实用的美术教案范文汇总8篇 作为一名教学工作者,就难以避免地要准备教案,教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。如何把教案做到重点突出呢?下面是小编整理的美术教案8篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。美术……
实用的美术教案范文汇总8篇
作为一名教学工作者,就难以避免地要准备教案,教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。如何把教案做到重点突出呢?下面是小编整理的美术教案8篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1
教材分析:
人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点,并联系我国其他的著名石窟,从石窟艺术追溯佛教的起源,对雕塑、壁画艺术的欣赏,引申到对当时社会历史、文化的了解,对宗教文化的了解。在本课教学中,教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限,把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中,以便让学生更好的理解敦煌艺术,升华学生的爱国情感。同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺,致使大批国宝四处流散的事实,激发学生的爱国主义热情,懂得艺术珍品的价值。
教学目标:
1、知识目标:了解敦煌艺术所处的地理位置,初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。
2、能力目标:通过查找资料,了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。
3、情感目标:充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。同时渗透德育教育,激发学生的爱国主义热情。
教学重点:
认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点,激发学生学习探索兴致和爱国热忱。
教学难点:
感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。
教学手段采用:
1、倡导“表现性学习”,以真正体现学生的主体性。
2、多媒体辅助教学丰富课堂容量,加强课堂的直观性与趣味性。
3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。
教学过程设计:
一、引入
1、组织教学,诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。
2、学生回答后播放幻灯片,让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。
教师提问:你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受(考查直观感悟的能力)、欣赏、评述。学生回答:纷纷对彩塑的外在形象谈看法。如身姿显得较丰腴。耳垂都较大,神色都较慈祥等,壁画色彩鲜艳,线条比较流畅。
3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟
二、新授
1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。
(通过学生自主的整理归纳,让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系,以及石窟艺术的时代背景及发展过程。)
此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息:
A、地理位置:敦煌在今甘肃省西北角,莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上,前临宕泉河,南北长1680米,高50米。
B、发展过程:始于前秦建元二年(公元366年)(引入乐傅和尚的故事),莫高窟现存有壁画和雕塑的492个,石窟大体可分为四个时期:北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
C、艺术特色:莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体,以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。
学生活动:结合教材与准备材料,进行探讨交流和总结。
教师活动:利用多媒体辅助教学,验证学生们的探究结果。
2、分析讨论:敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点,升华对传统艺术的情感。(师生互动完成)
【幻灯链接】:(辅助资料)
建筑:它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。
壁画:莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内,内容博大精深,主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。这些画有的雄浑宽广,有的瑰丽华艳,体现了不同时期的艺术风格和特色。
雕塑:莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外,其余均为木骨泥塑。塑像都为佛教的神佛人物。彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深,而且与壁画相融相衬,相得益彰。
学生活动:结合课前预习,进一步认识和研究敦煌艺术特点,谈出自己认识和感受。
教师活动:结合学生的谈话,进行补充讲解。同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就,激发学生的自豪感。
3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色,理解敦煌艺术,全面认识和学习石窟艺术。(强化对祖国优秀传统美术作品的热爱,深化爱国思想。)
教师活动:用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式(以壁画、雕塑为主),引导学生进行分组讨论,并尝试归纳其艺术特色。
学生活动:讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。
【幻灯链接】:(辅助资料)
a、北朝时期:共有36个,窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟,彩塑有圆塑和影塑两种,壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。塑像体态健硕,神情端庄宁静,风格朴实厚重。
b、隋唐时期(重点探究分析):现存洞窟有300多个。塑像都为圆塑,造型浓丽丰肥,风格更加中原化,并出现了前代所没有的高大塑像。群像组合多为七尊或者九尊,壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽,美术技巧达到空前的水平,内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。
c、五代和宋:这一时期的洞窟现存有100多个,多为改建、重绘的.前朝窟室,形制主要是佛坛窟和殿堂窟。
d、西夏和元代:莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。西夏修窟77个,多为改造和修缮的前朝洞窟,洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。
教师活动:结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。
学生活动:分组探究,交流成果。
4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。
(丰富学生认识,进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。结合讲解有关故事,创设互动机制,激发学生学习兴趣。如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。)教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事,但要注意把握时间。教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品,使学生易于接受,且易于比较,避免面面具到。
教师活动:幻灯展示典型图片,讲解升华。答惑。
学生活动:讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事,并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。
5、藏经阁的发现和失窃历程。
(激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。)
教师活动:幻灯展示以上内容,引导学生列举与之相似的例子,同时进行德育渗透:爱国爱传统。
学生活动:例举、谈感受,并谈一谈自己今后应该怎样做。
美术教案 篇2
目的:利用生活中常见的日常用品,通过引导学生观察、引发学生联想,运用不同的方法、材料对勺子进行添加、装饰,从而创造出新的作品。培养学生的创新精神和实践能力。
重点:对勺子进行联想,添加、装饰,从而创造出新的作品。
难点:引导观察、引发联想。
教具:勺子,课件、示范作品等。
方法:引导观察,从不同的角度去观察,引发孩子丰富的联想。
自由画的'体现:
1,通过勺子引发联想,想到生活中的其他日常用品,比如:植物、动物、交通工具等,学生可以对自己熟悉的日常用品进行联想,添加、装饰。
2,学生可以用不同的表现形式来表达对勺子的联想,比如:绘画、剪贴、橡皮泥等。
过程:
一,检查学生带来的勺子及学具准备情况。
说说自己带来的勺子,有什么作用,他是什么材料做的,外形有什么特点?(材料上应有尽有,外形上丰富多变)
二,这节课我们一起来观察勺子。(板书)
从不同的角度看勺子,正放、反面、横放、竖放、斜放,有什么特点?
教师引导观察(出示美丽的公主作品)要与我们生活中的事物联系起来。如:什么东西上大下小、上圆下长?什么东西脖子长来身子大有圆?等,引发联想。
三,方法。
通过观察,想到了许多的变化,怎样把你的想法表现出来呢?(课件展示)
一个勺子,通过添加、装饰,变了!(美丽的公主、大象等)。学生练习,要求还可以用什么方法来表现呢?
四,作品展示,学生自评、互评。教师要注意学生的创造精神和实践能力的鼓励。
五,拓展,生活中除了勺子,还有许多的我们熟悉的东西,只要我们仔细、认真的去观察他,我们就会感受到其中的美
板书:
实物投影 外形特点 作品展示与评价
美术教案 篇3
教学目的:
引导学生根据日常生活的感受,刮大风充分发挥自己的想象力、创造力,把风及风吹引起的物象变化,用较夸张的绘画语言表现出来。
教学重点:
锻炼学生的形象记忆能力、想象力、刮大风创造力及合作精神。
教学难点:
能将生活感受用概括、集中、强化、夸张甚至幻想的方法表现出来。
教学准备:
多媒体
教学过程:
一、引入新课:
1、听——播风声。
2、了解风的级别及类型:微风、阵风、大风、狂风、台风、龙卷风…….学生从中了解到在刮几级风时应留在安全的地方,增强学生的安全意识。3、让学生模仿各种风的声音,活跃课堂气氛。(可加律动)
4、观看演示动画:落叶——(风的拟人化形象)——海浪和云在风中的`变化。让学生通过仔细观察,通过参照物看到各种风,直观感受风,加强对风的想象力。
二、讲授新课:出示课题:刮大风
1、 学生尝试表现风、老师演示怎样表现风:
(1)提问:你想怎样表现风?其它同学根据他的描述,想象当时的情景,并判断是什么风?请学生上黑板表现,学生点评,老师点评、修改。(此时,可播放“风车——风吹树动——龙卷风”)
2、 欣赏名家绘画作品,了解画家是怎样在画面上表现风的。
(1)《遇难船》通过乌云、海浪、被风吹得倾斜的船和在水中挣扎的人来表现风。
(2)梵高的《星空》用卷曲的笔触,蓝、黄色对比的色彩,表现出空气的流动感。
3、观看学生作品,了解学生是怎样通过想象表现风的。
三、学生作业,教师辅导。
1、 作业要求:
(一)借助被风吹而产生形态变化的物象来表现风。
(二)通过想象用色彩、线条表现风。
2、 活动形式:以一大组为一个单位,分工合作,集体创作想象画。(共分为四组:微风、阵风、大风、龙卷风,可自由选择、参加自己喜欢描绘的风的组。)
3、 作业评价:
(一)请每组派出代表,介绍自己用什么方式、怎样表现风的?怎样画会更好?
(二)根据老师订出的几项标准,请同学代表和老师投票给自己认为表现突出的组。四、小结:进行环保教育。
美术教案 篇4
教学目标:
1、引导学生了解用电发光的原理。
2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成会亮的玩具。
3、通过制作会亮的玩具,锻炼学生的动手能力和团结协作精神。
教学重点:
进行灯泡发光原理的解说,并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作“会亮的玩具”的设计图和实物模型。
教学难点:
如何根据灯泡发光原理及各种发光源,合理运用各种材料制作出会亮的玩具。
课前准备:
(1)学生通过看书、上网、向家长或科学老师等请教,了解交流灯泡发光的电路原理。
(2)师生共同收集各种用来制作发光的材料及玩具外观的废旧材料,如饮料瓶、塑料盒、电池、电线、胶布、弹簧、绳子、铁丝线等等。
第1课时
(电路、光源制作阶段)
一、激趣导入
同学们,在上课之前,我们先来看这样一组实验器材,(出示:一节干电池,一小节电线,一个小灯泡,胶布);好的,同学们,你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗?(师生共同探讨,并进行尝试,也可以请学生现场演示,激发学生的学习热情)
备注:结合科学课的知识,将电线的一端绕在小灯泡的线圈上固定好,另一端则用胶布固定在干电池的负极,这时只要将小灯泡接触到干电池的正极,小灯泡即会发亮。
二、课堂教学
a)引导阶段
同学们,刚刚我们一起做了这一组实验,现在我们再来看这一幅电路图(展示电路图),有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢?(可做小组讨论,师生交流,一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理)
同学们,我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理,现在请你们采用小组合作的方式,为接下来将要制作的“会亮的玩具”做好内芯。(小组合作操作,教师巡回指导)
b)发展阶段
好的,现在同学们都能完成内芯的制作,但只有光源材料能称得上是玩具吗?当然不能。要知道我们要“发明”的可是会亮的“玩具”啊!而且制作光源难道只有通过制作“内芯”这种方法吗?(启发学生充分发挥想象力,进行多种光源制作的探索,并在完成光源制作的基础上,进行整体的构思,如何设想会亮的玩具。)
三、课堂小结
同学们,我们这节课完成了“会亮的'玩具”的光源制作,下一节我们将在现有“光源”的基础上,完成整体设计方案,希望你们能收集更多的材料,结合“光源”,设计出有创意的科学小玩具。
第2课时
(设计构思,设计稿制作阶段)
一、导入新课
回顾上一节课的“光源”制作知识
二、发展阶段
1)现在请同学们根据身边已收集到的各种材料,小组讨论,提出设计方案。
2)结合学生提出的方案,教师加以引导,师生共同探究。
小组分工合作,制作设计图稿(实物图、原理图、拟出设计方案、材料分析等)
(备注:参考方案,见学生用书图例)
3)教师巡回指导。
4)学生典型设计稿展示,学生互评,请小发明家进行介绍,教师肯定优点,指出不足,并结合下节课的实际操作提出相应的建议。
三、课堂小结
同学们,我们这一节课完成了设计稿,也就是说我们要制作的“会亮的玩具”已
初具模型了,下一节课我们将根据设计稿进行实物组装,请同学们准备好相应的工具、材料。
第3课时
(模型组装阶段)
一、导入新课
同学们,我们上节课已经完成了设计稿,现在老师想问问你们,“设计稿”在整个
制作过程中发挥了什么作用呢?
(备注:在现代设计中,设计稿是设计方案的书面体现,它结合了图象、文字,包含了构思、原理、材料分析等,是整个设计环节中相当重要、不可缺少的一步;也为下一步的实物模型制作做好了铺垫。)
二、发展阶段
1)教师示范几种基本的制作方法,并出示实物。
2)现在请同学们根据设计稿(小组合作),结合第一节课已经制作好的“光源”部件,利用身边的废旧材料,进行组合创造,制作出一个与众不同发亮的玩具。
3)教师巡回指导,答疑解惑。(与学生一起探讨,适当给以示范,并鼓励学生通过集体讨论来解决实际组装中遇到的困难,如玩具的美观实用与电路、光源正常工作的关系等。)
4)学生典型作品展示,并进行作品互评,小发明家们的讲解、答疑,老师加以肯定优点,指出不足,并给以鼓励。
三、课堂小结
同学们,通过我们的共同努力,真正尝试了一次设计、创作的完整体验,在当今科技日新月异的浪潮中,人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利;然而,这也是一个变革与优胜劣汰的时代,我们需要的是不断的改进和创新,才能使我们永远走在时代的前端,走向世界!
美术教案 篇5
《捣练图》
教学目标:通过本课的欣赏与评价,使学生掌握美术欣赏的学习方法,展示丰富的具有审美价值的图像世界,提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展,了解唐代人物画概况。
教学重点:欣赏、讨论画中人物的动作姿态,尤其是细节的描写。教学难点:让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较,以及和西方古典绘画中的任务比较,在感性的理解学习中,培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。
教具准备:多媒体课件、图片资料、教科书等。
学具准备:收集来的资料、教科书等。
教学过程:
教学内容
一、导入
多媒体播放《武则天》影视片段。
引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题:
1.剧中讲述的是什么朝代的故事?
2.剧中妇女的体型是胖还是瘦?她们穿戴的服饰有何特色?
待学生回答后,教师:我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。(板书课题)
二、新授
播放课件的《捣练图》全图。
(一)这是典型的中国古代仕女画,
问题:什么是仕女画?
它以中国传统的长卷形式,表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。
问题:
1.什么是捣练?
2.什么是熨烫?
3.这幅画的作者是谁?
4.据传这幅画是宋徽宗赵佶的`摹本,那赵佶是谁呢?
引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。
学生解答“仕女画”。
学生解答“捣练”、“熨烫”。
学生查找资料,认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。
(二)共同探讨,解读《捣练图》。
1.这幅作品可以分为三个部分,即捣练、织修、熨烫三个场面,请问:画中共有多少个人物?
2.画家十分注重构图的技巧,着重刻画人物的动作姿态,尤其注重细节描写,请同学们注意观察,把这些细节找出来。(播放一段古典音乐)
主要细节有:捣练部分四个妇女的朝向各不相同;左边那位妇女传神的挽袖动态;熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰;中间熨烫妇女专注的神态;几个小孩的穿插,以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣,使互相对称的构图不致呆板。
3.人物的造型(丰颊肥体)及其衣着的设色,与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致,是盛唐时期的典型风格。
请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。
学生发言后,教师归纳。
学生分组讨论,找出细节描写,派代表描述。
学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰,畅所欲言。
三、思考与讨论:
唐代人物画中人物造型的主要特点是什么?
教师再播放一组西方古代人物画作品,提出问题:
《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?
同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识?
鼓励学生自主探究,如学生可能问:为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的?(教师启示学生从唐人和今人的审美标准进行比较。)
学生分组讨论,派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。
评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态,注重细节描写。体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式,同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活,特别是她们的服饰,也具有重要的历史文献价值。
四、布置作业:
课下自己查找相关资料,写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文,要求:1.要有自己的观点。2.条理清楚,语句通顺。3.字数不少于500字。
美术教案 篇6
教材分析:
使学生初步了解篆刻从实用走向艺术的发展过程,以及在各个历史时期所形成的风格、审美取向,培养学生的艺术情趣,提高对中华民族传统艺术的鉴赏、陶冶性灵、增进综合素质。
学情分析:
教学对象是初中年级的学生,这个阶段的学生思维比较活跃,精力充沛,教师应以鼓励和支持为主进行教学活动。学生平时对印章并无多大的了解,通过这一单元的学习,可以增添学生对传统艺术兴趣,还可以自己创作作品,使学生有成就感。
教学重点:
篆刻的治印步骤及方法。
教学难点:
篆刻时如何把运刀的方向、角度与力度。
教师准备:
篆刻刀,印床,砂纸,印谱,印尼,毛笔,小刀,橡皮,白纸,印章数枚。
学生准备:
1、课前了解篆刻的基础知识,收集资料并于同学交流探讨。
2、用篆体练习自己名字的书写。
3、小刀,橡皮,铅笔,白纸
教学步骤:
一、检查课前学生准备,请两位同学到黑板上用篆体书写自己的名字;
二、引入课题,通过讲解两位同学的书写—引入课题篆刻艺术趣味;
三、思考讨论:古代有些字画上钤有很多枚印章,这些印章是不是同个人的?用途分别是什么?
四、篆刻的定义:篆刻即是用篆书刻成的印章,是一种实用艺术品,它又称为“玺印”、“印”或“印章”等;
五、秦汉印章艺术—审美特征:秦印带有田字格风格优美秀雅汉印,是印章艺术上的繁荣时期风格雄浑;
六、古代印章与我们今天的普通印章有什么不同?
七、篆刻如何布局;
八、篆刻的制作步骤;
九、学生练习:
十、教师总结、
板书设计:
一、思考与讨论;二、篆刻的定义;三、印章在历史各个时期的名称;四、古今印章的用途;五、制作步骤。
教学反思:
在初中阶段进行篆刻学习有助于倡导民族精神,弘扬中华传统文化,以篆刻拓展课教学为平台可以更好地促进学生全面素质的发展。经过本堂课的教学,发现学生对印章很有兴趣,课堂气氛很活跃,对印章的'作用也有一个系统的了解。印章的作用和发展的课程对于丰富学生的知识面,拓宽学生的眼见有很大的帮助,但是由于课堂的内容较多,有一定的深度,所以学生的认知,接受过程还得需要一段时间。
美术教案 篇7
(一)展示示范作品,激发学生制作兴趣、揭题。
(二)介绍强子粘贴画制作方法。绳子粘贴画
i.在硬纸板上先画出草图;
ii.按设计在底版上涂底色;
iii.按设计要求选择出相应色彩的线和绳;
iv.按所描的线涂上胶水;
v.粘贴线或绳;
vi.调整,vii.使粘上去的线与所描的线吻合;
viii.压上一本书或几本书在画面上,ix.使粘上的线粘得牢固、平正。
x.待胶水干后,xi.将盖上的书揭去,xii.一幅“绳子粘贴画”便完成了。
(三)一幅作品的成功有诸多因素,但最主要的是两条:
一、作品的题材;
二、工艺质量。
如何指导学生选创作的主题,是辅导的重点;开启学生丰富的想象力,使学生实现从再造思想向创造思维的跃进,大胆地表现童心、童趣,创造出反映现实,充满精神美和形式美的好作品。
粘贴是工艺中的.难点。不走样、粘得牢并保持绳与底版的洁净,这是件不容易做到和事。要在制作的过程中既培养学生认真、仔细的学习作风,又培养体味创造甘苦,锻炼灵活敏捷的思维能力,出色的表现能力,提高鉴别和审美能力。
(四)对制成的工艺品处理,也是教学过程中不可放松的一环。要珍惜来之不易的劳动与智慧的结晶。
1、组织一次展览,
2、互相学习;
3、将自己制作的作敬赠亲友,
4、增进友谊;
5、用亲自制作的确良作品布置居室美化环境。
美术教案 篇8
活动目标
培养和发展幼儿细致的观察力和丰富的想像力。
提高幼儿对美术活动的兴趣及大胆作画的能力,体验美术活动的快乐。
活动准备
PPT 、每桌一盒蜡笔、每个幼儿一张纸、勾线笔
活动过程
(一)以课件导入课题,引导幼儿细致观察。
师:嘘,告诉你们一个秘密,今天老师在到幼儿园的路上看见了好多的太阳花,这些太阳花啊,红红黄黄的可漂亮了,风姑娘一吹过,这些太阳花就不停的跳着舞,有的小朋友还在那里画花呢。老师偷偷去拍来了一些照片你们看。(放PPT)漂亮吗?
提问:太阳花的中间花心是什么形状的?花瓣是什么样子的?(请幼儿讨论回答。)
老师小结:太阳花花心是圆圆的,花瓣是长长尖尖的,花秆是长长的,还有椭圆的叶子。
师:今天老师要和小朋友一起来画这个美丽的太阳花,我们来看看是怎样画的呢?(现场教画)
我们在来回忆一下太阳花怎么画的,(PPT)再看看老师拍的其他小朋友画的太阳花。接下来请小朋友自己来画一下这些正在跳舞的太阳花。
(二)幼儿自由想象并表现,大胆作画。
1.老师:“画前老师先介绍一下材料。每组的桌上都有一盒蜡笔和勾线笔,请小朋友们每人拿上一只勾线笔把跳舞的太阳花先画出来,然后这些材料都利用起来,变出漂亮的太阳花。现在请小朋友把眼睛闭上,把你们听见的太阳花画出来。”在听过老师的'讲解后,请幼儿作画。这时讲解一段情景(请幼儿闭上眼睛),为幼儿创设一个轻松愉快的情景环境,同时进一步提高幼儿对活动的兴趣。
2.在幼儿自由探索之后,开始作画。
3.老师巡回观察,适时的加以指导。
(三)展示作品,引导幼儿相互欣赏和交流。
老师请画得好的幼儿上来画一画,说一说自己的方法。老师及时表扬和肯定幼儿的想法和创造。
附:情景:在一片绿油油的草地上,张着很多美丽的花朵,这些花是太阳花,一大早太阳公公就出来了,风婆婆也来了,风婆婆轻轻的抚摸着太阳花,太阳花们也跟着风婆婆跳起了舞,有的弯下腰,有的拍着手,有的插着腰站得直直的,还有的转着头。太阳公公开心的看这些开心太阳花,有圆圆的花心,尖尖长长的花瓣,还真的有点像自己。太阳公公也笑了。太阳公公也希望小朋友们也能画出这么漂亮的太阳花。
【美术教案】相关文章:
美术的教案02-28
大班美术教案12-20
幼儿美术教案02-25
美术教案范文04-18
大班美术教案09-10
小学美术教案10-09
小班美术教案06-09
中班美术教案10-28
小学美术教案11-13
美术教案模板10-04