗。这真可说是万绿丛中数点红，显得格外耀眼。词的第一句以高大的“碧山”来突出“小红旗”，这是一种衬托：而以“小红旗”来写人——弄潮儿，这又是一种衬托。试想脚踩怒涛，手执红旗，劈波斩浪，如履平地，这需要过硬的水上功夫。周密在《观潮》中写得好：“吴儿善泅者数百，······手持十幅大彩旗，争先鼓勇，溯迎而上，出没于鲸波万仞之中，腾身百变，而旗尾略不沾湿”。潘阆的《酒泉子》词也不乏生动的描写：“弄潮儿向潮头立，手把红旗旗不湿。”此词则是抓住特征性的事物，以物写人，以简写繁，可谓别具手眼。接着第二句交代了人的身份：“侬是江南踏浪儿。”这也流露出万顷波中得自由的水上健儿的'自豪感。这“踏浪儿”与“小红旗”前后相互映发，相互补充，是理解前文以物写人的依据。三、四句进一步写弄潮儿的诙谐与活泼：“拍手欲嘲山简醉，齐声争唱浪婆词。”大意是说，晋朝的山简虽然洒脱不拘，是个名士，却是个酒鬼，还是很可笑的，大家都齐声争着唱起拜浪婆的歌词。水上健儿们不仅在作体育表演，而且在作文娱表演，并透露出乐观、开朗的精神状态。

　　下片写钱塘江退潮，弄潮儿唱起“使君诗”作为送潮曲。过片“西兴渡口”两句，写渡口落帆、山头红日这些静态的景物，一方面显示出时间的推移，暗示弄潮儿的水上表演已持续了数小时之久；一方面又暗写钱江已退潮，由下文“送潮”二字也可以明白地看出来。好比一场戏，只把布景显现出来，而戏中的情节却秘而不宣，留给观众去想象，这是词人用笔精炼、含蓄的表现。结拍两句紧承前文，点明“送潮”，并顺便提及与己同游的知州陈襄，显得不亢不卑。

　　这首《瑞鹧鸪》与其说是写景词或山水词，不如说是风俗词，从某种意义上说，是当时杭州文化习俗一个历史的记录。显而易见，作品用了代言体，以弄潮儿的口吻展开叙写，亲切有味。作品也受到了民歌风调的影响，能给人以质朴自然的美感。这首词，很像唐代诗人刘禹锡深受民歌熏陶的《竹枝词》、《浪淘沙》词一类作品。仅此一端，可以看出，苏轼在词创作中是受到了多方面的滋养的，唯其能吸纳百川，才能最终形成“沧海横流”的景象。

鹧鸪原文翻译及赏析7

　　镇日无心扫黛眉，临行愁见理征衣。

　　尊前只恐伤郎意，阁泪汪汪不敢垂。

　　停宝马，捧瑶卮，相斟相劝忍分离？不如饮待奴先醉，图得不知郎去时。

　　译文

　　整日没有心思去描眉梳妆打扮，我愁容满面地看着心上人打点行装。饯别的宴席上担心破坏了你的心情，双眼蓄满泪水不敢落下来。

　　为君捧杯饯行，相斟相劝又怎么忍心分离呢？不如让我先喝醉了，只希望我醉得不知道你是何时离我而去的。

　　注释

　　镇日：整日，成天。扫黛眉：画眉，意即化妆。

　　阁泪：含着眼泪。

　　瑶卮（zhī）：玉制的酒器，用做酒器的美称。

　　赏析

　　本词是一首送别词。写一位女子与爱人分别时的打情愁绪。起首一句，写女子在爱人打别之前无精打采的神情。她整天百无聊赖，连黛眉也不扫了，可见心情确实糟糕透了。古代有“女为悦已者容”之说。《诗经》中也有“了伯之东，首如琶蓬。岂无膏沐，谁适为容”的诗句。这里的女主人公既有为爱人要己门远行，没有心情去化妆之意，也寓有今后没有爱人的欣赏，不必化妆之意。了己没有心情化妆也就罢了，她甚至一见爱人打点行装就产生了无限愁绪，可见两人之间依恋之情是多么深厚。这里的“愁见”一词的运用也恰到好处，与“愁看”是有意识、尚可接受的情形不同。“愁见”则有情绪突然触发，没有思想准备之意。同时也说明了她虽然知道爱人即将己发，但对于何时理征衣却还没来得及想过，这也表观了女子在打别突然到来之时的种种惊愕和惘然。“愁见”对应前句“无心”，意思上则深入一层。虽然分别在即，心存难舍和不忍，然而又唯恐对方伤心，便竭力控制了己的情绪，以至于饯别的宴席上，女子虽然难受得两眼是泪，却不敢让了已的泪泉涌流己来。“多情却似总无情，唯觉樽前笑不成”（唐杜牧《赠别》）可见别情之凄婉厚重。

　　下阕写停下车马、把酒相别的情景。送别前“相不相劝”，一语道破送别前女子心情的煎熬，表面的平静和内心隐伏的痛苦相对比。此处“相”是相互之意，说明二人情深意厚．有依依惜别的伤心之情。“忍分打”的“忍”字具有双重含义。一方面是“不忍”，即内心不忍分打；另一方面又是必须“忍”，即强忍住痛苦，以免对方过分感伤。结尾两句是女子深挚婉曲的内心独白，构思奇特，最为警策。前面写了己强忍着眼泪想宽解心上人，但感情的.了控总有个限度，说不定到分手时还会伤心流泪，情难了已。与其见证分别场面的种种痛苦情状，倒不如索性醉倒梦乡，不见打别不见泪，或许对于双方求说更好些。这两句同把女主人公的款款深情抒写得深沉含蓄、感人肺腑。前面的伤感情意至此已全面爆发。在全篇蓄势已足的情况下，正话反说，使得所有酝酿已久的情绪得到激发。以此收尾，也给人以含思不尽之况味。

　　全词语浅情深，深婉曲折，凄美灵动，诚为早期送别词中不可多得的佳作。

鹧鸪原文翻译及赏析8

　　瑞鹧鸪·城头月落尚啼乌

　　寒食未明至湖上。太守未来，两县令先在。

　　城头月落尚啼乌。朱舰红船早满湖。鼓吹未容迎五马，水云先已漾双凫。

　　映山黄帽螭头舫，夹岸青烟鹊尾炉。老病逢春只思睡，独求僧榻寄须臾。

　　翻译

　　寒食节到西湖时天还没亮，太守还没有来，两县令先来了。

　　天色未明，乌鸦尚在啼鸣，官船早已满湖都是。礼仪乐队尚未列好队伍迎接太守，远处水面就迅速驶来了两县令的船只。

　　青山倒映在湖中，用篙撑船的年轻人驾驶着龙船，岸上青烟缭绕，那是从有柄的香炉里升腾起来的。难得遇见如此晴朗的春日，而年老多病的我只想真正地睡一觉。但愿能有一个僧榻，让我好好地睡一会。

　　注释

　　寒食：节令名。清明节前一日或二日，古代寒食节时禁火，吃冷食。

　　太守：宋代对知府、知州的别称。此处指当时杭州知州陈襄。

　　两县令：指钱塘令周邠（bīn）和仁和令徐畴。

　　朱舰红船：指各级文武官员的船只。宋代官船涂以朱红色。“朱舰”一本做“乌榜”。

　　鼓吹：汉以来古乐名。这里泛指当时演奏的乐曲。

　　五马：太守的代称。

　　水云：远处水面。

　　滚：泛舟。

　　双凫：此处指二县令。

　　黄帽：指用篙（gāo）撑船的年轻人。

　　螭头舫：泛指龙船。螭，古代传说中一种动物，蛟龙之属。

　　须臾：片刻。

　　赏析

　　该词是一首纪游即景之作。词前有小序，序中交代了时间、地点及有关人物。上片写天色未明时的景物，并暗示“太守未来，两县令先在”。开头“城头月落尚啼乌”一句，借用唐诗“月落乌啼霜满天”的意象（也是实写），写出了黎明前的特征性景物。暗点题目中“未明”二字，而且景中有事，由自己从杭州城内出发写起，也暗示了西湖的方位（“月落”在西方），下句写到西湖便不觉突兀。接着写来到西湖边一眼瞥见的景物：“朱舰红船早满湖。”意思是大大小小的游船早已满湖都是。正是“莫道君行早，更有早行人。”可见西湖上游人游兴之浓，也为下文写“两县令先在”伏下一笔。“尚”、“早”二字前后呼应，体现了两句所描述的景物在时间上的联系。三、四句就同游伴侣着笔，意思是说还未安排用乐曲来迎接太守，而水天一色的湖面先已荡漾起两位县令的游船。两句一虚一实，暗点题目“太守未来，两县令先在”。“双凫”既是用典，也是比喻，用来指游兴极高的两位县令，显然也带有调侃的意味。

　　下片承上二、四句，再写湖上、岸边景物，并略表厌倦之意。“映山黄帽螭头舫，夹岸青烟鹊尾炉。”两句展现了西湖湖上、岸边有特色的`画面。这既是西湖景，又是风俗画，给人以清新感。篇末二句回笔写苏轼自己，与起笔相照应，表达了某种厌倦的情绪和澄淡的情怀。

　　全词展示了寒食节清晨众官迎接太守到来的一段场景特写。其中，苏轼的傲散与两县令的恭谨形成强烈的反差，表现出苏轼厌倦官场应酬，蔑视俗吏的内心情怀。

　　创作背景

　　宋神宗熙宁六年（1073年）三月，寒食节清晨苏轼同众官游西湖，迎接太守到来，苏轼作该词记录当时的情景。

鹧鸪原文翻译及赏析9

　　原文：

　　鹧鸪天·酬孝峙

　　清代：钱继章

　　发短髯长眉有棱，病容突兀怪于僧。霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤。

　　闲倚杖，戏临罾。折腰久矣谢无能。熏风未解池亭暑，捧出新词字字冰。

　　译文：

　　发短髯长眉有棱，病容突兀怪于僧。霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤。

　　此人头发很短，胡须很长，眉毛突起棱角分明，病后容颜消瘦，颧骨高耸，比那光头垂眉、闭目参禅的和尚还怪模怪样。而他好似终南山石缝中生长出来的一根蔓延的青藤，任凭严霜侵袭、暴雨击打，都等闲视之。

　　闲倚杖，戏临罾。折腰久矣谢无能。熏风未解池亭暑，捧出新词字字冰。

　　他时而轻拄手杖闲适漫步，时而在水边撒网捕鱼消遣光阴。为官多年，要他再出任官职，他以没有能力为借口推辞了。阵阵炎热的东南风没有消解池亭中暑气，而他新作的词却字字像冰一般清冷。

　　注释：

　　发短髯(rán)长眉有棱，病容突兀(wù)怪于僧。霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤。

　　鹧鸪天：词牌名，又名“思佳客”、“半死桐”、“思越人”、“醉梅花”，双调，五十五字，上、下片各三平韵。孝峙（zhì）：即王屋，其字孝峙，明末文学家。发短：剃短发。髯：胡须。眉有棱：眉毛突起而棱角分明。棱，物体表面的条状突起棱角。这里形容眉毛突起。病容突兀：言病后容颜消瘦，颧骨高耸。突兀，高耸，指颧骨凸起。怪于僧：连和尚都不如。清初，许多士人遁入佛门，不与统治者合作。寻常：经常，平时。霜侵雨打：指政治和仕途上的坎坷如同雨雪风霜。终南：终南山，在今西安市南。

　　闲倚杖，戏临罾(zēng)。折腰久矣谢无能。熏风未解池亭暑，捧出新词字字冰。

　　临罾：指水边网鱼。罾，有支架的鱼网。折腰：指出任官职，用东晋文学家陶渊明“不为五斗米折腰”而辞官归隐的.典故。谢无能：推辞说没有能力承担。谢，推辞，拒绝。熏风：和风，指东南风或南风。字字冰：字字像冰一般清冷。

　　赏析：

　　此词描绘着一位爱国词人的肖像上片起句以“发短”而起，不但具有很强的时代感，而且暗示了主人公不屈的性格。同时，词人以“髯长”反衬了“发短”，并借此描绘了汉族男子传统的壮美风度和潇洒气概。“眉有棱”表面是在写眉毛，实则通过棱棱眉毛暗示眼睛炯炯眼神。到此，一位头发很短、胡须很长、眉毛高耸、怒目睁睁的形象跃然纸上。“病容突兀怪于僧。”这是描写主人公的容颜衰弱，暗示了主人公难以诉说的复杂情感。

　　接着的“霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤”化用陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”意，暗含了“隐居”之意。上片结尾，词人通过有着很强的生命力的“石里藤”一任“霜侵雨打”而表现出“寻常事”，暗示了主人公内心的坚强。前两句是主人公面容表象的大特写镜头，充分显示其怪异；后两句则是主人公心态意象的比拟式描摹，着力传达其坚强。

　　下片以闲游、戏钓的飘逸气度，通过清峻自立的形象，进一步申足了上片遗世独立、傲岸不羁的个性，同时自然地生发为“折腰久矣谢无能”的词意。首先，词人描写了主人公不为官的闲游，戏钓的惬意。接着说“折腰久矣谢无能”，通过暗用东晋陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”和“不为五斗米折腰”的语典表现出主人公坚决不与清朝统治者合作的气节。

　　接着借“熏风未解池亭署”来暗示了当时的社会环境的险恶，借“字字冰”暗示主人公内心的凄凉。其中，“熏风”跟上片“霜侵”词意前后呼应，共同渲染着象征着残酷苦涩的社会现实，同时也反激着、映衬着主人公骨骼硬、心意冷，不畏险恶，不屑于清政府笼络汉族士子的高官厚爵，宁可隐居深山穷壤、苦熬栉风淋沐雨的凄楚生活，却始终铮铮然清峻自立的高兀形象。

　　此词上片通过描写外貌，突出了主人公病态怪异形象，表现了他坚忍不拔的性格特点；下片以闲游、戏钓的飘逸气度，进一步表现了主人公遗世独立、傲岸不羁的品格，映衬出主人公清峻自立的高兀形象。全词用典贴切，形象鲜明，由风貌到气质，层层推进，步步深入，以简洁劲拔的白描手法，丝丝入扣地熔铸出主人公的立体塑像。

鹧鸪原文翻译及赏析10

　　鹧鸪天·紫禁烟花一万重

　　有怀京师上元，与韩叔夏司谏、王夏卿侍郎、曹仲谷少卿同赋。

　　紫禁烟花一万重，鳌山宫阙倚晴空。玉皇端拱彤云上，人物嬉游陆海中。

　　星转斗，驾回龙。五侯池馆醉春风。而今白发三千丈，愁对寒灯数点红。

　　古诗简介

　　《鹧鸪天·紫禁烟花一万重》是南宋词人向子諲所作的一首词。该词追忆北宋承平时期京师汴京元宵节灯会的盛况，上片至过片极力渲染、描写当年汴京的繁华和灯会盛况，结二句突转，形成今昔盛衰的强烈对比，暗示着时代的倾斜与裂变。该词表达了作者对今昔盛衰巨大反差的失落之情。该词打破了结构上分片的定格，在结构安排上，昔日是强写、多写，“而今”则是略写、少写。

　　翻译/译文

　　京城上元佳节有感，与韩叔夏司谏、王夏卿侍郎、曹仲谷少卿一同赋词。

　　皇宫春色浓郁，华灯宝炬与月色焰火交辉。玉皇大帝端坐于彩云之上，各种人物让人目不暇接，有的在陆上，有的在海上。

　　斗转星移，龙驾回宫。贵家池馆一派和气繁荣。如今白发三千丈，只能忧愁地与数点寒灯作伴。

　　注释

　　①鹧鸪天：词牌名，又名“思佳客”“思越人”“醉梅花”“半死梧”“剪朝霞”等。

　　②紫禁：指汴京皇宫。烟花一万重：形容春色浓郁。烟花：烟云与花朵。

　　③鳌（áo）山：元宵节之灯山。

　　④端拱：端坐拱手，无为而治。玉帝：指玉皇大帝。

　　⑤陆海：陆地和海洋。因为花灯中的人物有的在陆地上，有的在海上（八仙过海）。

　　⑥五侯：后汉桓帝一日封五个侯爵。此指贵家池馆。

　　创作背景

　　向子諲前半生亲见北宋社会表面繁荣兴盛，金兵进犯、宋室南渡后，他力主抗金，得罪秦桧，于是被贬还乡，居保江西临江。向子諲的晚年词作，多抒写淡泊名利的闲适生活情趣，但也常常怀念北宋徽宗时代的繁盛。这类伤时之作，隐寓着深沉的忧国伤己之恨。词人集中另一首词有《清平乐·岩桂盛开戏呈韩叔夏司谏》云：“而今老我芗林，世间百不关心。独喜爱香韩寿，能来同醉花阴。”绍兴九年（1139）词人归隐以后与韩叔夏常唱和往来，所以这首词亦当为此后数年间所作。

　　该词虽未标明创作年代，但从小序可知作于元宵节前后，是与几位同僚共同赋词。

　　赏析/鉴赏

　　这首词打破了结构上分片的定格。从文义看，前七句和后两句，是意境迥异、对比鲜明的。

　　前七句，词人从怀旧入手，以流利轻快的笔法，描绘了汴京紫禁城内外欢度上元佳节的盛况。正月十五之夜，华灯宝炬与月色焰火交辉，华灯叠成的鳌山与华丽的宫殿高耸云天，玉皇大帝端坐于彩云之上，各种人物让人目不暇接，有的在陆上，有的'在海上，斗转星移，龙驾回宫。这幅上元节情景，完全是记实。

　　如此良辰美景，一派繁盛、万众欢乐，但最后两句，词意陡转，读者面前突现了一个萧索凄清的境界：“而今白发三千丈，愁对寒灯数点红。”“而今”二字，把上元狂欢的画面抛到了遥远的过去，成了一个幻境，这是化实为虚的妙笔；同时，又把词人所处的现实环境一下子推到读者眼前。词人抚今追昔，真有恍若隔世的感觉：当年身为贵胄（向子諲是宋神宗钦圣宪肃皇后的再从侄），曾出入宫闱，备受恩宠，此时却是一个皤然老翁；当年目睹京城繁华，亲历北宋盛况，此时僻居乡里，只能与数点寒灯作伴。

　　“白发三千丈”借用李白名句，表现愁绪满怀的词人“愁对寒灯数点红”，凝聚着词人多少深沉的感慨：对昔日繁华生活的眷恋，对往事若梦的人生喟叹，因国破家亡而产生的怅恨，“流水落花春去也，天上人间”的失落感。这一切，词人用一个“愁”字点破了。

　　“白发”、“寒灯”二句中，两个描写色彩的字“白”与“红”又互相映衬，渲染了一种凄清的境界。结句凝重，含蕴无穷，以少总多，发人遐思，是全篇传神之笔。

鹧鸪原文翻译及赏析11

　　原文：

　　鹧鸪词

　　[唐代]李益

　　湘江斑竹枝，锦翅鹧鸪飞。

　　处处湘云合，郎从何处归？

　　赏析：

　　这是一首乐府诗，郭茂倩《乐府诗集》卷八十《近代曲辞》收录《鹧鸪词》三首，有构益的这首和构涉的两首。构涉诗云：“湘江烟水深，沙岸隔枫林。何处鹧鸪飞，日斜斑竹阴。二女虚垂泪，三闾枉自沉。惟有鹧鸪鸟，独伤行客心。”构益与构涉在诗中都用了湘江、斑竹、鹧鸪等形象来烘托气氛，为所要表现的主题服务。可见《鹧鸪词》在内容上均是表现愁苦之情的，而且都须用“鹧鸪”的飞鸣来托物起兴。也就是说，《鹧鸪词》中少不了鹧鸪，此外鹧鸪在诗中还有切题、破题的作用。

　　两首诗不同之点是：构涉的《鹧鸪词》由怀古兼及游子行客之情。他充分运用联想：看到湘江水深，想到屈原的沉江自杀；看到斑竹阴阴，想到舜之二妃娥皇、女英的故事；听到鹧鸪的啼叫，触动自己羁旅的愁怀。所抒之情，并非集中于一点，而是泛咏愁情。构益的《鹧鸪词》，写一位女子对远方情郎的思念，抒情较强烈，也更集中。

　　构益诗中的主人公是一位生活在湘江一带的女子。诗的开头写她怀远的愁情，不是用直陈其事的方法来正面描写，而是用“兴”的手法烘托和渲染，使愁情表现得更加含蓄而有韵致。

　　如前两句都是用兴的手法。首句“湘江斑竹枝”又兼用典。舜之二妃娥皇、女英，为舜南巡而死，泪下沾竹。这种染上斑斑泪痕的竹子，称为“湘妃竹”，又称“斑竹”。诗中人看到湘江两岸的.斑竹，自然会想到这个优美而动人的爱情传说，连类而及，勾起自己怀念情郎的愁绪。正在这时，诗中人又看到引动她愁绪的另一景物，那长着锦色羽毛的鹧鸪，振翅而飞，且飞且鸣，其声凄清愁苦，听到鹧鸪的啼叫，更加重了她的愁绪。鹧鸪喜欢相对而啼，俗谓其鸣曰“行不得也哥哥”。大凡游子、思妇，都怕听鹧鸪的啼叫。看到听到鹧鸪的飞鸣，自然会使这位思妇的愁怀，一发而不可收了。

　　接着诗句自然地过渡到“处处湘云合”一句，以笼罩在湘江之上的阴云，来比喻女主人公郁闷的心情。以阴云喻愁怀，这是古典诗歌中常见的艺术手法。《文镜秘府论·地·六志》引《赠别诗》曰：“离情弦上急，别曲雁边嘶，低云百种郁，垂露千行啼。”释曰：“……上见低云之郁，托愁气以合词。”《鹧鸪词》的“处处湘云合”，既是对实景的描写，又巧妙地比喻女子愁闷的心情。

　　诗的前三句，诗人用湘江、湘云、斑竹、鹧鸪这些景物构造出一幅有静有动的图面，把气氛烘托、渲染得相当浓烈，末句突然一转，向苍天发出“郎从何处归”的问语，使诗情显得跌宕多姿而不呆板。它写出了主人公的无可奈何的心情，我们仿佛看到她伫立湘江岸边翘首凝望的身影，感觉到她盼郎归来的急切心情，人物与周围的环境达到和谐一致，绘出了一幅湘江女子怀远图来。

　　这首诗清新含蓄，善用比兴，具有民歌风味。抒情手法全靠气氛的渲染与烘托，很有特点。

鹧鸪原文翻译及赏析12

　　懒向青门学种瓜，只将渔钓送年华。双双新燕飞春岸，片片轻鸥落晚沙。

　　歌缥缈，舻呕哑，酒如清露鲊如花。逢人问道归何处，笑指船儿此是家。

　　翻译

　　不愿意靠近京城，像汉代初年的邵平那样在长安的青门外种瓜，只希望在打鱼垂钓中送走时光岁月。双双对对新来的燕子在长满春草的河岸上飞来飞去；远处的鸥鸟在夕阳的映照下轻盈如片片树叶在沙滩上飘落。

　　歌声是缥缈动人的，迎合着呕哑的船橹声；酒是清纯的，洁白如露，配合上如花似锦的各种各样的鱼类食品，生活真是美不胜收啊！如果有人问道你将归向何方？我将笑着向他指着船儿说，这就是我的家啊！

　　注释

　　种瓜：秦东陵侯召平秦亡后在青门种瓜。后因以种瓜代指隐居。

　　鸥：鸥科动物，形色像白鸽或小白鸡，性凶猛，长腿长嘴，脚趾间有蹼，善游水。

　　舻：桨。

　　呕哑：形容声音嘈杂。

　　鲊：鱼经腌制加丁后所做的食品。

　　赏析

　　这首词写的是词人闲居生活的怡然自得，其中暗含着词人被罢官之后的百无聊赖。

　　上片起首的.“懒向青门学种瓜，只将渔钓送年华”两句，词人说自己不愿意在长安城附近学汉初的邵平，在青门外种瓜，而是一心只求能够回家过上渔钓的闲适生活，安度余生。词人本是一心报国之人，在此处却说自己想要归乡隐居，实际上是对自己仕途不顺、郁郁不得志的派遣之词。由于词人此时已经迁居到山阴县南的镜湖之北、三山之下，在怡人的自然环境的感染之下，词人不免发出了“渔钓送年华”的呐喊，实际上是借此派遣自己心中的种种痛楚。接下来的“双双新燕飞春岸，片片轻鸥落晚沙”两句，词人写的是镜湖之上的景色：成双成对的新燕在春意盎然的湖岸上飞来飞去，远处的天幕上沙鸥点点，轻轻地落在了暮色笼罩的沙洲之上。此二句紧承上文，描绘出一幅淡雅怡人的镜湖之画，透露着词人心境的愉悦。

　　下片起首的“歌缥缈，掳呕哑，酒如清露鲜如花”三句，词人写湖中泛舟之人的歌声缥缈，大船上声音嘈杂，饮用的酒像清露一样甘醇，舴鱼像花一样诱人。这三句是词人对“渔钓”生活的具体描写，一派其乐融融的气象。结拍的“逢人问道归何处，笑指船儿此是家”两句，词人说逢人问自己要回到什么地方去，他笑着指着自己的船儿说： “这就是我的家。”词人在全词结尾的部分将自己心中热爱自然的情趣推向了高潮，想要以船为家，一股旷世的情怀跃然纸上。

　　词人虽然将自己的怡然自得表现得极为张扬，但联想到词人当时的处境可知，他被罢官免职，心中自然不会如此轻松愉悦，因此此处的“笑”实际上是强作笑颜，词中表现的旷达情怀实际上是强作旷达，词人心中仍然笼罩着挥之不去的阴霾。写的是“渔钓”的闲适，所要传达的却是“渔钓”的因由。

　　这首词移情于景，含而不吐，意境微妙，含蕴深厚，非常耐人寻味。

　　创作背景

　　公元1165年（乾道元年）夏，陆游调任隆兴（治所在今江西省南昌市）通判；二年春，以“交结台谏，鼓唱是非，力说张浚用兵”的罪名，被革职归家。这首词就是这一年归家不久后写下的。

鹧鸪原文翻译及赏析13

　　鹧鸪天·雪照山城玉指寒

　　雪照山城玉指寒，一声羌管怨楼间。江南几度梅花发，人在天涯鬓已斑。

　　星点点，月团团。倒流河汉入杯盘。翰林风月三千首，寄与吴姬忍泪看。

　　古诗简介

　　《鹧鸪天·雪照山城玉指寒》是金代诗人刘著所创作的唯一一首词作，是一首寄给情人的词。全词感情真挚，迂回曲折，流转自然，营造了一个慨叹韶光易逝、人生易老，身处他乡，缺少知音，对故土拥有无限依恋与思念的主人公形象。

　　翻译/译文

　　铺满大地的白雪映照着山城。冰天雪地里，楼上吹笛的，连玉指都感到寒冷吧？你吹奏出的一声声羌笛音里，饱含着离别的哀怨，飘荡在空间。江南的梅花开了又落，落了又开，不知开落了几次了？我在天涯漂泊，两鬓已如此斑白了。

　　面对天上点点闪亮的星星，朗朗普照的圆月，我独自一人痛饮不休。喝着，喝着，好像觉得天上的银河倒流入了我的杯中。我这翰林学士为我这种相思写了三千首诗词，想寄给你这南方的恋人，让你去忍着眼泪慢慢细读啊！

　　注释

　　①玉指：比喻女子洁白如玉的纤指。梁元帝《子夜吴歌》：“朱口发丽歌，玉指弄娇弦。”

　　②羌管：即羌笛，出自古代西部羌族的一种管乐器，其声凄切、哀伤。又名玉笛、短笛、芦笛等。范仲淹《渔家傲·塞下秋来风景异》：“羌管悠悠霜满地”。

　　③楼间：一作“楼闲”，空楼的意思。

　　④团团：形容月圆。班婕好《怨歌行》：“裁为合欢扇，团团似明月。”

　　⑤“倒流”句：指低头望着杯中星河之影而俯身畅饮。夸张地描写月下畅饮，星光映入洒杯的情景，美酒好像从天河中倒流入酒杯里。河汉：指银河。《古诗十九首·迢迢牵牛星》：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。”[2]

　　⑥“翰林”句：化用欧阳修《赠王安石》诗中“翰林风月三千首，吏部文章二百年”句意。原本是称赞王安石的诗文，能与李白、韩愈作品相媲美。“翰林”指李白。刘著曾入翰林，故此处以李白自比。“风月”原指诗句中的骚情雅意，此处代指表达爱情相思的诗篇。“三千首”极言作诗之多。这里词人说自己作诗非常多，有如翰林李白。

　　⑦吴姬：吴地（即江南）一带的美女。李白《金陵酒肆留别》：“吴姬压酒劝客尝。”此借指曾经相好的女子。

　　⑧忍泪：强忍眼泪。杜甫《送郭中丞》：“忍泪独含情”。

　　赏析/鉴赏

　　上片状别离滋味，下片抒思念情怀。写得情真意挚，清丽绵密而又自然健朗，笔墨别具一格。“雪照山城玉指寒，一声羌管怨楼间”起拍，追怀往日那次难忘的离别场面。山城雪照，一个严寒的冬日。山城指南方某地，词人与所爱者分携之处。悲莫悲兮生别离，离筵充满了悲凉的气氛。玉指寒，既点冬令，又兼示离人心上的凄清寒意。吹梅笛怨，也许是她在小楼上奏起的一曲《梅花落》吧。“南楼不恨吹横笛，恨晓风、千里关山。”羌管悠悠，离愁满目。这两句自“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒”化出，而景情切合，缠绵哀感，深得脱胎换骨之妙。这一别，黯然销魂，情难自禁，从此后相思两地，再见何年。下面的“江南几度梅花发”，接得如行云流水，自然无迹。由笛怨声声到梅花几度，暗示着江南的梅花开了又落，落了又开，情天恨海，逝者如斯。无情的岁月早经染白了主人公的青青双鬓。追忆别时，恍如昨日。整个上片，读来已觉回肠荡气。

　　下片，由当年写到此夕，感情进一步深化。天涯霜月又今宵，茫茫百感，袭上心头，除了诗和酒，世上没有什么能寄托自己的思恋，消遣自己的愁怀。换头先说饮酒。一片深愁待酒浇。苍茫无际的天野，有星光作伴，月色相陪，还是开怀痛饮，不管一切吧。这几句大有“尽挹西江，细斟北斗，万象为宾客”的`气势，“倒流河汉”，等于说吸尽银河，更巧妙的是暗中融化了李贺“酒酣喝月使倒行”（《秦王饮酒》）的意境，痛饮淋漓，忘乎所以，恨不得令银河倒流，让辰光倒转，把自己的一腔郁闷，驱除个干净。兴会不可谓不酣畅了。然而，酒入愁肠，化作的毕竟是相思泪。紧接着，一气呵成的，就是放笔疾书，不可遏止地倾转，无所顾忌地抒怀，要将那无穷的往事、别后的相思；要将那尘满面、鬓如霜的感慨；要将那但愿人长久、千里共婵娟的祝愿，一齐泻向笔端。可这些，是有限的篇章、区区的言语不能表达的，他只好借助于欧阳修《赠王安石》的成句，动用一下“翰林风月三千首”了。而竟夕呜咽、愁情满纸的诗篇，寄与伊人，将会带给她新的悲哀。作者仿佛已感到了她的心弦颤动，看到了她的泪眼模糊。设身处地，体贴入微，心息之相通，一至于此。魂逐飞蓬。心灵感荡，“非陈诗何以展其义，非长歌何以骋其情”。而在一首短章小令之中，用词代简，以歌当哭，包含了如许丰富的感情容量，传达了如许深微的心理活动，长短句的语言艺术功能也可算得发挥尽致了。

　　全词以流转自然的音节，迂回曲折的笔势，既缠绵悱侧，又激宕疏爽，以词代简，短篇中含丰富的感情内容，传达出微妙而细致的内心活动，把一种无力排遣的悲凉愁绪发挥得淋漓尽致。

鹧鸪原文翻译及赏析14

　　鹧鸪天·一醉醒来春又残

　　一醉醒来春又残。野棠梨雨泪阑干。玉笙声里鸾空怨，罗幕香中燕未还。

　　终易散，且长闲。莫教离恨损朱颜。谁堪共展鸳鸯锦，同过西楼此夜寒。

　　翻译

　　昨夜里一番沉醉，今朝酒醒，又是春残时候，只见野棠梨上的宿雨，恰似离人的悲泪一样纵横。在悠扬的玉笙声里，孤鸾空自哀怨；罗幕中余香馥郁，去燕还没有归来。

　　词人在帘下百无聊赖地吹笙，想念着远别的情人，心中充满了哀怨。既然已经知道欢聚易散，不如暂且在悠闲中度日吧，莫让离愁别恨损害了青春美好的容颜。可是，春寒料峭，长夜漫漫，西楼怅卧，谁共晨夕？

　　注释

　　残：将尽。

　　泪阑干：眼泪纵横滴落的样子。

　　玉笙：笙的美称。鸾，传说中的凤凰一类的鸟，在此指离鸾，孤鸾。古乐曲中有《孤鸾》曲，其曲哀怨，故说“鸾空怨”。

　　鸳鸯锦：指绣有鸳鸯图案的锦被，象征着男女的和合。

　　西楼：是词人青年时欢会之地。

　　赏析

　　“一醉醒来春又残，野棠梨雨泪阑干。”这一句流露出来的感伤之情，奠定了全文的感情基调。词人开篇写自己酒醉醒来，忽然发现春色已接近尾声了，海棠和梨花上面还残留着点点雨滴，好似眼泪一样。作者通过“一醉”引出醒来后所见，本来毫不相关的“酒醉”和“春残”被作者巧妙地联系起来，令人感觉他醉了很久，连节气的变化都已经忘记。作者在“春残”二字中间加了个“又”字，说明人对时光的荏苒毫无察觉。如晏几道词集自序中所写的那样：“感光阴之易迁，叹境缘之无实。”前一句写酒醒之后，满目尽是悲凉，仅仅剩下了春残的萧条。作者因自己酒醉而荒废了美好的`春景感到自责。后一句以“海棠梨花”表春残，更有意境。古人将美人流泪喻为梨花带雨，作者运用此意，表达出内心的无限哀愁。

　　“玉笙声里鸾空怨，罗幕香中燕未还。”在玉笙的曲子中，孤单的鸾鸟徒然哀怨，房中的帷幕依旧，却看不见那归巢的燕雀。“鸾鸟”也叫孤鸾，是指失去配偶的鸾鸟，这里也是作者的自喻。“燕未还”是指离别的恋人还未归还，作者通过这两句表达了深深的孤寂与凄情。

　　“终易散，且长闲，莫教离恨损红颜。”这三句从表面上看是作者对人生的看破：明明知道离别容易相聚难，那就暂且放松思绪给自己以空间，莫要让那分别的苦痛纠缠自己的心绪。但紧接着通过结尾两句就能发现，作者自己也知道这是在自欺欺人，内心真正的感情是无法掩盖的。

　　“谁堪共展鸳鸯锦，同过西楼此夜寒。”这句中“鸳鸯锦”是指夫妻共用的被子，这里代指男女之间的爱情。“西楼”是指男女共同欢愉的居所。通过想象“鸳鸯锦”和“西楼”所代表的美好时光，表达了作者无限的期待和思念：他依旧怀念当初共同度过的美好日子，期待有人能陪自己度过漫漫长夜。

　　创作背景

　　北宋自神宗以后．无日不在内忧外患交侵之中。作者济世无路，救国无门，空怀一腔报国之志，徒增满心伤感之情。晏几道暮年遭遇，大似李后主亡国前的状况。于是词人便创作出了《小山词·鹧鸪天》，词作情调低徊，缠绵悱恻，沉郁悲凉。

鹧鸪原文翻译及赏析15

　　鹧鸪天·西都作 宋朝 朱敦儒

　　我是清都山水郎，天教分付与疏狂。曾批给雨支风券，累上留云借月章。

　　诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王？玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳。

　　《鹧鸪天·西都作》译文

　　我是天宫里掌管山水的郎官，天帝教我这样的狂放不羁。曾多次批过支配风雨的手令，也多次上奏留住彩云，借走月亮。

　　我自由自在，吟诗万首不为过，喝酒千杯不会醉，王侯将相，我何曾放在眼里？就算是在华丽的天宫里做官，我也懒得去，只想插枝梅花，醉倒在花都洛阳城中。

　　《鹧鸪天·西都作》注释

　　清都山水郎：在天上掌管山水的官员。清都，指与红尘相对的仙境。

　　疏狂：狂放，不受礼法约束。

　　支风券：支配风雨的手令。

　　章：写给帝王的奏章

　　觞（shāng）：酒器

　　玉楼金阙慵（yōng）归去：不愿到那琼楼玉宇之中，表示作者不愿到朝廷里做官。

　　《鹧鸪天·西都作》赏析

　　此词系作者从京师返回洛阳后所作，故题为“西都作”。该词是北宋末”脍炙人口的一首小令，曾风行汴洛。词中，作者以“斜插梅花，傲视侯王”的山水郎自居，这是有深意的。据《宋史·文苑传》记载，他“志行高洁，虽为布衣而有于野之望”，靖康”间，钦宗召他至京师，欲授以学官，他固辞道：“麋鹿之性，自乐闲旷，爵禄非所愿也。”终究拂衣还山。这首《鹧鸪天》，可以说是他前期词的代表作，也是他前半生人生态度和襟怀抱负的集中反映。

　　上片主要写作者在洛阳时纵情于山水，豪放不羁的生活。首句以“山水郎”自居，写自己热爱山水乃世于天性。直抒自己的生活理想，他不喜尘世，流连山水。接下来“天教分付与疏狂”则声称自己懒散的生活方式和狂放的性格特征亦属天赋，因而无法改变。这两句充分表现世了词人的性格特征，坦荡直爽，豪气四溢。 “曾批给雨”二句以天意抒怀抱，透露世作者远避俗世，怡的自得的心理。这二句充满了浪漫的精神，富于神奇的幻想，不仅对首句进行了绝妙而风趣的解释，而且透露了他对大自的的由衷热爱和对世俗发自内心的鄙弃。

　　下片用巧妙的方法表现作者赛神仙的淡泊胸怀。“诗万首，酒千觞。几曾著眼看侯王”写作者诗思的丰富，酒量的很大，隐逸生活的'全部内容都表现为对诗与酒的钟情。态对“侯王”几曾看过，凸显词人对功名富贵的鄙夷，态对王侯的傲骨铮铮。 “玉楼金阙慵归去，且插梅花醉洛阳”这二句表现世作者不愿意返回京城官场，只想纵诗饮酒，与山水为伴，隐逸归老。玉楼金阙，本是人人羡慕向往的荣华富贵，但词人用一“慵”字，十分准确地表现了自己鄙薄名利的态度，相反对于“插梅花醉洛阳”的生活却十分欣赏留恋，体现名士的清高、名士的风流，“梅花”是高洁的象征，这里意在言词人的品性高洁。将高洁与疏狂的品性有机地统一起来，表现世不愿与污浊的社会同流合污的狂放。

　　全词清隽婉丽，自的流畅，前后呼应，章法谨严，充分体现了作者蔑视权贵、傲视王侯、潇洒狂放的性格特征。

　　此词体现了词人鄙夷权贵、傲视王侯的风骨，读来令人感佩。无论从内容或艺术言之，这首词都堪称朱词中具有代表性的作品，是一首“天资旷远”，婉丽流畅的小令。全词清隽谐婉，自的流畅，而且前后呼应，章法谨严。上片第一句“天教懒慢带疏狂”，下片的“诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王”和“且插梅花醉洛阳”，表现了词人的潇洒、狂放和卓尔不群，照应了“疏狂”：“玉楼金阙慵归去”则照应了“懒慢”。

　　《鹧鸪天·西都作》创作背景

　　此词是词人早年从京师返回洛阳后所作，故题为“西都作”，体现了词人早年淡泊情致。年轻时期，他一直隐居在洛阳的山水之间，过着神仙般逍遥快活的生活。这首《鹧鸪天》，可以说是他前期词的代表作，也是他前半生人生态度和襟怀抱负的集中反映。