美术教案_141

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美术教案[精选]   作为一名教师,常常需要准备教案,教案是教学活动的依据,有着重要的地位。那么你有了解过教案吗?下面是小编收集整理的美术教案5篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。美术教案 篇1……

美术教案[精选]

  作为一名教师,常常需要准备教案,教案是教学活动的依据,有着重要的地位。那么你有了解过教案吗?下面是小编收集整理的美术教案5篇,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

美术教案 篇1

  单元总目标:

  1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述,使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定,‘教案’初二美术教案1。

  2、通过对美术作品的分析与研究,使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。

  3、通过对作品的研讨与解释,使学生初步懂得,对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。

  4、通过美术作品的欣赏与评价,使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。

  艺术--生命与自然和谐交融(教学设计)

  教材分析

  《艺术--生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级,这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述,使学生了解艺术家对生命的向往与热爱,感受到艺术表

  现的是对生命价值的追求与肯定,懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。

  学生分析

  初中一年级学生天真、活泼、好胜心强,初步接触过一些中外美术作品,对美术欣赏普遍感兴趣,能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述,基本具备了一些欣赏知识。具体地说,他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难,但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度,不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上,进一步领会艺术作品的内涵美,启发学生在课外主动地去关注艺术。

  设计理念

  引导学生围绕欣赏评述的问题,自主欣赏美术作品,记下欣赏的体会或疑惑,从网上查找有关资料,深化学生对"艺术--生命与自然和谐交融"的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间,让学生进行质疑解惑,充分体验艺术作品的美感与真谛,让学生发挥小组合作的精神,遇到不懂的问题与同学进行讨论交流,共同解决问题。如围绕"艺术是什么"、"美术作品中的生命指的是什么"等问题,让学生以小组为单位展开讨论、分析。除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外,还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索,在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨,以提高学生的综合探索能力。

  教学重点:生命与自然和谐交融的基本内涵是本节课的重点。

  教学难点:学会运用这一理论去欣赏美术作品。

  教学流程

  一、导入新课。

  课前利用多媒体播放课本里的美术作品,创设气氛,触发学生热爱艺术的情感。

  师:同学们,今天这节课我们要欣赏的是一些中外美术作品,这些作品的风格丰富多样,记录着人类文明的足迹,凝聚着人类的思想情感,反映出不同时代、不同民族对美的追求,具有独特的艺术魅力。

  教师板书课题:艺术--生命与自然和谐交融。

  二、新课学习。

  师:艺术是否包括美术?在自然界里,是先有艺术,还是先有生命?美术作品中的艺术形象是否有生命?

  启发学生思考,教师引导学生理解:要了解艺术是否有生命,就得从远古时代的艺术作品去欣赏。在人类最早的艺术作品中,最具有代表性的就是距今一万多年前的阿尔塔米拉洞窟壁画。(教师展示课件《野牛》,让学生欣赏作品中的形象。)

  教师以故事的形式讲解这幅作品的创作年代及发现过程,然后让学生对作品的情节进行描述。引导学生思考这些问题:原始人为什么要在墙壁上画一头健壮的野牛?野牛是否有生命力?

  学生进行讨论,发表不同的见解,通过讨论明确:健壮的野牛富于生命力,原始人在洞窟中进行艺术活动有着更为严肃的目的,这种活动是一种祈求狩猎串收的"仪式",他们相信画在洞窟壁上的野牛有一天会变成活的猎获品,或者希望下一次行猎的时候会取得成功。

  教师展示课件《稷神崇拜图》,让学生对作品中的形象和情节进行描述,然后提出问题:为什么原始人要在岩石上刻上植物人面形?原始人刻的植物人面形是否有生命?

  教师接着展示课件--意大利艺术家米开朗基罗的作品《创造亚当》,通过交代其创作背景,帮助学生理解这幅作品,教案《‘教案’初二美术教案1》。教师简要介绍中世纪美术的基本特征和艺术精神,再让学生描述作品的内容,讨论作者描绘的

  "亚当"是人还是神?是否有生命力?

  学生发表不同的见解,通过教师的引导,最后理解作者是借助于对基督教传说的题材--上帝创造的第一个人"亚当"的描绘,表现出画家对人的健美、力量和智慧的赞美以及对人获得生命力的渴望。

  教师又用课件展示了意大利波提切利的《维纳斯的诞生》,请学生谈谈作品表现的内容,理解维纳斯的象征性,即维纳斯同样也具有生命活力。

  接下来,让学生比较原始社会和中世纪的美术作品在表现对象和思想内涵上的区别,教师用课件展示:

  原始社会美术-表现对象:动物植物-思想内涵:对动、植物的信仰。

  中世纪的美术-表现对象:人的生命-思想内涵:对生命价值的赞美。

  教师小结:美术作品中的艺术形象,不论是原始洞窟中的野牛,还是传说与神话中的人或神,

  大都是充满生命活力的形象,这些形象都具有深刻的含义。

  三、发展阶段。

  师:在现实生活中,人的生命和艺术活动能否离开自然而单独存在?

  生:不可以,离开了自然一切就不存在。

  师:那么,下面我们来看看生命与自然有什么关系?

  通过课件展示,让学生依次欣赏中国山水画作品《红蓼白鹅图》、《溪山行旅图》、《擒兔图》,教师围绕作者的生平及作品的表现形式、方法、内容、特色、意境进行描述。

  再用课件,让学生依次欣赏外国绘画作品《孟特方丹的回忆》、《神奈窜川浪图》、《运草》,同时根据自己的观察和了解,对风景画中的形象和情节进行描述。

  让学生比较各种艺术形式的不同特点,引导学生思考、讨论以下问题

  1.课本所举的美术作品中,哪些形象属于有生命的物种形象?

  2.哪些形象是与生命有关的自然形象?

  3.这些有生命的形象生活在哪里?

  4.美术作品中的艺术形象来源于哪里?

  5.物种的生命与自然条件有什么关系?

  教师展示课件:

  有生命的物种形象--动物、植物、人。

  自然形象--山、水、天空。

  生命与自然的关系--相互依存。

  艺术形象来源于--客观自然。

  教师小结:自然与人的生命有着十分密切的关系。没有自然就没有生命的存在。自然是人类生活的家园、精神的'慰藉。保护自然,就是保护人类自身。同时,自然又是艺术创作的源泉。

  四、深化阶段。

  师:动物、植物和人类都是有生命的,又都是自然的一部分。生命和自然应该是和谐相融的。那么生命与自然是如何相融的呢?让我们通过欣赏美术作品来体会。

  1、展示课件,引导学生欣赏中国山水画《炼丹台》,先介绍作者的生平,然后让学生思考:这幅作品采用什么形式表现?作者登上黄山炼丹台有什么感受?"人疑世外仙"是什么意思?

  通过欣赏和思考,让学生体会到画面中的情景交融,即生命与自然和谐交融,这也是中国山水画追求的意境。

  2、展示课件,欣赏风景画《岩石的静观》,从作品的主要景物、特色、意境等方面,理解作者的创作意图,即把顽强的生命力、坚毅的性格与岩石联系在一起。

  3、展示课件,欣赏外国风景画《金黄色的庄稼和柏树》,请学生思考并讨论:作品描绘的内容是什么?画了哪些景物?这些景物与自然景物有什么区别?体现出画家的什么情趣?风景画与山水画在表现生命与自然和谐交融的特点上有什么不同?

  学生讨论后得出结论:山水画--寄物抒情,物我合一;风景画--借助色彩揭示主观世界。

  4、展示课件,依次欣赏中国花鸟画《玉兰黄鹂》、《群虾》、《雨点》,看看作者如何通过花鸟画作品,把生命与自然融合起来。教师简单介绍花鸟画和"工笔"、"写意"两种绘画形式。

  让学生以小组或同桌为单位讨论:花鸟画表现的对象是否有生命?是否属于自然的一部分?为什么?花鸟画的特点是什么?画家通过什么方法

  使自然与生命和谐交融?

  5、进一步引导学生深入理解:美术家的艺术创作是不是一种与自然和谐交融的生命活动?欣赏美术作品的过程,是丰富自身审美经验和提高审美能力的一种有效的途径。

  6、学生通过讨论明确:画家把自己的思想感情融人到自然中,把自己的感受与自然联系起来,就会使生命与自然和谐相融。

  教师小结:通过以上作品的欣赏,大家明白了生命是自然的一部分,自然是人类生存的环境,也是人的审美对象,生命与自然通过审美创造和欣赏达到和谐统一。生命与自然的和谐交融,是艺术家永恒关注的主题。

  五、课后拓展。

  运用自己所学的知识和自己对自然与生命的认识,从网上查找资料,

  谈谈如何保护人类生存的环境?如何保护生命?为什么说生命与自然和谐

  交融,是艺术家普遍关注的主题?

  教学反思

  本课需要教师在理论上的引导和讲解比较多,容易使学生感到枯燥乏味,这就要求教师把知识点进行高度的概括,用学生能接受的方式进行讲解。为了能让学生很快地接受这些复杂的理论,我首先以多媒体课件播放世界名画,极大地调动了学生对艺术的兴趣;接着以人类童年时代和中世纪的艺术作品进入新课,使学生明确原始人从事艺术活动的真正目的,引起了学生对原始艺术的好奇心,让学生对原始艺术表现的对象进行审美体验。中世纪的艺术是借神话题材赞美人的生命,洋溢着浓烈的人文主义精神,必须让学生理解这一点。在讲解生命与自然的关系时,我引导学生以小组为单位,自主探究,深入讨论,从而明白生命与自然相互依存,进行艺术创作也离不开自然的道理。让学生体验感悟生命与自然在美术作品里是怎样和谐相融的,是这堂课的教学重点,我有意识地让学生通过比较的方法,围绕课本中提出的问题主动思考、讨论,共同解决问题,领悟艺术作品的思想内涵。

美术教案 篇2

  目的:

  1、通过冷暖两种色调对比,学习用冷色来表现夏天的夜晚,从色彩入手,培养孩子绘画的表现力。

  2、尝试用喷刷做画的游戏方法绘出美丽的夜色,感受色彩的变化美,培养幼儿初步的审美能力。

  准备:

  1、?做画工具牙刷,废塑料筐残片剪成的喷刷用具每人一个,三色水粉(蓝、?绿、青)、剪纸若干份,颜色卡幼儿人手一份,教师示范用纸、录音机、磁带各一。

  2、课前让幼儿认识剪影并观察美丽的夏夜。

  过程:

  1、引出课题:放音乐《夏夜》将幼儿带到夜暮降临、万物寂静的特定环境中,提问:

  ①请小朋友听一段音乐,?你在音乐中听到了什么?这段音乐表现的是什么时候?(如小蟋蟀叫、月亮、星星出来了等、晚上)

  ②夏天的夜晚是什么样的??(从周围的环境和色彩两个方面引导),(如月亮出来了、蓝蓝的、静悄悄的、忙碌了一天的人们都已进入了梦乡、花睡了、宝宝睡着了、小星星也睡着了等等)。

  2、?同时出现冷暖色调的颜色卡,让幼儿选择适合做夜色的颜色,然后按冷暖分开,对比与思考,加深对冷暖色彩的理解和认识。

  红色背景,颜色鲜艳、热烈、使人兴奋、激动、高兴。黄色背景,暖和,明亮,鲜艳夺目。

  绿色背景,安静、使人的眼睛舒服、富有梦境。蓝青色背景,冷、宁静、安静。

  3、我们来画一幅美丽的夜色,教师不完整示范,只讲清喷刷做画的方法以及需要注意的地方,并且让1-2名幼儿试试:

  4、绘画游戏,教师给幼儿提供一些冷色,要求幼儿喷刷美丽的夜色。

  ①启发幼儿考虑好画面的整体布局,注意物体之间的前后关系。

  ②在幼儿做画过程中,教师注意引导并提醒幼儿做画时的卫生习惯。

  5、感受:欣赏作品,?让幼儿体验美丽的夏夜,(夜深了,宝宝已睡得很香了,小朋友们互相看看,看谁的宝宝睡的最香,轻轻走出活动室)

  活动评析:

  1、从构思上,?突出表现两点,审美性和游戏性在这节课上,?采用我国传统的民间剪纸艺术,如夏日的荷花、酐然入睡的婴儿,手拿摇扇在躺椅上乘凉的的老爷

  爷和趴在地上打瞌睡的小猫儿,树上一对相依相偎的小鸟、?夜色中的楼房建筑、以及夜空中眨着眼睛的星星和月亮,?构成了一幅完美的夜色剪影图,给幼儿以充分的视觉享受。另外,?在幼儿喷刷做画过程中,伴随一曲《渔舟唱晚》,古筝声声,****融融。在这里,教师给幼儿创造了一个美的.空间,把幼儿带到了美的意境中,这样,?情景交融,融情于景,给幼儿以美的享受,培养了幼儿初步的审美能力。

  在喷画中,?采用游戏的形式,幼儿手拿牙刷,在喷刷用具上做“下小雨了”?的游戏,一边喷刷,嘴里边发出“沙、沙、沙”的声音,孩子们或站着,?或坐着,不拘形式,整个教学过程,孩子们沉醉在艺术酒吧中,似工匠,又象是艺术家,兴趣非常的浓厚,圆满的完成了教学任务。

  2、在教学过程中打破传统的教学模式:

  ①不完整示范的教学方法。在教学过程中,教师不进行完整的示范,只讲明喷刷的方法和需要注意的地方,?而对教学中的精彩部分--“喷刷的效果”?采用设埋伏的方法,给孩子留有想像的空间,让幼儿自己去发现剪影艺术的美,?当一幅幅美丽的夏夜图展现在孩子们面前时,一声声的惊叹声,把整个教学推向了高潮。

  ②在冷暖色彩的对比思考中,?教师则从幼儿身边的东西,如对暖色调的理解,教师从你看到红色想到了什么来启发引导幼儿,如太阳,红绸子、小红花等等,?然后从太阳

  和太阳光带给人的感觉,如红绸子表现的是节日的热闹场面,?给人的感觉很热烈,使人兴奋和激动,太阳光则很亮、很刺眼,?来加深对暖色的理解。绿、蓝、青色则是草地、大海、冰雪、夜空、湖泊的颜色,从它们带给人的感觉来启发引导幼儿,加深对冷色的认识。

  ②在课后不进行作品评析,让幼儿自由欣赏作品,去感受和体验美丽的夏夜。?幼儿三个一群,五个一簇,象是在欣赏艺术作品,又象是在观赏美景,有身临其境之美。

  ④在为幼儿选择操作材料时,教师没有根据个人的情趣和爱好去限制孩子的想法,?而是给幼儿多种剪纸材料,让他们自由布局,给他们提供充分的自我表现的机会,?这样,有利于激发幼儿的表现欲和创作欲望。

美术教案 篇3

  活动目标

  1、能操作滚珠画材料,体验滚珠画的乐趣。

  2、感受色彩变化带来的美感,发展审美能力。

  活动准备

  纸盒一个,与纸盒底部大小相同的白纸,装有红、黄、蓝、绿颜料及玻璃珠的容器一个,小勺四把。

  操作要点

  1、取一张白纸放入纸盒底部。

  2、用小勺舀起一个玻璃珠放入纸盒内,再将小勺放回原处。

  3、轻轻晃动纸盒,使小珠滚动,同时观察纸上留下的彩色图案。

  4、依照同样的.方法,尝试更换不同的颜色小珠作画。

  指导建议

  1、提醒幼儿不同颜色的小勺和玻璃珠要对应归位。

  2、作品晾干后可在美术区展示。

美术教案 篇4

  教材分析:

  我们生活在一个充满色彩的世界里,红、橙、黄、绿、青、蓝、紫……这个世界是如此的斑斓,如此的美丽,它带给孩子们许许多多美好的憧憬和记忆。在刚入学的美术课上,孩子们拿出五颜六色的画笔,急切地想画些什么,但举起画笔时,心里不免会有些胆怯,有些迟疑,这时,他们会把求助的目光投向老师……在这种情景之下,适当的课题设置,科学的教学方法,教师热情的鼓励,会使学生大胆、自信地描画自己心中的色彩。

  《涂涂画画真好看》这节课就是基于以上的思考而设立的。它是儿童认识色彩、学习绘画的开始。从教学内容上来看,它可以分成两部分。一是认识颜色,感受色彩世界的美丽,二是用色彩和线条大胆地涂画出美丽的画面,表达自己对色彩世界的感受,这两部分的内容是互相联系、相辅相成的。本课的教学难度较低,学生可以选择自己喜欢的美术工具进行随意涂画,每一个孩子都会为自己大胆涂画出的图形和色彩而感到兴奋和自豪。这对消除儿童对美术课的神秘感,感受到美术活动的乐趣是非常有必要的,并且能为他们今后的美术学习打下良好的心理基础。

  和儿童涂鸦时期的无意识涂画相区别的是,一年级儿童具有有意识表现的能力,他们能用眼睛和心灵去感受色彩世界,也能用丰富多彩的线条和色彩表现出自己或清晰或朦胧的感受,因此,他们涂画出的作品往往具有一定的指向意义。就像教材中所选用的几张学生作品一样,不管成人能否看懂,他们往往能兴趣盎然地解释自己的作品:“我画的是游乐园里的疯狂老鼠车”“我画的是在太阳下盛开的鲜花”“这是我设计的.格子布”等。将丰富多彩的想象掺杂在绘画活动之中,会使他们的绘画活动更加富有乐趣。

  教学目标:1、感受色彩世界的美丽,认识常用颜色。

  2、进行大胆的画线涂色,激发学生对美术学习的乐趣。

  3、熟悉常用绘画工具和材料,体验绘画的乐趣。

  教 具:课件、示范用具

  学习材料:画纸、水彩笔、广告色、棉签、板刷、宣纸、油画棒等

  教学方案:

  一、组织教学

  课前将教室桌椅安排成U字型,中间用大纸盒搭成城堡状,教师用盘子调些不同颜料的水粉。

  二、导入新课

  师:请大家回忆一下,在幼儿园使用什么工具画画?(学生回忆并回答)

  帮助学生复习水彩笔、油画棒的使用方法,进行了解其特点的练习。

  三、讲授新课

  1、引导学生了解一些工具、材料的使用方法:

  (1)观察、认识课前准备的水彩颜料、板刷、棉签等工具材料。

  (2)小组讨论、体验如何用这些工具材料画画。

  (3)师生小结:棉签立起来可以画线,到下可以化大块颜色,每只棉签和板刷只负责一种颜色,不要让他们到别的颜色盘中去帮忙……

  2、分析书上的作业

  3、将学生分成两部分,一部分先在纸上作涂涂画画的练习,另一部分在纸箱做的城堡上涂色,要求颜色要有变化。

  4、说一说,做颜色游戏的感受。

  5、出示一幅国画,引到学生观察这种至于其他只有什么不同,使学生体会美术工具、材料的丰富性。

  四、课堂小结

  教师展示各种不同的笔,让学生了解绘画的工具很多,不仅可以用这些笔,还可以用手指、胡须等作画,课下找一找,还可以用什么工具画画。

美术教案 篇5

  教学目标

  知识目标

  通过学习了解线描画中的黑白对比知识,感悟黑白对比的美感。

  能力目标 能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。

  情感目标 通过学习活动,培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。

  重点 线描画中的黑白对比知识及造型手法。

   掌握线条的'粗细疏密排列,点线面合理安排

  教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。

  学准备 范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片

  教学过程 第一节

  教学流程 教师引导 学生活动 教学调整

  一、组织教学 稳定情绪,检查用具准备情况。 稳定情绪,做好上课准备。

  二、范画导入,揭示课题

  1. 你们看,今天的绘画有什么特点呢?

  2. 你能总结它的表现风格吗?

  揭题:线描画 (板书) 学生欣赏。

  装饰风格和写实风格。

  三、新授线描画,感知学习线描画的绘画形式

  1.《鸭子》、《鱼》欣赏,你能感受线条的魅力吗?这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢?

  2.线条的种类:点(大点、小点);线条(点的延长);面(点的聚集和线条的增粗)……

  板书:多样

  3.感受作品中线条所产生的对比效果

  (1)《门神》《印第安人》对比,你发现有什么不同?

  板书:线条粗细疏密

  (2)《门神》《牛仔裤》对比,你能发现同样是线描作品,他们又有什么最明显的不同呢?

  (3)想一想,这些黑白作品在画面中有什么作用呢?

  板书:黑白对比

  4.欣赏感悟

  引导学生分析书本学生作品:

  哪幅画对你的启发最大呢?

  能不能谈谈你的感受呢?

  (可以和色彩画相比较) 小组探究,汇报

  线条的粗细不用;线条的疏密排列不用;线条的各种样式不同……

  黑白色块。

  小组讨论相互的感受,分析其线的组织和黑白灰关系。

  四、学生实践

  1. 如此魅力的表现手法,你也先过来尝试一下吗,那你想画什么呢?

  2. 生活中的小物件,动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢!

  3.练习用线描述物体,力求表现物体的质感,讲究线的疏密粗细、黑白对比。

  作画步骤:

  (1) 构思

  (2) 起稿

  (3) 线描

  (4) 调整

  学生设计。

  学生练习,教师辅导

  五、小结

  展示学生作业,指出优点与需要改进的地方。

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